時(shí)間:2023-02-19 19:17:13
序論:好文章的創(chuàng)作是一個(gè)不斷探索和完善的過(guò)程,我們?yōu)槟扑]十篇審美文化論文范例,希望它們能助您一臂之力,提升您的閱讀品質(zhì),帶來(lái)更深刻的閱讀感受。
這里的“意味”就是指作品的內(nèi)涵意蘊(yùn)。中國(guó)古典舞的這種對(duì)“意”的崇尚,體現(xiàn)著東方古老哲學(xué)天人合一觀念,隱藏著含蓄沖和、剛?cè)嵯酀?jì)的審美理想。中國(guó)古典舞《扇舞丹青》是“立象以盡意”的最好實(shí)例。編導(dǎo)將古典的舞、樂(lè)、書(shū)、畫(huà)融為一體,運(yùn)用寫(xiě)意手法,將扇子隱喻為筆墨,在流暢輾轉(zhuǎn)、酣暢淋漓的表達(dá)下,展現(xiàn)出情景交融,言雖盡而意無(wú)窮的藝術(shù)境界,營(yíng)造了一個(gè)恬靜、舒雅、深遠(yuǎn)的意境。這里所追求的不是真實(shí),而是空靈,不是形似而是神似,這種變化莫測(cè)、飄然靈妙的藝術(shù)境界,正是精煉含蓄的藝術(shù)表達(dá)。《詩(shī)經(jīng)》中的“昔我往矣,楊柳依依,今我來(lái)思,雨雪霏霏”即是隱藏的情感,它沒(méi)有被直接抒發(fā),而是體現(xiàn)在實(shí)際的形象之中。又如,在山人的畫(huà)作《魚(yú)》,畫(huà)面上雖只有簡(jiǎn)單幾筆勾畫(huà)的一條小魚(yú),其余部分均為空白處理,但你可以感受到畫(huà)中好似一湖碧水,煙波無(wú)限。這種含蓄的表達(dá),內(nèi)在的意蘊(yùn)引發(fā)我們進(jìn)入無(wú)限的想象空間。“無(wú)字處皆其意也”,這些正是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)對(duì)意境追求的美學(xué)旨趣的體現(xiàn)。“意境的創(chuàng)造,從藝術(shù)家的創(chuàng)作邏輯來(lái)看,是藝術(shù)家睹物生情,而生心象……感悟把握到物象整體上的氣氛、氣勢(shì)、色調(diào)、力感,最后由人的情感熔鑄提升到心靈氣象。”而藝術(shù)家適度與簡(jiǎn)約的表達(dá)方式和情感抒發(fā),折射出中國(guó)古典舞含蓄深沉、意味雋永的表達(dá)風(fēng)格。
二、動(dòng)作形態(tài)的審美追求———“貴和尚中”
追求和諧、崇尚中道是中國(guó)古典舞的重要特征之一。所謂“和”是指把不同動(dòng)作連結(jié)在一起,使之相互配合而達(dá)到平衡,產(chǎn)生和諧之美。這種“和”是由動(dòng)作的兩極構(gòu)成的,即正與反、虛與實(shí)、動(dòng)與靜、剛與柔等。如中國(guó)古典舞中的“晃手”動(dòng)作,向上晃手,必須先向下,反之,要先經(jīng)向上的呼吸動(dòng)作引領(lǐng)才能向下晃手。諸如此類,欲左先右、欲上先下、欲開(kāi)先合、欲曲先直、欲抑先揚(yáng)、欲快先慢、欲柔先剛等。若只是把相同的動(dòng)作放在一起,就只是量的增加,而不會(huì)發(fā)生質(zhì)的變化,這種動(dòng)作形態(tài)及辯證關(guān)系反映了中國(guó)古典舞的審美追求。以“和”為美是中國(guó)美學(xué)起始階段的普遍信念。
在中國(guó)歷史上,有“和同之辯”,早在西周末年,思想家史伯就對(duì)和諧理論進(jìn)行了探討,史伯認(rèn)識(shí)到事物是由不同元素相結(jié)合而成的,這樣才能使矛盾均衡統(tǒng)一,達(dá)到和諧的效果。史伯對(duì)“和”與“同”的區(qū)分,體現(xiàn)了古人對(duì)事物的矛盾性的認(rèn)識(shí)。在中國(guó)古典舞中,動(dòng)作是由不同元素、或相反元素構(gòu)成的,這體現(xiàn)出對(duì)“和”的追求。例如中國(guó)古典舞的基本舞姿“托掌”,從準(zhǔn)備動(dòng)作到舞姿形成要經(jīng)過(guò)四個(gè)步驟,即“起”、“行”、“沉”、“止”。“起”是起始動(dòng)作,是指從叉腰位置由手腕帶領(lǐng)的提腕動(dòng)作,這個(gè)動(dòng)作要有“脆勁”,就是要帶有力道;“行”是指在手腕的帶領(lǐng)下手臂經(jīng)由身體側(cè)面再到頭上方位置,這個(gè)運(yùn)行過(guò)程是柔和的,舒緩的;“沉”是指手臂到達(dá)位置后,在形成舞姿前的緩沖動(dòng)作,沉氣,松腕,為最后形成舞姿作準(zhǔn)備;“止”是指由手掌帶領(lǐng)下的提氣、推掌,加上腰部、腿部、頭部動(dòng)作的配合最后形成托掌舞姿。托掌舞姿的形成過(guò)程既包含了剛勁的一面,也有柔和的一面。若沒(méi)有剛勁、脆勁,從始至終都是“柔和”的動(dòng)作,最后的亮相就缺乏英健之美;若沒(méi)有柔和的手臂運(yùn)行動(dòng)作,就會(huì)顯得動(dòng)作僵硬拙劣,也就失去了美感。由此看出,托掌的動(dòng)作運(yùn)行過(guò)程是剛與柔的結(jié)合,是舒緩與剛勁相互作用的過(guò)程,是由“柔”彰顯“剛”、由“剛”表現(xiàn)“柔”的過(guò)程,是兩者相輔相成共同創(chuàng)造的和諧美。又如,在中國(guó)古典舞中,極其強(qiáng)調(diào)動(dòng)與靜的對(duì)比與動(dòng)與靜的和諧。中國(guó)古典舞《秦俑魂》,動(dòng)作的構(gòu)成極有特色,主要表現(xiàn)在動(dòng)靜的對(duì)比上。舞蹈以塑造“俑”的形象為開(kāi)篇,由“提襟”的靜止造型,逐漸加以僵硬的擺動(dòng),由小到大,由弱到強(qiáng),塑造出活化的“俑”的形象。以俑的原地的、不斷重復(fù)的擺動(dòng)為基礎(chǔ),從而生發(fā)出一系列主題動(dòng)作,看似簡(jiǎn)單,卻有著極強(qiáng)的表現(xiàn)力。這種靜的處理為其后的部分作了較好的鋪墊,雖為獨(dú)舞,卻勾勒出千軍萬(wàn)馬馳騁戰(zhàn)斗的場(chǎng)面。同時(shí),舞蹈中大量使用高難的技術(shù)技巧,營(yíng)造出舞蹈情感的,使整個(gè)作品張弛有度,快慢皆宜。尤其是在后出現(xiàn)了“朝天蹬”的高難度動(dòng)作,慢慢放緩的動(dòng)作與快節(jié)奏的擊鼓聲形成鮮明的對(duì)比,音樂(lè)在停滯中緩緩流入,與舞蹈形成了“快慢對(duì)比”的藝術(shù)效果,以靜顯動(dòng)、以動(dòng)襯靜,成為整個(gè)舞蹈的點(diǎn)睛之筆。整個(gè)作品在動(dòng)與靜、強(qiáng)與弱的處理中顯現(xiàn)出和諧的動(dòng)律之美。
道是中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的最高范疇。張載講的“太和”就是指道,“是最佳的和諧狀態(tài),是最高的理想追求”。它是包含著浮沉、升降、動(dòng)靜等對(duì)立關(guān)系的相互作用、相互消長(zhǎng)、相互轉(zhuǎn)化的和諧,而這種和諧是美的多樣性的統(tǒng)一,強(qiáng)調(diào)和之美。這種調(diào)和是有一定的秩序與規(guī)律的調(diào)和,只有達(dá)到了平衡,才能體現(xiàn)“美”。正如中國(guó)古典舞是動(dòng)中有靜,靜中有動(dòng),剛中有柔,柔中有剛,是變化中求和諧,是和諧中有變化。而這種特有的動(dòng)作處理,又恰恰適應(yīng)著純厚頓挫的情感表達(dá)。中國(guó)古典舞《春江花月夜》表現(xiàn)了一位少女在美麗的月色下的思慕之情,這里既有羞怯的向往,輾轉(zhuǎn)反側(cè)的思忖,又有少女在想象中獲得的滿足與愉悅,苦中思樂(lè)、苦中有甜、苦盡甜來(lái)。純潔沖動(dòng)的情感激流化作憂郁纏綿的感情漣漪,好似一曲深情優(yōu)美的吟唱。這都有賴于動(dòng)作形態(tài)的矛盾統(tǒng)一和情感表達(dá)的高低錯(cuò)落。
中國(guó)的“和”與“中”是聯(lián)系在一起的。所謂“中”是指按照一定的文化法則來(lái)組織多樣的或相反的因素,并使之構(gòu)成一個(gè)和諧的整體。“‘中’在藝術(shù)上表現(xiàn)為對(duì)中心的追求。音樂(lè)須有主音,最好是宮調(diào),因?yàn)樵谖逍畜w系里,宮是中。”中國(guó)古典舞的“中”體現(xiàn)在對(duì)“圓”的追求上,從靜態(tài)的舞姿造型到動(dòng)態(tài)的流動(dòng)線形都呈圓形的動(dòng)作形態(tài),如“山膀”就體現(xiàn)了求圓的動(dòng)作規(guī)律。“山膀”從手的運(yùn)動(dòng)路線,到最后的舞姿造型,始終圍繞著圓。山膀的動(dòng)作要求是:藏肘、壓腕、肩部放松。藏肘是指肘部不要凸顯,大臂與小臂應(yīng)呈圓形形態(tài);壓腕是指手掌應(yīng)向外撐開(kāi),腕部呈圓形,另外,在拉山膀時(shí)手臂的運(yùn)行路線也呈圓形。先是向下的弧線,再由手指帶領(lǐng)向上的弧線,最后形成山膀舞姿。再如射燕舞姿,由上肢手臂的順風(fēng)旗造型、下肢的射燕姿態(tài)和旁腰共同向內(nèi)構(gòu)成了“圓”的形態(tài),又如擰身探海舞姿、圓場(chǎng)步伐的路線等都成圓形的姿態(tài)。“中”,指事物的“度”,不偏不倚,既不過(guò)度,也不要不及。從這個(gè)意義上講,“中”既是“和”,而“和”也包含著“中”,持“中”就能“和”,強(qiáng)調(diào)和諧之感的中國(guó)古典舞,與對(duì)“中”的追求是分不開(kāi)的,是在整體性中有中心,即“圓”的確立,才顯得和諧生動(dòng)。
二、“紅歌會(huì)”作為承載紅歌的媒介,彌補(bǔ)了兩個(gè)缺失:
一、中國(guó)傳統(tǒng)審美文化的倫理性特點(diǎn)
中國(guó)的傳統(tǒng)文化發(fā)展到今天已經(jīng)有了幾千年的歷史,悠久博大的文化傳承至今沒(méi)有出現(xiàn)中斷,這在世界幾大文明古國(guó)中是唯一的奇跡。在這深厚的歷史積淀中,中國(guó)傳統(tǒng)文化的倫理學(xué)特點(diǎn)是非常值得注意的一點(diǎn),而審美文化也就不可避免地表現(xiàn)出這一特征。
(一)以孔予為代表的儒家美學(xué)思想的倫理性
這一點(diǎn)在藝術(shù)還沒(méi)有完全自覺(jué)的時(shí)代表現(xiàn)得很突出,尤其是強(qiáng)調(diào)倫理綱常的儒家學(xué)說(shuō)更是如此,它既是這一特征的表現(xiàn),也是推動(dòng)傳統(tǒng)審美倫理性特點(diǎn)形成的思想動(dòng)力。《論語(yǔ)》中孔子關(guān)于美的看法就很有代表性。
在“美”與“善”的關(guān)系上,孔子曾說(shuō):“君子成人之美,不成人之惡。小人反是。”(《論語(yǔ)·顏淵篇》)可見(jiàn)在孔子之時(shí),“美”與“善”還存在著互換使用的現(xiàn)象,又如子張問(wèn)孑L子“何謂五美”,孔子答日:“君子惠而不費(fèi),勞而不怨,欲而不談,泰而不驕,威而不猛。”(《論語(yǔ)·堯日篇》)直陳出五種德行。但這并非意味著孔子對(duì)“美”和“善”的使用是沒(méi)有分別的,比如孔子評(píng)論《韶》“盡美矣,又盡善也”,評(píng)論《武》“盡美矣,未盡善也”(論語(yǔ)·八佾篇),足見(jiàn)二者不同。然而這也不能說(shuō)明孔子已經(jīng)具有了獨(dú)立自覺(jué)的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn),《韶》或《武》都是古樂(lè)舞,以藝術(shù)自覺(jué)的眼光來(lái)看,這當(dāng)然是屬于藝術(shù)表演,但在那個(gè)藝術(shù)沒(méi)有獨(dú)立和自覺(jué)的時(shí)代,同樣的欣賞活動(dòng)就不純?nèi)皇菍徝阑顒?dòng)了。故而孔子在對(duì)樂(lè)舞進(jìn)行鑒賞評(píng)論時(shí),在總體把握上就不會(huì)采取單純的美學(xué)尺度。對(duì)《韶》、《武》的評(píng)價(jià)來(lái)看,孔子無(wú)疑是認(rèn)為《韶》要優(yōu)于《武》的,原因就在于“盡善”與否。舜有德,堯把位置禪讓給他,《韶》樂(lè)和贊美舜有關(guān),而《武》所贊美的武王,是以武力取得了政權(quán),孔子對(duì)于這一點(diǎn)不甚認(rèn)可,認(rèn)為其“未盡善”,可見(jiàn)倫理標(biāo)準(zhǔn)在孔子對(duì)樂(lè)舞欣賞的判斷中起了多大作用!
