影視作品的價值匯總十篇

序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇影視作品的價值范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

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隨著現代信息技術的普及，中小學語文教學可采用多媒體輔助教學。語文教師必須研究影視作品對語文教學的積極影響，合理引進，使之成為提高學生語文素養的重要途徑。

1.利用影視作品促進學生對文本的理解

現行的中學語文教材中選入了較多的中外名著節選。一般來說，品讀文學作品很重要的任務就是通過品味語言對故事情節、人物外貌、語言、心理、矛盾沖突、環境描寫有所認識，把握并體味小說的意蘊與作者流露出的情感。教師可以在文字解讀的基礎上引導學生進行視覺性解讀，即通過影視作品的欣賞來加深理解。

2.利用影視作品豐富學生的寫作知識、寫作素材

影視作品作為學生文化生活的有機部分，備受學生的關注。寫作課可以利用影視作品這一資源，引導中學生關注生活、把握時代脈搏。可以把影視作品中人物的塑造、情節、細節的敘事技巧及結構的章法都可以借鑒到學生的寫作教學中。如果我們的作文能在這“真實、思想、創意、文采、換角度”幾方面考慮，一定會打動人心。生活、閱讀是寫作的源泉，中學生喜愛的影視作品也是他們寫作的重要素材，可引導學生寫影視評論文章等。

3.利用影視作品訓練學生的口語表達能力

影視藝術是一種語言性很強的藝術，能夠培養學生的多種能力，如口頭表達能力、想象能力、鑒賞能力等。隨著社會的進步。人與人之間的交際活動越來越多，對人的口語交際能力的要求也越來越高。口語交際能力的提高需要學生通過自身實踐運用才能逐步實現。除了在課堂上進行口語交際教學外，還應積極引導學生走向社會實踐，走向他們所喜愛的影視作品，甚至可以與同學進行對話、爭辯，在真實情境中培養學生傾聽、表達、應對的交際能力。確立話題時，應考慮到話題的價值、現實意義、難易程度等因素，以便激起學生濃厚的興趣，產生熱烈的交流氣氛。

4.利用影視作品提高學生的鑒賞能力

好的影視作品可以使學生在觀賞的過程中，得到思想的提高、知識的增長、眼界的開闊和心靈的愉悅，從而受到以美感為前提的特殊的啟迪、教育。影視作品在反映生活的深刻程度和藝術質量方面存在著優勢。如《開國大典》、《任長霞》、《亮劍》、《英雄》、《十八歲的天空》、《三國演義》、《西游記》等都是深受青少年喜愛的優秀影視作品。引導中學生觀看、欣賞、讀解影視作品，可以使學生受到潛移默化的熏陶感染。好的影視作品是一座充滿魔力的橋梁，把學生引向文學的殿堂，引向無限廣闊的審美鑒賞的天地。

二、消極影響

語文教學中，聽說讀寫是學生必須掌握的四項基本功，如果過度引用影視資源，忽視學生這四項基本能力的訓練，那么語文課就變成了單純意義上的影視欣賞課。一節課中如果引入的影視資源過多，那么學生的注意力就會全部集中在屏幕上，完全沒有精力再去體會文本的深層意義。

另外，學生的聯想能力和想象力會受到極大限制。文學語言本身形象生動，能喚起學生的想象，它所提供的想象空間要遠遠比直觀的影視廣闊得多，豐富得多。有助于學生對課文產生豐富多樣的理解，形成自己獨到的理解方式，對學生個體的審美能力和行為個性的培養起到積極的作用。而在播放電影的過程中，學生總是興趣盎然，但學生的興趣僅停留在較淺的層次上，他們的閱讀興趣還沒有真正調動起來，在文字面前沒有形成對文字的感覺，即語感并沒有在教學的過程中得到培養。尤其在詩歌的講授上，這一弊病就表現得較為突出。詩歌是用精煉語言去表現豐富內容的，這種內容是需要自己去體會、添加的，如果用圖畫去講解詩歌，學生對圖畫一覽無余，對含蓄美的詩歌失去自己的想象，學生的想象能力就會縮小。因此，展示影視作品不能代替閱讀主體的想象，觀看電視劇不能取代閱讀文學作品。

隨著市場經濟的影響。為了迎合大眾口味，獲取經濟利益，影視作品中也充斥著厭學、出走、比闊、賭博、暴力等內容，對中學生產生消極的影響。由于他們精力充沛，好奇心強，閱歷尚淺，可塑性大，因此，需要教師進行正面引導。對一些格調不高的、有害的影視作品，可結合語文課進行影視欣賞指導。可開設影視藝術講座，提高對影視作品的辨別選擇能力和對影視作品的鑒賞能力，培養學生高尚的審美情趣，讓他們遠離庸俗淺薄的東西。

三、教師要適時適度用好影視作品資源

新課程標準要求教師合理開發和利用課程資源。教師對影視作品適時適度的利用，將會對語文教學質量的提高產生重要作用。這就要求語文教師既要有開闊的文化視野，又要講究相應的策略方法。

