中外美術(shù)欣賞論文匯總十篇

序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇中外美術(shù)欣賞論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

[論文摘要]美術(shù)欣賞教學(xué)是美術(shù)教學(xué)的重要組成部分。美術(shù)欣賞教材中選編的內(nèi)容多是古今中外的大師名作，具有豐富的文化內(nèi)涵、藝術(shù)價值和歷史意義。通過欣賞課教學(xué)中的作品分析、講解，滲透德育教育，對學(xué)生的道德、思想品質(zhì)能夠產(chǎn)生深刻的影響。美術(shù)欣賞課中的德育滲透主要包括：愛國主義和國際主義教育、社會公德教育、“兩史一情”教育等。

所謂的德育是教育者按照一定社會或階級的要求，有目的有計劃有組織地對受教育者施加系統(tǒng)的影響，把一定的社會思想和道德轉(zhuǎn)化為個體的思想意識和道德品質(zhì)的教育。德育是學(xué)校教育的一個重要組成部分。德育思想是隨著社會發(fā)展而發(fā)展變化的。中國古代學(xué)校教育的“六藝”(禮、樂、射、御、書、數(shù))中把“禮”放在首位。

美術(shù)是人類創(chuàng)造的一種精神產(chǎn)品，它有別于聽覺藝術(shù)的音樂、語言藝術(shù)的文學(xué)，是具有造型性、可觀性、靜態(tài)性的一種空間藝術(shù)。正因為有以上基本特征，美術(shù)作品首先應(yīng)該是可以被人感知的。美術(shù)欣賞正是對美術(shù)作品的欣賞，通過其塑造的藝術(shù)形象感知作品的藝術(shù)美。美術(shù)欣賞教學(xué)是美術(shù)教學(xué)中的一個重要組成部分。美術(shù)欣賞課不僅有助于提高學(xué)生的審美能力和藝術(shù)修養(yǎng)，而目有助于發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力，有助于培養(yǎng)學(xué)生高尚的情操和形成健康的審美觀。美術(shù)課堂教學(xué)特別是美術(shù)欣賞課堂教學(xué)的目的并不是把每個學(xué)生培養(yǎng)成專業(yè)人才，除了知識技能的教學(xué)外，更重要的是提高學(xué)生的興趣，進行審美教育和情感教育，讓學(xué)生會以一種美好的心態(tài)去面對周圍的一切，面對未來。讓學(xué)生在潛移默化中接受美的熏陶，才能培養(yǎng)學(xué)生向往美的情感，形成高尚的道德情操。

下面，筆者根據(jù)自身教學(xué)的體會談?wù)劽佬g(shù)欣賞課中德育滲透的問題。

一、欣賞課對學(xué)生的愛國主義和國際主義教育

高職的美術(shù)教材欣賞部分選了大量的古今中外的優(yōu)秀藝術(shù)作品。通過欣賞這些美術(shù)作品，能樹立學(xué)生的愛國主義思想和國際主義思想。高職學(xué)生大部分年齡介于十七八歲，正是求知若渴、建立理想、樹立信念的關(guān)鍵時段。例如，在課堂上講《富春山居圖》，先談到作品的來歷、藝術(shù)價值及在中國繪畫史上的地位，激發(fā)學(xué)生對此作品的珍愛之情和民族自豪感。《富春山居圖》是元代著名書畫家黃公望的一幅名作，是中國書畫珍品。它以長卷的形式描繪了富春江兩岸初秋的秀麗景象，布局疏密有致，以清潤的筆墨、簡遠的意境，把浩渺連綿的江南山水表現(xiàn)得淋漓盡致，達到了“山川渾厚，草木華滋”的境界。再談作品如何經(jīng)火燒斷為兩部分：一部分在大陸，一部分在解放前流落到臺灣。這樣學(xué)生聽后大呼可惜，遺憾之情猶然生起，表現(xiàn)出希望這一優(yōu)秀作品能夠早日合一為一、完好如初的渴望之情。接著進一步啟發(fā)學(xué)生，讓他們知道：他們正肩負著使祖國早日統(tǒng)一、山河一體的重任這樣講課就會引起學(xué)生的強烈反響，引起學(xué)生的內(nèi)心共鳴。本來理論較多、容易枯燥的欣賞課，不但使學(xué)生能夠?qū)W到基本知識，同時也成為他們暢談理想、抱負的快樂時光，達到寓教于樂的教學(xué)日的，教學(xué)效果可想而知。

二、欣賞課對學(xué)生的社會公德教育

社會公德是對生活在社會中的人們最起碼、最簡單的道德規(guī)范。加強社會公德要從小抓起。這個“小”既是小事情也是小時侯。人不是生而知之，而是學(xué)而知之。高職學(xué)生正，處在青年期，是更新知識，正確認識自身，樹立人生觀、價值觀、道德觀的重要階段。他們的可塑性大，猶如一張白絹“染蒼則蒼，染黃則黃”。俗話說“習(xí)慣成自然”。要改掉他們這些不良習(xí)慣單以家長的千叮嚀萬囑咐、老師的苦口婆心就顯得蒼白無力。我發(fā)現(xiàn)利用美術(shù)欣賞課能夠潛移默化地影響學(xué)生的氣質(zhì)、品格、意志、信念等。有人說“一部好書能改變一個人”。同樣，一件好的藝術(shù)作品也能改變一個人。學(xué)生通過形象生動的感性認識升華到理性認識，培養(yǎng)自身區(qū)分真、善、美與假、丑、惡的能力，能夠明是非、知榮辱、辨美丑、守紀律，這是一條促使學(xué)生改掉不良習(xí)慣、遵守社會公德的有效途徑。例如，在上漫畫欣賞課時就證明了這一點。漫畫《難以忍受》的作者通過夸張、幽默的藝術(shù)表現(xiàn)手法，刻畫出到處亂寫亂畫者的丑態(tài)。學(xué)生看后捧腹大笑，之后體會到作者的立意，從而意識到自己該如何做，有的學(xué)生下課以后就用砂紙把畫在墻上的字擦掉了。這不能說此人今后就能改掉所有的壞習(xí)慣，但最起碼這樣的課對他們觸動很大，也就達到了我們在教學(xué)中灌輸?shù)掠逃哪康摹?/p>

三、欣賞課對學(xué)生進行“兩史一情”教育

美術(shù)作品最能體現(xiàn)人類社會發(fā)展的進程，它們涵蓋了中國的歷史演變過程，無論是古代的悠久文化，還是近現(xiàn)代的民族抗爭、自強奮斗，都描繪得生動詳實。在美術(shù)欣賞課中，學(xué)生通過對作品的欣賞，了解當(dāng)時的社會環(huán)境和自然環(huán)境，以及所蘊含著的豐富的歷史知識，增加了學(xué)生的愛國主義情懷。如欣賞唐代繪畫作品《步輦圖》時，可介紹我國盛唐時期的政治、經(jīng)濟、外交等唐朝至唐太宗時己經(jīng)成為東亞的盟主。政治上廣納賢才，虛心納諫，“內(nèi)舉不避親，外舉不避仇”，惟才適用，慎用刑法，與少數(shù)民族通婚；經(jīng)濟上對外貿(mào)易繁榮，與多個國家建立了往來，多個民族融合。唐太宗李世民說：“自古皆貴中華，賤夷狄，膚獨愛之如一。”民風(fēng)淳樸，社會穩(wěn)定。唐朝國力的強盛、經(jīng)濟的繁榮、思想上的兼容并包、文化上的中外融合，創(chuàng)造出燦爛的唐文化《步輦圖》通過大批人物形象的塑造，生動再現(xiàn)了唐太宗如何接見吐蕃族迎親使者祿東贊的莊嚴的歷史場面。它是漢藏兄弟民族友好情誼的歷史見證，是最早反映中國漢藏民族團結(jié)和睦的歷史畫卷。學(xué)生在對這些歷史知識了解的情況下，就會對一個國家以及此國國情有所了解

美術(shù)欣賞教學(xué)是理論與實際、教與學(xué)的統(tǒng)一。我們不能把美術(shù)課變成德育課，單純“說教”；也不能把“雙基”訓(xùn)練課變成單純的“傳藝”，必須將思想品德教育與造型藝術(shù)的形式美聯(lián)系在一起，掌握好兩者的尺度，這樣才能體現(xiàn)出美術(shù)教學(xué)的特點。

篇（2）

關(guān)鍵詞 百幅經(jīng)典名畫；校本教材；研究開發(fā)

中圖分類號：G633.955 文獻標識碼：A 文章編號：1671-0568（2014）33-0041-02

《基礎(chǔ)教育課程改革綱要（試行）》指出，“學(xué)校在執(zhí)行國家課程和地方課程的同時，應(yīng)視當(dāng)?shù)厣鐣⒔?jīng)濟發(fā)展的具體情況，結(jié)合本校的傳統(tǒng)和優(yōu)勢、學(xué)生的興趣和需要，開發(fā)或選用適合本校的課程。”可見，構(gòu)建符合素質(zhì)教育要求的新的美術(shù)課程體系是新一輪基礎(chǔ)教育課程改革的重要內(nèi)容之一。據(jù)此，我們根據(jù)本校現(xiàn)實狀況開展了《百幅經(jīng)典名畫》校本課程的研究與開發(fā)工作。

一、百幅經(jīng)典名畫的概念界定

百幅經(jīng)典名畫是根據(jù)“三個基于”的選畫原則，即基于在繪畫史上具有轉(zhuǎn)折性地位的名畫，基于地方本土文化的名家名畫，基于適應(yīng)學(xué)校校本需求的名畫，精選出中外從古到今的一百幅經(jīng)典名畫。入選的名畫必須是在繪畫史上具有教育意義、堪稱典范、又廣為人知的作品，入選作品必須在繪畫表現(xiàn)的技術(shù)層面、組織構(gòu)思的歷史人文層面等能給學(xué)生帶來啟示。在具體的鑒賞學(xué)習(xí)中，通過對同一畫家作品的延伸與拓寬，對同一主題、風(fēng)格的其它同時期作品的知識鏈接，學(xué)生不僅僅是知道一百幅名畫，而是系統(tǒng)地了解繪畫作品的風(fēng)格體系和繪畫發(fā)展的階段性特征。