在類似于“形式”與“內(nèi)容”關(guān)系的“文”“質(zhì)”關(guān)系和“言”“德”關(guān)系上,孔子認(rèn)為“質(zhì)勝文則野,文勝質(zhì)則史。文質(zhì)彬彬,然后君子”(《論語(yǔ)·雍也篇》),雖然看起來(lái)是將“文”“質(zhì)”同等看待了,但“文質(zhì)彬彬”所成就的是“君子”,仍然是從倫理學(xué)著眼的。又如“有德者必有言,有言者不必有德”(《論語(yǔ)·憲問(wèn)篇》),在這一句中,孔子把德行和一個(gè)人的言辭用必然關(guān)系相聯(lián)系,結(jié)合他“巧言令色,鮮矣仁”、“惡利口之覆家邦者”等等其他語(yǔ)錄可以看得出,他真正看重的還是德行。
而在對(duì)待《詩(shī)》和“樂(lè)”上,孔子首先著眼的是它們的道德教化作用。“興于詩(shī)、立于禮、成于樂(lè)”(《論語(yǔ)·泰伯篇》)、“詩(shī),可以興,可以觀,可以群,可以怨。邇之事父,遠(yuǎn)之事君;多識(shí)于鳥(niǎo)獸草木之名”(《論語(yǔ)·陽(yáng)貨篇》)都體現(xiàn)了這一點(diǎn)。《陽(yáng)貨篇》有言:“樂(lè)云樂(lè)云,鐘鼓云乎哉?”可見(jiàn)孔子認(rèn)為“樂(lè)”不僅僅只是敲敲鐘鼓弄出樂(lè)音這么一個(gè)簡(jiǎn)單的形式,而是因?yàn)樗N(yùn)含的思想能給人熏陶,能陶冶人心,凈化風(fēng)俗。所以孔子說(shuō):“文之以禮樂(lè),亦可以為成人矣。”(《論語(yǔ)·憲問(wèn)篇》)
(二)將物比人的“比德”思想
將自然萬(wàn)物的美與人的美德相聯(lián)系,也是傳統(tǒng)審美文化的一大倫理性特點(diǎn)。在《詩(shī)經(jīng)》中已有體現(xiàn),比如《小雅·白駒》:“皎皎白駒,在彼空谷。生芻一束,其人如玉。”以“皎皎白駒”比擬隱逸林中的高潔之士。《秦風(fēng)·小戎》:“言念君子,溫其如玉。”以玉的溫潤(rùn)比擬君子品格寬和。在《論語(yǔ)·雍也》中則有“智者樂(lè)水,仁者樂(lè)山”,將山之穩(wěn)重不遷比仁者寬厚的胸懷安靜的性情,將水之靈動(dòng)不拘比智者敏捷的思維好動(dòng)的性情。屈原的《離騷》以佩飾香草比喻個(gè)人的美德和多才多藝:“紛吾既有此內(nèi)美兮,又重之以修能。扈江離與辟芷兮,紉秋蘭以為佩。”以草木凋零、美人將暮比擬報(bào)國(guó)的衷情和焦慮:“日月忽其不淹兮,春與秋其代序。惟草木之零落兮,恐美人之遲暮。”而他的《桔頌》則以桔樹(shù)比擬其高潔的情懷和獨(dú)立不羈的精神,“后皇嘉樹(shù),桔徠服兮。受命不遷,生南國(guó)兮。固深難徙,更壹志兮……蘇世獨(dú)立,橫而不流兮。閉心自慎,終不失過(guò)兮。秉德無(wú)私,參天地兮”。如此發(fā)展下去,后世把梅蘭竹菊稱為“四君子”,成為歷代文人墨客吟哦賦詩(shī)、揮灑作畫(huà)的經(jīng)典對(duì)象。宋代周敦頤的《愛(ài)蓮說(shuō)》是“比德”影響創(chuàng)作的極好例證:“水陸草木之花,可愛(ài)者甚蕃。晉陶淵明獨(dú)愛(ài)菊;自李唐來(lái),世人盛愛(ài)牡丹;予獨(dú)愛(ài)蓮之出淤泥而不染,濯清漣而不妖,中通外直,不蔓不枝,香遠(yuǎn)益清,亭亭凈植,可遠(yuǎn)觀而不可褻玩焉。予謂菊,花之隱逸者也;牡丹,花之富貴者也;蓮,花之君子者也。”
(三)倫理判斷影響審美判斷
傳統(tǒng)審美文化的倫理性特點(diǎn)還表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行審美判斷的時(shí)候,往往會(huì)受到倫理判斷的影響,甚至倫理判斷還會(huì)起到第一位的決定作用。
典型的例子就是“因人廢字”。司馬光《治通鑒》有言:德勝才謂之君子,才勝德謂之小人。很多人認(rèn)為把人品低下的書(shū)家的書(shū)法作品收藏家中,等于收藏了邪惡之氣,不僅玷污了家風(fēng),也有損于自己的人品。因此,奸臣蔡京、秦檜、嚴(yán)蒿等雖堪稱書(shū)法大家,但他們的書(shū)法作品留傳下來(lái)的卻極少。書(shū)法史上有“蘇黃米蔡”的“宋四家”之說(shuō),前三位均無(wú)疑問(wèn),唯獨(dú)“蔡”,有人認(rèn)為是蔡襄,有人認(rèn)為是蔡京。最早對(duì)宋四家進(jìn)行解釋的應(yīng)當(dāng)是明初的王紱,他在《書(shū)畫(huà)傳習(xí)錄》中提到宋四家的“蔡”是指蔡京,而后人因?yàn)椴叹┦撬位兆谝怀募槌迹煲圆滔宕?/p>
宋徽宗的“瘦金體”,從藝術(shù)上來(lái)看,橫畫(huà)收筆帶鉤,豎畫(huà)收筆帶點(diǎn),撇如匕首,捺如切刀,每筆的尾鉤都異常銳利、力透紙背,體現(xiàn)出宋徽宗極高的藝術(shù)天賦,然而因?yàn)榛兆诔橄噍o政,宦官掌兵,徽宗本人又貪戀女色等等原因,竟使得“瘦金體”落有“柔媚輕浮”、“鋒芒畢露”的評(píng)語(yǔ)。
二.傳統(tǒng)審美文化倫理性特點(diǎn)的成因
如果將“美”字進(jìn)行字源考察,就會(huì)發(fā)現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)審美文化從萌芽時(shí)期就與實(shí)用性有著關(guān)聯(lián),不論是“羊大為美”還是“羊人為美”,都有著很強(qiáng)的實(shí)用性意味。《說(shuō)文解字》云:“美,甘也。從羊,從大。羊在六畜主給膳也。美與善同意。”宋代徐鉉補(bǔ)注《說(shuō)文》日:“羊大則美,故從大。”也就是說(shuō)羊的體肥毛密不僅體現(xiàn)著旺盛的生命力,而且在味覺(jué)上給人以肥美味甘的味覺(jué)感受。而在甲骨文和金文中“美”字都是由上邊的“羊”和下邊的“人”組成,在甲骨文中,“大”訓(xùn)“人”,漢字的造字是有比類取象原則的,在羊的下部畫(huà)上“大”象,有一種促進(jìn)羊繁殖生長(zhǎng)的巫術(shù)意味。審美最初與實(shí)用相聯(lián)系并不難理解,但中國(guó)傳統(tǒng)審美文化又是因何逐步表現(xiàn)出倫理性特點(diǎn)的呢?筆者分析可能與以下兩點(diǎn)原因有關(guān):超級(jí)秘書(shū)網(wǎng)
(一)長(zhǎng)期處于宗法社會(huì)
人類社會(huì)的發(fā)展軌跡,大體上都是由氏族血緣政治向文明地緣政治進(jìn)化。
(二)儒家倫理思想的熏陶
一、中國(guó)傳統(tǒng)審美文化的倫理性特點(diǎn)
中國(guó)的傳統(tǒng)文化發(fā)展到今天已經(jīng)有了幾千年的歷史,悠久博大的文化傳承至今沒(méi)有出現(xiàn)中斷,這在世界幾大文明古國(guó)中是唯一的奇跡。在這深厚的歷史積淀中,中國(guó)傳統(tǒng)文化的倫理學(xué)特點(diǎn)是非常值得注意的一點(diǎn),而審美文化也就不可避免地表現(xiàn)出這一特征。
(一)以孔予為代表的儒家美學(xué)思想的倫理性
這一點(diǎn)在藝術(shù)還沒(méi)有完全自覺(jué)的時(shí)代表現(xiàn)得很突出,尤其是強(qiáng)調(diào)倫理綱常的儒家學(xué)說(shuō)更是如此,它既是這一特征的表現(xiàn),也是推動(dòng)傳統(tǒng)審美倫理性特點(diǎn)形成的思想動(dòng)力。《論語(yǔ)》中孔子關(guān)于美的看法就很有代表性。
在“美”與“善”的關(guān)系上,孔子曾說(shuō):“君子成人之美,不成人之惡。小人反是。”(《論語(yǔ)·顏淵篇》)可見(jiàn)在孔子之時(shí),“美”與“善”還存在著互換使用的現(xiàn)象,又如子張問(wèn)孑L子“何謂五美”,孔子答日:“君子惠而不費(fèi),勞而不怨,欲而不談,泰而不驕,威而不猛。”(《論語(yǔ)·堯日篇》)直陳出五種德行。但這并非意味著孔子對(duì)“美”和“善”的使用是沒(méi)有分別的,比如孔子評(píng)論《韶》“盡美矣,又盡善也”,評(píng)論《武》“盡美矣,未盡善也”(論語(yǔ)·八佾篇),足見(jiàn)二者不同。然而這也不能說(shuō)明孔子已經(jīng)具有了獨(dú)立自覺(jué)的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn),《韶》或《武》都是古樂(lè)舞,以藝術(shù)自覺(jué)的眼光來(lái)看,這當(dāng)然是屬于藝術(shù)表演,但在那個(gè)藝術(shù)沒(méi)有獨(dú)立和自覺(jué)的時(shí)代,同樣的欣賞活動(dòng)就不純?nèi)皇菍徝阑顒?dòng)了。故而孔子在對(duì)樂(lè)舞進(jìn)行鑒賞評(píng)論時(shí),在總體把握上就不會(huì)采取單純的美學(xué)尺度。對(duì)《韶》、《武》的評(píng)價(jià)來(lái)看,孔子無(wú)疑是認(rèn)為《韶》要優(yōu)于《武》的,原因就在于“盡善”與否。舜有德,堯把位置禪讓給他,《韶》樂(lè)和贊美舜有關(guān),而《武》所贊美的武王,是以武力取得了政權(quán),孔子對(duì)于這一點(diǎn)不甚認(rèn)可,認(rèn)為其“未盡善”,可見(jiàn)倫理標(biāo)準(zhǔn)在孔子對(duì)樂(lè)舞欣賞的判斷中起了多大作用!