1.引入影視資源要注意實效性原則

面對著良莠不齊的影視作品，教師要保持冷靜的頭腦，根據教學目的和教學內容的需要，有針對性地選取適當影視資源用在解決教學重點和難點上，不能脫離教材和學生實際，只有所選的影視資源符合教學要求，與學生的經驗契合，才能引導他們采用審美批判的眼光和思維方式來審視作品。

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《大秦帝國》目前已播出三部，前兩部《大秦帝國之裂變》《大秦帝國之縱橫》的豆瓣評分分別為9.1和8.7，可以說《大秦帝國》系列一直保持著良好的口碑，而這與其對品質的一貫堅持不無關系。

十年只做一部歷史

《崛起》是《大秦帝國》系列的第三部，《大秦帝國》總制片人焦陽告訴《綜藝報》，《大秦帝國》系列在劇情上承接關系緊密，預計將用五部200集完整呈現“大秦”整體歷史風貌，為使《大秦帝國》系列風格始終如一，焦陽專門成立西安曲江大秦帝國影業投資有限公司，“10年只做一部歷史”。

《大秦帝國》系列是中國目前唯一一部從秦視角來展現戰國大爭之世和秦國崛起之路的歷史正劇。整個系列描繪了從秦孝公用商鞅變法到秦始皇統一中國的130多年間，秦國通過不斷的求變求強、從“天下卑秦”的弱小諸侯國一步步崛起為超級大國并最終統一華夏的史詩，焦陽說：“目前我們已經用了10年時間，拍攝完成并播出了三部，余下還有兩部等待拍攝制作。在這種體量篇幅跨度下，藝術創作是有困難的，不管是從敘事角度還是實際拍攝表演來說，都是考驗。”

為了兼顧歷史真實與故事情節，創作團隊在內容上反復推敲。營銷部負責人陳女士表示，“歷史正劇也是講故事，不能絕對按照歷史事實一板一眼拍攝，這樣的拍攝就成了‘記流水賬’，所以在劇集敘事角度上更多考慮了整個歷史故事的架構和觀眾的接受度問題。” 為了不影響劇集整體的框架比例，在不改變歷史事件的基礎上《大秦帝國》創作團隊對內容作了符合事件發展脈絡的調整。比如，在真實歷史中，宣太后是中年遇到義渠王，隨后又殺了義渠王滅了義渠國，按時間排序本應將這部分內容放在《崛起》中，但是片方經過慎重考慮，《崛起》的主線是秦昭襄王嬴稷，宣太后的情感占得篇幅過大會影響到整部劇的謀篇布局，所以將宣太后和義渠王的相見提到了青年初戀時，放在第二部《大秦帝國之縱橫》中表現。“這是在不影響歷史事實的基礎上對該劇進行二度創作和藝術加工，會使整個系列看起來更加流暢統一。”

除了內容，《大秦帝國》系列在演員挑選上也費盡心思。從《裂變》中的侯勇、王志飛、高圓圓，《縱橫》里的寧靜、富大龍、喻恩泰到《崛起》中的寧靜、張博、邢佳棟，演員都是公認的實力派。陳女士特別提到了邢佳棟，因為原本飾演《崛起》中男二號白起的演員出現變故，不得不臨時選用邢佳棟代替。因為白起是劇中的主要角色，為了不影響整劇的品質， 白起獨自一人的戲全部補拍，而另一些和其他角色在一起的蛟蚨用后期制作技術，將其“補”進去。

該劇在制作上注重對歷史的高度還原，比如，劇中服裝材質多采用麻布，而非視覺上更加華貴的絲綢。焦陽解釋，因為當時生產力較低，絲綢的量很少，所以只穿在衣服里面，外衣即使有絲綢也多為點綴功效。片中將士的盔甲也是按照歷史還原制作的牛皮盔甲，一身盔甲重達30斤，“演員穿上后身體被牛皮盔甲架起來，自然而然透出了士兵應有的氣勢。”

在戰爭戲的制作上，該劇花費較多心血，據片方透露，劇中的長平大戰是一場借助地形展開的戰爭，參戰方有秦國數萬之眾。很難用電視語言完全展現，所以在拍攝中一再改動。“白起后期制作的戲份加上戰爭戲需要特效的內容總計200多分鐘，可是全部制作完畢卻用了整整14個月，比整部戲的拍攝時間還長，把4個特技公司累得人仰馬翻，很多人在后期間打地鋪休息。”

宣傳借力新媒體

除了對品質的堅持，《大秦帝國之崛起》也開始順應時代潮流借力新媒體營銷。

陳女士表示，第三部在宣傳推廣上做了更充足準備。作為一部不走媚俗、浮夸路線的歷史正劇，能獲得觀眾的認可并有“真粉絲”做“自來水”，與該劇及時調整宣傳策略，深入挖掘劇情，善用新媒體推廣分不開。