二、《百幅經(jīng)典名畫》校本課程建設(shè)的原則

1.堅持以《全日制義務(wù)教育美術(shù)課程標準》為指導(dǎo)的原則。新課標把“關(guān)注文化與生活”作為課程的基本理念之一，提出了“多給學(xué)生感悟美術(shù)作品的機會”的教學(xué)建議，并在教材編寫建議和課程資源開發(fā)與利用建議中提出了“鼓勵美術(shù)教材呈現(xiàn)方式多樣化”和“積極開發(fā)地方美術(shù)課程資源”的要求。

2.堅持以現(xiàn)有教材為主，校本教材為輔的原則。現(xiàn)行蘇教版美術(shù)教材是江蘇省根據(jù)新課標編撰的地方課程，它既體現(xiàn)了新課標的精神，又結(jié)合了本地區(qū)的實際，所以是美術(shù)教學(xué)的基本教材。“百幅經(jīng)典名畫”的校本課程必須與蘇教版的教材內(nèi)容有機結(jié)合，進行拓展性學(xué)習(xí)，使美術(shù)課程真正體現(xiàn)以國家、地方課程為主，校本課程為輔的三級管理理念。

3.堅持從實際出發(fā)的原則。學(xué)校實施“自主—創(chuàng)造型”管理，以學(xué)生的終身發(fā)展為本，以“培養(yǎng)新時期的紳士、淑女”為目標，致力于打造一種適合少年兒童發(fā)展的高品質(zhì)的教育。從藝術(shù)層面上來看，就是要豐富學(xué)生的藝術(shù)視野，提升學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，努力把學(xué)生培養(yǎng)成為知識淵博、談吐高雅、有愛心、尊重人格的人。開發(fā)“百幅經(jīng)典名畫”校本課程，必須尊重學(xué)生的身心發(fā)展規(guī)律，了解學(xué)生不同年齡階段的發(fā)展特點，既要面向全體學(xué)生，又要關(guān)注學(xué)生的個體差異，鼓勵學(xué)生有個性地發(fā)展。

4.堅持與校園文化建設(shè)相結(jié)合的原則。組織學(xué)生運用所學(xué)的知識參與學(xué)校綜合性美術(shù)創(chuàng)造活動中去，如美術(shù)節(jié)活動等，使他們能把美術(shù)與生活經(jīng)驗緊密相連，在積極的情感體驗中，發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力。結(jié)合展示師生在美術(shù)活動中形成的成果，美化校園環(huán)境，促進校園高雅文化氛圍的建設(shè)。

三、《百幅經(jīng)典名畫》校本課程建設(shè)的目標與內(nèi)容

制定符合學(xué)生認知水平及能力發(fā)展的課程總目標及各學(xué)段的階段性目標。根據(jù)選定的百幅名畫，合理安排它們在各年級的學(xué)習(xí)比重，進而確定具體教學(xué)內(nèi)容，主要包括名畫的技能技法知識學(xué)習(xí)，如構(gòu)圖、色彩、形狀等；名畫的歷史人文背景學(xué)習(xí)，包括創(chuàng)作背景、畫家生平、作品寓意等。同時，進行課程資源的開發(fā)與實施策略的研究，包括編撰教科書、教師用書與學(xué)生的練習(xí)冊，開發(fā)網(wǎng)絡(luò)學(xué)習(xí)平臺，探究多樣化的學(xué)習(xí)模式和多元化評價體系。

四、《百幅經(jīng)典名畫》校本課程建設(shè)的階段性成果

1.百幅經(jīng)典名畫的選擇。確定中西方名畫分別占60%和40%的比例，在60幅中國名畫中，以清朝末年為界，分為古代和近現(xiàn)代兩大板塊，古代選30幅、近現(xiàn)代選30幅；在40幅外國名畫中，以19世紀為界，也分為古代和近現(xiàn)代兩大板塊，也各選20幅作品。

2.校本課程的總目標。通過《百幅經(jīng)典名畫》校本課程的學(xué)習(xí)，提高學(xué)生的審美情趣，讓學(xué)生了解人類文化的豐富性，在廣泛的文化情境中認識美術(shù)的特征、美術(shù)表現(xiàn)的多樣性以及美術(shù)對社會生活的獨特貢獻，并逐步形成熱愛祖國優(yōu)秀文化傳統(tǒng)和尊重世界文化多樣性的價值觀。

3.校本課程各學(xué)段的教學(xué)目標與內(nèi)容。

第一學(xué)段（1～2年級）教學(xué)目標：通過觀摩、討論的方式，欣賞中外表現(xiàn)兒童題材的繪畫作品，并用簡短的話表達感受。教學(xué)內(nèi)容：（中國古代5幅、中國現(xiàn)代5幅、外國5幅，內(nèi)容略。）

第二學(xué)段（3～4年級）教學(xué)目標：欣賞符合學(xué)生認知水平的中外繪畫作品，用語言或文字等多種形式描述作品，表達感受與認識。教學(xué)內(nèi)容：（中國古代8幅、中國現(xiàn)代8幅、外國8幅，內(nèi)容略。）

第三學(xué)段（5～6年級）教學(xué)目標：通過描述、分析與討論欣賞中外優(yōu)秀繪畫作品，了解有代表性的畫家信息，并用簡單的美術(shù)術(shù)語對繪畫作品的內(nèi)容與形式進行分析，通過口頭描述或?qū)懽鞯榷喾N方式表達對繪畫作品的感受與理解，能說出六幅以上經(jīng)典繪畫作品及其畫家。教學(xué)內(nèi)容：（中國古代10幅、中國現(xiàn)代8幅、外國10幅，內(nèi)容略。）

第四學(xué)段（7～9年級）教學(xué)目標：①嘗試運用描述、分析、解釋、評價等美術(shù)欣賞方法進行學(xué)習(xí)和研究。②利用互聯(lián)網(wǎng)、辭書或美術(shù)專業(yè)書籍等了解中外著名畫家的作品及流派，知道中國美術(shù)史中5位以上的代表性畫家及其作品，外國美術(shù)史中2個以上重要流派及其代表人物與作品。③描述和分析繪畫作品的意義和審美特征，寫出300字以上的評論文章，并與同學(xué)討論、分析現(xiàn)實生活中發(fā)生的美術(shù)現(xiàn)象或事件。教學(xué)內(nèi)容：（中國古代15幅、中國現(xiàn)代15幅、外國20幅，內(nèi)容略。）

4.教師參考用書的構(gòu)架。遵循教材編寫的導(dǎo)向性、典型性和啟示性三原則，確定教師參考用書的構(gòu)架，分作品賞析、知識鏈接兩部分，完成了作品賞析的文字編寫工作。邀請西畫和國畫類的相關(guān)教育專家，對初選的百幅經(jīng)典名畫的作者、代表作、文字評述進行審定，使文本更科學(xué)、嚴謹。通過網(wǎng)絡(luò)平臺和高清雜志等渠道，廣泛收集百幅名畫的高清圖片資料，為教科書、教師用書、練習(xí)冊、輔助材料的編寫奠定基礎(chǔ)。

5.實施校本課程的行動研究。

（1）課程推進。課題組成員在各級各類公開課教學(xué)中，探索實踐名畫欣賞的教學(xué)方法，如《“星夜”賞析》、《中國古代人物畫賞析——步輦圖》、《山水畫賞析》、《耕牛·戰(zhàn)馬》等。

（2）活動滲透。結(jié)合學(xué)校相關(guān)活動滲透名畫學(xué)習(xí)，營造人文氛圍，鞏固和發(fā)展課堂教學(xué)成果。如：名畫臨摹、名畫改畫創(chuàng)作、紙貼畫、扇面畫、柱子裝飾、名畫紙拎袋設(shè)計，美術(shù)節(jié)活動等，并與學(xué)校環(huán)境布置結(jié)合，如以高清仿真的名畫圖片對“星辰城市學(xué)校少年宮”作環(huán)境布置、初中教學(xué)樓樓面布置；用學(xué)生作品布置展廳、風(fēng)雨操場用學(xué)生畫的柱子畫裝飾；此外，還把教學(xué)樓櫥窗作為名畫宣傳陣地，利用2013年學(xué)校臺歷來展示學(xué)生作品等。

（3）網(wǎng)絡(luò)支撐。協(xié)同信息處開發(fā)了課題網(wǎng)絡(luò)資源建設(shè)庫和美術(shù)節(jié)專題博客平臺，直觀、快捷地向全校師生、家長傳遞美術(shù)節(jié)活動信息，實時呈現(xiàn)學(xué)生的活動成果，并為學(xué)生評價作品、交流心得提供平臺。

五、《百幅經(jīng)典名畫》校本課程建設(shè)的反思

（1）促進師生共同發(fā)展。教師在校本課程建設(shè)中提升了專業(yè)素養(yǎng)和教育科研水平，在校本課程教學(xué)實踐中提高了教學(xué)法水平，多名課題組成員在學(xué)校的論文比賽和星辰杯課堂教學(xué)比賽中獲獎。通過每年的美術(shù)節(jié)活動，提升了學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)，培養(yǎng)了學(xué)生美化生活的能力。學(xué)生學(xué)會了傾聽和協(xié)作，體會了合作的快樂，發(fā)展了合作學(xué)習(xí)能力，通過名畫改畫創(chuàng)作、名畫紙袋設(shè)計等活動培養(yǎng)了學(xué)生的創(chuàng)新能力。

（2）有待進一步研究的問題。如美術(shù)課堂中如何有效滲透名畫賞析，校本教材與現(xiàn)行教材如何自然銜接融合，如何編寫學(xué)生用書，如何及時總結(jié)實踐經(jīng)驗并撰寫成論文成果等。