在類似于“形式”與“內(nèi)容”關(guān)系的“文”“質(zhì)”關(guān)系和“言”“德”關(guān)系上,孔子認(rèn)為“質(zhì)勝文則野,文勝質(zhì)則史。文質(zhì)彬彬,然后君子”(《論語(yǔ)·雍也篇》),雖然看起來(lái)是將“文”“質(zhì)”同等看待了,但“文質(zhì)彬彬”所成就的是“君子”,仍然是從倫理學(xué)著眼的。又如“有德者必有言,有言者不必有德”(《論語(yǔ)·憲問(wèn)篇》),在這一句中,孔子把德行和一個(gè)人的言辭用必然關(guān)系相聯(lián)系,結(jié)合他“巧言令色,鮮矣仁”、“惡利口之覆家邦者”等等其他語(yǔ)錄可以看得出,他真正看重的還是德行。
而在對(duì)待《詩(shī)》和“樂(lè)”上,孔子首先著眼的是它們的道德教化作用。“興于詩(shī)、立于禮、成于樂(lè)”(《論語(yǔ)·泰伯篇》)、“詩(shī),可以興,可以觀,可以群,可以怨。邇之事父,遠(yuǎn)之事君;多識(shí)于鳥(niǎo)獸草木之名”(《論語(yǔ)·陽(yáng)貨篇》)都體現(xiàn)了這一點(diǎn)。《陽(yáng)貨篇》有言:“樂(lè)云樂(lè)云,鐘鼓云乎哉?”可見(jiàn)孔子認(rèn)為“樂(lè)”不僅僅只是敲敲鐘鼓弄出樂(lè)音這么一個(gè)簡(jiǎn)單的形式,而是因?yàn)樗N(yùn)含的思想能給人熏陶,能陶冶人心,凈化風(fēng)俗。所以孔子說(shuō):“文之以禮樂(lè),亦可以為成人矣。”(《論語(yǔ)·憲問(wèn)篇》)
(二)將物比人的“比德”思想
將自然萬(wàn)物的美與人的美德相聯(lián)系,也是傳統(tǒng)審美文化的一大倫理性特點(diǎn)。在《詩(shī)經(jīng)》中已有體現(xiàn),比如《小雅·白駒》:“皎皎白駒,在彼空谷。生芻一束,其人如玉。”以“皎皎白駒”比擬隱逸林中的高潔之士。《秦風(fēng)·小戎》:“言念君子,溫其如玉。”以玉的溫潤(rùn)比擬君子品格寬和。在《論語(yǔ)·雍也》中則有“智者樂(lè)水,仁者樂(lè)山”,將山之穩(wěn)重不遷比仁者寬厚的胸懷安靜的性情,將水之靈動(dòng)不拘比智者敏捷的思維好動(dòng)的性情。屈原的《離騷》以佩飾香草比喻個(gè)人的美德和多才多藝:“紛吾既有此內(nèi)美兮,又重之以修能。扈江離與辟芷兮,紉秋蘭以為佩。”以草木凋零、美人將暮比擬報(bào)國(guó)的衷情和焦慮:“日月忽其不淹兮,春與秋其代序。惟草木之零落兮,恐美人之遲暮。”而他的《桔頌》則以桔樹(shù)比擬其高潔的情懷和獨(dú)立不羈的精神,“后皇嘉樹(shù),桔徠服兮。受命不遷,生南國(guó)兮。固深難徙,更壹志兮……蘇世獨(dú)立,橫而不流兮。閉心自慎,終不失過(guò)兮。秉德無(wú)私,參天地兮”。如此發(fā)展下去,后世把梅蘭竹菊稱為“四君子”,成為歷代文人墨客吟哦賦詩(shī)、揮灑作畫(huà)的經(jīng)典對(duì)象。宋代周敦頤的《愛(ài)蓮說(shuō)》是“比德”影響創(chuàng)作的極好例證:“水陸草木之花,可愛(ài)者甚蕃。晉陶淵明獨(dú)愛(ài)菊;自李唐來(lái),世人盛愛(ài)牡丹;予獨(dú)愛(ài)蓮之出淤泥而不染,濯清漣而不妖,中通外直,不蔓不枝,香遠(yuǎn)益清,亭亭凈植,可遠(yuǎn)觀而不可褻玩焉。予謂菊,花之隱逸者也;牡丹,花之富貴者也;蓮,花之君子者也。”
(三)倫理判斷影響審美判斷
傳統(tǒng)審美文化的倫理性特點(diǎn)還表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行審美判斷的時(shí)候,往往會(huì)受到倫理判斷的影響,甚至倫理判斷還會(huì)起到第一位的決定作用。
典型的例子就是“因人廢字”。司馬光《治通鑒》有言:德勝才謂之君子,才勝德謂之小人。很多人認(rèn)為把人品低下的書(shū)家的書(shū)法作品收藏家中,等于收藏了邪惡之氣,不僅玷污了家風(fēng),也有損于自己的人品。因此,奸臣蔡京、秦檜、嚴(yán)蒿等雖堪稱書(shū)法大家,但他們的書(shū)法作品留傳下來(lái)的卻極少。書(shū)法史上有“蘇黃米蔡”的“宋四家”之說(shuō),前三位均無(wú)疑問(wèn),唯獨(dú)“蔡”,有人認(rèn)為是蔡襄,有人認(rèn)為是蔡京。最早對(duì)宋四家進(jìn)行解釋的應(yīng)當(dāng)是明初的王紱,他在《書(shū)畫(huà)傳習(xí)錄》中提到宋四家的“蔡”是指蔡京,而后人因?yàn)椴叹┦撬位兆谝怀募槌迹煲圆滔宕?/p>
宋徽宗的“瘦金體”,從藝術(shù)上來(lái)看,橫畫(huà)收筆帶鉤,豎畫(huà)收筆帶點(diǎn),撇如匕首,捺如切刀,每筆的尾鉤都異常銳利、力透紙背,體現(xiàn)出宋徽宗極高的藝術(shù)天賦,然而因?yàn)榛兆诔橄噍o政,宦官掌兵,徽宗本人又貪戀女色等等原因,竟使得“瘦金體”落有“柔媚輕浮”、“鋒芒畢露”的評(píng)語(yǔ)。
二.傳統(tǒng)審美文化倫理性特點(diǎn)的成因
如果將“美”字進(jìn)行字源考察,就會(huì)發(fā)現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)審美文化從萌芽時(shí)期就與實(shí)用性有著關(guān)聯(lián),不論是“羊大為美”還是“羊人為美”,都有著很強(qiáng)的實(shí)用性意味。《說(shuō)文解字》云:“美,甘也。從羊,從大。羊在六畜主給膳也。美與善同意。”宋代徐鉉補(bǔ)注《說(shuō)文》日:“羊大則美,故從大。”也就是說(shuō)羊的體肥毛密不僅體現(xiàn)著旺盛的生命力,而且在味覺(jué)上給人以肥美味甘的味覺(jué)感受。而在甲骨文和金文中“美”字都是由上邊的“羊”和下邊的“人”組成,在甲骨文中,“大”訓(xùn)“人”,漢字的造字是有比類取象原則的,在羊的下部畫(huà)上“大”象,有一種促進(jìn)羊繁殖生長(zhǎng)的巫術(shù)意味。審美最初與實(shí)用相聯(lián)系并不難理解,但中國(guó)傳統(tǒng)審美文化又是因何逐步表現(xiàn)出倫理性特點(diǎn)的呢?筆者分析可能與以下兩點(diǎn)原因有關(guān):
(一)長(zhǎng)期處于宗法社會(huì)
人類社會(huì)的發(fā)展軌跡,大體上都是由氏族血緣政治向文明地緣政治進(jìn)化。
(二)儒家倫理思想的熏陶
【中圖分類號(hào)】G2 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
【文章編號(hào)】1007-4309(2013)01-0050-1.5
近些年來(lái)就國(guó)內(nèi)的現(xiàn)狀而言,影視創(chuàng)作取得了不小的成就,不乏經(jīng)典之作。但是充斥在熒幕上的更多的是一些低質(zhì)量,模式化的作品。這樣的情況是多樣原因共同導(dǎo)致的,其中,目前占主流地位的大眾審美文化對(duì)其的影響最為明顯。而作為受眾每日都會(huì)接觸與消遣的影視作品,它對(duì)于受眾的審美又會(huì)起著潛移默化的引導(dǎo)作用,所以影視作品也會(huì)反作用于大眾審美文化。
一方面,在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的環(huán)境下,影視作品創(chuàng)作時(shí)最先要需要考慮的是是否可以獲得收益。影視作品首先需要面對(duì)的是受眾,是消費(fèi)者,而大眾審美文化是廣大受眾的一個(gè)審美標(biāo)準(zhǔn),即選擇影視作品時(shí)的一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)。在之前,一部成功作品需要有深刻的內(nèi)涵與意義,因?yàn)楫?dāng)時(shí)的創(chuàng)作不需要過(guò)多的去考慮受眾喜好什么,而在于領(lǐng)導(dǎo)者和主創(chuàng)者想要去表達(dá)什么。但是,在現(xiàn)在情形下,一部可以抓住受眾審美,同時(shí)具有良好內(nèi)涵的作品才算的上是成功的作品。所以大眾審美文化的需求是影視創(chuàng)作的過(guò)程中至始至終需要考慮的問(wèn)題。
那么大眾審美的以下特點(diǎn)就是影視創(chuàng)作需要參考的。
第一,大眾審美具有明顯的消費(fèi)性
大眾審美文化是現(xiàn)在逐漸興起并開(kāi)始起主導(dǎo)地位的文化。當(dāng)今社會(huì)是商業(yè)化的,商品是市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)環(huán)境中最好的流通品。那么大眾審美文化的廣泛傳播與流行,正是源于它的商品屬性。或許在之前人們的概念中,藝術(shù)都是至高無(wú)上的,是純粹的,不允許摻雜任何功利與物質(zhì)的。但是,大眾審美文化從一出現(xiàn)就把其商品屬性附于表面。因而可以說(shuō),大眾審美文化是伴隨著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)發(fā)展起來(lái)的,作為商品,它更需要去遵循市場(chǎng)原則,參與到市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)中去。在市場(chǎng)中,消費(fèi)者就是上帝,所以“大眾審美文化必然會(huì)貼近大眾、貼近生活,適應(yīng)大眾的消費(fèi)心理和消費(fèi)口味,時(shí)時(shí)刻刻站在消費(fèi)者的立場(chǎng)考慮問(wèn)題,以適應(yīng)市場(chǎng)的風(fēng)云變幻。”
因而,影視的創(chuàng)作應(yīng)該考慮到現(xiàn)在的受眾主體的變化,即市民大眾。逐漸改變之前面對(duì)高雅的藝術(shù)家的創(chuàng)作方式,使得影視作品可以成為生活的必需品。
而且大眾審美文化最核心的消費(fèi)動(dòng)機(jī)是娛樂(lè)。大眾審美文化的消費(fèi)動(dòng)機(jī)包括:娛樂(lè)動(dòng)機(jī),審美動(dòng)機(jī),認(rèn)知?jiǎng)訖C(jī),社交動(dòng)機(jī),求新動(dòng)機(jī)與效仿動(dòng)機(jī)。消費(fèi)動(dòng)機(jī)往往是多種動(dòng)機(jī)的混合,以?shī)蕵?lè)動(dòng)機(jī)為核心,其他動(dòng)機(jī)來(lái)推動(dòng)。由于大眾審美文化面對(duì)的是最為普通和廣泛的百姓。這一廣大人群雖然有不同的喜歡與個(gè)性追求,但總體來(lái)說(shuō)他們更樂(lè)于在工作之余進(jìn)行一些娛樂(lè)休閑活動(dòng)。所以最為核心的是消費(fèi)動(dòng)機(jī)。因而在影視創(chuàng)作時(shí)應(yīng)該考慮到這樣的消費(fèi)動(dòng)機(jī),增加作品的趣味和娛樂(lè)性。才可以更好的吸引受眾來(lái)消費(fèi)。
第二,大眾審美文化主體的個(gè)性化選擇具有寬泛的空間。
現(xiàn)代的大眾審美文化中的“大眾”不單單是泛指無(wú)名眾生,更指的是一個(gè)擁有自主選擇權(quán)利的,并且積極參與選擇的人的整體。在此之前的“大眾”是跟于“精英”后面的追隨者,他們流于眾人,放棄了自己的品味與愛(ài)好。眾所周知,精英文化更多的會(huì)受到政治,倫理,宗教的干預(yù),這樣的文化更不利于大眾的個(gè)性發(fā)展。而市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的條件下,經(jīng)濟(jì)成為了主要的力量,大眾審美文化由于其商品屬性,在這樣的條件下飛速發(fā)展并開(kāi)始占主導(dǎo)地位。而且由于科學(xué)技術(shù)的發(fā)展,文化的傳播已經(jīng)擺脫多年前的專制局面,“十億人看八個(gè)戲”的情況已不復(fù)存在。現(xiàn)在的受眾擁有極為自由的選擇空間,完全可以去挑選最適合自己口味的東西。但是與此同時(shí),文化的傳播業(yè)出現(xiàn)了精品文化的缺少。更多的是一種藝術(shù)“現(xiàn)象”還未被人們了解透徹就已退下舞臺(tái),取代它的“現(xiàn)象”還沒(méi)給人們留下深刻的印象就又已消逝。我們也很難看到再去用“大師”“經(jīng)典”“傳世佳作”等詞去形容它們。永久性對(duì)于這些“現(xiàn)象”來(lái)說(shuō)簡(jiǎn)直是天方夜譚。