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前言

影視音樂在影視作品中發揮重要作用，在影視音樂的作用下，有助于提高影視作品的地位，受到社會各界人士的廣泛歡迎。當前，多部影視作品是由于音樂的知名度而受到關注，有力的推動著影視作品的成功。如：《梔子花開》、《匆匆那年》等音樂的知名度較高，使影視作品為上映之前，便受萬眾矚目。由此可見，音樂在影視作品中具有重要作用。基于此，作者認為，進一步對影視音樂的存在形式和美學價值的問題進行研究，能夠幫助相關人員制作影視作品時合理選擇音樂，將音樂的重要作用得以充分發揮。

一、影視音樂的存在形式

（一）主題歌曲的形式

主題歌曲是影視音樂中常見的存在形式，主要有主題曲、片頭曲、片尾曲幾種。在影視作品播放期間，社會大眾從影視作品中進一步了解音樂。如，《萬萬沒想到》影視作品上映期間，其主題曲《大王叫我來巡山》十分火熱，傳唱度較高。在某種程度講，影視作品制作者在選擇主題音樂時，希望通過歌曲能夠將影視作品的主要故事情節或內容加以表現，有助于吸引社會公眾的眼球，提高影視作品的收視率，更好應對激烈的市場競爭。主題歌曲是影視作品劇情的濃縮，在故事情節串聯過程中，可以融入影視音樂，不僅能夠增強故事情節的感染力，而且耐人回味，情節連接順暢。在影視作品中，播放主題歌曲，還能發揮試聽的作用，對提高影視作品和音樂的影響力具有重要作用[1]。

（二）場景樂曲的形式

場景樂曲是影視音樂中的又一重要存在形式，與主題曲不同的是，場景音樂多出現在影視作品播放過程中，達到渲染氣氛的作用。場景音樂運用過程中，能夠使故事情節更具表現力。例如，在影視作品《紅高粱》中，壯漢迎親路上配合著音樂抬花轎的場景，音樂與壯漢的步伐節奏相一致，將迎親的喜慶氛圍彰顯，同時能夠表達壯漢們的活潑性格，不僅為后續劇情發展奠定基礎，而且增強人物塑造的效果，提高影視作品的質量。另外，場景樂曲在影視作品烘托環境氛圍中的應用不可或缺，可促進劇情的升華，使受眾保持高度集中，置身于情境中。如，恐怖類影視作品中，在營造緊張、恐怖氛圍時，插入的場景樂曲，可增強影視作品的恐怖效果，同時有利于提高影視作品的收視率[2]。

二、影視音樂的美學價值

就影視音樂的元素而言，旋律、節奏、和聲、調式等是主要構成元素，影視音樂是影視作品的重要組成部分，只有將影視音樂各元素有機融合，才能增強影視音樂的表達效果和提高影視作品的感染力，對推動影視行業持續發展具有重要意義。從影視音樂的美學價值看，主要表現在兩方面，一是功能美；二是形態美。

（一）功能美

影視音樂在影視作品中的應用，具有功能美的美學價值。首先，音樂旋律能夠發揮影視作品造型功能。如，影視作品在烘托激烈緊張氛圍時，能夠有效融入影視音樂。《人再囧途之泰囧》作品中，有激烈打斗的場面，為人們留下深刻的印象，不僅能夠烘托場景氛圍，而且將影視作品推向，深受觀眾的喜愛。其次，音樂節奏元素在音樂作品中具有協調的功能。節奏元素在影視作品中運用十分靈活，且節奏類型多樣化，如語言節奏、音響節奏等。仍以《人再囧途之泰囧》為例，在打斗場景中，音樂節奏十分快，但影視作品的鏡頭放慢動作，使緊張氛圍和對陣動作形成強烈反差，但卻增強影視作品的協調美效果。再次，音樂和聲元素在影視作品中具有色彩描繪的功能。如《走西口》影視劇中的《走西口》主題曲，能夠對親人、愛人之間的依依不舍情感細膩表達。最后，音樂調式元素在影視作品中的存在，具有規定性的功能，賦予影視作品以獨特的意義[3]。

（二）形態美

影視音樂在影視作品中發揮獨特的功能，呈現的美學形態多種多樣，主要包括優美、壯美、崇高美、悲劇美、喜劇美、荒誕美幾種。不同影視作品中，影視音樂所具有的形態美有差異性。如，《鳳穿牡丹》影視作品中的《琵琶語》，是對優美的表達，與主人公美好愛情的向往相呼應，可以為受眾營造美的意境空間。《我是特種兵之利刃出鞘》影視作品中片尾曲《永遠的戰士》的引入，彰顯中國軍人的偉大精神，是影視音樂中崇高美審美價值的表達。在喜劇美審美價值表現中，《西游記》的《豬八戒背媳婦》音樂，是節奏跳動和演奏斷奏的有機結合，將豬八戒背媳婦的幽默詼諧場景淋漓盡致的展現，給人以愉悅的享受。《武林外傳》是古裝劇，但出現現代RAP的音樂，具有荒誕美的特征。雖然歪曲故事情節，但荒謬音樂形式的融入，仍然是影視作品故事情節和影視音樂主題思想的完美結合，為受眾展現與眾不同的影視作品形式[4]。

三、結論

音樂是影視作品制作中的重要組成部分，但要充分發揮音樂的重要作用，有許多問題值得注意。簡言之，只有對音樂作品加以合理選擇，才能增強影視作品的效果。現階段，國內影視音樂的應用尚不成熟，仍然存在較大的發展空間。所以，通過對影視音樂存在形式及其美學價值等系列問題的深入分析，有助于進一步促進影視音樂和影視作品的有機融合，以推動我國影視行業的健康可持續發展。

參考文獻

[1]侯曉銀.淺析影視音樂的存在形式及其美學價值[J].視聽，2015，（03）：73.