篇（3）

 

高師美術(shù)教育專業(yè),是培養(yǎng)基礎(chǔ)教育美術(shù)教師的主要渠道。其培養(yǎng)的人才素質(zhì)、能力高低將直接關(guān)系到未來中小學(xué)美術(shù)教育的發(fā)展。新課改實施后,對美術(shù)教師各方面的能力要求都有了進一步的提高,而我國現(xiàn)行的高師美術(shù)教育專業(yè)教學(xué)模式卻仍沿用專業(yè)美術(shù)院校的教學(xué)模式,偏離了師范性的方向,培養(yǎng)出來的教師很難適應(yīng)中小學(xué)美術(shù)教育教學(xué)工作的需要。因此,要明確培養(yǎng)目標、調(diào)整課程結(jié)構(gòu)、精選教學(xué)內(nèi)容、改革教學(xué)模式,才能培養(yǎng)出中小學(xué)美術(shù)教育教學(xué)所需要的合格教師。 

 

一、缺少師范性的表現(xiàn) 

 

一是課程設(shè)置不合理,多數(shù)高師院校仍套用美院的課程設(shè)置體系。重視學(xué)科課程,尤其是其中的技法類課程,這類課程占總學(xué)時量的80%以上;而教學(xué)論、教學(xué)法和教育實踐等課程僅占總課量的5%左右。教育實習(xí)一般為4周～8周,這樣的課程設(shè)置,培養(yǎng)出來的學(xué)生重技法輕理論,重專業(yè)(美術(shù))輕職業(yè)(教師),缺少職業(yè)實踐能力和經(jīng)驗,很難適應(yīng)中小學(xué)教育教學(xué)工作的需要。 

二是學(xué)科課程的教學(xué)仍沿襲傳統(tǒng)的教學(xué)模式。教師教學(xué)只注重對學(xué)生的繪畫技能的培訓(xùn),缺少畫理分析,更缺少學(xué)生評價環(huán)節(jié)。美術(shù)史論課的教學(xué)也多是教師一言堂,缺乏師生互動,學(xué)生的欣賞和評述能力沒有得到很好的培養(yǎng)。因而,當(dāng)學(xué)生的角色轉(zhuǎn)變?yōu)榻處熃巧珪r就很難適應(yīng)。三是不重視教育教學(xué)基本技能的訓(xùn)練。如兩字訓(xùn)練、技法演示、口語表達、欣賞評述、課件制作等。 

 

二、高師美術(shù)教育專業(yè)學(xué)如何突出師范性 

 

《美術(shù)課程標準》(實驗稿)中明確規(guī)定:“義務(wù)教育階段美術(shù)課的任務(wù),不是為了培養(yǎng)美術(shù)的專門人才,而應(yīng)面向全體學(xué)生,使每一個學(xué)生的美術(shù)潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。因此,高師美術(shù)教育專業(yè)的培養(yǎng)目標和培養(yǎng)方式,也要針對基礎(chǔ)教育改革的需要進行改革與調(diào)整。 

1.調(diào)整課程結(jié)構(gòu)與設(shè)置 

《美術(shù)課程標準》要求小學(xué)生在廣泛的文化情境中認識美術(shù)。因此,調(diào)整高師美術(shù)教育專業(yè)的課程計劃勢在必行。一是減少部分繪畫技法課的開設(shè)時間,轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念與要求。如刪減素描課教學(xué)的部分內(nèi)容,改變純光影素描的訓(xùn)練要求,以線和結(jié)構(gòu)素描訓(xùn)練為主。二是增加部分與基礎(chǔ)教育聯(lián)系緊密的綜合類的課程。如增開“兒童畫欣賞與創(chuàng)作”、“手工制作”、“色彩創(chuàng)意”、“中外優(yōu)秀美術(shù)作品欣賞與評述”等課程。三是在選修課中,增開優(yōu)秀兒童文學(xué)作品賞析等。 

2.改變傳統(tǒng)的教學(xué)模式 

傳統(tǒng)教學(xué)模式的弊端,是不注重理論聯(lián)系實踐,只是單純地強調(diào)對學(xué)生繪畫技能的訓(xùn)練,沒能把畫理、欣賞評述、美術(shù)教學(xué)方法等和技法訓(xùn)練結(jié)合起來,學(xué)生在專業(yè)課學(xué)習(xí)中也是只注重美術(shù)技法上的訓(xùn)練,不知學(xué)習(xí)為何而用,缺少師范性。改變傳統(tǒng)的教學(xué)模式的重點是在課堂:一是在技法課教學(xué)中增加繪畫常識內(nèi)容。如構(gòu)圖、透視、解剖、色彩常識等。二是增加優(yōu)秀作品賞析。優(yōu)秀作品包括中外名作和優(yōu)秀學(xué)生作品,目的是通過作品欣賞提高學(xué)生的審美能力和鑒賞能力。三是增加學(xué)生的評述環(huán)節(jié)。評述對象包括中外名作和學(xué)生習(xí)作;評述形式以學(xué)生自評、他評為主,教師點評為輔;評價內(nèi)容可以是個人對作品的理解或認識,可以是對作品構(gòu)圖、色彩、透視、創(chuàng)意等某一方面的見解,也可以是對作品(或作者)背景的分析,等等。這樣,一是讓學(xué)生知其所以然。變機械、被動學(xué)習(xí)為理解性、主動學(xué)習(xí),從而掌握學(xué)習(xí)的主動權(quán)。二是鍛煉學(xué)生的思辨和口頭表達能力。面對評述對象要想評述好,學(xué)生必須事前有所準備。同時,學(xué)生在評述過程中口頭表達能力也能得以提高,為學(xué)生將來適應(yīng)教師角色打下堅實的基礎(chǔ)。 

3.重視教育實踐,豐富實踐內(nèi)涵 

增加教育實踐的時間,將一次性的教育實習(xí)改為先教育見習(xí),了解中小學(xué)的教學(xué)情況,再進行實習(xí),提高學(xué)生的教學(xué)實踐能力。高師的美術(shù)教育實習(xí)通常被安排在最后一學(xué)年一次性實習(xí),時間一般為4至8周。這種“晴蜓點水式”的教育實習(xí)對師范生來說,很難起到培養(yǎng)教育實際能力的作用,只能算是一次簡短的基礎(chǔ)教育考察。我們應(yīng)參考和借鑒其它國家教育實習(xí)的有益經(jīng)驗,增加教育實習(xí)時間,改革過去單一的一次性的實習(xí)方式,采用分散與集中相結(jié)合的漸進式的教育實踐方式,統(tǒng)籌安排教育實踐。同時,豐富教育實踐內(nèi)涵。高師教育實踐不僅要重視課堂教學(xué),還應(yīng)重視教育見習(xí)、模擬實習(xí)、班主任工作實習(xí)、學(xué)校行政管理實習(xí)和課外、校外教育實習(xí)等,從而改革教育實習(xí)的內(nèi)容與形式單一的現(xiàn)狀。使集中實習(xí)、分散實習(xí)、階段式目的實習(xí)等有機結(jié)合,各種實習(xí)相互交融,并通過不同的教育實習(xí)內(nèi)容提高學(xué)生的教育教學(xué)能力。同時各校也可因地制宜,根據(jù)不同性質(zhì)、培養(yǎng)目標、師資狀況以及學(xué)生特點,開發(fā)有本校特色的實習(xí)形式。 

4.加強對學(xué)生教學(xué)基本技能的訓(xùn)練 

教學(xué)基本技能包括板書、技法演示、口語表達、欣賞評述、活動組織、課件制作等。近年來,師范院校畢業(yè)的新教師在“兩字一話”等傳統(tǒng)教學(xué)基本功方面,能力很不如人意,讓很多人感嘆“今不如昔”。如多數(shù)青年教師板書較差,部分青年教師鄉(xiāng)音較重,說不好普通話,這都嚴重影響了教學(xué)效果。因而,高師教育專業(yè)要重視對師范生基本功的訓(xùn)練,從大學(xué)第一學(xué)期開始就應(yīng)有序安排,精心組織,輔導(dǎo)訓(xùn)練,同時,舉辦形式多樣的基本功展示和比賽,加強基本功訓(xùn)練。此外,更要加強現(xiàn)代教學(xué)基本功的訓(xùn)練。如信息收集與處理、多媒體應(yīng)用、課件制作、課程開發(fā)等。使得我們培養(yǎng)的未來的教師,能夠更好的適應(yīng)信息社會下的基礎(chǔ)教育教育教學(xué)工作的需要。 

美術(shù)課是中小學(xué)全面發(fā)展素質(zhì)教育所設(shè)置的課程體系的一個重要部分,其目標是以審美教育為主線,以學(xué)生的智力和才能培養(yǎng)為核心。審美教育以掌握美術(shù)基礎(chǔ)知識、基本技能為內(nèi)容,是按照美的規(guī)律施行的一切教育。中小學(xué)美術(shù)課堂教學(xué)方法具有它的整體性和特殊性,其任務(wù)不是使受教育者的短期行為在局部把握審美的要求,而是注重在對受教育者從心靈上塑造成為社會所需要的個體品質(zhì)高尚的人才。這意味著它本身的倫理、知識、審美特征與德育、智育和美育的緊密聯(lián)系,最終使受教育者的人格趨向完善。高師美教教育專業(yè)只有針對性地了解中小學(xué)美術(shù)課程發(fā)展的現(xiàn)狀,有針對性地培養(yǎng)小學(xué)美術(shù)教師,才能適應(yīng)我國基礎(chǔ)教育改革的需求,培養(yǎng)出合格的中小學(xué)美術(shù)教師。 

 

參考文獻: 

[1]國家教育委員會.全國學(xué)校藝術(shù)教育總體規(guī)劃1989～2000.[89]教社科字003號.1989. 