因而。影視的創(chuàng)作也不得不去迎合這樣的形勢(shì),單一的藝術(shù)形勢(shì)已經(jīng)無(wú)法吸引受眾,更應(yīng)該提供多樣的風(fēng)格與趣味來(lái)供大眾挑選。同時(shí),在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)應(yīng)該考慮到大眾的審美文化的需求在不同的時(shí)間段,場(chǎng)合都會(huì)有發(fā)生變化,所以即使是同一個(gè)人,他的需求也不是一成不變的。這就更要求增加創(chuàng)作的多樣性,用發(fā)展的眼光來(lái)考慮需求。并且要去適應(yīng)高速的變化,影視的創(chuàng)作與制作都需要提高出品與更新效率。隨著影視創(chuàng)作者與受眾之間的關(guān)系變?yōu)閱我坏纳a(chǎn)者與消費(fèi)者的關(guān)系時(shí),影視的創(chuàng)作就需要去服從“顧客即上帝”的原則,每個(gè)生產(chǎn)環(huán)節(jié)都需要及時(shí)的研究與了解手中的心態(tài),這樣才能在市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)中取勝。
另一方面,作為大眾每天都會(huì)接觸到的影視作品,其傳播的文化內(nèi)涵對(duì)大眾的世界觀與價(jià)值觀的樹(shù)立都會(huì)起到潛移默化的影響。同樣,這也會(huì)促使大眾的審美文化發(fā)生改變。所以,在影視創(chuàng)作時(shí),不僅要去迎合大眾審美文化的需求,也要承擔(dān)起引導(dǎo)大眾審美文化走向更高層次的責(zé)任。
正如法國(guó)文化人類學(xué)教授保羅教?法布里所說(shuō):“中國(guó)社會(huì)正在朝著對(duì)不斷增長(zhǎng)的消費(fèi)品追求的方向發(fā)展,這完全是正確的需求。但是我們并不能掩飾在一定的條件下,就會(huì)出現(xiàn)一種扭曲,人們的感覺(jué)的扭曲,對(duì)于增值,等值和時(shí)尚現(xiàn)象的扭曲。”當(dāng)然了,這種“扭曲”是在改革開(kāi)放后的多元化文化氛圍下難以避免的。特殊的歷史基礎(chǔ)和現(xiàn)實(shí)的因素導(dǎo)致我國(guó)出現(xiàn)傳統(tǒng)文化,現(xiàn)代主義文化,后現(xiàn)代主義文化交錯(cuò)雜糅的局面。而受眾由一開(kāi)始的文化專制到現(xiàn)在的開(kāi)放性選擇,很容易導(dǎo)致受眾不清楚該如何去選擇,就好像一個(gè)還沒(méi)有完全擁有個(gè)人主見(jiàn)的人,一下子把他放到一個(gè)大環(huán)境中讓他去選擇,這種自由對(duì)他來(lái)說(shuō)可能不是好事,更可能是一種災(zāi)難。沒(méi)有足夠自主選擇能力的大眾,在多種文化的沖擊下,只能隨波逐流,很容易出現(xiàn)精神的單一化與貧乏化。一不小心就吸取了一些錯(cuò)誤的價(jià)值取向,使得大眾審美文化愈加的低俗與膚淺。
因此,影視作品在這個(gè)時(shí)候就要擔(dān)起責(zé)任,不能為了利潤(rùn)而一味的迎合大眾審美的需求,還要通過(guò)自己在作品內(nèi)涵上的甄選來(lái)逐步提高大眾的審美層次。但是有一點(diǎn)需要明確,審美活動(dòng)是一個(gè)具有個(gè)體性的精神活動(dòng),個(gè)體的選擇都是基于自己的審美趣味與審美理想。而審美的創(chuàng)造者只能決定為大眾提供什么或者不提供什么,卻無(wú)法來(lái)替大眾做具體的審美選擇。影視的創(chuàng)作即使想要來(lái)逐漸提高審美的層次,也要采取一定方式。
從受眾的角度來(lái)看,對(duì)于大眾的審美文化,有益的作法不是關(guān)閉他們的選擇渠道也不是放任其自由選擇,而應(yīng)該在尊重與理解的基礎(chǔ)上對(duì)其進(jìn)行轉(zhuǎn)變。比如,在保證部分傳統(tǒng)文化的前提下來(lái)滿足需求,或是對(duì)一定的文化內(nèi)涵換種方式表達(dá)。這樣既可以增加作品的趣味性,吸引大眾,又可以保證大眾審美文化不向更低俗方向發(fā)展。也可以將“精英文化”融于“大眾文化”中,對(duì)大眾進(jìn)行一些“精英文化”的熏陶,提高大眾的審美能力。當(dāng)然了,這些都只能是在“量”的基礎(chǔ)上來(lái)進(jìn)行積累,最后能否實(shí)現(xiàn)“質(zhì)”的變化,不僅在于時(shí)候可以很好的吸收,更在于大眾時(shí)候有意愿去接受這樣的文化。
總而言之,影視創(chuàng)作與大眾的審美文化的需求是相互作用相互影響的。影視作品的最大受眾是大眾,所以大眾審美文化的需求是影視創(chuàng)作時(shí)必須考慮的問(wèn)題,只有充分考慮好這一點(diǎn),影視作品的傳播才會(huì)更為流暢,也才可以更好的實(shí)現(xiàn)再生產(chǎn)。而作為大眾每日接觸的影視作品,它的質(zhì)量高低會(huì)直接影響到大眾的審美層次,所以他應(yīng)該自覺(jué)擔(dān)負(fù)起為大眾做正確引導(dǎo)的責(zé)任,這不僅提高的是個(gè)人的審美層次,更是對(duì)整個(gè)群體,整個(gè)社會(huì)的提高。
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在目前的高校中國(guó)畫(huà)教學(xué)過(guò)程中,教師往往注重在具體繪畫(huà)技法上對(duì)學(xué)生的指導(dǎo),而忽略對(duì)中國(guó)畫(huà)的審美教育。這就使很多學(xué)生在面對(duì)一張中國(guó)畫(huà)作品時(shí)不知道如何對(duì)其進(jìn)行審美并從中汲取自己所需要的繪畫(huà)養(yǎng)分,進(jìn)而導(dǎo)致學(xué)生在之后自己進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)不能分清什么樣的創(chuàng)作才是精彩的作品,對(duì)自己的繪畫(huà)創(chuàng)作也沒(méi)有信心,沒(méi)有具體的創(chuàng)作方向和頭緒,所以,在高校教學(xué)中,只有首先使學(xué)生明白如何對(duì)中國(guó)畫(huà)進(jìn)行審美,才可能使他們?cè)诮窈笞约旱睦L畫(huà)創(chuàng)作中把這種美繼續(xù)延伸和表現(xiàn)出來(lái)。陸儼少先生在《畫(huà)語(yǔ)錄》中曾說(shuō)過(guò):“學(xué)畫(huà)要做到四個(gè)多,即:看得多、聽(tīng)得多、想的多、畫(huà)的多。”筆者認(rèn)為,陸儼少先生的這段話道出的就是學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)的幾個(gè)關(guān)鍵要點(diǎn),即“看、聽(tīng)、想、畫(huà)”。其中,他把“看”放在第一位,其次是“聽(tīng)”和“想”,而把我們平時(shí)上課時(shí)候最注重教授給學(xué)生的“畫(huà)”放在了最后,這也正說(shuō)明了在學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)時(shí)“看”——也即對(duì)中國(guó)畫(huà)審讀和審美的學(xué)習(xí)及提升的重要性。以筆者自身這些年的高校教學(xué)經(jīng)驗(yàn)來(lái)看,“看”是目前在高校中國(guó)畫(huà)課堂教育中較為薄弱而且容易被忽略的一個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié),而這個(gè)“看”具有深刻的含義,更確切地說(shuō)可以稱之為“讀”——當(dāng)我們面對(duì)一張精彩的畫(huà)作,我們不能走馬觀花或蜻蜓點(diǎn)水般對(duì)繪畫(huà)匆匆地一眼帶過(guò),而是要對(duì)畫(huà)面進(jìn)行深入分析和研究,要慢慢體會(huì)其中的美,要靜下心來(lái),認(rèn)真地“讀”畫(huà),慢慢地以中國(guó)畫(huà)的專業(yè)視角分析畫(huà)面,要找到畫(huà)面審美的可取之處,這其實(shí)也正是對(duì)畫(huà)面進(jìn)行審美的過(guò)程。
一、中國(guó)畫(huà)審美教育之“讀筆墨”
西方繪畫(huà)理念和教學(xué)方法的滲入對(duì)我國(guó)現(xiàn)在高校的中國(guó)畫(huà)教學(xué)模式影響很大。在學(xué)生進(jìn)入高校前對(duì)美術(shù)方面的學(xué)習(xí)統(tǒng)統(tǒng)是素描、水粉、速寫(xiě),在進(jìn)入大學(xué)的第一年,也往往開(kāi)設(shè)有素描、色彩、速寫(xiě)等西方繪畫(huà)的基礎(chǔ)性課程學(xué)習(xí),之后才是對(duì)自己所學(xué)專業(yè)的學(xué)習(xí)。這種學(xué)習(xí)順序?qū)χ袊?guó)畫(huà)專業(yè)的學(xué)生存在一定的益處,但同時(shí)也有很大的弊端——這種教育模式可以使學(xué)生了解西方繪畫(huà)的表現(xiàn)形式、繪畫(huà)語(yǔ)言、觀察方法,使學(xué)生了解西方繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展和進(jìn)程,可是也往往會(huì)使學(xué)生先入為主地全盤(pán)接受西方繪畫(huà)理念,不能把所學(xué)西方繪畫(huà)理念為畫(huà)中國(guó)畫(huà)服務(wù),甚至影響和阻礙學(xué)生對(duì)中國(guó)畫(huà)的學(xué)習(xí)。在高校國(guó)畫(huà)教學(xué)中,我們必須使學(xué)生明白,中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)與西方繪畫(huà)是存在很大區(qū)別的,在對(duì)所描繪物像的觀察方法和表現(xiàn)技法上也存在極大的差異,中國(guó)畫(huà)是我國(guó)民族高度智慧的結(jié)晶,它有自身鮮明的民族特色,中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的材料和理念有其自身獨(dú)特的審美方法和審美形式。首先,很重要的一點(diǎn)就是對(duì)中國(guó)畫(huà)筆墨關(guān)系的認(rèn)識(shí)。中國(guó)畫(huà)是一種以水墨來(lái)表現(xiàn)物像的繪畫(huà)方式,它以毛筆蘸水和墨在宣紙上通過(guò)用毛筆的筆鋒、筆肚、筆根配以中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、輕重、提按、頓挫、轉(zhuǎn)折等動(dòng)作來(lái)創(chuàng)作。中國(guó)畫(huà)的筆墨,不但注重對(duì)自然的刻畫(huà),也注重對(duì)畫(huà)家內(nèi)心世界的表現(xiàn)和筆墨自身的變化氣象的表達(dá)。它追求的是一種“筆墨心象”。所謂“心象”,即在物體沒(méi)有出現(xiàn)在繪畫(huà)者眼前的時(shí)候,繪畫(huà)者心里對(duì)該物體的印象和體會(huì)。這種筆墨繪畫(huà)方式,追求的不是對(duì)具體事物的完全再現(xiàn),但也不是完全的抽象,它追求的是正如齊白石所說(shuō)的“妙在似與不似之間”的一種意象,這就使中國(guó)畫(huà)的筆墨有了極為靈活的運(yùn)用方式和表現(xiàn)方法,可以根據(jù)不同畫(huà)家的不同需要,使用不同的筆墨關(guān)系進(jìn)行繪畫(huà)創(chuàng)作。