[2]孫煜.《電影音樂，一段歷史》—譯介及其音樂美學相關問題的研究[D].西安音樂學院，2013.

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（一）影視藝術作品缺乏對主旋律的弘揚

在我國當前的影視藝術創作當中，影視作品對于主旋律的弘揚還是相對比較有限的。真正弘揚主旋律的電影，一般都在特定的時期上映，比如說建黨幾十周年或者建國幾十周年，最明顯的代表作品就是《建國大業》和《建黨偉業》，這兩部作品在弘揚主旋律上可以說做到了淋漓盡致。但是在之后的許多作品當中，影視作品對于主旋律以及對于指導思想的弘揚就顯得比較欠缺。對主旋律的贊揚一直都是美學的一個分支，這里所說的美學并不完全指審美意義上的，更是指人們的認知和認可程度。人們對于社會發展整體方向和指導思想的認同，也就在一定程度上凸顯了影視藝術作品的美學價值。

（二）缺乏對于一些美學知識的運用

除了對于主旋律的認同是美學的一個特點之外，在傳統美學知識的融入中，我國的影視作品創作還比較欠缺。最初的美學定義是研究人與世界之間審美關系的一門學科，之后人們開始將其作為人們的一種精神文化活動，也逐漸開始把人們認同的、欣賞的、默許的內容作為一種美的規范，在之后的發展當中沿用下去。但是我國的許多影視作品還是會出現許多違背美學要求的內容。從技術層面來看，一些影視作品創作片面地追求數量而忽略了質量，無論是觀眾的視覺感還是整體作品的感受，都會受到影響。思想方面得不到真正的提升，許多時候影片表現的內容依舊是比較低俗的，沒有任何的美學價值，只是為了博取觀眾眼球，獲得收視率，從而使得影視作品本身的意義沒法體現出來。

（三）依舊有不少與社會主流思想相違背的內容出現

影視作品的發展當中有高尚的思想內涵，就不可避免地會出現一些低俗普遍的內容。比如說一些題材的電影主要就是起到對人們的娛樂作用，真正的教育意義和警醒意義不夠鮮明，并且這類題材本身在社會的影視作品當中也是屢見不鮮的。所以近些年來還是有許多導演開始嘗試與主旋律相靠近的內容，這樣才有利于影視作品美學價值的體現。

二、中國影視藝術創作中美學元素引入的策略和方法

（一）影視作品要具有鮮明時代感和美學感召力

美學所包含的內容有許多，其中包括心理學、語言學、文藝學等，這些都和美學緊密相聯。實際上，在我國影視作品的創作當中，通過思想內涵的提升來實現影視作品美學價值的案例還是少之又少的。比如，賀歲片在我國一直都很風靡，每當春節檔，都會有許多的賀歲片上映。其中包括最初的《手機》《天下無賊》，再到后來的《私人訂制》等，確實有著很強的娛樂功能，但是就其本身的主旨、含義、情感、精神以及美學品位的打造都實在難以與具有時代感和社會感召力的主旋律電影相抗衡。而《唐山大地震》《》這類反映社會歷史題材的電影，則是具有著超強的時代特色，是足以警醒世人的電影類型和內容，在思想、情感以及主旨打造上都足以實現影視作品應該具有的審美效果，是美學的一種升華。所以影視作品創作中要盡可能地融入一些弘揚正能量的內容，這樣可以使得影視作品本身更為鮮活，影視作品主旨和精神也會得到升華。

（二）影視作品要體現出“以人為本”的精神

人文精神也是美學的一個分支，是影視作品進行美學元素融入的重要體現。“以人為本”可以充分地體現出人在社會發展中的作用，也是美學研究中研究人與世界和諧的審美關系的一種體現。可以真正反映人們內心訴求和精神要求的，往往屬于影視作品的主要表現方向。但是在“以人為本”的發展過程當中，要格外注意與美感以及養眼與養心之間的區別。許多的影視作品，包括一些綜藝類節目在內，都格外注重人們的情感需求和精神，這一點本身沒錯。但是過于注重娛樂性和，則會使得美感喪失，逐漸走向低俗化、世俗化以及庸俗化的快餐文化形式。另外，如果只是一味為觀眾提供養眼的影視作品，長時間無法實現對觀眾的養心體驗，那么觀眾也會喪失對這類影視作品的追求。所以影視作品要體現出“以人為本”的精神，時刻滿足人們的精神需求，并且讓觀眾真正體會到影視作品本身的創作價值和美感所在。

