初中音樂教學反思匯總十篇

序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇初中音樂教學反思范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

1.學習興趣

大部分學生活潑開朗、天真爛漫，與城里的孩子相比，這一點沒有什么區別，但是他們與音樂的接觸卻十分少。城里的孩子上各種各樣藝術興趣班，有的學舞蹈、有的學鋼琴等等。而據我了解，我們的學生卻沒有一個。所以，學生在平時的課堂教學活動中，表現得不是很自信，這一點七年級的學生表現尤其明顯。我也做過一個小的調查，我問過一個班級的學生，他們是不是喜歡音樂課，結果約有75%的學生都表示喜歡，當然也有說不喜歡的。還有的學生認為音樂是“非統考科目”不重要，只要學好語數外就好了。這些問題都說明：學生上音樂課的興趣是有的，只是學生對音樂課的重視程度不夠，看法不對。帶來的后果就是課堂上學生不夠專心，對于教師布置的任務不去積極大膽地參與完成。

2.學生基礎

學生的音樂基礎普遍很差。在七年級中能識簡譜的約占15%，能視唱簡譜的約為4%，能唱準音的幾乎沒有，能掌握課本中出現的樂理知識的學生約占10%，這些數字也從另一個方面說明了目前我們學生的一些現狀。

二、課堂教學現狀與反思

1.課堂教學中存在的問題

（1）音樂課堂中音樂的學科特點還不夠突出

“音樂是情感藝術?！薄读x務教育音樂課程標準》指出：“以音樂審美為核心是中小學音樂教育最基本的理念，應滲透在各個不同的教學領域中。”這就要求音樂教學要以情入手，以感受美、表現美、創造美為核心來開展教學活動。但事實上，在平時教學中，我往往忽略了這方面的目標，只是為了簡單的教唱歌曲，或是完成自己的教學設計，把課上成簡單的唱歌課。所以，就造成音樂游離于學生心靈世界之外，無法讓學生在學習中與音樂產生共鳴，當然這樣的音樂課也就失去了音樂課的意義。

（2）音樂課堂教學不夠細膩

篇（2）

音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間里（課的后半部分）唱歌卻是“老太婆念經，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感！音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜里，并引以為豪。

音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能，過于偏重技能，使得我們的中小學音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中小學生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好 ，甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。音樂教學過程的進行、音樂教學原則的貫徹、音樂教學目標的實現等等，歸根到底都取決于音樂教學方法。為了更好地完成音樂教學任務，我認為很有必要對音樂教學方法進行深入的探討。

1.音樂教學方法的優劣直接影響著教學質量及教學效益。音樂知識的傳授，學生對音樂由不知到知，對識譜、唱歌、奏樂、欣賞，由不會到會，并逐步形成技能技巧，都必須通過一定的教學方法。如果教學方法不得當，音樂教師同樣花了很大的精力，但收獲甚微，甚至會挫傷學生學習音樂的積極性，學生的音樂能力也得不到發展。掌握科學的音樂教學方法是一個音樂教師必須具備的條件之一。它不僅對提高音樂教學質量和教學效益有重要意義，而且關系到學生的德、智、體、美等各方面的有利發展。

2.用積極的評價鼓勵學生每個人都渴望成功，成功能給人自信，成功能促人奮斗，催人進取。教師在教學活動中，要及時肯定、鼓勵學生，激發他們學習音樂的信心。積極的評價是一方對癥的好藥，幾乎所有人都喜歡被人夸獎的，而且學習興趣的激發或維持往往都少不了外界的評價。俗話說：好言一句三冬暖。特別是在學生沒有信心的時候，我們做教師的就應該適時的鼓勵并給予最大的幫助，只要學生有一丁點的進步便給以肯定，而這種鼓勵不僅僅是在課堂之上，也體現在學生的課外興趣活動上。

篇（3）

在多年的教學中筆者發現，大部分的學生都非常喜歡唱歌，每次走進教室學生們都會熱情地鼓掌歡迎?？墒钱斀處煱岩魳窌_開始上課本里內容的時候，絕大部分的學生又沒興趣了。幾乎是每節課都有膽大的學生提出要求：“老師，可不可以教我們流行歌曲呢？”為什么課本中經過專家篩選有著深刻意義的歌曲比不過學生心目中的流行歌曲？許多學生說：“我們不是不喜歡音樂課，而是音樂課太枯燥了。讀了三年初中，我們學的都是老歌，每一首歌曲老師都要有板有眼地先講一大堆歷史、政治背景，再唱譜、練習節奏。好像在上政治課，特別是欣賞課，按理說，欣賞課是讓我們通過欣賞得到美的享受，但欣賞的重點卻放在了創作背景中，什么時代呀、國際國內的革命環境呀，這簡直就是一堂歷史課，而真正讓我們喜歡的，適合我們現在生活環境的歌曲卻一首也沒有?！眰鹘y的教學模式過于死板，樂理知識點多，整體內容與現在所處的時代特征相差很大。

一、提供給學生更多的優秀作品

隨著經濟的發展，科學技術的更新，各種視聽產品層出不窮?，F在的中學生幾乎人手一個MP4，能接觸到更多的音樂作品。因此我們所要做的就是打破傳統的音樂教學模式，揚長避短，靈活教學。

在教唱欣賞教材歌曲時，可以投其所好地加入一些適合中學生學唱的通俗歌曲，如鄭智化的《我的未來不是夢》、黃征的《奔跑》、楊培安的《我相信》、許美靜的《陽光總在風雨后》等一系列積極向上的歌曲。還可以安排一次小小的文藝匯演，教過的、沒教過的都可以唱?，F在很多學生在課外都學過其他的器樂，還有不少學習舞蹈的學生，都可以在這個舞臺上來表演。這樣學生既展示了自己的才能，也能給別的同學帶來更多的見識。