如宋代的徐熙和黃荃,同為花鳥(niǎo)畫(huà)家,可是對(duì)筆墨的理解和運(yùn)用卻完全不同,徐熙的畫(huà)面筆墨關(guān)系富麗堂皇,而黃荃的畫(huà)面風(fēng)格野逸灑脫,所以才有了后世“黃家富貴,徐家野逸”的說(shuō)法。又如明代的徐渭,他的畫(huà)筆墨酣暢淋漓,恣意縱橫,表現(xiàn)了他一生的命運(yùn)多舛。徐渭多才多藝,在詩(shī)歌、戲曲、書(shū)畫(huà)等方面都有造詣,被稱為“明代三才子”之一,可是他在科舉的道路上卻屢屢受挫,考了八次也未能中舉,在生活中也是多有磨難,這些人生經(jīng)歷使他在繪畫(huà)藝術(shù)上的風(fēng)格也獨(dú)樹(shù)一幟,具有強(qiáng)烈的個(gè)性,他的畫(huà)面筆墨豪放,他的潑墨寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)自成一家,如他的《墨葡萄圖》,畫(huà)中的水墨葡萄鮮嫩欲滴,形象生動(dòng),茂盛的葉子是以不同大小、濃淡不一的墨塊組成,不求形似,風(fēng)格疏散,更題有“半生落魄已成翁,獨(dú)立書(shū)齋嘯晚風(fēng);筆底明珠無(wú)處賣(mài),閑拋閑擲野藤中”的詩(shī)句,表達(dá)了畫(huà)家的失意和落寞。清代“四僧之一”弘仁的畫(huà)面筆墨高冷孤寂,蒼勁整潔,他的畫(huà)面善于用折帶皴和干筆渴墨,畫(huà)面荒涼孤寂,顯示了他與當(dāng)時(shí)世事的格格不入和性格中的清高之氣。今天我們看到的一些歷代傳世名畫(huà),仍是“元?dú)饬芾煺溪q濕”的筆墨氣象,畫(huà)中筆墨變化靈動(dòng),在宣紙上滲化發(fā)揮,所畫(huà)物像充滿生機(jī),這正是在教學(xué)中需要引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)之處。
二、中國(guó)畫(huà)審美教育之“讀線條”
其次是對(duì)中國(guó)畫(huà)線的審美,要在教學(xué)中教會(huì)學(xué)生如何認(rèn)識(shí)線條和欣賞線條。線是中國(guó)畫(huà)造型的基本繪畫(huà)語(yǔ)言,也是中國(guó)畫(huà)的重要繪畫(huà)表現(xiàn)手法,它不但具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力,也充滿了節(jié)奏感和韻律感,具有很強(qiáng)的形式美感。在對(duì)中國(guó)畫(huà)的審美中,線所表現(xiàn)的形式美是一個(gè)重要的審美衡量標(biāo)準(zhǔn),它不但要流暢、簡(jiǎn)潔,還要有粗細(xì)濃淡變化,有疏密組織關(guān)系,有虛實(shí)繁簡(jiǎn)安排,要能連續(xù)交錯(cuò)、濃淡穿插,它不但要塑造物像形體,更要表現(xiàn)物像的質(zhì)感和陰陽(yáng),所以畫(huà)面中的線條要有筆力,也就是常說(shuō)的力透紙背,同時(shí),線條要有自身的氣質(zhì),要有速度和情緒,要在畫(huà)面中和諧統(tǒng)一。如《八十七神仙圖卷》,其線條生動(dòng)地表現(xiàn)了諸仙的形象,線條不但圓潤(rùn)流暢,更是變化多樣,豐富而不凌亂,對(duì)女仙面部和五官的刻畫(huà),以及身上衣服和頭飾的繪制都相當(dāng)精妙,它把中國(guó)畫(huà)中對(duì)線條的審美完美地展示了出來(lái),線條自身的飄逸流暢、抑揚(yáng)頓挫,都詮釋了中國(guó)畫(huà)線條的審美。
三、中國(guó)畫(huà)審美教育之“讀構(gòu)圖”
再次是要在教學(xué)中教會(huì)學(xué)生有意識(shí)的分析畫(huà)面的構(gòu)圖,要學(xué)會(huì)“讀構(gòu)圖”。中國(guó)畫(huà)經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的歷史演變,它的構(gòu)圖不像西方繪畫(huà)那樣有很多規(guī)矩和定律制約,而是為畫(huà)面整體和繪畫(huà)者表達(dá)情感服務(wù)的。如中國(guó)畫(huà)構(gòu)圖上用的是散點(diǎn)透視,是根據(jù)不同需要把站在不同立足點(diǎn)看到的事物和繪畫(huà)者自己想表現(xiàn)的事物有序的組織在同一幅畫(huà)中,它表現(xiàn)的物像常常是超過(guò)真實(shí)而帶有繪畫(huà)者精神追求的,如北宋張擇端的《清明上河圖》。中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖還有極具特色的卷軸、立軸、扇面等樣式,但不論哪種構(gòu)圖樣式,都講究章法,畫(huà)面通常要考慮整體的“置陳布勢(shì)”,而不是一邊一角的慢慢堆積,中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖有一個(gè)全局觀,虛實(shí)相生,疏密相間,賓主有序,是矛盾對(duì)立統(tǒng)一的集中體現(xiàn)。正如明代顧凝遠(yuǎn)在《畫(huà)引》中的論述:“凡勢(shì)欲左行者,必先用意于右,勢(shì)欲右行者,必先用意于左。或上者,勢(shì)欲下垂,或下者,勢(shì)欲上聳等。”中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖,還受到“道法自然”和“天人合一”思想的影響,追求與自然的高度和諧與統(tǒng)一,并且注重詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印的完美結(jié)合,是對(duì)“詩(shī)情畫(huà)意”的表達(dá),具有濃郁的人文氣息。
四、結(jié)語(yǔ)
所謂“十年樹(shù)木,百年樹(shù)人”說(shuō)的就是教育是一項(xiàng)長(zhǎng)期而偉大的事業(yè)。高校的中國(guó)畫(huà)教學(xué)更是一項(xiàng)艱巨的工程。作為高校教師,不但要教授學(xué)生具體的繪畫(huà)技法,更要培養(yǎng)學(xué)生的美學(xué)素質(zhì)和審美能力。當(dāng)代中國(guó)畫(huà)壇在多重因素的影響下呈現(xiàn)出多元化的格局,這雖然豐富和拓展了中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)形式和繪畫(huà)語(yǔ)言,使中國(guó)畫(huà)呈現(xiàn)出更多的新風(fēng)貌,但對(duì)于高校學(xué)生這個(gè)中國(guó)畫(huà)學(xué)習(xí)群體,必須要堅(jiān)持對(duì)中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)繪畫(huà)的學(xué)習(xí)。作為高校教師,要使學(xué)生掌握如何對(duì)中國(guó)畫(huà)進(jìn)行審美,尤其是通過(guò)教授和引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)“讀筆墨”“讀線條”“讀構(gòu)圖”這幾方面來(lái)了解中國(guó)畫(huà)本身特有的民族特色,使學(xué)生體會(huì)到中國(guó)繪畫(huà)的博大精深,讓學(xué)生在把握傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)繪畫(huà)審美的基礎(chǔ)上研究自己繪畫(huà)新面貌,探索自己繪畫(huà)的創(chuàng)新之路。
作者:代國(guó)娟 單位:貴州省凱里學(xué)院藝術(shù)學(xué)
二、化學(xué)教育的審美性
對(duì)于美育的傳播者,要充分發(fā)揮自己的審美情趣和詩(shī)意,進(jìn)行美的教學(xué),掌握正確的教學(xué)策略。根據(jù)教材中化學(xué)美內(nèi)容的多少,可以采取相對(duì)集中或相對(duì)分散的化學(xué)美教育形式。在追求化學(xué)美的同時(shí),美育也體現(xiàn)在教學(xué)的各個(gè)方面中。教學(xué)內(nèi)容美表現(xiàn)為教學(xué)內(nèi)容必須符合客觀規(guī)律,具有內(nèi)容的科學(xué)性;適應(yīng)時(shí)展的要求,具有內(nèi)容的新穎性;要注重教學(xué)內(nèi)容內(nèi)在的有機(jī)結(jié)合,具有嚴(yán)密的邏輯性。讓學(xué)生在學(xué)習(xí)優(yōu)秀的科學(xué)文化時(shí),也愉悅的享受課堂的多姿多彩。由被動(dòng)化主動(dòng)。教學(xué)結(jié)構(gòu)美。主要指教學(xué)過(guò)程各環(huán)節(jié)有機(jī)結(jié)合、和諧統(tǒng)一。教學(xué)過(guò)程有序性、系統(tǒng)性、整體性是教學(xué)結(jié)構(gòu)美的核心。這樣讓繁雜的知識(shí)系統(tǒng)優(yōu)化的排列在一起,由淺到深,由簡(jiǎn)到易,層層遞進(jìn),激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的欲望,帶來(lái)美的享受。教學(xué)情感美和語(yǔ)言美。情感是人們對(duì)客觀事物是否符合個(gè)人需要而產(chǎn)生的態(tài)度體驗(yàn),是人們復(fù)雜心理活動(dòng)的一種反映。對(duì)于美的事物會(huì)引起大家情感上的共鳴,要帶有感情和語(yǔ)言技巧啟發(fā)學(xué)生,了解學(xué)生,尋找閃光點(diǎn),培養(yǎng)其創(chuàng)新能力,促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。
三、中學(xué)化學(xué)審美教學(xué)的注意事項(xiàng)
按照美的規(guī)律來(lái)對(duì)教學(xué)進(jìn)行統(tǒng)籌安排是教學(xué)的最高要求,這種方法可以達(dá)到很好的教學(xué)效果,然而值得注意的是,凡事都有原則需遵循,在審美教學(xué)中當(dāng)然有原則性。主要有如下三個(gè)方面:
1.科學(xué)性與審美性相結(jié)合的原則。
指教學(xué)中既要講授規(guī)律系統(tǒng)化的基礎(chǔ)知識(shí),還要藝術(shù)技巧性的對(duì)學(xué)生進(jìn)行啟發(fā)性教學(xué),讓之積極主動(dòng)的在掌握諳熟的知識(shí)下對(duì)其本質(zhì)進(jìn)行探索和思考,這樣有助于鍛煉學(xué)生的邏輯思維和發(fā)散思維,提高對(duì)科學(xué)的鑒賞能力,為培養(yǎng)全方面人才,打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
2.理性與感性相融合的原則。
指要把邏輯分析能力和感性、認(rèn)知的情感活動(dòng)相結(jié)合,不被一單方面所牽絆。在邏輯推理下的結(jié)論的輔助下,發(fā)揮發(fā)散思維和聯(lián)想能力,對(duì)事件進(jìn)行再創(chuàng)造,不單只局限于形象化的材料,也可根據(jù)感官世界和日常經(jīng)驗(yàn)所得,來(lái)進(jìn)行判斷和重組。
簡(jiǎn)單地說(shuō),工筆畫(huà)中的勾線就是勾輪廓線,1般用小衣紋或勾線筆,是工筆畫(huà)的第1步,成品即白描。勾線的方法類似于寫(xiě)毛筆字,講究起筆、行筆、收筆等;
沒(méi)骨法是1種不用勾出輪廓而直接著色落筆的方法,要求畫(huà)前必須做到胸有成竹,如初練可先在宣紙下襯1事先畫(huà)好的白描稿;
重彩是用石青、石綠、石黃、朱砂、蛤粉等不透明石色為主進(jìn)行著染的畫(huà)法。鮮麗凝重。
“皴”和“擦”是1種肌理的表現(xiàn)方法,其區(qū)別在于工筆畫(huà)中后者較前者多以側(cè)鋒行筆且用力較輕,后者在筆中含水分少,比較干;