（三）正確關注收視率和票房在影視作品中的情況

收視率和票房一直都是影視行業發展過程當中比較注重的，也是影視作品進行盈利的重要方式。但是一定要正確地關注收視率和票房，而不是盲目地追求收視率以及票房，卻忽略了影視作品本身應該有的情感內涵。拿我國一些典型的影視作品來看，《英雄》《十面埋伏》這類電影都是投資了上億元的大制作電影，可以說具有超級豪華的陣容以及相當完善的創作團隊。這種類型的電影在票房收益上也確實得到了一定的認可，票房也是對影視作品認可度最好的回饋。但是就其電影本身的內涵來看，基本上不具有任何的美學價值。思想貧乏、內容空洞且創作的故事過于虛假和玄幻，并不符合審美的價值。許多人看這類電影只是因為演員的陣容比較強大，或者是覺得特效制作比較唯美，實際上真正在思想上以及心理上的美學價值認可卻少之又少。因此，無論是制片方還是導演，都需要格外重視影視作品自身的思想內涵與價值，將美學體現在思想層面，才能夠真正實現對影視作品藝術層面的提升。

（四）將西方一些美學元素應用到中國影視藝術的創作當中

西方電影或者影視作品當中，對于美學元素和美學思想的體現還是比較到位的，因此我國就應該有所借鑒地將這些美學元素應用到中國的影視藝術創作當中。西方電影尤其是美國電影中，除了一些靠特技打造的電影之外，有許多的影視作品都充滿了深刻的內涵。例如《肖申克的救贖》，可以說在這么多年的發展中一直處于屹立不倒的位置，就是因為其對于“希望”的一種詮釋，真正地反映出一種暖心的感覺和罕見的溫馨，這是人性中人情味的展現，也是美學中對于心理和精神層面的升華。再比如近些年很火的一部影片，這部影片以迷幻、深奧讓人們記住“，夢中夢中夢”的敘事方式成為《盜夢空間》最為吸引人的部分。當然如果本部影片只是進行了相應的夢中敘事，沒有一定的思考和深度，則無法喚醒人們對于美的渴求。正是因為這種人性的救贖，才使得整部影片的美學特點得到了升華。我國的電影也應該將西方電影當中這種對于人性的深層次挖掘引入到平時的影視作品創作當中，這樣才可以提升影視作品創作的整體美感和審美水平的真正提高。

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二、影視作品在市場經濟中定位的標準

世界上諸事都有度，有張有弛，影視作品的方圓和尺度標準還真不好界定，但筆者還是力圖闡述影視作品在市場經濟中應遵循的定位原則。1.堅持用社會主義先進文化思想指導影視作品創作先進的文化思想是發展文化的生產力，是文化發展的規律，是繁榮發展社會主義文化市場的基礎，是創造生產優秀影視作品的生命線。在抓好社會主義物質文明的同時，要積極發展社會主義文化事業，滿足人民日益增長的精神文化需求，推進影視作品思想藝術的全面發展。2.堅持以人為本，實事求是的創作思想優秀的影視作品來源于人民，依靠于人民，表現于人民。只有植根于人民之中的作品才富有鮮活的生命力。要站在寫人民的高度，把握百花齊放，百家爭鳴，古為今用，洋為中用的創作原則，把握時代前進的脈博，把影視作品創作寓于時代前進之中，弘揚社會的主旋律。3.把社會效益放在第一位影視作品要牢牢把握住文化發展規律，用飽滿的政治熱情昭示如火如荼的中國特色社會主義建設，贊美中國特色社會主義建設中涌現出可歌可泣的英雄行為和民族精神，弘揚時代主旋律。堅持社會效益和經濟效益相統一，反對任何形式的拜金主義，生產出與時代相呼應的影視作品，昭示光明、凝聚力量、鼓舞人心。在繁榮祖國文化市場的基礎上，推動中華文化走向世界。

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情境是戲劇存在的基礎，也是文學劇本藝術價值的具體體現。存在主義戲劇家薩特曾經說過：“情境在我們的心目中是重于一切的”。優秀的作家在劇本創作時，都非常重視情境的設計，總是千方百計調動一切藝術手段，傾力營造充滿強烈動勢的戲劇情境，以此推動戲劇沖突的爆發和發展，為性格的行動準備必要的機緣和條件，給人物以巨大的推動力量。迫使他們按各自不同的性格行動起來，走向沖突，從而顯示出典型性格成長的必然性。以話劇改編的《雷雨》、《日出》、《北京人》等電影劇本。立足于原作的架構基礎，通過對人物生活典型環境的著力刻畫，機巧地利用各種事件催發和推動尖銳的矛盾沖突，充分彰顯錯綜復雜的人物關系，以跌宕起伏的劇情營造出充滿強烈動勢的情境。這種獨具匠心、動勢強烈的情境設計，不僅顯示出劇作者超人的創作才能，也大大提升了劇本的觀賞性和感染力，使這些作品成為歷久不朽的藝術珍品。