篇（4）

每學(xué)年的下半學(xué)期都是春節(jié)過后，到校的同學(xué)相互間談?wù)撝汗?jié)的見聞，還沉浸在過年的喜悅之中。第一周的美術(shù)課如何上，如何讓學(xué)生自然地融于課堂，如何有效地利用學(xué)生這種情緒，又如何促進學(xué)生的人文素養(yǎng)得到提高。我試以中國傳統(tǒng)生肖作為藝術(shù)課程的主線，選擇與它有關(guān)的中外美術(shù)經(jīng)典作品來分析、討論與交流。

中國是生肖的國度，生肖文化在中華民族源遠流長，影響深廣。十二生肖蘊含了中國人民的智慧與憧憬，飽含了對幸福生活的向往與吉祥福喜的寄托之情。生肖文化以思想表達、精神追求、感情傳遞、心理祈盼為目的的吉祥文化，內(nèi)容廣泛、豐富而濃厚，是我國傳統(tǒng)民俗文化的重要組成部分。以生肖為原形的藝術(shù)作品在中國歷史舞臺中始終占據(jù)著重要的地位，發(fā)揮和引導(dǎo)著重要的價值。下面是“馬”年上課時的一段實錄：

上課伊始，我的開場白是“今年是馬年。一提到馬，我們大家的腦海里或許就會幻化出那種踢騰咆哮、威風(fēng)八面的形象，像‘力拔山兮氣蓋世’項羽跨下的‘烏騅’，過五關(guān)斬六將關(guān)羽馳騁的‘赤兔’，滅六國統(tǒng)一天下秦始皇騎過的‘追風(fēng)’，以及大唐開基之時立下赫赫戰(zhàn)功唐太宗騎過的‘昭陵六駿’，為蜀漢打下三足鼎立江山劉備騎過的‘的盧’，還有歷盡千辛萬苦助唐僧西天取經(jīng)的‘白龍’”。講到的幾匹馬都是學(xué)生耳聞能祥的名馬，再就是通過提示法讓學(xué)生猜測、爭論，活躍氣氛的同時，引出下面的教學(xué)計劃。

“馬與人類患難與共，相伴始終，結(jié)下了深厚的情誼，我們喜歡馬，所以將它作為寫字畫畫的對象，千百年來從未丟棄。首先我們先了解一下書法中的馬。”

……

“人們寫馬、畫馬、愛馬、頌馬，是因為馬有高尚的品格，是友誼的使者，更是人類的朋友，早在秦朝就有著‘人馬情未了’的見證，生前戰(zhàn)馬立下赫赫戰(zhàn)功，主人死后也要命人將其作為象征伴其左右，那就是文明中外的‘世界第奇跡’秦始皇兵馬俑。”

……

“漢代也是這樣，國家對馬的養(yǎng)護與管理也有著很嚴格的要求，在一定程度也代表著國家的強盛和象征，下面我們來欣賞以下著名的‘馬踏飛燕’，它也是現(xiàn)在國家旅游城市的標志。”

……

“隨著歷史的發(fā)展，馬的進化也在發(fā)生著變化，人們對馬的理解和塑造也開始不同。到了唐代，馬的造型大多高大矯健，一看就是好馬，唐人還把這種馬稱為“天馬”。以唐三彩和‘昭陵六駿’中的馬為例”

……

“唐代是中國歷史上少有的空前繁榮時期，不僅表現(xiàn)在政治經(jīng)濟上，在文學(xué)藝術(shù)上也是具有很高的地位。在馬的表現(xiàn)上，除了前面講到的唐三彩和‘昭陵六駿’，在繪畫上也出現(xiàn)了專門畫馬的專家――韓。他的代表作是課本上的《照夜白》，大家翻開書。”

……

“古人畫馬最有名的是韓，那么現(xiàn)代畫馬的名家是誰？大家都比較熟悉――徐悲鴻。大家翻開書，比較以下他的馬與韓筆下的馬存在哪些不同。”

……

“《周易》對‘乾’的解釋是：天行健，君子以自強不息。乾為天，亦為馬。健行而又自強不息，正是馬的寫照。馬值得我們師從的地方太多！騏驥一躍，不能十步；駑馬十駕，功在不舍。新的一年又開始了，我輩自當(dāng)以馬為師，不用揚鞭自奮蹄。”

人文素養(yǎng)的培養(yǎng)不僅靠教師的導(dǎo)，更重要在于學(xué)生自主去學(xué)習(xí)、探究。在自主學(xué)習(xí)中激發(fā)學(xué)生藝術(shù)學(xué)習(xí)活動的動機與需要，使其樂學(xué)；在自主學(xué)習(xí)中獲得成功體驗，積累；在自主學(xué)習(xí)中，選擇自己喜愛的方式進行表現(xiàn)，盡情遨游在藝術(shù)天地，體驗藝術(shù)活動的人文氣息。

總之，藝術(shù)教育就是人的教育，人文素養(yǎng)是人的素養(yǎng)，在藝術(shù)學(xué)科中注重藝術(shù)的熏陶感染，使學(xué)生的精神受到滋養(yǎng)，具有“交流”的情緒和能力；具有“傳承”和“超越”的情緒和能力；具有“批評”的情緒和能力；具有“創(chuàng)新”的情緒和能力。

篇（5）

 

審美教育，是培養(yǎng)學(xué)生形成健康的審美趣味和正確的美學(xué)觀念，提高學(xué)生感受美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力，從而使學(xué)生成為一個在德智體美各方面全面發(fā)展的人的教育。在新課程中，國家把審美教育列入新世紀人才素質(zhì)重要的組成部分，要求盡快改變學(xué)校美育工作的薄弱狀況，將美育融入學(xué)校教育全過程。美術(shù)教育對學(xué)生進行美育具有得天獨厚的條件。職專美術(shù)教育的主要內(nèi)容是提供給學(xué)生參與藝術(shù)欣賞和表現(xiàn)活動的機會，并在藝術(shù)活動中學(xué)習(xí)最基本的美術(shù)知識、技能。因此，在教學(xué)方面，美育強調(diào)學(xué)生的自覺參與和親身體驗。它的宗旨是審美育人。本文擬結(jié)合教學(xué)實踐，就職專美術(shù)課教學(xué)如何審美教育談?wù)劥譁\的看法。

首先，通過教學(xué)，讓學(xué)生掌握審美基礎(chǔ)知識,提高審美能力

職專美術(shù)教材《美術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)》為我們提供了這樣一個平臺，它共有三個部分：造型基礎(chǔ)；構(gòu)成基礎(chǔ)；設(shè)計基礎(chǔ)。這些摘要的鋪墊。

1、“造型”是本教材學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)。具體內(nèi)容涵蓋素描、構(gòu)圖、透視原理三部分。教師首先引導(dǎo)學(xué)生認識、理解最基礎(chǔ)的知識。如線條、形狀、構(gòu)圖、結(jié)構(gòu)、空間、明暗、質(zhì)感等，讓學(xué)生對“造型”藝術(shù)語言有一定的了解。在此基礎(chǔ)上開始對繪畫材料、工具、造型手段作最基本的介紹。如：如何拿鉛筆；如何畫線條；手腕如何運動；如何構(gòu)圖；比例大小；透視規(guī)律；素描的主要種類等。結(jié)合圖例示范、講解，明暗素描中物體的三大面，五級調(diào)子的基礎(chǔ)知識；結(jié)構(gòu)素描中，線條不僅用來勾畫輪廓，而且是表現(xiàn)對象形體結(jié)構(gòu)和質(zhì)感的造型因素；設(shè)計素描中，線仍然是形體塑造和表現(xiàn)的重要手段。在課堂中通過臨摩優(yōu)秀素描作品和靜物素描寫生，培養(yǎng)學(xué)生對這一造型因素的感受和表現(xiàn)能力。經(jīng)過動手實踐，學(xué)生對于繪畫的相關(guān)知識、特點有了進一步的認識和體會，審美的體驗是生動和深刻的。也促發(fā)其進一步學(xué)習(xí)的愿望和要求。

2、“構(gòu)成”是本教材學(xué)習(xí)的重點。碩士論文，職專美術(shù)。“構(gòu)成”首先是一種造型的概念。所謂“構(gòu)成”就是按照美學(xué)創(chuàng)作的原理，把一種物體形態(tài)分割成多個單元，又可以把多個單元組合成一個新的物體形態(tài)，這種從分割到組合，或從組合到分割的活動即是基礎(chǔ)設(shè)計的構(gòu)成。學(xué)習(xí)構(gòu)成不是目的而是實現(xiàn)目的的手段，學(xué)習(xí)構(gòu)成一是方法（怎樣思維、怎樣設(shè)計、怎樣表現(xiàn)）；二是找美感（美無處不在但需要發(fā)現(xiàn)，那怕是一點、一線、一面都有它存在的最佳視覺效果，根據(jù)具體的限制條件，充分表現(xiàn)其美感）。在課堂教學(xué)中，教師可以利用各種游戲來調(diào)動學(xué)生自主參與多角度思維的學(xué)習(xí)興趣。如在學(xué)習(xí)構(gòu)成的起始階段，可以用一個小游戲來導(dǎo)入，告訴學(xué)生：假設(shè)每人10枚大小不等、顏色不同的棋子，請你對它們進行排列組合。比一比誰的排列方式最多，賽一賽誰的構(gòu)思最巧妙。其實，在學(xué)生苦思冥想的時候，無形中已經(jīng)步入設(shè)計的大門……。又如在色彩構(gòu)成學(xué)習(xí)中，我采用欣賞評述的學(xué)習(xí)方式，結(jié)合色彩的基礎(chǔ)知識，如：固有色、環(huán)境色、光源色，三原色、三間色、復(fù)色、色相、冷暖色、色調(diào)等講解一些繪畫作品；同時也讓學(xué)生說說自己的看法和感受。搜集大量精美的平面設(shè)計資料給予學(xué)生啟發(fā)、引導(dǎo)，為其進一步認識色彩，感受色彩提供幫助。碩士論文，職專美術(shù)。此外，我還利用示范，加強直觀教學(xué)。在黑板上貼上水粉紙，作了相關(guān)的示范教學(xué)：三間色，不同的復(fù)色的調(diào)色練習(xí)；不同明度，純度的色彩調(diào)色練習(xí)；用調(diào)出的色彩作明度和純度的漸變練習(xí)；用和諧色和對比色作平面構(gòu)成的一些練習(xí)。學(xué)生看到同一畫面，不同色彩比對產(chǎn)生截然不同的視覺效果，興趣和積極性被極大地調(diào)動了起來。紛紛動手去調(diào)色、上色，去嘗試、創(chuàng)作。他們收獲了知識、自信、體驗，更多的是快樂和對美的感受。