“染”是著色的主要方法,包括分染、統(tǒng)染、罩染、接染、點(diǎn)染、烘托、積水、托色、立粉等。
其中分染是用1手拿兩支筆交替進(jìn)行,1支蘸色(不要過(guò)于飽滿或過(guò)干),1支蘸清水(不要過(guò)多)把顏色均勻地烘淡,形成1邊色濃逐漸向1邊色淡的過(guò)渡效果。
統(tǒng)染就是從整體出發(fā),大片地分染出前后的層次關(guān)系。
罩染是在分染好的底色上罩1層透明色彩(水多色少,調(diào)勻,較稀)的方法。分染前應(yīng)用此法就叫平涂,平涂色彩時(shí)也可使筆中色彩飽和。罩染和平涂時(shí)注意既要有充足的水分,均勻平涂,又不能使水分過(guò)多,汪在紙上互相沖激,也不要1次涂夠顏色,調(diào)淡色彩1遍1遍地涂,涂夠?yàn)橹埂?/p>
接染就是反染,用兩支筆各蘸上不同顏色著染,使兩色趁濕相互滲接在1起的染法。WWw.133229.CoM初學(xué)可用第3支白水筆幫助接染。
點(diǎn)染是不勾輪廓線,用1支筆蘸上1種顏色,然后在筆尖上再蘸另1種顏色,1筆按點(diǎn)下去,使兩種顏色自然滲和在1起,1筆成形。此法多用于沒(méi)骨形式。
烘托是大片地烘染底色,以襯托出淺色主體部分的方法。可用平涂和分染兩種方法進(jìn)行,為使其均勻,可先用清水把底了鋪濕,趁其半干時(shí)烘染。
積水是先以淡墨和色積水成形,趁濕沖入水或其他顏色,使水與色相互沖激,干后形成自然斑駁的痕跡。此法用時(shí)水要多,沖入顏色和水要掌握好火候。
托色是重彩畫(huà)法,即在紙背面平涂1層與正面顏色相同而明度較淺的顏色,可使正面色彩更鮮亮厚重。
立粉是用濃厚的粉質(zhì)色點(diǎn)或勾出色點(diǎn)或色線的方法,常用于勾點(diǎn)花蕊等。
批毛和絲毛是畫(huà)鳥(niǎo)獸毛的技法,批毛是將水分較少的白云筆蘸上墨或色后用手指將筆鋒捏扁,平均分成4-6年尖叉,這樣畫(huà)下來(lái)即成1組小毛,批毛時(shí)筆與筆之間如品字形接續(xù)著畫(huà),如魚(yú)鱗的分布1樣;絲毛是用細(xì)筆1根根勾毛,方向與批毛相同。
此外還有噴彈法、揉紙法、拓拍法、灑水、灑鹽、油水混用、用蠟、絹后作畫(huà)等肌理和繪畫(huà)的技法等。
工筆畫(huà)發(fā)展史
工筆,就是運(yùn)用工整、細(xì)致、縝密的技法來(lái)描繪對(duì)象。工筆又分為工筆白描和工筆重彩兩類。工筆白描就是完全用墨的線條來(lái)描繪對(duì)象,不涂顏色。白描本來(lái)大抵是用來(lái)打草稿的,宋代畫(huà)家李公麟把它發(fā)展成獨(dú)立的畫(huà)種,他的白描如行云流水,變化無(wú)窮豐富,有很強(qiáng)的表現(xiàn)力。他畫(huà)的《5馬圖》,人和馬都用單線勾出,比例準(zhǔn)確,肌肉骨骼的結(jié)構(gòu)清楚,甚至馬的毛色所具有的光澤也細(xì)致地表現(xiàn)出來(lái),動(dòng)態(tài)極為生動(dòng),是古代第1流的白描作品。工筆重彩,就是指工整細(xì)密和敷設(shè)重色的中國(guó)畫(huà)。在中國(guó)繪畫(huà)的早期,工筆重彩占有主要的地位。湖南長(zhǎng)沙馬王堆漢墓發(fā)現(xiàn)的帛畫(huà)、都是道地的工筆重彩,特別是轪妃墓的t形“非衣”,構(gòu)圖巧妙,線描精細(xì),設(shè)色絢麗,顯示了當(dāng)時(shí)工筆重彩達(dá)到了高度的成就。古代繪畫(huà)普遍使用丹砂和青綠之類的重彩顏料,因此稱繪畫(huà)為“丹青”,由此可見(jiàn)工筆重彩在古代繪畫(huà)中的重要地位了。
學(xué)習(xí)、練習(xí)方法
都能學(xué)好的~照著樣子臨摹就是了~
當(dāng)然1些基本功還是要學(xué)會(huì)的,在畫(huà)工筆之前要先畫(huà)1些白描的作業(yè),練習(xí)1下手感和筆觸,剛開(kāi)始畫(huà)白描的時(shí)候,最好挑1些名家的花卉白描稿,比如《芥子園畫(huà)譜》,把畫(huà)畫(huà)用的宣紙蒙在上面,也用鉛筆描摹,注意,用鉛筆描摹也是對(duì)線條的練習(xí),不可以馬虎,而且要1次描好,因?yàn)樾埵遣荒懿恋摹C韬弥螅涂梢蚤_(kāi)始用紅豆之類的勾線筆沾墨汁勾了。多加練習(xí)之后,就可以直接用勾線筆描摹了。
等白描練習(xí)1陣子之后,就可以臨摹1些工筆畫(huà)作品了,最好先挑選1些簡(jiǎn)單的花卉開(kāi)始,然后是花鳥(niǎo)魚(yú)蟲(chóng),最后人物。當(dāng)然不能1味的練習(xí),其實(shí)閱覽1些書(shū)還是有幫助的,很多工筆的書(shū)里面都會(huì)教授1些畫(huà)畫(huà)的特殊技法,很有意思的,我以前就是這樣看學(xué)會(huì)這些技法的。不同的人會(huì)有不同的技法,只有博采眾長(zhǎng)才能學(xué)到更多。
至于1些基本的東西,我想石榴石頭已經(jīng)說(shuō)的挺具體了:買(mǎi)熟宣紙,開(kāi)始是拿頁(yè)筋筆勾線,然后是手握住2只筆,1只小紅毛筆,1只大白云,小紅毛上色,大白云是白水,勻染使,然后買(mǎi)本書(shū)臨摹。還要補(bǔ)充1點(diǎn),也是我自己的心得,再暈染的時(shí)候,寧可先淡1點(diǎn),如果不夠深度,可以再染,若是1下子染太深,就不能漸淡了~特別是1些花卉和人物的臉。
說(shuō)了這么多,其實(shí)都是紙上談兵而已,關(guān)鍵還是要實(shí)踐,多畫(huà)畫(huà)1定行的。以前我們班級(jí)很多人都不會(huì)畫(huà)的,手也很抖,不過(guò)1個(gè)月下來(lái)就能出成果了,只要靜心。畫(huà)工筆就是要靜心。
另外,臨摹了1陣子之后,就可以去寫(xiě)生1些東西,回家自己創(chuàng)作了!
(國(guó)畫(huà),我國(guó)傳統(tǒng)造型藝術(shù)之1。在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系,也是最為復(fù)雜的畫(huà)種,內(nèi)部分類則更是復(fù)雜。唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫(huà)記》分為6門(mén);北宋《宣和畫(huà)譜》分為10門(mén);南宋鄧椿《畫(huà)繼》分為8類。其根據(jù)筆墨技法可分為工筆畫(huà)、大寫(xiě)意畫(huà)和小寫(xiě)意畫(huà)(即兼工帶寫(xiě)),根據(jù)設(shè)色又可分為白描畫(huà)、水墨畫(huà)、著色畫(huà)3類,按功能和用途,可分為寺觀殿堂壁畫(huà)、架上繪畫(huà)、民間繪畫(huà)、工藝裝飾畫(huà)幾類;依作品的主題思想分為釋道畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、歷史畫(huà)、民間年畫(huà)、文人畫(huà)等;按工具材料分為白描、著色、水墨等;但最通行的是按題材內(nèi)容分為人物、山水、花鳥(niǎo)3大類。 山水畫(huà)簡(jiǎn)稱“山水”。描寫(xiě)山川自然景色為主體的繪畫(huà)。在魏晉、南北朝已逐漸發(fā)展,但仍附屬于人物畫(huà),作為背景的居多;隋唐始獨(dú)立,如展子虔的設(shè)色山水,李思訓(xùn)的金碧山水,王維的水墨山水;王洽的潑墨山水等;5代、北宋山水畫(huà)大興,作者紛起,如荊浩、關(guān)仝、李成、董源、巨然、范寬、許道寧、燕文貴、宋迪、王詵、米芾、米友仁的水墨山水,王希孟、趙伯駒、趙伯骕的青綠山水,南北競(jìng)輝,達(dá)到高峰,從此成為中國(guó)畫(huà)中的1大畫(huà)科;元代山水畫(huà)趨向?qū)懸猓蕴搸?shí),側(cè)重筆墨神韻,開(kāi)創(chuàng)新風(fēng);明清及近代,續(xù)有發(fā)展,亦出新貌。表現(xiàn)上講究經(jīng)營(yíng)位置和表達(dá)意境。傳統(tǒng)分法有水墨、青綠、金碧、沒(méi)骨、淺絳、淡彩等形式。
人物畫(huà)以人物形象為主體的繪畫(huà)之通稱。中國(guó)的人物畫(huà),簡(jiǎn)稱“人物”,出現(xiàn)較山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)等為早;大體分為道釋畫(huà)、仕女畫(huà)、肖像畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、歷史故事畫(huà)等。人物畫(huà)力求人物個(gè)性刻畫(huà)得逼真?zhèn)魃瘢瑲忭嵣鷦?dòng),形神兼?zhèn)洹F鋫魃裰ǎ0褜?duì)人物性格的表現(xiàn),寓于環(huán)境、氣氛、身段和動(dòng)態(tài)的渲染之中。故中國(guó)畫(huà)論上又稱人物畫(huà)為“傳神”。歷代著名人物畫(huà)有東晉顧愷之的《洛神賦圖》卷,唐代韓滉的《文苑圖》,5代南唐顧閎中的《韓熙載夜宴圖》,北宋李公麟的《維摩詰像》,南宋李唐的《采薇圖》、梁楷的《李白行吟圖》,元代王繹的《楊竹西小像》,明代仇英的《列女圖》卷、曾鯨的《侯峒嶒像》,清代任伯年的《高邕之像》,以及現(xiàn)代徐悲鴻的《泰戈?duì)栂瘛返取T诂F(xiàn)代,更強(qiáng)調(diào)“師法造化”,還吸取了西洋技法,在造型和布色上有所發(fā)展。
花鳥(niǎo)畫(huà)歷代花鳥(niǎo)畫(huà)家輩出,如唐代薛稷的鶴、邊鸞的孔雀、刁光胤的花竹;5代郭乾暉的鷹,黃筌、徐熙的花鳥(niǎo);北宋趙昌的花、崔白的雀、吳元瑜的花鳥(niǎo);南宋吳炳的折枝、林椿的花果、李迪的禽;元代李衎的竹、張守中的鴛鴦、王冕的梅;明代林良的禽,陳淳、徐渭的墨花;清代朱耷的魚(yú),惲壽平的荷,華喦的鳥(niǎo);近代吳昌碩的花卉等,皆1代名手,綿延不絕。
技法形式有工筆、寫(xiě)意、勾勒、設(shè)色、水墨等技法,設(shè)色又可為金碧、大小青綠、沒(méi)骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。主要運(yùn)用線條和墨色的變化,以勾、皴、點(diǎn)、染,濃、淡、干、濕,陰、陽(yáng)、向、背,虛、實(shí)、疏、密和留白等表現(xiàn)手法,來(lái)描繪物象與經(jīng)營(yíng)位置;取景布局,視野寬廣,不拘泥于焦點(diǎn)透視。有壁畫(huà)、屏幛、卷軸、冊(cè)頁(yè)、扇面等畫(huà)幅形式,輔以傳統(tǒng)的裝裱工藝裝潢之。中國(guó)畫(huà)強(qiáng)調(diào)“外師造化,中得心源”,要求“意存筆先,畫(huà)盡意在”,強(qiáng)調(diào)融化物我,創(chuàng)制意境,達(dá)到以形寫(xiě)神,形神兼?zhèn)洌瑲忭嵣鷦?dòng)。由于書(shū)畫(huà)同源,以及兩者在達(dá)意抒情上都和骨法用筆、線條運(yùn)行有著緊密的聯(lián)結(jié),因此繪畫(huà)同書(shū)法、篆刻相互影響,形成了顯著的藝術(shù)特征。作畫(huà)之工具材料為我國(guó)特制的筆、墨、紙、硯和絹素。近現(xiàn)代的中國(guó)畫(huà)在繼承傳統(tǒng)和吸收外來(lái)技法上,有所突破和發(fā)展。
國(guó)畫(huà)發(fā)展史
6朝前:水墨與重彩畫(huà)法之萌芽 中國(guó)繪畫(huà)的最早遺跡,可以上溯到遠(yuǎn)古時(shí)代的巖畫(huà)和新石器時(shí)代的彩陶裝飾紋樣。新石器時(shí)代的陶器彩繪是以天然礦物質(zhì)在陶坯上描繪后入窯燒制,在橙紅色的胎地上呈現(xiàn)出赭紅、黑、白等諸種顏色的美麗圖案,形成紋樣與器物造型的高度統(tǒng)1,達(dá)到美化裝飾效果。商周戰(zhàn)國(guó)及春秋時(shí)期繪畫(huà)已有相當(dāng)?shù)倪M(jìn)步。除壁畫(huà)的流行外,這時(shí)繪畫(huà)技巧的發(fā)展也可從青銅器及玉器的裝飾紋樣、戰(zhàn)國(guó)漆畫(huà)上看出已達(dá)到相當(dāng)水平。特別是湖南長(zhǎng)沙戰(zhàn)國(guó)楚墓中出土的帛畫(huà)成為這1時(shí)期繪畫(huà)技法發(fā)展的杰出代表。此時(shí)繪畫(huà)已逐漸脫離附屬于工藝美術(shù)品的裝飾地位而獨(dú)立,成為后世卷軸畫(huà)的先聲。秦漢繪畫(huà)技法發(fā)展?jié)h代墓室壁畫(huà)及畫(huà)像的情況除求諸石、畫(huà)像磚外,各地出土的帛畫(huà)對(duì)了解當(dāng)時(shí)繪畫(huà)技法發(fā)了最有力的資料。戰(zhàn)國(guó)展的狀況提供帛畫(huà)“跡簡(jiǎn)意淡”,突出線條作用的水墨畫(huà)法和西漢以高純度裝飾性色彩依線描涂染的勾勒著色畫(huà)法,奠定了后來(lái)卷軸畫(huà)的兩種基本畫(huà)法風(fēng)貌。