二、優化樂理知識教學

在初中音樂課中，學生們最不喜歡學的就是樂理了。有些樂理有一定的難度，學生學起來的確比較困難，于是，我在教學五線譜時嘗試著把英語帶入其中，把四個間的音名連起來就是英語里的Face，然后我便讓學生自己再來組合，看看還能組合成什么單詞。這節課學生們都覺得很神奇，原來五線譜課這么有意思。我還在課堂上滲透游戲，如課中的識譜練習，如果只是把樂譜寫在黑板上讓學生認讀，練習的過程就會非常的枯燥。因此，筆者設計了音階樓梯學唱譜的時候就搬出來，高音就站在高處，低音就站在低處，這樣更形象的體現了高音和低音特點，更容易讓學生掌握。

三、突出學生的主體地位

篇（4）

音樂新課程的一個重要方面就是“鑒賞與感受”，是整個音樂學習世界的基礎，是提升學生音樂修養和審美水平的最佳方式。當代主流心理學家經過研究發現，音樂修養和審美水平都是在感受的基礎上升華的。因此，教師在教學中應想盡一切辦法提升學生對音樂的愛好，激勵學生發現音樂的魅力，發現音樂這種特殊語言所表達的思想，通過多種獨特的方式讓學生熱愛音樂、體驗音樂、享受音樂。

一、重打開，輕閉合

“打開”，已經放開的意思，教師對學生的問題要放開，不要局限在一些課本上。而“閉合”就是讓學生對一個具體的問題細致地去發現和思考。在音樂欣賞課堂中，教師應當視學生的具體能力，盡可能地去提一些能打開學生頭腦的問題，讓學生能夠通過這些問題進行發散思維，有自己的真知，能表達自己對音樂的感受，發現音樂的魅力。

學生是最終實現音樂的載體，教師應當從最大的角度和最廣泛的方面去開發學生的音樂潛力，不能限制學生的思考能力，否則會誤導學生，會產生三種不良后果。

1.學生不喜歡課堂音樂，根本就身在曹營心在漢，甚至產生對立情緒。2.就算是適合一些學生的口味，但由于達到的面過小，也會誤導學生，使學生的思維出現偏頗，以后再提高水平就難上加難了。3.課堂會出現萬馬齊諳的情況，整個課堂會一言不發，教師只是在唱獨角戲。因此，教師在具體的教學中應該做以下的改變。

在音樂欣賞課中，進行到欣賞本章主題時，教師所設計的問題應該是這樣的：首先，請學生們感覺這一章的主題，搞清楚音樂的拍子、速度、力度。學生學習后，教師可以按這個次序逐個精彩回答。在學生感受音樂后，課堂教學就算完成了，但學生受到閉合式問題的誤導，接下來會有兩種表現，一是根本不回答問題，原因是局限的問題引起的冷淡；二是明知道答案不對，也不去發現，更別說交流了，所以，整個課堂進入了冷凍階段。這樣的課堂教學真的讓學生感到太累、沒意思。解決這個問題可以進行這種改變：請學生們認真感受這部分音樂的主題，并開放內心說出內在的感受。課堂的氣氛大有改變，學生都紛紛表達自己對音樂的感覺和看法，互相激發，精彩發言不斷，出現很多獨特的回答。如“這一部分主題旋律悠揚，但力度很小，如果再放慢速度就會產生更好的效果?！睂@樣的回答教師當然給予肯定鼓勵說：“談得真是太好了！我們用掌聲來鼓勵這位同學！”又如另一位學生說：“這一部分是以鋼琴獨奏為主打，音調激昂、大氣，聽后讓人熱血沸騰，陶醉其中。”……雖然這些說法都差不多，但那是學生自己發自內心的語言，是自己的真實心路，這就是打開頭腦的效果，學生興奮、開放，教師高興、心慰。

因此，為學生創設一個打開、自在的課堂，對激發學生學習音樂的興趣是大有好處的，是使學生熱愛音樂的密秘武器。

二、重感受，輕獨講

其實，音樂不是用來“教”的，音樂是一種獨特的語言，是靠聽覺來感受的，它的非語義性與不確定性使得音樂課不能只靠教師用嘴來講，得讓學生用心去聽才行。讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。所以，改變教學法是當務之急，必須讓學生去體驗音樂，參與其中，身入其中，才能感受到音樂帶給人的快樂，從而帶動學生參與體驗音樂的積極性。反之，如果教師不重視讓學生去體驗，只是用語言讓學生去理解音樂，那是緣木求魚，無論講解多么精到，結果只是讓學生討厭，根本達不到想達到的效果。

所以，教師在上課時，就應該這樣來設計課堂教學：當進行音樂第一部分第一主題時，先讓學生自己去想象當時使用的樂器，然后再給學生提供很多樂器，讓學生分組去演奏出當時音樂的節拍，結果，學生的興趣高漲，積極性空前。同時，教師看哪個學生不積極，就讓他去指揮，這樣，就把所有學生都調動起來了，極大地發揮了每個學生的潛力，同時也體驗到了音樂的魅力。這時教師用主打樂器來帶動整個節拍，學生更用心了，課堂的教學就成功了，學生更是期待下次的音樂課，提高了學生的興趣，促進了他們想進一步學習音樂的積極性。當然，教師還要總結一下，點評一下，及時表揚表現好的學生。這樣，學生會更喜歡音樂課。

篇（5）

強調培養學生綜合素質，強調考試公平的呼聲越來越高，相關政策也在近期也不斷出臺。隨著素質教育思想走進初中課堂，越來越多的學校開始尋找強化考試科目與協調文化科目之間的平衡點，以期實現全面型學生的培養。新課改后，音樂課程開始被越來越多的學校納入初中課程，作為提升學生人文素養的主要手段。在此過程中，音樂課程設置日益完善，但仍然存在不少問題。及時反思初中音樂課程中出現的問題，并思考出解決之策成為音樂課程改革面臨的最大挑戰。

一、初中音樂課堂教學存在的問題

有人說，音樂作為另一種形式的語言，能起到緩解壓力、愉悅心情的作用。誠然，校方在初中階段為音樂課提供學時，肯定也不乏這方面的考慮。但我們必須承認，在將音樂教學落實的時候，還存在著一些問題。