3、“設(shè)計”是有目的的策劃，是對前者的延伸與提高。設(shè)計廣泛地應(yīng)用于名領(lǐng)域，如：建筑、工業(yè)、環(huán)藝、裝璜、展示、服裝、平面設(shè)計等。碩士論文，職專美術(shù)。在美學(xué)領(lǐng)域中，設(shè)計屬于工藝美術(shù)的范疇。本課程重點學(xué)習(xí)平面設(shè)計。碩士論文，職專美術(shù)。平面設(shè)計是策劃將要采取的形式之一，主要任務(wù)是利用圖形、文字、色彩、材質(zhì)這四個核心元素和觀眾進行溝通，讓人們通過這些視覺元素了解設(shè)計師的設(shè)想和計劃。碩士論文，職專美術(shù)。在教學(xué)中，我主要通過欣賞、分析案例來引導(dǎo)學(xué)生認識、了解設(shè)計師的構(gòu)思和設(shè)計理念，以及表現(xiàn)手法，如對比、類比、夸張、對稱、主次、明暗、變異、重復(fù)、矛盾、放射、節(jié)奏、粗細、冷暖，等等；理解設(shè)計師如何把不同元素進行有機結(jié)合，例如在版式當(dāng)中常常借助框架（也叫骨骼）。如：規(guī)律框架和非規(guī)律框架、可見框架和隱性框架。另外，字體和字型的選擇與搭配的好壞，是非常講究的。選擇字體風(fēng)格的過程就是一個審美判斷的過程。在色彩這一元素的使用上，能體現(xiàn)出一個設(shè)計師對色彩的理解和修養(yǎng)。色彩是一種語言（信息），色彩具有感情，能讓人產(chǎn)生聯(lián)想，能讓人感到冷暖、前后、輕重、大小等。要善于調(diào)動視覺元素設(shè)計。最后，讓學(xué)生分小組進行實踐探索，教師提供一些作品圖片，根據(jù)作品主題分析設(shè)計師思想軌跡。例如作品中選用的表現(xiàn)形式，語言表達的角度，作品最終效果說明主題的力度等。根據(jù)自己對作品的理解進行闡述。經(jīng)過一系列的學(xué)習(xí)活動，學(xué)生較系統(tǒng)地了解和初步掌握造型藝術(shù)的形式美規(guī)律，在掌握設(shè)計基礎(chǔ)知識的同時，掌握了審美基礎(chǔ)知識，提高了審美能力。

其次，通過教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生感受美，欣賞美，創(chuàng)造美

人雖有愛美的天性，但并非是人天生就懂美，會欣賞美，理解美。一個人只有在接受并掌握了一定的歷史、藝術(shù)等方面的教育，具備了一定的文化素質(zhì)，有了一定的人生體驗，情感、個性等方面逐漸成熟，才會較深刻地理解藝術(shù)作品，從中受到美的感受和啟迪。因此，實施審美教育，教師應(yīng)在其基本意識建立后，進一步鞏固，提高學(xué)生對美的好奇、探索之情。促發(fā)其自覺感受美，欣賞美，創(chuàng)造美。可以從引導(dǎo)入手，把握美感的多樣性。

1、精選大量古今中外美的藝術(shù)作品, 如:中國的山水畫、花鳥畫、油畫、版畫、水粉畫、水彩畫、素描、雕塑等，讓學(xué)生接觸、觀看、了解、賞析其色彩、線條、構(gòu)圖、動態(tài)及整個形象的美，愉悅心情，開闊眼界，接受美的熏陶。

2、精選一些既美觀又實用的藝術(shù)作品, 如: 建筑、環(huán)境設(shè)計、室內(nèi)裝飾、工藝美術(shù)等圖片和實物讓學(xué)生觀賞、評述。讓學(xué)生去注意生活中美的事物，將審美的眼光、意識從純藝術(shù)轉(zhuǎn)到實用性的實際生活中去，增強審美認識的趣味性、多樣性、實用性。碩士論文，職專美術(shù)。

3、精選一些“丑”的藝術(shù)形象，精心引導(dǎo),讓學(xué)生從丑的形象，認識、了解丑的現(xiàn)實，并通過審美創(chuàng)造使現(xiàn)實丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。如羅丹的《美麗的歐米哀爾》（又名《老妓》）一個出賣肉體的，在她年老的時候，原先那豐滿、富于曲線和青春魅力的人體的美消失了，變得畸形、駝背、形同枯槁。在現(xiàn)實中，這樣的人體顯然是丑陋的。但是，羅丹就是通過這個丑陋的軀體，讓人們看到了社會對她的不公正的鞭苔、蹂躪與摧殘；還有米勒的《扶鋤的人》、朱耷的“白眼向人”的《荷花水鳥圖》、齊白石的“既嚙我果，又剝我黍”的《群鼠圖》等都這樣。其給人不是而是痛感(除作品的形式美外)，要把握它的美需要經(jīng)過深刻的思考，而一旦把握了這一藝術(shù)形象所體現(xiàn)的真理，雖有痛感卻仍然愉快，是更深一層的精神上的愉快。

最后，要鼓勵學(xué)生將審美融合到美術(shù)創(chuàng)作上去，融合到日常生活中去

這可以從以下方面入手：

1、在審美教育教學(xué)中，同時引導(dǎo)學(xué)生掌握表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的基本功。如通過美術(shù)課訓(xùn)練、練習(xí)，掌握素描、速寫、色彩、設(shè)計、手工制作等的畫法和制作方法，讓他們更為自如地表達出他們心中的美。

2、引導(dǎo)學(xué)生在日常生活中創(chuàng)造美。如組織學(xué)生動手參與美化校園、布置教室、裝飾宿舍，營建整潔、優(yōu)美、舒適的學(xué)習(xí)環(huán)境；引導(dǎo)學(xué)生注意自身儀表的整潔大方，講究文明禮貌，做一個表里如一的人；鼓勵學(xué)生奮發(fā)向上、互助互愛，營建一個和諧進取的集體。讓學(xué)生的生活也充滿美。

3、為學(xué)生提供創(chuàng)造美、表現(xiàn)美能力的機會。如組織興趣小組，開展形式多樣的藝術(shù)實踐活動，定期組織觀摩、比賽，給學(xué)生提供一個創(chuàng)造美、表現(xiàn)美的平臺。

總之，要通過各種途徑的審美教育，讓學(xué)生學(xué)會欣賞美，創(chuàng)造美，讓美麗的藝術(shù)之花，盛放在學(xué)生生活的畫卷上。

參考文獻：

《美術(shù)概論》王宏建袁寶林主編高等教育出版社

篇（6）

美術(shù)欣賞是依靠人的理解力的增強發(fā)展起來的。這要求教師不僅知識要更新，能廣泛涉及中外古今美術(shù)史知識，而且要求教師的知識必須準確。高中美術(shù)課時安排少，在教學(xué)中不但要向?qū)W生傳授畫的基本技能，還要求在有限的課時內(nèi)通過對學(xué)生不斷的啟發(fā)和熏陶，來培養(yǎng)他們感受美、認識美、創(chuàng)造美的能力。下面就高中美術(shù)欣賞課堂教學(xué)過程中審美教育的實施結(jié)合自己的實踐和理論學(xué)習(xí)，談?wù)勛约旱目捶ê腕w會。

一、創(chuàng)設(shè)美的情境，激發(fā)學(xué)生興趣，實現(xiàn)審美教育的目的

很多美術(shù)欣賞課只是停留在簡單甚至膚淺的層面上，而高層次的美術(shù)欣賞應(yīng)以一定的美術(shù)基礎(chǔ)知識為理論支撐，在美術(shù)欣賞教學(xué)中，僅以“像”和“不像”，“美”和“不美”來評判美術(shù)作品，就是高中美術(shù)欣賞教學(xué)中基礎(chǔ)知識和作品欣賞不能并重的表現(xiàn)。很多美術(shù)欣賞課常常是煩瑣地羅列一大堆畫家和作品來平淡地介紹，對作品的創(chuàng)作背景和象征寓意及歷史事件引導(dǎo)學(xué)生去分析評論的很少，這無疑限制了學(xué)生的藝術(shù)想象力和大膽評論對象的能力。整節(jié)欣賞課由老師當(dāng)主角，學(xué)生當(dāng)聽眾。講得平淡乏味，學(xué)生聽了反應(yīng)淡漠，一堂課下來，學(xué)生根本沒有一點切身體驗欣賞作品所帶來的愉悅和深刻感受。長此以往，教師的思想里就日漸喪失對學(xué)生審美情趣的培養(yǎng)這一重要的教育目的，也偏離了美術(shù)素質(zhì)教育的宗旨。同樣，以“美”和“不美”來評述美術(shù)作品，對高中生而言可以說是膚淺的，我們知道，“美”給人的感受是多樣的，和諧謂之美，悲壯謂之美，崇高謂之美，有形式之美，也有內(nèi)容之美。美具有多元性、復(fù)雜性。所有這些，說明一點：作為教師應(yīng)加強自身的美學(xué)修養(yǎng)，重視對學(xué)生的審美情操的培養(yǎng)，精心準備教案，積極為學(xué)生的學(xué)習(xí)創(chuàng)設(shè)一個美的環(huán)境。教師要積極運用自身的語言、教態(tài)、知識和各種形象的手段（如投影、范畫、故事、音樂等）通過有聲有色、有形的環(huán)境氛圍，使學(xué)生在處于濃厚的興趣和強烈的求知欲中潛移默化地受到美的熏陶，從而提高學(xué)生審美意識。