戲劇人物處身其中的富有情緒感染力的時空環境是情境的構成要素之一。但是，劇本不能以鋪揚的文字渲染時代的和社會的環境氛圍，必須把這一切濃縮為能夠在有限的時間和空間里表現出來的人物活動的具體場景。《雷雨》寫的是一個金玉其外的封建資產階級“模范家庭”，在一天之內突然顯露出深藏其內的各種不可收拾的敗絮，爆發了一場巨大而尖銳的沖突，造成了極其慘烈的后果。劇本精心安排周魯兩家的特殊關系，設計了一系列的矛盾沖突，并著重繁漪的心理軌跡，十分強烈地通過展示其與周萍、周樸園、四鳳、魯媽及周沖等不同人物關系與命運的沖突，構成戲劇跌宕和感情起伏。劇本把人物放置在激烈的戲劇情境之中，意志和性格的較量蒸騰出一片獰厲可怖的氣息，帶著“雷雨”氣勢的戲劇沖突以及帶著“雷雨”色彩的人物性格，是該劇最為引人注目的特色。劇作家把長達三十年的生活進程，概括在時間上不超過一天、空間上不越出兩家的劇里，情節發展跌宕曲折難以預見，人物行：動突兀奇特變化多端，顯示了劇作家善于刻畫典型環境和利用事件造成戲劇情境鮮明而強烈的動勢的功力。我們知道，事件是情：曉的重要構成因素，任何劇本都不可能沒有事件。莎士比亞的《哈姆雷特》開幕之前，已經有了老王猝然死亡的事件，開幕時又發生了鬼魂事件。契訶夫的劇作里，雖然沒有莎士比亞劇作中那樣嚴重的事件，但也有一些看上去似乎十分普通的事件，如《櫻桃園》中的新興爆發戶砍櫻桃樹事件。《雷雨》里錯綜復雜的矛盾沖突，是從周萍離家到礦上去這件事引起的。千萬不要小看了這個事件!在這個被周樸園自詡為“最圓滿”、“最有秩序”的家庭里。它實在有著非同一般的震撼力量，是它直接震動了繁漪的心：她一而再、再而三地警告周萍，并且說到做到。她不僅在雷雨之夜趕到杏花巷十號關上四鳳的窗戶，使周萍被魯大海和侍萍發現，而且當周萍與四鳳準備一起出走時，她鎖上大門，叫來周樸園，有意無意地導演了一場慘烈的悲劇。同時，這一事件還連鎖反應地引出其它事件，觸發了一系列的戲劇沖突，從而使現在的事件和過去的事件有機的結合起來，形成一股特殊的合力，有力地撞擊著各個人物的性格。就像盛夏悶熱天空里突然驟起一堆濃厚的烏云，朝著地面漸漸地壓下來，一場真正的雷雨瞬間從這堆烏云里進發了。在這凄慘的雷雨之夜。人生的悲劇像霹靂發出控訴與吶喊，無情命運的雷雨沖刷著骯臟的世界，從而使劇中的情境充滿了雷霆暴雨般的動勢。

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一、引言

在世界經濟一體化的影響下，各國之間的文化交流漸頻繁起來。美國影視作品作為西方文化中的重要組成部分，在中美兩國文化交流持續加深的情況下，其以多種表現形式出現在中國大學生眼前，對中國大學生的思想道德觀念帶來了較大的影響，且就目前的形勢而言，這種影響的范圍和程度還在逐漸擴大。因而，在我國大學生道德教育過程中，我們有必要分清美國影視作品給中國大學生思想道德觀念帶來的影響中的積極一面與消極一面，進而對大學生進行合理科學的道德教育。

二、美國影視作品給中國大學生道德教育帶來的影響

（一）積極影響

1.培養健康的審美觀。影視作品通常是文學、音樂、戲劇等各種藝術形式的結合體，它帶給觀眾們視覺和聽覺上的雙重享受，形象生動地向人們展示了作者的思想情感，并且在科技飛速發展的今天憑借強大的網絡媒介對人們的生活造成了很大的影響。美國影視作品在世界范圍內廣泛流傳，這不僅是因為美國重視對影視作品的投入，還離不開其對影視作品質量的嚴格要求。優秀的美劇作品通常以強烈的視覺和音效沖擊吸引大批來自世界各國的觀眾，向觀眾傳遞正能量。大學生對外界接觸較少，優秀的美國影視作品可以幫助當代大學生更好地了解外面的世界，豐富自身的知識內涵，美劇中的配樂還能激發大學生對英語的學習興趣，使他們能有更好更全面的發展。《歌舞青春》作為優秀美國影視作品的重要代表之一，以其歡樂活潑的節奏和積極向上的情節向廣大青少年傳遞勇敢追求夢想的正能量。