1.學校、教師及部分學生對課程意義理解不深刻

作為文化的重要組成部分，音樂承擔著文化傳播與人文教養的作用，所以音樂課程也可被稱作是一門充滿人文性的課程。從課標要求來看，設置音樂課的目的除了教授基本樂理知識，培養學生藝術素養，就是要提高中學生的人文情懷，使他們學會欣賞美。然而，在傳統教育思想的影響下，不少學校跟學生將音樂課當作了聽歌時間。對他們而言，樂史上的經典篇章毫無意義，其吸引力甚至不及網絡音樂和流行歌曲。音樂課成為空有形式，缺乏內容的課程。同時，部分中學對音樂教師也并不重視，音樂教師少，專業性不高的現狀也使得音樂課很難真正打動學生。

2.教學形式相對古板單調，缺乏創新點和吸引力

相較于小學時期在音樂教室聽著鋼琴伴奏上課，初中生的音樂課顯然無趣的多。對大多數初中生而言，音樂課就是老師在前面用錄音機放一曲音樂，而后簡單講評一下音樂家的創作內涵。由于初中音樂課堂缺乏實踐性，使得只有通過演奏、歌唱等多各環節才能全面體會的音樂失去了被學生體會的機會。老師在前面唱獨角戲，學生在座位上枯燥的聽，這種模式讓學生難以理解那些深奧難懂的知識，也讓他們失去了對音樂本來的興趣。

二、提高音樂課堂教學水平的措施

社會的快速發展給學生的綜合素質提出了更高的要求，素質教育的發展趨勢也使得學校不得不在初中生音樂教學上花費更多功夫。對開始形成個人學習方式的初中生而言，通過豐富的藝術表現形式，鞏固和提升音樂表現能力，實現學生人文素養及人文內涵的提升是相當必要的。因此，針對初中生的音樂課堂教學，也應提出更有針對性的措施。

1.改革傳統教觀念

從某種程度上說，提高初中音樂課堂教學就是要提高音樂教學的有效性。而這種有效性的提升可以從多方面予以實現。社會對素質教育的高要求決定了音樂、美術等課程對學生綜合能力養成和自身發展的重要作用。傳統模式下的教育難以保證音樂課堂教學的及時性和有效性。這種情況下，教育觀念的改革就顯得迫在眉睫。構建學校、教師、學生、家長四位一體的模式，改善傳統模式下對音樂教學的錯誤看法，以正確的思想觀念投入到課堂教學來。形成以學生興趣為核心，著眼學生發展，充分調動學生積極性，陶冶學生性情的新型課堂教學模式。

2.校方對教學目的有更為明確、清醒、直觀的認識

初中階段的音樂課程，是以陶冶情操為目的，愉悅身心為效果的，是面向全體學生，而非單獨培養音樂人才的課程。是以，只有讓每個學生都能從音樂中感受快樂，將他們的音樂的認識從紙面帶到生活，才能讓音樂課程真正發揮作用。對學生而言，想提高音樂教學的成效，就必須樹立以興趣為第一動力的基本理念。愈發繁重的課業負擔可能讓初中生很難將有限的精力放在與中考無關的課業上，也讓他們很容易忽視音樂這門學科。但當他們對音樂產生興趣，一切就會變得截然不同。事實上，只有讓學生真正愛上音樂，與音樂保持緊密聯系，學會在音樂中享受人生，釋放自己，才能實現用音樂美化生活。將自己對音樂的熱愛與教學內容、個人經歷乃至生活經驗集合起來，站在欣賞的角度感悟音樂，才能在體會音樂的同時實現對人文素養的升華，推動音樂課堂教學的良性發展。

3.設置更為合理的初中音樂課程，培養學生興趣

以往課堂中枯燥乏味的內容很難引起學生共鳴，也在無形中降低了課堂教學的效率。所以，音樂老師需要以更新的上課方式來調動學生興趣，同時構建師生間的和諧關系。由于課堂教學時間的有限性和固定性，學校應在課程預設時就盡量減少教師照本宣科情況的發生。在條件允許的情況下，加強學生對基本樂理和樂器的學習。除理論內容外，盡量增加授課環節中的實踐與討論環節，讓學生有機會談論、學習甚至演奏自己喜歡音樂，進而增加課程的趣味性。在教學環節中，教師可以通過課前提問，課中討論，課后反思的方式提高教學的有效性。有效的設問能讓學生在最短時間內把握本節課的內容要點，通過設計相關問題激發學生的學習興趣，有效提高學習效率，使學生養成獨立思考的習慣。上課過程中的討論能有效提高教學質量，讓每個人都參與進程中，避免產生老師講課，學生不聽的狀況。事實上，討論的過程也是師生互相交流融入的過程。因為討論往往能使人更快更直接的發現問題，并及時解決問題，它能激發學生思考的角度和層次，使思考變得更為全面。課后反思則是有效提高教學質量的方法。事實上，反思的過程也是一種強化的過程。受限于課時，學生很容易遺忘上節課所講的內容，而反思這一環節恰恰彌補了這一點。反思實現了課堂教學的縱向延伸，它以興趣為紐帶，將課堂教學的成果轉化為更好的教學質量，實現了對教學內容的反思。

小結

提高初中音樂課堂教學水平，是教育改革提出的新要求，也是時展的需要。初中音樂課堂教學即將走向一個舉足輕重的位置，而這條道路注定是漫長而充滿困難的。總而言之，初中音樂課堂教學的發展離不開社會、學校、學生、家長等多方面的努力，相信只有構建起更好的教育環境，給個性更多的展示空間，充分調動其學生興趣，才能最終實現初中音樂課堂教學的目標――即音樂與文化、社會、民族的有機結合。