二、加深學(xué)生對藝術(shù)的理解，注重對于作品的內(nèi)容和形式的欣賞

學(xué)生在上美術(shù)欣賞課時都有一個對藝術(shù)的認識和理解的過程，這最初是從他們個人的角度開始的。美術(shù)作品的欣賞包括內(nèi)容和形式兩個方面，對美術(shù)作品的欣賞既向?qū)W生傳授了審美知識，又給學(xué)生做出了審美示范，所以對美術(shù)作品的欣賞應(yīng)具體到內(nèi)容和形式上。

美術(shù)在很大程度上說，就是那種“只可意會，不可言傳”的東西，僅憑教師口頭傳授，而沒有學(xué)生的親自參與和體驗，學(xué)生是很難真正理解和掌握的。所以教師自身須苦下工夫，提高自身專業(yè)、文化修養(yǎng)和語言表達能力，做到“能意會，可言傳”，語言準確而言簡意賅，風(fēng)趣幽默而具有感染力。如在《中國古代山水畫》一課中講到馬遠的《寒江獨釣圖》，教師在講解這幅作品的時候，先從畫面的形式切入：畫面中只有一位老者，獨坐船頭在垂釣，周圍是一大片空白。后引導(dǎo)學(xué)生完思考周圍大面積的空白表示什么意思？這幅畫描繪的內(nèi)容是什么？看了這幅畫你有什么感覺？在學(xué)生回答完這些問題之后，教師可再進一步引出唐代著名詩人柳宗元的《江雪》這首詩：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅，孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”并闡明詩的意境與畫中內(nèi)容的吻合。但要避免像上語文課那樣在欣賞評述中完全以“文學(xué)解釋”代替美術(shù)作品欣賞。如果作品中所涉及的故事、人物與情節(jié)、詩詞的介紹不能和作品的美術(shù)語言、形式、風(fēng)格結(jié)合起來，那也不是真正的美術(shù)欣賞。另外還應(yīng)避免把美術(shù)欣賞課上成美術(shù)史論課而陷入史論的之中，而應(yīng)欣賞到點子上，并把握好作品內(nèi)容和形式兩個要素。在引導(dǎo)學(xué)生欣賞具體的美術(shù)作品時，還應(yīng)該注意選取不同理念的作品，使學(xué)生認識到在藝術(shù)史上這些觀念并存的局面，從而拓寬他們的思路和界限，而不要把學(xué)生框死在一個固定的欣賞模式里。在欣賞美術(shù)作品的同時，使學(xué)生的藝術(shù)情趣和生活情趣也受到影響，并且從中受到教育。

我們提倡的審美教育，就是要塑造學(xué)生完美的人格。教師就是要用人類藝術(shù)精品和大自然的美、社會的美，幫助學(xué)生認識美的規(guī)律，觸動學(xué)生的感官意識，從而培養(yǎng)學(xué)生完善的審美心理結(jié)構(gòu)。

三、尊重學(xué)生對作品的看法，注意溝通，共同參與

美術(shù)作品欣賞的過程實際上就是認識作品，把握作者的思想意圖，與藝術(shù)作品直接交流，理解作品信息，對作品進行理性分析的過程，是感性認識和理性認識的結(jié)合。在美術(shù)欣賞課中，教師是溝通學(xué)生與美術(shù)作品之間的橋梁，其任務(wù)是引導(dǎo)學(xué)生去觀察、感受、分析，并提供必要的知識，使學(xué)生從感性認識上升到理性階段。

尊重學(xué)生對作品的看法。學(xué)生對美術(shù)作品必然會產(chǎn)生各種看法或不同的評價。教師可以做一些提示或補充，但絕對不要輕易地將專家或教師的觀點強加于學(xué)生。因為，對美術(shù)作品的理解本無統(tǒng)一的標準，一定程度上，對美術(shù)作品的欣賞是對作品的再創(chuàng)造，而且隨著年齡的增長和知識的積累，學(xué)生自己會慢慢懂得作品真正的內(nèi)涵。學(xué)生的學(xué)習(xí)活動不是一個被動接受的過程，而是一個主動參與的過程，只有在主動參與的學(xué)習(xí)活動中，學(xué)生才能充分發(fā)揮自身的主觀能動性，調(diào)動自身的創(chuàng)造潛能。只有當(dāng)學(xué)生參與到美術(shù)活動之中，親自主動地去探尋、領(lǐng)悟、體驗時，對美術(shù)作品的內(nèi)容與形式的把握才能成為可能，從而更為有效地提高學(xué)生的美術(shù)鑒賞能力。所以在課堂中要注意師生共同參與，實現(xiàn)師生互動，引導(dǎo)學(xué)生主動參與，關(guān)鍵是要營造一個平等、活躍的課堂環(huán)境，激發(fā)學(xué)生參與欣賞的熱情，而實際上高中學(xué)生已具備一定的審美觀，或多或少地都可以對美術(shù)作品發(fā)表自己的見解，需要的就是一種平等、自由、暢所欲言的交流平臺，讓學(xué)生敢說、想說，而這個平臺則需要教師去構(gòu)建，在師生互動的過程中教師要把握方向，給予引導(dǎo)，使師生在共同參與、平等切磋的過程中，完成教學(xué)活動。當(dāng)然，這一切都要經(jīng)過教師精心設(shè)計，包括情境設(shè)計、問題設(shè)計、過程設(shè)計、板書設(shè)計等。

總之，高中美術(shù)欣賞課堂教學(xué)應(yīng)注意以下幾個問題：突出學(xué)科特征，并做到德育與審美教育相互滲透；美術(shù)基礎(chǔ)知識的引導(dǎo)和作品欣賞相結(jié)合；注重作品的內(nèi)容和形式的欣賞；尊重學(xué)生對作品的看法，注意溝通，共同參與；教師應(yīng)牢牢把握住審美教育這條線，切忌把教學(xué)變成“蜻蜓點水”，不深不入。應(yīng)把審美教育提到一定的高度，教師要善于把學(xué)生的思想引入到教材所開設(shè)的藝術(shù)樂園中，激發(fā)他們熱愛生活，熱愛自然，熱愛祖國的情思。不斷推陳出新、不斷完善自我，才能適應(yīng)素質(zhì)教育的要求，與時代的步伐相一致。

參考文獻：

［1］鄭和鈞，鄧京華，等.高中生心理學(xué).浙江教育出版社，1993-11.

［2］普通高級中學(xué)藝術(shù)欣賞.美術(shù)教學(xué)參考書（一）.1版.人民美術(shù)出版社，2003-05.

篇（7）

基于西方大眾文化影響、滲透下逐步發(fā)展起來的中國大眾文化，其又立足于中華民族傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，而且還可以做到與當(dāng)代中國其他文化形態(tài)并存。根據(jù)對其特點進行分析，主要體現(xiàn)為以下幾個方面：一是中國大眾文化包容西方大眾文化，而且將西方大眾文化當(dāng)成其重要的文化資源；二是傳統(tǒng)的中國民間通俗文化將豐富的歷史文化資源提供給中國大眾文化；三是中國大眾文化利用與改造精英文化，在精英文化與大眾文化兩者之間做到相互影響、相互滲透，有相當(dāng)一部分經(jīng)典的精英文化作品憑借相應(yīng)的加工改造之后則發(fā)展成為大眾文化的有機構(gòu)成部分；四是主流文化運用于滲透中國大眾文化。大眾文化作品將國家的法律法規(guī)、社會道德規(guī)范等隱含其間，從而導(dǎo)致大眾在文化娛樂的過程當(dāng)中還可以對相應(yīng)思想道德教育獲得。大眾審美文化的出現(xiàn)使得文化更好的走向大眾，從精英、貴族中走向普通老百姓中，使文化的享有權(quán)轉(zhuǎn)向多專業(yè)提供論文寫作、寫作論文的服務(wù)，歡迎光臨dylw.net數(shù)人，這也是符合我國主流文化的民主性和科學(xué)性要求。

大眾文化已成為中國人的日常生活當(dāng)中不可或缺文化現(xiàn)象構(gòu)成，其擁有的作用于地位顯得越來越重要。藝術(shù)家所處的社會文化語境產(chǎn)生藝術(shù)，決定了藝術(shù)家的創(chuàng)作動機應(yīng)該是從民眾中產(chǎn)生，欣賞與使用的過程則是“回到群眾中去”的一個完整審美過程。

二、從技術(shù)走向藝術(shù)

技術(shù)與藝術(shù)的首場創(chuàng)造性革命來自于包豪斯設(shè)計學(xué)院的嘗試，近一個世紀過去了，包豪斯所創(chuàng)立的設(shè)計理念為后世奠定了理論基礎(chǔ)與實踐的科學(xué)方法。進入21世紀后，設(shè)計與藝術(shù)結(jié)合的愈來愈緊密，在民眾的生活中扮演這重要角色，它不僅完成了對批量機械化產(chǎn)品轉(zhuǎn)型，同時引導(dǎo)并啟發(fā)著大眾對于生活美得思考和理念。當(dāng)工業(yè)化腳步邁入陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域，使得現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)逐漸失去了往日手工制造，相對地，人性化、藝術(shù)化的設(shè)計更加受到人們的青睞，這是一場來自于設(shè)計藝術(shù)的自我革新，與科學(xué)技術(shù)發(fā)展與制造工藝關(guān)系甚微。