2.樹立創新的科學觀。美國影視作品經常從科學角度出發對生活進行編織，時光倒流和穿梭未來的故事屢見不鮮，它們所要表達的是一種敢于冒險的積極的生活態度，這有利于當代大學生的個性發展。固定呆板的教育模式已經很難滿足當今大學生的精神需求，作為新時代的年輕人，大膽創新、勇于冒險是他們的特征。美國的影視作品很好的符合了這一需求，它往往將一些現實中不可能發生的事情具體化，用生動的熒幕形象和配套的音頻向觀眾們呈現出一個不一樣的世界。通過觀看這些具有科學教育意義的美國影視作品，大學生能夠對科學世界產生好奇心，從而產生學習和探索的動力。優秀的美國影視作品能夠幫助大學生樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀，培養他們積極的科學探索精神。

3.塑造積極的人生觀。如今中國許多大學生幾乎都是在父母的精心呵護下成長，缺乏一定的獨立性，也就造成了他們脆弱的心理承受能力。由于平時缺乏足夠的鍛煉，一旦出現意想不到的挫折，他們的心態可能就此崩潰，需要花很多時間和精力調整過來，然而美國在這方面就比我們做得好。美國人從小就被父母灌輸獨立自主、積極進取的思想，因此美國人往往都很樂觀。這種思想也被帶入到美國的影視劇作品中，男女主人公面對任何困境都能保持積極的心態，努力拼搏并最終以大團圓收尾。

例如《阿廿正傳》中的主人公盡管智力不足，但是他始終保持著積極努力的生活態度和樂觀向上的進取精神，最后同時獲得了事業和家庭的成功。美國影視作品中體現出來的樂觀向上的人生觀非常值得我國大學生學習。通過觀看美國影視作品，大學生能夠培養積極進取的心態，熱愛生活，面對挫折時不退縮，始終對未來充滿希望。

（二）消極影響

1.美國影視作品中經常充斥著血腥、暴力，很多殘酷的打斗鏡頭和戰爭中血流成河的場面都讓觀眾們不寒而栗，這不僅對學生的心靈造成不良影響，還會使學生的行為出現偏差。酗酒、殺人、販賣等犯罪行為在外國很容易發生，并作為故事情節穿插在各種美國影視劇中。這對我們中國的大學生會產生誤導，甚至一些意志力不夠堅定的大學生可能會對這些情節進行模仿，走上違法犯罪的道路。

2.許多好萊塢大片都推崇英雄主義。在人類遭受滅頂之災時，總會有一個英雄站出來拯救世界保護人類，比如超人系列的電影。這種故事不僅給觀眾帶來視覺上的沖擊效果，同時對觀眾的心靈也產生了震撼，讓觀眾熱血沸騰，恨不能成為電影的主人公。但是這種過度崇尚個人英雄主義的影片的傳播，不利于年輕人形成正確的價值觀念。長期觀看這種影片可能會使大學生過于注重自我發展，脫離團隊，產生對個人的自我陶醉，對學生團結協作思想意識的培養具有負面作用。

3.美國影視劇中傳播的文化理念和思想價值觀與中國傳統文化思想存在著很大差異，拜金主義就是其中最為突出的一個分歧點。資本主義制度國家鼓勵人們追求個人經濟利益，這種思想也可以從美劇中體現出來，如《緋聞女孩》、《絕望的主婦》等。這些美劇給大學生展現了美國上流社會混亂奢侈的生活，使大學生的價值觀發生變化，讓他們覺得金錢才是生活的一切，對原來堅持的理想和信念產生了懷疑和動搖。這不僅僅會導致大學生的思想道德價值觀發生扭曲，還妨礙了我國社會主義核心價值體系的建設。因此，學會剔除美國影視劇文化中的糟粕，只吸收其優秀的部分，是大學生觀看美國影視劇的必要前提。

三、在中國大學生道德教育中應該如何應對美國影視作品

其一，從學生的思想道德教育方面入手，推動社會主義核心價值觀的發展。大力弘揚社會主義核心價值觀，有利于培養大學生優秀的品德、堅定的信念。這樣，大學生在觀看美國影視作品時，就能自覺學習優秀的文化成分，擯棄不符合我國社會發展的部分，樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀，成長為推動我國社會主義事業發展的有用之才。

其二，以中國傳統文化的視角來觀看美國的影視作品。近幾年大量的美國影視作品被引入中國，但這些作品都是以西方的思想理論觀點來詮釋的，與我國存在一些文化和價值觀上的偏差。所以，學生在觀看美國影視作品時，應該結合我國的社會文化背景去理解作品想傳達的主旨思想，不要帶入自己的主觀情感色彩，公正公平地對待西方文化。

其三，觀看影視作品早已成為人們日常生活中娛樂消遣的重要方式。為了減弱美國影視作品對學生的不良影響，應鼓勵大學生觀看優秀的國內影視作品，接受良好的文化熏陶。高校可開設相關的影視文化教育課程，對學生觀看影片的方向進行引導，從而幫助大學生提高他們辨別影片是否具有觀看價值的能力和文化素質水平，有利于學生正確的世界觀、人生觀和價值觀的最終形成。由于網絡功能的強大，大學生能通過各種網站得到美國影視作品資源，所以杜絕不良美國影視劇的傳播是很難實現的。我們必須從主觀上培養學生觀看優秀影視作品的意識，譬如在某個固定的課堂上播放優秀的美國大片，讓學生在觀看后說出自己對影片的理解和感悟等等。