參考文獻：

篇（6）

初中音樂教學注重音樂基礎與鑒賞能力的培養，而傳統的“牽引式”音樂教唱模式已經無法滿足當今課改的需求。因此，在傳統的音樂教學模式之下，急需創新性教學模式的有效開展，進而更好的迎合課改的需求。音樂課堂教學的創新模式也可以借鑒諸如數學、物理等科目的成熟模式，再結合音樂課的特點，就可以從本質上對音樂課堂教學起到優化處理的效果。

一、當前初中音樂教學中主要存在的兩大問題

目前我國大多數初中音樂的教學理念及教學模式尚存在諸多不適應時展的問題，主要體現為如下兩個方面：

1.教學方法過于傳統，難以實現“教學相長”之效我國現行中學音樂教育基本沿用了專業音樂教育的模式，雖然教學已經越來越重視師生互動，但是仍以“教授”為主，單純追求知識與技能，教學模式單調、機械，教學過程枯燥、程式化，而對于樂于接受新事物的初中生而言，這種過于傳統的教學方式必然難以實現“教學相長”。

2.教學理念落后，難以激發學生興趣當前，在我國現行教學體系中，初中音樂教育多被賦予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽視了初中音樂教育應該以美育為其宗旨，是音樂文化素養方面的教育這一基本職能。在教學過程中過分關注音樂教育的外在價值，特別注重知識、技能等非審美的體驗，而忽視情感、興趣、想象、創造等審美體驗，種種誤區導致初中音樂課程審美性、藝術性缺失，教學理念落后難以激發學生興趣。

二、改變初中教學模式，在課上分析驗證

課堂教學不是一成不變的，往往同樣的教學方法對不同的學生會有不同的影響。因此，教師在課堂教授的過程中需要不斷地調整方法，不斷地分析驗證教學教案設計的合理性，不斷進行反思并對癥下藥。課堂教學可以說是一門藝術，再好的教學方法也有它不足的地方，需要進一步改進優化。因此在課堂上出現的各種意外就可以成為很好的分析材料，為教師不斷地實踐探索提供幫助。在改變傳統課堂教學模式的同時，我們還應當努力去構建互動課堂，打破傳統的灌輸呆板的學習方式，比如大多數學生都沒去過非洲，當我們給學生欣賞非洲音樂的時候，很多學生都感到陌生，此時教師就需要把非洲一些部落的歷史、風土人情以及非洲音樂的發展過程講給學生聽，并且為學生示范一些非洲音樂特有的動作，比如用手打鼓等等，并讓學生進行模仿參與，從而增加課堂互動性，活躍教學氣氛。

三、取長補短，不斷對音樂教學進行改善

年輕一輩的音樂教師仍有很多不足的地方，在教學時應吸取年長教師的經驗，取長補短。在新課改下，音樂教師在教學過程中應注意到以下幾點。

1、教學內容通常與教材息息相關，絕不能為了追求課堂效果而疏忽了音樂知識的傳授，因此，教師要認真備課并仔細設計教學內容。

2、注意學生在課堂上的反應，按其個性氣質對其進行個性化教育。注意師生之間的交流互動，積極發揮學生的主體性，和學生一起探索音樂的奧秘。

四、基于現代信息多媒體技術，進行多元化的教學模式

在新課改的背景之下，基于信息化的教學模式，將逐漸的成為初中音樂教育的主流?；诹己玫亩嗝襟w平臺，可以有效的進行教學方式的轉變。尤其是對于教學情境的設置，多媒體技術有著其獨到的優勢。教師可以通過多媒體技術，結合音樂的歷史背景，進而營造出良好的教學情境。例如，教師在對貝多芬《月光》片段的教學過程中，教師就可以結合當時的創作背景，創設出基于音樂本質的情景。同時，基于多媒體的視聽平臺，教師可以自如的進行音樂教學的轉變，以及可以進行多種教學方法并存的教學模式開展。

五、尊重學生對音樂元素理解。

音樂本身就具有多樣化，因而在進行音樂的教學過程中，教師應該尊重學生的音樂思維范式。尤其是對于音樂元素的挖掘上，學生需要更多的自主空間，也就是說，在尊重學生的情感的同時，還需要為學生保留足夠的自主空間。這樣可以讓學生在音樂學習的過程中，通過自己情感與音樂內涵的碰撞來發現音樂本身的內涵和價值。這一點不僅可以培養學生學習音樂的興趣，還塑造了學生良好的音樂素養。與此同時，音樂課堂的教學氣氛更加地融洽。

六、體現人文精神在教學中的重要性

在音樂鑒賞課堂上，鑒賞的內容選擇應涉及不同國家、不同風格、不同民族、不同層次的音樂內容，強調音樂的文化價值與欣賞價值，實現人文教育需要，進而提高學生的綜合文化素養，提升學生的音樂審美能力。例如，在民歌鑒賞教學中，教師可精心設計西北放歌、婉約江南等不同的音樂形式與音樂內容，讓學生在對比中提高欣賞能力，既體會到勞動人民樂觀向上的人生態度，又深刻體會音樂的熏陶。

七、有效的教學評價與反思

反思是教師對課堂教學的思考，反思與評價是創新教學手段、提高課堂效率與課堂質量的重要形式。在新音樂課程標準中，要求對課堂教學開展多元性評價，尤其注重過程評價，讓學生更注重自己的課堂表現，以此作為課堂考核內容。反思教學是督促教師不斷改進教學質量的有效方法，在新課程標準中獲得全新實踐高度。通過反思，可讓教師獲得成長經驗。美國著名學者波斯納提出教師的成長公式為：經驗+反思。因此，如果缺乏有效的教學反思，教師的教學就可能停滯不前，無法發揮創造性。

由上可見，音樂作為初中教學的重要內容，教師應在教學過程中不斷尋找存在的問題，并積極解決。通過轉變教學思路、改進教學方法、應用多媒體技術，實現教學評價與教學反思相結合，真正發揮音樂的功能與價值，提高學生的綜合素質與音樂能力，培養當前社會需要的復合型人才。