從當(dāng)前的陶瓷藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀不難看出，陶瓷批量化的生產(chǎn)已經(jīng)漸漸使人們審美疲勞，相反，大眾更加喜歡形式考究、注重欣賞陶瓷藝術(shù)人工性、手工藝的本質(zhì)。陶瓷藝術(shù)的這種轉(zhuǎn)性變化看似突然，實則必然。早在20世紀70年代，西方學(xué)者就提出，由于當(dāng)前高科技、高機械化和電子時代的來臨，人們在享受這種便利的同時，往往使用需求與生活情感需求相失衡。奈斯比特在《大趨勢——改變我們生活的十個方向》中寫道：“無論何處都需要補償性的高情感。我們的社會里高技術(shù)越多，我們就越希望創(chuàng)造高情感環(huán)境，用技術(shù)的軟性一面來平衡硬性的一面。”在這里奈斯比特所指的“高情感”即是符合藝術(shù)美的生態(tài)設(shè)計和符合手工藝術(shù)之美的藝術(shù)之美。而當(dāng)前備受推崇的“創(chuàng)意手工陶瓷”則是此類具備高情感設(shè)計的代表，創(chuàng)意手工陶瓷脫離了當(dāng)前機械化生產(chǎn)的模式，進入了小批量個性化設(shè)計領(lǐng)域，更加注重汲取手工藝造物的情感特點，使其具備設(shè)計與工藝的雙重藝術(shù)美。

三、從地域走向國際

任何文化只要有歷史，就會有傳統(tǒng)。這種文化傳統(tǒng)包含著深厚的民族心理、道德風(fēng)俗以及社會意識形態(tài)，隨著全球經(jīng)濟一體化進程的推進，民族文化間的交流日益加深，中國陶瓷藝術(shù)也逐漸展現(xiàn)出國際化的創(chuàng)作特征。

我們談到陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作設(shè)計中，已趨向于國際化設(shè)計的品相。首先在造型上選取西方日用瓷設(shè)計之長，其次，在裝飾設(shè)計上，將西方設(shè)計理念和部分元素符號與中國傳統(tǒng)紋樣相結(jié)合，有著較高的審美趣味。企業(yè)需要推廣品牌，出口外貿(mào)需要符合對象國大眾審美習(xí)慣，這是這一變化的直接原因，同時民族間的文化交專業(yè)提供論文寫作、寫作論文的服務(wù)，歡迎光臨dylw.net流促使現(xiàn)代設(shè)計朝向多元化、人性化、藝術(shù)化的方向發(fā)展也是現(xiàn)代設(shè)計的大趨勢和必然。

陶瓷藝術(shù)從地域走向國際的另一個因素便是傳播媒介的擴大，拉近了中外藝術(shù)的距離。改革開放后，中外導(dǎo)演學(xué)者籌劃并只做了許多有關(guān)中國陶瓷藝術(shù)的紀錄片，其中卓有影響的有董浩珉《瓷路》和央視跨國打造的紀錄片《china 瓷》等。《瓷路》攝制組輾轉(zhuǎn)歐亞兩地，在世界范圍內(nèi)探索中國古代陶瓷的影子，在中外陶瓷藝術(shù)愛好者中產(chǎn)生了巨大的反響。此外，《china 瓷》這部紀錄片聯(lián)合了英國大英博物館、英國瑰麗維多利亞與艾博特博物館與中國國家博物館一道，設(shè)計組從中國外銷瓷為主線，足跡踏遍歐亞8個國家和重要港口，此次紀錄片在攝制和交流活動中無不體現(xiàn)出陶瓷藝術(shù)國際化合作的特征。此外，在現(xiàn)代陶瓷交流活動中，一些針對外貿(mào)的企業(yè)針對自身產(chǎn)品特色與出口國人文特點等拍攝了大量的宣傳片投放于外文網(wǎng)站，對于促進企業(yè)進步與世界陶瓷文化交流具有雙重意義。以陶瓷為創(chuàng)作動機的電視劇電影的制作也是陶瓷藝術(shù)國際化的重要媒介之一，例如熱播的電視劇《大瓷商》和《剩女的代價》都是以陶瓷藝術(shù)為劇情主體，不僅在大陸范圍內(nèi)深受喜愛，在臺灣地區(qū)、韓國、新加坡等南亞地區(qū)亦有較高的收視率，這種軟性文化輸出，將中國陶瓷的風(fēng)貌潛移默化的帶給觀眾，使得中國陶瓷國際化的影響力更加深入人心。

四、從傳統(tǒng)圖像提升到當(dāng)代創(chuàng)作

（一）重構(gòu)擴大了中國傳統(tǒng)圖像語言

傳統(tǒng)圖像包括紋樣、圖騰符號、民間美術(shù)以及具有民族審美特質(zhì)的具象畫面或藝術(shù)語言。中國歷朝的圖像內(nèi)容都有所不同，或有創(chuàng)新發(fā)展，或有傾向性探索，作為一門開放性學(xué)科，有著自身的發(fā)展格局，但總體而言，傳統(tǒng)圖像語言總是與中國民族的審美意識形態(tài)息息相關(guān)的。現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作在畫面裝飾中，注重突破傳統(tǒng)，在把握圖像基本構(gòu)成原理上將傳統(tǒng)的圖像符號進行拆分重構(gòu)，從而形成了現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作裝飾的新風(fēng)貌。例如學(xué)院派代表陶藝家秦錫麟的作品，在圖案運用上不拘一格，善于提取中國傳統(tǒng)圖案中的經(jīng)典樣式進行分割，且以手工胎質(zhì)泥性特點構(gòu)成獨特的點面裝飾，具有強烈的民族裝飾意味和藝術(shù)美感。

（二）二是將傳統(tǒng)圖像綜合為民族藝術(shù)符號運用到創(chuàng)作中

從文化學(xué)層面而言，中國傳統(tǒng)圖像并不僅僅作為一種具象的可識符號為傳承的，它更多是作為一種民族心理與審美自覺共同作為中國文化體系的一部分，構(gòu)建成為完整的民族文化體系。在中國傳統(tǒng)圖像的形成與發(fā)展過程中，亦有著其嚴密的科學(xué)步驟和意象考究。現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作并不僅僅依靠有形的圖像語言為創(chuàng)作元素專業(yè)提供論文寫作、寫作論文的服務(wù)，歡迎光臨dylw.net，藝術(shù)家逐漸從圖像中去尋找中國文化脈絡(luò)的本源，將圖像符號演化為一種民族精神的自覺，從更深層次探源陶瓷藝術(shù)與中國文化的關(guān)系。例如景德鎮(zhèn)樂天創(chuàng)意集市中某仕女茶具裝飾中，作者選取了中國仕女這一傳統(tǒng)形象，但從具體的形態(tài)設(shè)計上，突出了現(xiàn)代、趣味的藝術(shù)特征。

參考文獻：

篇（8）

【論文摘要】美術(shù)課是普通中學(xué)的一門基礎(chǔ)文化課，是對學(xué)生進行審美教育即美育的主要途徑。美育是對青少年進行素質(zhì)教育的主要內(nèi)容，美術(shù)教育的目的是在于幫助人們樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)人們感受美、認識美、鑒賞美，正確的分析、看待周圍的事物，增強分辨美丑善惡的能力。美術(shù)課從不同的方面培養(yǎng)學(xué)生積極向上的審美情趣，豐富的想象力，以及激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造能力。陶冶人的情操。那么，作為新時代的美術(shù)教師，該如何在美術(shù)教育中進行審美教學(xué)呢？以下會對美術(shù)教育中的審美素質(zhì)教育進行探討。

一、審美教育的根本目的以及中學(xué)美育的任務(wù)

美術(shù)教學(xué)作為學(xué)校教學(xué)的重要組成部分，它的主要任務(wù)就是普及審美教育、提高學(xué)生素質(zhì)。因此，在美術(shù)課堂教學(xué)活動中，教師要著重培養(yǎng)學(xué)生的的審美能力，陶冶其高尚的情操。同時，教師要逐步引導(dǎo)學(xué)生，提高學(xué)生的觀察力、想象力以及思維創(chuàng)造力。筆者認為，審美教育就是培養(yǎng)學(xué)生對自然美、生活美以及藝術(shù)美的欣賞能力和審美高度的教育。為社會主義培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。準確地講，就是為了陶冶學(xué)生的性情，美化學(xué)生的心靈，使學(xué)生更加熱愛生活。作為全面發(fā)展教育的審美教育，在中學(xué)階段的任務(wù)，就是培養(yǎng)學(xué)生感受美、欣賞美的能力，在此基礎(chǔ)上，培養(yǎng)其鑒賞美和分辨美丑的能力，初步形成正確、健康的審美觀、審美理想和審美情趣。并輔之以初步的創(chuàng)造美的技能訓(xùn)練，讓其進行簡單的繪畫創(chuàng)作，以此來激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造美好生活的理想。

二、中學(xué)美術(shù)課教學(xué)中審美教育的內(nèi)容和途徑

1、提高學(xué)生審美意識和審美能力。美術(shù)課程標準指出：“美術(shù)課程要提高學(xué)生審美藝術(shù)和審美能力。”美術(shù)課程是一種獨特的課程，它可以用獨特的線條、精美的畫面以及對生活的體驗來陶冶學(xué)生的心靈，提高學(xué)生的鑒賞水平和審美能力。培養(yǎng)學(xué)生的審美能力可分為課堂外和課堂內(nèi)兩種形式。在課堂內(nèi)，應(yīng)該抓住美術(shù)做平各種藝術(shù)語言因素，如線條、色彩、質(zhì)感等，使學(xué)生通過這些形式美，構(gòu)成對自然美和藝術(shù)美的整體知覺。在課堂外，應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生走進生活，融入社會，通過欣賞大自然的秀美景觀，領(lǐng)略中華民族幾千年積淀的傳統(tǒng)文化，了解濃郁的風(fēng)土人情，從中感悟到一種自然美和生活美。