6朝:勾線漸趨成熟與凹凸法之出現(xiàn) 3國(guó)兩晉南北朝是繪畫(huà)技法發(fā)展中的重要階段。涌現(xiàn)出1大批具有高度文化修養(yǎng)的知名畫(huà)家,畫(huà)史上第1批為后世崇奉的百代宗師和第1批有摹本流傳的巨跡都產(chǎn)生于這1時(shí)期,并產(chǎn)生了第1批論畫(huà)名著。人物畫(huà)法從完成變略為精,由“跡簡(jiǎn)意淡而雅正”走向“細(xì)密精致而臻麗”之后又出現(xiàn)“筆不周而意周”的疏體,鮮明顯示上承兩漢下啟隋唐的時(shí)代風(fēng)貌。源于人物畫(huà)背景和古地圖的山水畫(huà)在這1時(shí)期開(kāi)始獨(dú)立登上歷史舞臺(tái)。大約在東晉劉宋時(shí)代,已有獨(dú)立的山水畫(huà)。這時(shí)期已有為數(shù)不少的善畫(huà)花鳥(niǎo)的畫(huà)家出現(xiàn),也有獨(dú)幅作品的記載,但未流傳下來(lái)。
隋唐:線描、水墨的高度發(fā)展與金碧設(shè)色的完善 隋唐時(shí)代的繪畫(huà)隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)和文化藝術(shù)的全面繁榮,在表現(xiàn)技法上取得高度成就。人物畫(huà)在隋唐仍居主要地位,在繼承本土漢魏傳統(tǒng)以外,也吸收西域畫(huà)法,藝術(shù)上的發(fā)展更加成熟。隋唐山水畫(huà)日漸成熟,有金碧輝煌的青綠山水和墨分5色的水墨山水等,形成不同的藝術(shù)風(fēng)格。這1時(shí)期的青綠山水日益走向成熟與興盛。其畫(huà)法風(fēng)格,也像人物畫(huà)1樣屬于勾勒設(shè)色,所不同者在于形象勾勒的簡(jiǎn)括和賦色的強(qiáng)烈濃麗。使用的顏色以青、綠、赭石、白粉等石色(覆蓋色)為主,甚至輔以金粉,鮮明奪目,純度極高,頗有金碧輝煌之感,宋人稱之為“青綠山水”或“金碧山水”。這種以裝飾手法進(jìn)行寫(xiě)實(shí)的著色山水畫(huà),是中國(guó)山水畫(huà)最早的風(fēng)格形態(tài)。水墨山水畫(huà)的出現(xiàn),主要是在中晚唐以后。在青綠山水至盛唐發(fā)展成熟之際,水墨山水的前身“破墨山水”開(kāi)始萌生。中晚唐以來(lái),山水畫(huà)的題材范圍進(jìn)1步擴(kuò)大。技法上更出現(xiàn)“不依墨蹤”的狂放畫(huà)風(fēng)。這時(shí),部分畫(huà)家在盛唐的破墨技法之外,又發(fā)展了“潑墨”。中晚唐的山水畫(huà)家,由講求用筆進(jìn)而又重視了用墨,而用墨方法的豐富變異,回過(guò)頭來(lái)又解放了筆法。水墨作用引起了廣泛注意,為5代水墨山水畫(huà)的勃興創(chuàng)造了條件。唐代也出現(xiàn)了1批花鳥(niǎo)畫(huà)名家。花鳥(niǎo)畫(huà)題材多流行于宮廷及上流社會(huì),用以裝飾環(huán)境及欣賞需要,大都以工筆設(shè)色的畫(huà)法,寫(xiě)生逼真。
5代:雙鉤填彩與落墨畫(huà)法之定格 5代10國(guó)的繪畫(huà),無(wú)論中原、西蜀還是南唐,也無(wú)論人物、山水還是花鳥(niǎo)都在繼承唐代傳統(tǒng)的同時(shí)有新的發(fā)展。在山水畫(huà)方面,這時(shí)突出發(fā)展了唐人水墨風(fēng)格。“荊(浩)、關(guān)(仝)、董(源)、巨(然)”及南北兩大山水畫(huà)派的出現(xiàn),成為山水畫(huà)發(fā)展的重要里程碑。在兩派畫(huà)家筆下,用以呈現(xiàn)山水紋理質(zhì)感與結(jié)構(gòu)的“皴法”得到很大發(fā)展,墨法豐富起來(lái),有筆有墨成了畫(huà)家的自覺(jué)要求,水墨及水墨淡著色山水畫(huà)至此已發(fā)展成熟。花鳥(niǎo)畫(huà)領(lǐng)域5代出現(xiàn)“黃家富貴,徐熙野逸”,兩種技法風(fēng)格的出現(xiàn),標(biāo)志著中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)走向成熟。5代,勾勒設(shè)色的青綠山水仍在延續(xù)。
兩宋:工筆的極致與兼工帶寫(xiě)的初創(chuàng)及章法的突破 宋代繪畫(huà)在隋、唐、5代的基礎(chǔ)上獲得新的發(fā)展,風(fēng)格形制日趨多樣,技法更加完備。文人畫(huà)的興起與宮廷繪畫(huà)的繁盛成為這1時(shí)期的新特征。在藝術(shù)上自覺(jué)追求有別于畫(huà)工的“文人畫(huà)”是在北宋中葉興起的。風(fēng)俗畫(huà)、歷史故事與現(xiàn)實(shí)題材的人物畫(huà)都成為畫(huà)家感興趣的題材并有杰作出現(xiàn)。北宋畫(huà)壇上,山水畫(huà)成就最為突出,在唐、5代的基礎(chǔ)上向廣度和深度發(fā)展。畫(huà)史所稱“宋人格法”主要指這1時(shí)期的山水畫(huà)創(chuàng)作。南宋山水畫(huà)的主流是水墨蒼勁筆法所顯示的精奇而抒情的風(fēng)貌。這1時(shí)期隨著卷軸畫(huà)的大量產(chǎn)生和對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)注,宗教畫(huà)開(kāi)始退出畫(huà)壇的主要位置,畫(huà)家與畫(huà)工明顯分開(kāi)來(lái)。宋代花鳥(niǎo)畫(huà)在藝術(shù)技巧上大大超過(guò)了唐代。繼5代之后,北宋初期的花鳥(niǎo)畫(huà)隨著朝野需要的變化而蓬勃發(fā)展,躍居于人物畫(huà)之上,與山水畫(huà)并駕齊驅(qū)。宋代花鳥(niǎo)畫(huà)家觀察的精細(xì)入微和描繪的1絲不茍使他們的寫(xiě)生刻畫(huà)水平已經(jīng)達(dá)到“和生者逼肖”的程度。
元代:筆法墨法的拓展與豐富 元代繪畫(huà)在繼承唐宋5代的基礎(chǔ)上有進(jìn)1步發(fā)展。其顯著特點(diǎn)是文人畫(huà)的盛興,人物畫(huà)相對(duì)減少,山水、花鳥(niǎo)畫(huà)成為主要題材。繪畫(huà)藝術(shù)上強(qiáng)調(diào)有“士氣”和“古意”,反對(duì)有“作家氣”,擯棄南宋院體傳統(tǒng),主張師法唐、5代、北宋。創(chuàng)作上遺貌求神,尚主觀意興抒發(fā),講變化而輕刻畫(huà),喜平淡而棄絢爛,紙本上運(yùn)用干筆皴擦的水墨技法得到極大發(fā)展。元代繪畫(huà)以山水最盛。在花鳥(niǎo)畫(huà)中,隨著墨竹與木石的盛行,墨蘭、墨梅也同時(shí)并舉。元代墨卉墨戲盛行,在工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中也出現(xiàn)了全部以墨代色的現(xiàn)象。中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)技法經(jīng)過(guò)宋代全面發(fā)展后,元代又向著水墨領(lǐng)域深入。
本課題教改內(nèi)容由三大板塊構(gòu)成:第一板塊為“文學(xué)理論的審美形象化教學(xué)改革”;第二板塊為“文學(xué)理論的審美情感化教學(xué)改革”;第三板塊為“文學(xué)理論的審美意境化教學(xué)改革”。文學(xué)理論的審美形象化教學(xué)改革主要包括以下內(nèi)容:文學(xué)理論的審美形象化教學(xué)之理念;文學(xué)理論的審美形象化教學(xué)之形式;文學(xué)理論的審美形象化教學(xué)之技法。文學(xué)理論的審美形象化教學(xué)之理念,即在整個(gè)教學(xué)過(guò)程中始終以具有審美意味的藝術(shù)形象來(lái)釋義文學(xué)理論課程中的專業(yè)術(shù)語(yǔ)、抽象概念和學(xué)術(shù)范疇;始終以具有審美意味的藝術(shù)形象來(lái)闡述文學(xué)創(chuàng)作和鑒賞規(guī)律;始終以具有審美意味的藝術(shù)形象來(lái)示范文學(xué)理論的運(yùn)用方法。文學(xué)理論的審美形象化教學(xué)之形式主要包括:形象化的言語(yǔ)描摹形式、具象性的文學(xué)形象形式和藝術(shù)音像材料展示形式。文學(xué)理論的審美形象化教學(xué)之技法主要包括:課堂言語(yǔ)描摹之技法、課堂情境設(shè)置之技法、多媒體音像展示之技法、電腦動(dòng)畫(huà)展示之技法。文學(xué)理論的審美情感化教學(xué)改革主要包括以下內(nèi)容:文學(xué)理論的審美情感化教學(xué)之理念;文學(xué)理論的審美情感化教學(xué)之形式;文學(xué)理論的審美情感化教學(xué)之技法。文學(xué)理論的審美情感化教學(xué)之理念,即在整個(gè)教學(xué)過(guò)程中,始終以具有審美意味的情感手段來(lái)激發(fā)學(xué)生對(duì)文學(xué)理論的學(xué)習(xí)興趣,始終以具有審美意味的感性感染手法來(lái)激活學(xué)生對(duì)文學(xué)作品的感知和體驗(yàn),始終以具有審美意味的情感教學(xué)手法來(lái)促進(jìn)學(xué)生對(duì)文學(xué)理論的認(rèn)知和把握。審美情感化教學(xué)之形式主要包括:以文學(xué)景物形象來(lái)傳情達(dá)意、以文學(xué)人物形象來(lái)傳情達(dá)意、以文學(xué)細(xì)節(jié)情節(jié)來(lái)傳情達(dá)意、以文學(xué)場(chǎng)景情境來(lái)傳情達(dá)意。審美情感化教學(xué)之技法主要包括:觸景生情法、借景傳情法、托物言情法。文學(xué)理論的審美意境化教學(xué)改革主要包括以下內(nèi)容:文學(xué)理論的審美意境化教學(xué)之理念;文學(xué)理論的審美意境化教學(xué)之形式;文學(xué)理論的審美意境化教學(xué)之技法。審美意境化教學(xué)之形式主要包括:情景交融之教學(xué)形式、虛實(shí)相生之教學(xué)形式、動(dòng)靜相成之教學(xué)形式、意在言外之教學(xué)形式。審美意境化教學(xué)之技法主要包括:以言語(yǔ)描摹的方式來(lái)營(yíng)造意境之技法、以情境設(shè)置的方式來(lái)營(yíng)造意境之技法、以藝術(shù)形象呈現(xiàn)的方式來(lái)營(yíng)造意境之技法、以電腦動(dòng)畫(huà)的方式來(lái)營(yíng)造意境之技法。
二、本課題預(yù)期教學(xué)目標(biāo)
本課題預(yù)期達(dá)到的教學(xué)目標(biāo)主要有三個(gè):其一,改變目前國(guó)內(nèi)各高校《文學(xué)概論》課程抽象解說(shuō)理論術(shù)語(yǔ)的教學(xué)現(xiàn)狀,以具體鮮明生動(dòng)的審美形象,將艱深晦澀玄奧的學(xué)術(shù)范疇和抽象概念轉(zhuǎn)化成為可感可觸的審美形象,達(dá)到明顯提高學(xué)生對(duì)文學(xué)理論的學(xué)習(xí)興趣、接受程度和理解深度的教學(xué)目標(biāo)。其二,改變目前國(guó)內(nèi)各高校《文學(xué)概論》課程理性闡釋學(xué)術(shù)范疇的教學(xué)現(xiàn)狀,以感染性、動(dòng)情性、愉悅性的審美情感化教學(xué),達(dá)到化“苦學(xué)”為“樂(lè)學(xué)”并大大提升教學(xué)效果和師生課堂生活的質(zhì)量的教學(xué)目標(biāo)。其三,改變目前國(guó)內(nèi)各高校《文學(xué)概論》課程刻板點(diǎn)綴具體例證的教學(xué)現(xiàn)狀,以具有意蘊(yùn)暗示性、象征啟發(fā)性和自主創(chuàng)造性意義的審美意境化教學(xué),達(dá)到讓學(xué)生自主發(fā)現(xiàn)藝術(shù)作品的深層意蘊(yùn),對(duì)藝術(shù)意義做出個(gè)性化有創(chuàng)意的理解,將所掌握的文學(xué)理論知識(shí)活用于自己獨(dú)自進(jìn)行的文學(xué)欣賞和批評(píng)活動(dòng)中的教學(xué)目標(biāo)。