篇（7）

音樂教育作為學校教育的重要內容之一，是實施素質教育和全面促進學生發展和提高的重要手段之一。但是，筆者在對當前初中音樂教育進行反思回顧時，發現了教育教學中存在的不少問題。因此，我們只有及早發現問題、解決問題，才能真正實現音樂教育的價值，提高我們的音樂教育質量。

一、當前初中音樂教育中存在的問題分析

新課改實施以來，音樂教育又發生了很多新的變化，但在實際的教育教學過程中本人還是發現了以下幾個問題：

1.教育觀念問題

盡管新課改搞得紅紅火火，但從現實的音樂教育來看，部分領導和老師以及學生個人都對音樂教育存在著偏見。因此，音樂教育仍然擺脫不掉在學校里的副科地位，老師們在教育觀念上對音樂教育認識也不是很到位，引不起足夠的重視，教學中因循守舊，不愿變革，這些教育觀念都嚴重影響了音樂教育教學的改革和發展。

2.教學方法問題

新課改要求教師要在音樂教育教學中以學生發展為本，引導學生走近音樂，并養成學生積極參加音樂活動的習慣，促進學生終身音樂學習。這一切都離不開教師的教育教學，而教學方法則起著關鍵作用。在當前的音樂教學中，教學方法還存在以下兩個問題：第一，是很多音樂老師仍沿用傳統單一的傳授教學方法，不能很好的發揮學生學習的主體性；第二，音樂老師在采用自主、合作、探究等新課改倡導的教學方法上把握不好度，不能充分發揮出這些教學方法的優勢和作用。

3.滿足不了學生興趣需求問題

當前教材中的很多音樂作品，雖然大多數都是一些中外經典作品，但是這些作品很難滿足這些90后學生對音樂作品的需求，也不能很好的適應當代初中生的心理發展特點。這種教學滿足不了學生了興趣需求，自然學生在音樂課中也就很難得到快樂和音樂的享受。這也成為初中音樂教學中存在的一個普遍現象和急需解決的問題。

二、改革當前初中音樂教育問題的策略

針對當前初中音樂教育中存在的問題，我們只有采取有效的方法和措施及早解決，才能進一步推動初中音樂教育教學的改革和發展。以下是筆者提出的幾點策略：

1.轉變對音樂教學的觀念

學校領導老師和學生必須重新對音樂進行認識，以新課程改革和素質教育開展為契機，轉變觀念，充分體現音樂教育教學在學校發展和學生素質教育中的重要地位，立足于音樂學科的特點，面向全體學生，緊緊圍繞學科性質和價值把培養音樂興趣、愛好、學習音樂的態度，豐富情感體驗，培養審美意識和情趣，促進個性和諧發展，擴大文化視野等作為重要的方面構建素質教育式的音樂教育。

2.完善教學方法，突出學生主體性

首先，我們必須要改變傳統的向學生傳授音樂知識、技能的教學方法，教學中我們要完善我們的教學方法，充分發揮學生在音樂學習中的主體地位，重視對學生音樂興趣、音樂態度等方面的培養，以學生的全面發展為出發點，改變我們以前傳統教學中單純地滿足于課堂教學的老方法和老思路，在教學過程中多開展社會音樂實踐活動。通過增加實踐活動培養學生的思考習慣，并且鼓勵音樂創新，教學中應努力鼓勵學生解放思想，獨立思考，敢于求疑。學校的一切教育、教師的辛苦教學說到底還要通過學生自己獨立思考。此外，我們還要把握好使用新課改倡導的教學方法的“度”。在音樂教學中，針對學生的特點、教材的情況以及教學方法的優勢，合理利用自主、合作、探究等學習方式，避免濫用對音樂教學造成的負面影響。

3.發揮音樂優勢向學生進行美育

以音樂審美為核心是中小學音樂教育最基本的理念，應滲透在各個不同的教學領域中，音樂教育的過程中，我們老師要發揮音樂自身的優勢和特點，充分挖掘作品所蘊涵的音樂美，向學生進行美育。教師要引導學生喜愛音樂，讓學生們加深對音樂的理解，用自己對音樂的感悟激起學生的情感共鳴；教學中我們要不斷提高音樂教學技能，用自己的歌聲、琴聲、語言和動作，將音樂的美傳達給學生，對學生進行有效的美育；此外，我們還要善于用生動活潑的形式進行教學，力爭讓學生們在藝術的氛圍中獲得審美的愉悅，做到以美感人、以美育人。總之，在初中音樂教學過程中通過音樂感受與鑒賞、表現、創造及音樂與相關文化的學習，能夠有效的培養學生的審美感知，發展審美想像，豐富審美情感，深化審美理解，有效地提高學生的音樂審美能力。

4.開發課程資源，滿足學生興趣需求

由于當前音樂教材中的很多作品不能滿足學生對音樂興趣的需求，因此，這就需要我們音樂老師抓住新課程改革的有利契機，對課程資源進行有效的開發利用，適當的對教材內容進行刪、補。這就要求教師平時多調查，了解學生對音樂作品的喜愛程度，將教材中學生不喜歡的一些作品刪減，同時對學生們比較喜歡的一些網絡上，以及明星新推出的一些流行歌曲，但內容必須是積極向上的，符合初中生身心特點的一些音樂作品進行開發利用，搬到音樂課堂教學中來。這樣通過有效開發利用音樂資源，將教材與課外音樂資源整合教學，可以更好地滿足學生的興趣需求，提高音樂教學的效果。

總而言之，音樂作為初中階段學生們的一門必修課程，我們要在教育教學過程中不斷反思我們的教學，找出我們教學中存在的問題，并針對出現的這些問題不斷轉變教育教學觀念，改進我們的教學方法，充分發揮音樂的功能和作用，全面提高學生的素質和能力，促進初中音樂課程的改革和發展。

參考文獻：

[1]金亞文.初中音樂新課程教學法[M].北京：高等教育出版社，2003.

[2]李春艷.當代音樂教育理論與方法簡介[M].沈陽：東北師范大學出版社，1999.