2.引導(dǎo)學(xué)生在欣賞中審美，提高欣賞力。藝術(shù)欣賞包括人們的感官接觸到藝術(shù)作品產(chǎn)生的審美愉悅，是人們以藝術(shù)形象為對象的通過藝術(shù)作品獲得精神滿足和情感愉悅的審美活動。在美術(shù)課程教學(xué)中，面對自然界的各種美好事物 ，也總是首先接觸如諸如山勢的高大雄偉、溪水的彎曲流轉(zhuǎn)、花卉的艷麗嫵媚等。學(xué)生們通過對這些形式美的 感受，構(gòu)成了對自然美和藝術(shù)美的整體知覺。但這些審美形式不一定一開始就能成為每個學(xué)生的感知對象。在 沒有經(jīng)過老師的講解、引導(dǎo)或指導(dǎo)學(xué)生寫生之前，它們往往是一種潛在的因素。所以教師在教學(xué)過程中教書要積極運用自身的語言、知識和各種形象的手段，通過有聲、有色。有形的環(huán)境氛圍，使學(xué)生能夠感受到藝術(shù)作品的美，從而潛移默化的受到美的熏陶。

3.增強學(xué)生的感知力。新課程改革中，美術(shù)課在教材體制上是以學(xué)生活動為主要內(nèi)容設(shè)計課題，以各種豐富多彩的美術(shù)活動為主線，以循序漸進的基礎(chǔ)知識與基本技能傳授為副線，因此，在美術(shù)教學(xué)活動中，應(yīng)緊密貼近學(xué)生生活和經(jīng)驗，循序漸進地傳授知識與技能，主線與副線密切關(guān)聯(lián)，交互進行，教師有意識地引導(dǎo)學(xué)生觀察，充分地調(diào)動學(xué)生的視覺、味覺、觸覺等感官，讓學(xué)生通過對事物觀外形，聽聲音，嘗味道等活動，增強感性認識，從而熟悉事物的基本特征、比例、結(jié)構(gòu)關(guān)系、透視關(guān)系和色彩，以此增強學(xué)生的美術(shù)感知能力，包括感受的敏銳性和意境的感受，情感的應(yīng)發(fā)能力，通過應(yīng)用、判斷、吸收、積累、最終轉(zhuǎn)化為表達手段，提高綜合表現(xiàn)力。以技法訓(xùn)練的靜物水彩寫生為例，它是將具有現(xiàn)實美的一組靜物，變?yōu)樗囆g(shù)美的畫的教學(xué)過程。教師首先要注意對靜物的選擇，色彩的配置、布局，從內(nèi)容到形式具有多樣性統(tǒng)一的美感，通過靜物本身就要喚起學(xué)生的審美感受，在美術(shù)小組活動中，讓學(xué)生自己來“擺擺看”，找到最佳的方式，體驗怎樣的布局美，學(xué)生自己動手動腦，加之教師簡單的講評，也可以使學(xué)生領(lǐng)悟到靜物構(gòu)成美的道理，發(fā)自學(xué)生內(nèi)心的美感會油然而生，且具有親切感和激動感，創(chuàng)作之情隨之噴涌而出。

4.審美創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。美術(shù)教育不僅只是為了培養(yǎng)學(xué)生的審美鑒賞能力，更重要的是培養(yǎng)他們的審美創(chuàng)造力和想象力。將學(xué)到的知識合理的運用到實際生活中去，著名美術(shù)教育家豐子愷先生說過：“想象是繪畫上及其重要的一件事，有形的東西可用想象使它變形；無形的東西可用想象使它有形。”中學(xué)生往往充滿幻想，作為教師應(yīng)將學(xué)生豐富的想象力提升為審美創(chuàng)造力，以學(xué)生逐漸形成的想象力為前提，引導(dǎo)其進行審美創(chuàng)造活動。

總之，審美教育的重點在于調(diào)動學(xué)生的情感意識，培養(yǎng)學(xué)生的審美意境，使其掌握美的基本規(guī)律，以及運用美的形式法則，并最終提高審美能力。為此，教師應(yīng)把審美教育作為中學(xué)美術(shù)教學(xué)中的一條主線，克服過去以技能訓(xùn)練為目的的教學(xué)模式，將審美教育貫徹美術(shù)教學(xué)的始終。

參考文獻：

[1]（美）拉爾夫.史密斯著滕守堯譯.藝術(shù)感覺與美育，四川人民出版社，1998.

[2]教育部.全日制義務(wù)教育美術(shù)課程標準[S].北京:北京師范大學(xué)出版社，2001.

篇（9）

教育的人文主義是以人的和諧發(fā)展為目標，希望人的本性、人的尊嚴、人的潛能在教育過程中得到最大的實現(xiàn)和發(fā)展。在我們提倡素質(zhì)教育反對應(yīng)試教育的今天，人文主義教育觀對我們現(xiàn)行教育有很好的指導(dǎo)作用。美術(shù)教育作為一門學(xué)科教育，它有自己的獨特性，它主張以學(xué)生自身的發(fā)展為目的，強調(diào)發(fā)展人的天性，發(fā)展人的個性，發(fā)展人的潛能。因此，用人文主義教育觀來指導(dǎo)美術(shù)教育是順應(yīng)時代的潮流，是未來教育的一個發(fā)展趨勢。

美術(shù)課程是一種人文課程，是人文主義精神的集中體現(xiàn)。人文主義指的是一種高度重視人和人的價值觀的思想態(tài)度。它注重人的自由與平等，人與社會、自然之間的和諧。美術(shù)是人類文化最早和最重要的載體之一，運用美術(shù)形式傳達情感和思想是人類歷史中的一種重要的文化行為。美術(shù)并不是單純的技藝，而是人類文化的積淀和人類想象與創(chuàng)造力的結(jié)晶。它記錄著不同時代的文明，閃爍著人類的智慧、代表著人性的深度。美術(shù)是人類情感和精神生活的創(chuàng)造表現(xiàn)。任何美術(shù)表現(xiàn)形式都包含著一定的情感和思想。學(xué)生通過美術(shù)學(xué)習(xí)與自己情感生活的連接和相互作用，學(xué)習(xí)用美術(shù)方式表達和交流情感，使學(xué)生的不良情感情緒得以釋放和宣泄，恢復(fù)他們心理的平衡，從而獲得創(chuàng)造、表現(xiàn)和交流的能力，達到健全人格，陶冶性情的目的。因此，通過對美術(shù)的學(xué)習(xí)，將使學(xué)生的審美情趣和能力不斷提高，性情不斷得以陶冶，從而增強對自然和生活的熱愛和責(zé)任感，形成尊重和保護生命和自然環(huán)境的態(tài)度，以及創(chuàng)造美好生活的愿望與能力。可以說，美術(shù)已經(jīng)成為人文教育的核心學(xué)科。

篇（10）

中圖分類號 G420

文獻標識碼 A

文章編號 1007-7316-（2014）06-0122-1

美術(shù)鑒賞包含鑒別與欣賞，在美術(shù)鑒賞中，人們總是自覺或不自覺地根據(jù)一定的審美理想、審美標準、審美趣味，從作品中獲得對于藝術(shù)形象的具體感受和體驗，展開聯(lián)想和想像，并伴隨一系列的情感反應(yīng)，從而對作品作出某種審美評價，得到某種精神上的滿足，即審美享受，因此，美術(shù)鑒賞在具體要求上 ，比美術(shù)欣賞要更高一些，是在義務(wù)教育階段美術(shù)課程中“欣賞?評述”學(xué)習(xí)領(lǐng)域的基礎(chǔ)上更高層次的拓展與延伸。也就是說，教師要通過美術(shù)鑒賞內(nèi)容系列的教學(xué)，使學(xué)生們不僅能欣賞一些古今中外的美術(shù)作品，同時也能運用感知、經(jīng)驗和知識對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象。

當(dāng)課程由專制走向民主，由封閉走向開放，教學(xué)被看成是師生交往，積極互動，共同發(fā)展的過程。在這一過程中，教師與學(xué)生將分享彼此的知識和經(jīng)驗，交流彼此的感受和體驗。我認為，教師的角色可以做出相應(yīng)的轉(zhuǎn)變。教師不再是知識的傳播者和管理者，而是學(xué)生發(fā)展的促進者和引導(dǎo)者。教師由教學(xué)中的主角轉(zhuǎn)向"平等中的首席"。教師要引導(dǎo)學(xué)生尋找，收集和利用學(xué)習(xí)資源，營造開放式的課堂氣氛。讓學(xué)生始終在課堂上處于一種積極的，活潑的，興奮的狀態(tài)。引導(dǎo)學(xué)生圍繞問題的核心進行探索和討論，建立和諧，民主，平等的師生關(guān)系。引導(dǎo)學(xué)生分享彼此的思想成果，并重新審視自己的想的下一代。作為一名美術(shù)教師首先就要提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)，要通過閱讀美術(shù)理論、美術(shù)史、美學(xué)等方面的理論著作或?qū)W術(shù)論文，提高對美術(shù)學(xué)科的認識，如：“什么是美術(shù)”這個具有探索性的問題，就要通過查找資料，閱讀文獻，找到“美術(shù)”這個詞演變的軌跡，并綜合有名學(xué)者的觀點，再加上自己的理解，就可以對“美術(shù)”一詞作出自己的解釋了。從多種渠道接受美術(shù)信息。高中美術(shù)教師應(yīng)該經(jīng)常參觀美術(shù)館、博物館所舉辦的展覽，除了關(guān)注經(jīng)典美術(shù)作品外，還應(yīng)該關(guān)注當(dāng)代的發(fā)展動向，了解當(dāng)代美術(shù)的特征，思考其原因，從而學(xué)會鑒賞，學(xué)會評論，以加深對美術(shù)的理解 。也可通過上網(wǎng)查閱，獲得各類美術(shù)信息，以開闊自己的藝術(shù)視野。此外，還應(yīng)積極思考，加強交流，在與他人思想火花的撞擊中不斷地提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)，以迎接高中美術(shù)課程改革提出的挑戰(zhàn)。