三、本課題預(yù)期教學(xué)效果
本課題預(yù)期教學(xué)效果表現(xiàn)在三個(gè)方面:其一,審美形象化教學(xué)的預(yù)期教學(xué)效果;其二,審美情感化教學(xué)的預(yù)期教學(xué)效果;其三,審美意境化教學(xué)的預(yù)期教學(xué)效果。
1.審美形象化教學(xué)所能產(chǎn)生的積極心理效應(yīng)人的自然天性傾向是喜好形象的東西而厭惡抽象的東西。而《文學(xué)概論》恰恰是一門(mén)完全由抽象概念構(gòu)成的課程。這些抽象概念知識(shí)對(duì)于漢語(yǔ)言文學(xué)專業(yè)的學(xué)生的專業(yè)發(fā)展必不可少且十分重要。要取得理想的教學(xué)效果,就必須很好地解決這一矛盾。文學(xué)理論的審美形象化教學(xué)改革致力于抽象概念知識(shí)的審美形象化,將使抽象概念的教學(xué)一改過(guò)往的抽象、枯燥、乏味的特點(diǎn),將使整個(gè)教學(xué)過(guò)程一掃過(guò)往的沉悶和消極氣氛。課堂里充滿具體、鮮明、生動(dòng)的藝術(shù)形象,抽象概念知識(shí)則完全消融在具體、鮮明而生動(dòng)的藝術(shù)形象之中。這種寓抽象概念于感性形象的教學(xué)方法,必能最大程度地掃除厭學(xué)情緒,大大提高學(xué)習(xí)興趣,從而大大改善教學(xué)效果。
2.審美情感化教學(xué)所能產(chǎn)生的積極心理效應(yīng)人的自然天性傾向是喜好情感性東西而厭惡理性的東西。而《文學(xué)概論》恰恰是一門(mén)完全由理性范疇構(gòu)成,且完全遵循理性邏輯推演而成的課程。這些理性范疇和理性邏輯思維對(duì)于漢語(yǔ)言文學(xué)專業(yè)的學(xué)生的專業(yè)發(fā)展必不可少且十分重要。要取得理想的教學(xué)效果,就必須很好地解決這一矛盾。文學(xué)理論的審美情感化教學(xué)改革致力于理性范疇的感性化和理性邏輯的情感化,將使理性范疇的教學(xué)一改過(guò)往的抽象、晦澀的特點(diǎn),使理性邏輯思維的教學(xué)一改過(guò)往空泛、玄奧思辨的特點(diǎn);利用文學(xué)作品本身具備的感性形式和情感載體特質(zhì),將理性范疇消融在藝術(shù)的感性形式之中,將理性邏輯消融在情感思維之中。由于審美情感化教學(xué)具有感染性、動(dòng)情性、愉悅性的特點(diǎn),必能最大程度地消除文學(xué)專業(yè)學(xué)生視理性思辨為畏途的學(xué)習(xí)心理,化“苦學(xué)”為“樂(lè)學(xué)”,在文學(xué)理論課堂上使學(xué)生在快樂(lè)中學(xué)習(xí),在學(xué)習(xí)中快樂(lè),由此大大提升教學(xué)的效果和師生課堂生活的質(zhì)量。
文化館在社會(huì)形態(tài)學(xué)上具有強(qiáng)烈的不可替代性,因?yàn)樗幸粋€(gè)獨(dú)特的功能定位,那就是社會(huì)審美教育,因?yàn)檫@一定位,就決定了它的社會(huì)地位。毋庸置疑,在文化館審美教育中,對(duì)于人們的審美個(gè)性的培養(yǎng)可以說(shuō)是至關(guān)重要,它能夠很好地告訴大家什么是美,該如何去感悟美,怎么樣去傳播美。正是因?yàn)檫@種教育,美的定義被擴(kuò)充開(kāi)來(lái),如春風(fēng),如花香,吹到社會(huì)的各個(gè)角落,沁人心脾,讓世人學(xué)會(huì)了付出,學(xué)會(huì)了珍惜,我們一抬頭,看到的是更燦爛的陽(yáng)光。
一、在文化館審美教育中培養(yǎng)審美個(gè)性的意義
美是一種感悟,美是一種享受,美是一種珍惜,美是一種傳播,無(wú)論是主觀上,還是客觀上,我們都喜歡美好的事物,這會(huì)說(shuō)明我們?cè)敢鈱徝溃牡咨钐幨窍矏?ài)美的。人為萬(wàn)物靈長(zhǎng),對(duì)這個(gè)世界擁有太多、太復(fù)雜的感情,對(duì)生活中的一些美好,必然會(huì)有屬于自己的感受。文化館審美教育,是順應(yīng)社會(huì)發(fā)展而出現(xiàn)的一種教育教學(xué)方式,它不同于學(xué)校的語(yǔ)數(shù)英課堂,重點(diǎn)不是傳授知識(shí),不是要教給我們一些用于工作的技術(shù),而是從心出發(fā),告訴世人關(guān)于美的內(nèi)容,讓我們懂得審美,學(xué)會(huì)感悟這個(gè)世界。每個(gè)人都是獨(dú)立存在的個(gè)體,都有自己的思維方式,哪怕是針對(duì)同一個(gè)問(wèn)題,一千個(gè)讀者眼中有一千個(gè)哈姆雷特,相信看法都會(huì)各異。對(duì)于審美個(gè)性,也是我們需要重點(diǎn)關(guān)注的,不能同概而論,更不可墨守成規(guī),這是社會(huì)要求,也是從心而動(dòng)。在文化館審美教育中培養(yǎng)審美個(gè)性,就能夠起到這樣的作用,產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響,發(fā)揮它無(wú)與倫比的社會(huì)意義[1]。
二、在文化館審美教育中審美個(gè)性培養(yǎng)存在的問(wèn)題
(一)培養(yǎng)審美個(gè)性常常被忽略
我國(guó)傳統(tǒng)教育推崇中庸之治,包括在現(xiàn)代校園教育中,老師家長(zhǎng)們更為關(guān)注的乃是孩子的聽(tīng)話與否,他們都喜歡聽(tīng)話乖巧的學(xué)生,而不太贊成個(gè)性發(fā)展。孩子們一些有個(gè)性的行為,在很多大人看來(lái),就是離經(jīng)叛道、不務(wù)正業(yè),這是中國(guó)教育的失敗之處,也因此扼殺了太多的個(gè)性發(fā)展,不利于學(xué)生的進(jìn)步。這種思想與認(rèn)知同樣也體現(xiàn)在文化館審美教育中,雖然是說(shuō)要培養(yǎng)審美個(gè)性,但是卻受中國(guó)傳統(tǒng)教育的荼毒,采用集體授課,這種大鍋煮的方式,根本不應(yīng)該在這樣的教育中出現(xiàn)。要知道,所謂個(gè)性,就是與他人不同,審美個(gè)性乃是個(gè)人的獨(dú)特思想,是對(duì)于美的獨(dú)有感悟,集體教育中,很難培養(yǎng)出這種個(gè)性。正是因?yàn)槿绱耍囵B(yǎng)審美個(gè)性常常被忽略,起不到預(yù)期的效果,這是在文化館審美教育中審美個(gè)性培養(yǎng)存在的一個(gè)很大問(wèn)題。
(二)培養(yǎng)審美個(gè)性目標(biāo)不夠清晰
無(wú)論是做什么事,我們首先都要有目標(biāo),有方向,然后朝著這個(gè)目標(biāo)前進(jìn),那樣才知道自己腳下的路該怎么走,才不會(huì)迷失方向。這一道理大家都懂,可是實(shí)際上做到的人卻寥寥無(wú)幾。同理,在教育中亦是如此。不管是在什么樣的教育中,我們都要樹(shù)立目標(biāo),知道自己接受教育是為了什么,不能稀里糊涂地人云亦云,那樣很難發(fā)揮教育的最大有效性。縱觀當(dāng)前文化館審美教育中審美個(gè)性的培養(yǎng),我們很容易就發(fā)現(xiàn)培養(yǎng)審美個(gè)性目標(biāo)不夠清晰,不知道究竟是為了什么而培養(yǎng)。在很多人看來(lái),培養(yǎng)審美個(gè)性就是指多看美好的事物,要學(xué)會(huì)自己感悟,可是再深一層地詢問(wèn),人們就會(huì)斷片,不知道該怎么表達(dá),這就是源于大家的目標(biāo)不清晰。文化館審美教育,對(duì)于有些人而言,就是跟隨大潮,別人這么做了,大家都說(shuō)好,那我也跟他們一起,至于自己是為什么而學(xué),自己的審美個(gè)性目標(biāo)是什么,從來(lái)就沒(méi)有認(rèn)真思考過(guò)。培養(yǎng)審美個(gè)性目標(biāo)不夠清晰,這是在文化館審美教育中審美個(gè)性培養(yǎng)存在的一個(gè)亟需解決的問(wèn)題。
三、在文化館審美教育中培養(yǎng)審美個(gè)性的策略
(一)尊重審美個(gè)性差異,創(chuàng)造個(gè)性發(fā)展的環(huán)境
世界上沒(méi)有兩片相同的樹(shù)葉,同樣也沒(méi)有兩個(gè)完全相同的人,每一個(gè)人都是獨(dú)立存在的個(gè)體,無(wú)論是從歷史角度而言,還是從社會(huì)形態(tài)方面來(lái)說(shuō),我們個(gè)體都有一份獨(dú)特的價(jià)值。在文化館審美教育中,必須要充分認(rèn)識(shí)到這點(diǎn),因?yàn)槭且囵B(yǎng)審美個(gè)性,那么必然是將人的個(gè)性擺在首位。也許對(duì)于同一件事物,關(guān)注角度不同,思維方式有差異,可能得出的感受也不一樣。審美教育的重點(diǎn)是對(duì)美的感知,而美從來(lái)就沒(méi)有固定的定義,因心而動(dòng),隨情而易,這是屬于美的特色,也是對(duì)它難以很好審視的地方。所以在實(shí)際教育中,只有尊重審美個(gè)性差異,創(chuàng)造個(gè)性發(fā)展的環(huán)境,以人為主體,才能真正在文化館審美教育中培養(yǎng)審美個(gè)性。
(二)創(chuàng)新審美教學(xué)方法,促進(jìn)審美個(gè)性的培養(yǎng)
創(chuàng)新是時(shí)展之魂,沒(méi)有改革創(chuàng)新就沒(méi)有進(jìn)步,現(xiàn)代社會(huì),我們?cè)絹?lái)越明白這一道理。所以,各行各業(yè)都注重創(chuàng)新,力求在原有基礎(chǔ)上加以突破。在教育領(lǐng)域,創(chuàng)新同樣受到了重視,為廣大師生熱愛(ài)。那么,就文化館審美教育中培養(yǎng)審美個(gè)性而言,也要如此,是社會(huì)進(jìn)步潮流中的大勢(shì)所趨。只有對(duì)審美教學(xué)方法進(jìn)行了創(chuàng)新,一改傳統(tǒng)教育中不適宜的地方,盡量做到盡善盡美,才是王道。因?yàn)檫@種創(chuàng)新就是一種新的發(fā)展,不再囿于固定模式,可以促進(jìn)審美個(gè)性的培養(yǎng),幫助世人更好地理解美,懂得珍惜美。這樣一來(lái),培養(yǎng)審美個(gè)性就不再是那么困難,反之它會(huì)有更多益處。所以,創(chuàng)新審美教學(xué)方法,促進(jìn)審美個(gè)性的培養(yǎng),與時(shí)俱進(jìn),才能真正在文化館審美教育中培養(yǎng)審美個(gè)性[2]。
四、結(jié)語(yǔ)
在文化館審美教育中培養(yǎng)審美個(gè)性是社會(huì)賦予的要求,它具有極其重要的社會(huì)意義,可以說(shuō)對(duì)我們的身心各方面發(fā)展都有百般益處。但是,分析可得,在當(dāng)前文化館審美教育中培養(yǎng)審美個(gè)性,仍然存在著諸多問(wèn)題,培養(yǎng)審美個(gè)性常常被忽略,培養(yǎng)目標(biāo)不夠清晰,這些問(wèn)題亟需解決。于是,只有做到尊重審美個(gè)性差異,創(chuàng)造個(gè)性發(fā)展的環(huán)境,創(chuàng)新審美教學(xué)方法,促進(jìn)審美個(gè)性的培養(yǎng),才能真的在文化館審美教育中培養(yǎng)審美個(gè)性,為社會(huì)增添光彩。