篇（8）

新世紀，迎來了我國歷史上規模最大、力度最大、難度最大的基礎教育課程改革。音樂課，是實施美育的主要途徑之一和基礎教育階段的一門必修課。《新課標》的實施，為初中音樂課程帶來了全新的變化。在《新課標》實施之前，長期以來，我國基礎音樂教育面臨著自身發展的一系列問題，既有教學理念、教學內容上的問題，也有教學模式上的問題。在多重因素的共同約束下，初中音樂課程很難擔當起應該承載的教育責任，學科教育目標也很難落實。

一、當前初中音樂教學中主要存在的兩大問題

目前我國大多數初中音樂的教學理念及教學模式尚存在諸多不適應時展的問題，主要體現為如下兩個方面：

1．理念——教學理念落后，難以激發學生興趣

當前，在我國現行教學體系中，初中音樂教育多被賦予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽視了初中音樂教育應該以美育為其宗旨，是音樂文化素養方面的教育這一基本職能。在教學過程中過分關注音樂教育的外在價值，特別注重知識、技能等非審美的體驗，而忽視情感、興趣、想象、創造等審美體驗，種種誤區導致初中音樂課程審美性、藝術性缺失，教學理念落后，難以激發學生興趣。

2．模式——教學方法過于傳統，難以實現“教學相長”之效

我國現行中學音樂教育基本沿用了專業音樂教育的模式，雖然教學已經越來越重視師生互動，但是仍以“教授”為主，單純追求知識與技能，教學模式單調、機械，教學過程枯燥、程式化，而對于樂于接受新事物的初中生而言，這種過于傳統的教學方式必然難以實現“教學相長”。

二、信息時代初中音樂教學理念及教學模式的創新策略

近年來，隨著多媒體技術和網絡技術的日益普及，建構主義學習理論逐漸引起人們的廣泛注意，越來越多的教育工作者將建構主義理論與教學改革試驗研究相結合，并將研究結果付諸于學校學科教學活動中。同時，現代教育技術與初中音樂課程的結合，也為教學模式的創新提供了物質支持。

1．導入構建主義學習理論，踐行“自助化”教學理念

構建主義起源于心理學領域，由瑞士日內瓦學派著名心理學家皮亞杰最先提出于兒童認知發展領域。演變至今，建構主義者認為，每個人都以自己的方式理解世界、建構世界。筆者認為，要解決當前初中音樂教學中難以激發學生學習興趣的不利局面；首先要求教育工作者不囿于固有的教學理念，研究、學習并導入構建主義學習理論，并轉化教學理念，為學生提供“構建主義”學習的環境和課堂條件，讓學生通過這種“自助化”的學習方式，提高學習的興趣和動力。

信息時代多媒體技術與網絡技術的飛速發展，有利于建構主義學習理論的環境構建和應用領域。在初中音樂教學中，嘗試導入建構主義的教學模式，以學生為中心，利用情境、協作、會話等學習環境要素充分發揮學生的主動性、積極性和首創精神，使學生有效地實現對當前所學音樂知識的意義建構的最終目標。在這種模式中，教師起組織者、指導者、幫促者的作用；教材則作為學生自我構建的對象；媒介成為創設情景，協作、會話的認知工具。教師、學生、教材和媒體四要素與傳統教學相比，彼此的關系及在教學過程中的角色發生了創新性的變化。

2．擅用現代教育技術，創新教學模式

音樂藝術教育是實施素質教育的重要途徑，多媒體與網絡技術的飛速發展是音樂教學與現代教育技術整合的物質保障。信息化時代，要擅用現代教育技術，改變單一的、教條的傳統教學模式。在初中音樂教學中，擺脫單純的傳統教學模式，利用現代教育技術，一方面，可以為實踐改革和完善音樂課堂教學創造條件，從而達到優化音樂教學之目的；另一方面，通過現代教育技術在初中音樂課程中的結合，也能激發學生的表現欲望和創造熱情，發展學生的個性和創造才能。

在多媒體技術和網絡技術日益普及的今天，錄音、錄像、廣播、電視、電影、幻燈、電腦多媒體等硬件，以及音像制品，光盤、課件等軟件，都可以成為初中音樂教學媒體的主流，這些現代教育技術在初中音樂教學中的運用，使課堂教學變得生動直觀。例如在《春江花月夜》這節課上，教師可充分利用學?，F有的多媒體設備，通過自制的教學課件，將畫面與音樂充分結合，情境交融，通過視、聽的完美演繹，讓學生感受樂曲的意境，并通過關聯畫面及配文，使學生進一步了解樂曲內涵，學生在獲得了最大限度的審美體驗的同時，也充分讀懂了樂曲內涵，體驗到了中國古代音樂與相關傳統文化那一脈相承的審美情趣，取得了較好的教學效果。

三、結束語

新課標下，音樂教育工作者必須進行深刻的教學反思，要擺脫先前初中音樂課程“教學不相宜”的尷尬局面，就要建立適應《新課標》要求的初中音樂教學模式，結合在信息時代初中生對于音樂的特殊訴求，創新教學方式，充分利用現代教育技術及手段，激發學生學習音樂的濃厚興趣，調動他們學習的積極性，建立廣泛靈活的渠道，促進學生對音樂知識的學習，并通過引入構建主義教學理念及相關教學模式，采取新手段多角度轉變音樂教學方式，使師生共同營造和諧、愉快、合作的教學氛圍。

需要特別強調的是，筆者提出的通過構建主義教學理念與現代教育技術運用而實現初中音樂教學模式創新的策略，在具體教學實踐中，要結合校本實際以及具體的教學內容，不要放之四海而皆準，不能不顧及課堂內容，為理念而理念，為技術而技術，一切教學模式的創新都要為教學內容而服務，教學模式創新，不能從一個誤區陷入另一個誤區。

篇（9）

新世紀，迎來了我國歷史上規模最大、力度最大、難度最大的基礎教育課程改革。音樂課，是實施美育的主要途徑之一和基礎教育階段的一門必修課?！缎抡n標》的實施，為初中音樂課程帶來了全新的變化。在《新課標》實施之前，長期以來，我國基礎音樂教育面臨著自身發展的一系列問題，既有教學理念、教學內容上的問題，也有教學模式上的問題。在多重因素的共同約束下，初中音樂課程很難擔當起應該承載的教育責任，學科教育目標也很難落實。

一當前初中音樂教學中主要存在的兩大問題

目前我國大多數初中音樂的教學理念及教學模式尚存在諸多不適應時展的問題，主要體現為如下兩個方面：

1．理念——教學理念落后，難以激發學生興趣

當前，在我國現行教學體系中，初中音樂教育多被賦予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽視了初中音樂教育應該以美育為其宗旨，是音樂文化素養方面的教育這一基本職能。在教學過程中過分關注音樂教育的外在價值，特別注重知識、技能等非審美的體驗，而忽視情感、興趣、想象、創造等審美體驗，種種誤區導致初中音樂課程審美性、藝術性缺失，教學理念落后，難以激發學生興趣。

2．模式——教學方法過于傳統，難以實現“教學相長”之效

我國現行中學音樂教育基本沿用了專業音樂教育的模式，雖然教學已經越來越重視師生互動，但是仍以“教授”為主，單純追求知識與技能，教學模式單調、機械，教學過程枯燥、程式化，而對于樂于接受新事物的初中生而言，這種過于傳統的教學方式必然難以實現“教學相長”。

二信息時代初中音樂教學理念及教學模式的創新策略

近年來，隨著多媒體技術和網絡技術的日益普及，建構主義學習理論逐漸引起人們的廣泛注意，越來越多的教育工作者將建構主義理論與教學改革試驗研究相結合，并將研究結果付諸于學校學科教學活動中。同時，現代教育技術與初中音樂課程的結合，也為教學模式的創新提供了物質支持。

1．導入構建主義學習理論，踐行“自助化”教學理念

構建主義起源于心理學領域，由瑞士日內瓦學派著名心理學家皮亞杰最先提出于兒童認知發展領域。演變至今，建構主義者認為，每個人都以自己的方式理解世界、建構世界。筆者認為，要解決當前初中音樂教學中難以激發學生學習興趣的不利局面；首先要求教育工作者不囿于固有的教學理念，研究、學習并導入構建主義學習理論，并轉化教學理念，為學生提供“構建主義”學習的環境和課堂條件，讓學生通過這種“自助化”的學習方式，提高學習的興趣和動力。

信息時代多媒體技術與網絡技術的飛速發展，有利于建構主義學習理論的環境構建和應用領域。在初中音樂教學中，嘗試導入建構主義的教學模式，以學生為中心，利用情境、協作、會話等學習環境要素充分發揮學生的主動性、積極性和首創精神，使學生有效地實現對當前所學音樂知識的意義建構的最終目標。在這種模式中，教師起組織者、指導者、幫促者的作用；教材則作為學生自我構建的對象；媒介成為創設情景，協作、會話的認知工具。教師、學生、教材和媒體四要素與傳統教學相比，彼此的關系及在教學過程中的角色發生了創新性的變化。

2．擅用現代教育技術，創新教學模式

音樂藝術教育是實施素質教育的重要途徑，多媒體與網絡技術的飛速發展是音樂教學與現代教育技術整合的物質保障。信息化時代，要擅用現代教育技術，改變單一的、教條的傳統教學模式。在初中音樂教學中，擺脫單純的傳統教學模式，利用現代教育技術，一方面，可以為實踐改革和完善音樂課堂教學創造條件，從而達到優化音樂教學之目的；另一方面，通過現代教育技術在初中音樂課程中的結合，也能激發學生的表現欲望和創造熱情，發展學生的個性和創造才能。

在多媒體技術和網絡技術日益普及的今天，錄音、錄像、廣播、電視、電影、幻燈、電腦多媒體等硬件，以及音像制品，光盤、課件等軟件，都可以成為初中音樂教學媒體的主流，這些現代教育技術在初中音樂教學中的運用，使課堂教學變得生動直觀。例如在《春江花月夜》這節課上，教師可充分利用學校現有的多媒體設備，通過自制的教學課件，將畫面與音樂充分結合，情境交融，通過視、聽的完美演繹，讓學生感受樂曲的意境，并通過關聯畫面及配文，使學生進一步了解樂曲內涵，學生在獲得了最大限度的審美體驗的同時，也充分讀懂了樂曲內涵，體驗到了中國古代音樂與相關傳統文化那一脈相承的審美情趣，取得了較好的教學效果。

三結束語

新課標下，音樂教育工作者必須進行深刻的教學反思，要擺脫先前初中音樂課程“教學不相宜”的尷尬局面，就要建立適應《新課標》要求的初中音樂教學模式，結合在信息時代初中生對于音樂的特殊訴求，創新教學方式，充分利用現代教育技術及手段，激發學生學習音樂的濃厚興趣，調動他們學習的積極性，建立廣泛靈活的渠道，促進學生對音樂知識的學習，并通過引入構建主義教學理念及相關教學模式，采取新手段多角度轉變音樂教學方式，使師生共同營造和諧、愉快、合作的教學氛圍。

需要特別強調的是，筆者提出的通過構建主義教學理念與現代教育技術運用而實現初中音樂教學模式創新的策略，在具體教學實踐中，要結合校本實際以及具體的教學內容，不要放之四海而皆準，不能不顧及課堂內容，為理念而理念，為技術而技術，一切教學模式的創新都要為教學內容而服務，教學模式創新，不能從一個誤區陷入另一個誤區。

篇（10）

【中圖分類號】G633.951

一、互動教學策略簡介

所謂“互動式”教學模式，就是把教育活動看作是師生進行交往、溝通，通過優化“教學互動”的方式，調節師生關系及其相互作用，形成和諧的師生互動、生生互動、學習個體與教學中介的互動，強化人與環境的交互影響，以產生教學共振，達到提高教學效果的一種教學結構模式。這種教學方法算不上一種新的教學方法，早在孔子時代，早已有部分內容是和互動教學的理念相關，甚至是這種教學方法的先導。互動教學方法的主要目的就是要讓教師和學生能夠共同成長。作者希望，能夠在初中的音樂課堂上利用互動教學策略，促進教學工作的完善和發展，師生之間能夠有良好的互動過程，這樣才能達到開展音樂課堂的目的，有利于學生身心健康的成長。

二、采用互動教學策略的錯誤現象

盡管有不少教師能夠認識到互動教學法的優點，能夠在課堂上采取這種教學方式。盡管如此，在課堂上依然出現了不少錯誤的教學現象，以下是作者總結出來的幾個現象：

（一）課堂氣氛過于活潑

師生在課堂上進行互動，難免會讓課堂氣氛活潑、生動起來。而一般的音樂互動教學方式，都是讓學生與教師一起互動，做相關的音樂律動，而不少同學卻借此機會制造出異?！盁狒[”。除此之外，有部分同學在互動的時候，卻安靜地坐在座位上，沒有參與到活動中去，甚至有些同學沒有專心上課，只顧著埋頭做自己的事。

（二）互動活動缺乏趣味性

教師在設計互動活動的時候，沒有注意到初中學生的生理、心理特征，沒有抓住這些特點，設計出適合學生實際狀況的互動活動，并缺乏一定的趣味性，讓學生感到乏味、煩悶，對于開展音樂課堂的教學工作沒有太大的作用。

（三）并未能夠調動全體同學的積極性

學生是教學工作的主體，而教師需要與學生進行互動，監理良好的關系，才能夠方便教學活動的開展，也有利于教師把握課堂的進度。但在實際的活動中，教師并未能夠調動起來全體同學的積極性，令同學們樂意、自愿參與到教學活動中去。這就是因為教師未能夠喚起學生在情感上的共鳴，也未能夠對學生加以引導，缺乏一定的交流，才會導致師生之間的互動缺乏活躍性，令教學工作的成效不大。

（四）錯誤利用多媒體教育軟件

盡管如今我國大力推廣利用多媒體教育軟件進行教學，但不少教師卻錯誤利用多媒體教育軟件，改變了音樂課堂的本質，或者是令學生過于沉迷教學資料，卻對書上的知識點不重視。

（五）師生缺少課堂外的交流

學生是教學過程中的主體，教師要根據學生的學習能力、適應能力及對新知識的接受能力而隨時改變教學方法。而大多師生除了在課堂上的教學活動外，課余時間極少接觸，這對于教學工作是十分不利的?；咏虒W策略指的并不是師生在課堂上進行互動，更多的是需要師生在課余時間進行溝通和交流，這樣才能夠有利于在準備教學活動的時候，教師能夠抓準學生的實際學習情況，和學生的學習特點。

三、正確在初中音樂課堂中采取互動教學策略

要如何才能夠在初中音樂課堂中，正確采取互動教學策略，是所有初中音樂教師的新課題，能夠恒卻采取互動教學策略，不僅能夠提高初中音樂的教學質量，還可以迎合我國教育改革的方針和理念。下面是作者根據自身的工作經驗，總結得出的幾個意見：

（一）提高教師自身的教學水平

在初中階段，音樂老師的教學能力是基于其自身的音樂晉商能力，以對學生學習音樂的心理活動進行分析為核心，以音樂的鑒賞和聆聽能力和教學反思能力為發展的大致方向，主要包括了在日常音樂教學中認知和聆聽這兩個方面。鑒于現時部分音樂教師的綜合素質較為低下，教學能力并不高，因此提高教師的教學能力和綜合素質迫在眉睫。有關部門和校方可以通過組織課余時間的學習活動增強教師的音樂教學能力，建立校內“新老教師”的交流合作關系，并且加強音樂教師的反思能力，培養其獨特的教學風格。

其次，教師要注重課余時間與同學們的互動，通過課余時間與同學們產生互動，不僅可以消除學生心中與教師間的距離，還可以樹立教師親切的形象，令學生在課堂上更容易與教師產生信息雙向的關系，無形中提高了課堂互動教學的效率。教師可以通過平時的互動了解到學生的學習水平和能力，從而在制定相關的學習方案時可以更加貼合學生的日常學習實際。

（二）巧妙地設計互動教學活動

不論是什么學科，提問在教學環節中是一門藝術。學生是教學工作的主體，那么教師就是學生進行學習的引導者。教師要通過巧妙地設計互動教學活動，引導學生積極參與到互動活動中去。例如，在鑒賞《梁?！沸√崆賲f奏曲的時候，可以首先創設一個情景，然后通過向同學提出問題，發生互動。如首先播出音樂和相關的視頻，向同學提問歌曲中唱了什么，梁山伯與祝英臺之間的感情為什么能夠如此動人等。通過巧妙的提問，引導學生進入情景，進入互動活動中，營造生動有趣的教學氛圍。

（三）營造和諧的討論氣氛

教師可以適當讓學生在課堂上進行討論，并派出代表上臺進行講解。音樂是為了讓學生樹立正確的鑒賞藝術眼光和能力，通過進行討論，學生之間可以通過相互幫助提高鑒賞能力，而教師也可以通過學生上臺講解而了解到學生的審美水平。同時，教師除了讓學生學習教科書上的音樂知識外，還需要多引用網絡資源上的資料，圍繞音樂的本質，引導學生如何通過音樂表現出內心的情感和思想，讓學生再現心中的審美創造和藝術感知。

四、結言

盡管互動教學模式并不是十全十美的教學方法，但只要教師能夠充分利用互動教學模式的有點，揚長避短，加上其他教學方法的多方教學，必定能夠在初中音樂課堂上取得良好的教學效果，為我國的棟梁洗滌身心，樹立正確、高品質的藝術鑒賞和審美眼光。

參考文獻：

[1]胡志華.淺談如何提高初中音樂教學質量[J].新課程.2011