四、結語

綜上所述，觀賞美國影視作品，不僅有助于提高學生的英語水平，同時美國影視作品中相關的自由、平等、獨立、法治等觀點也給中國大學生的思想和精神上帶來了不同程度的啟發。但是，在部分美國影視作品中同樣也有著暴力、血腥等陰暗的一面給中國大學生的思想觀念帶來不良影響。我們需要分清美國影視作品中好的一面與積極的一面，在大學生道德教育中引導學生學習和接受積極的內容，摒棄其中不利的消極的內容，從而提高大學生的思想道德素養。

【參考文獻】

[1]張軍.論美國電影對大學生思想道德觀念的影響[J].內江師范學院學報，2011（07）.

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中圖分類號：G641 文獻標志碼：A 文章編號：1000-8772（2013）03-0252-02

一、當前影視作品的娛樂導向存在偏差

影視作品已經成為人們生活中不可或缺的一部分，尤其是電視的普及讓人們在茶余飯后形成了觀看各種電視節目的習慣然而，有些影視作品并非只是傳播社會積極面的信息，對社會存在的假丑惡事件也有相當一部分的映射，甚至有夸大和美化作案細節的描述和表演，讓青少年想去模仿。例如違法犯罪行為、貪污行賄事件等。如果影視作品娛樂導向出現偏差，會讓涉世不深的青少年產生錯覺，善惡不分，甚至效仿違法亂紀分子的行為時，則會引起社會的不安和動蕩，從而助長社會不良風氣和誘發犯罪違法行為。因此，只有正確的娛樂導向才能引導青少年樹立積極向上的價值觀，也就是說，我們必須用社會主義核心價值觀來引導影視作品的娛樂導向、用社會主義核心價值觀引導廣大青少年端正自己的人生態度。

然而，當前的影視作品大多追求商業利益，在長期的不良競爭中，形成了各自既定的利益導向，很少從思想道德教育方而考慮，導致價值觀導向出現嚴重偏差。更有甚者，大多數作品宣揚唯利是圖、陰謀報復、男女關系濫情、為達目的不擇手段、暴力兇殺、黃賭毒等等道德水準不高的內容，甚至這些作品往往讓青少年覺得都可以接受。比如：好些影視劇中有很多砍殺的鏡頭，而往往被砍者還不會死去，這讓許多青少年覺得砍幾刀沒關系，站起來還能跑，所以，近幾年的青少年殺人犯罪比率在上升；還有很多美化“婚外情”、“”的作品，讓青少年覺得這些所謂的“情”都是很隨便的，沒有了羞恥的底線。

總之，在青少年樹立正確價值觀的年齡階段，這些價值觀偏差作品的導向就是一劑毒藥，足以毒害他們的心靈，讓青少年的價值觀扭曲，這對國家的未來發展是很危險的。

二、影視作品對青少年樹立價值觀的影響

（一）青少年時期的心理特點

青少年時期是人的自我意識發展的關鍵時期。與以往的各個時期都不同，隨著經濟社會的快速發展，青少年而臨紛繁復雜的新事物、新思潮以及多元價值觀的沖突，導致他們缺乏辨別是非能力和處理問題的能力。他們的心理都承受著巨大的壓力，稍微遭遇挫折便會動搖信念，心理非常的脆弱。

久而久之，廣大青少年就會沉迷于影視作品所打造的帶有虛幻、商業性質的偶像世界中，不惜在上面花費大量的時間和金錢，導致許多在校學生厭學、棄學。青少年面對各種各樣的社會壓力，會產生強烈的反叛情緒。然而，一些偶像宣傳模式故意迎合青少年的反叛心理，使反叛成為當代一些青少年的一個基本價值取向。青少年們開始模仿偶像，向往那些影視作品所表現出來的不可能實現的虛幻生活。無疑，這使他們逐漸養成了追求物質主義和享樂主義的價值觀，對青少年以后的個人發展打下了不良基礎。

（二）影視作品的娛樂導向對青少年樹立價值觀的影響

積極向上的影響要大力弘揚。主流影視作品應該是積極向上的，應該對人們起到正確的引導作用。青少年時代正是樹立價值觀的時候，而影視作品是他們接受價值觀引導最重要的一個環節，僅次于學校的思想道德教育。我國當前的影視作品還是有很多內容健康的、積極向上的，這樣的作品應該大力弘揚，多多向青少年群體推薦。

消極影響一定要剔除。經過調查發現，一些影視作品的消極影響主要表現在幾個方面：首先，宣揚自私自利、暴力傾向。在一些影視的影響下，很多青少年自私自利，只顧個人利襦而不擇手段，近年來，青少年中發生兇殺情殺案件屢見不鮮；其次，宣揚拜金主義、攀比成風。在一些青少年心中，金錢就是萬能的，為了金錢，許多學生不惜出來人格尊嚴，換取物質上的享受；還有，畸形的婚戀態度。在明貶暗頌的影視作品誘導下，許多青少年對婚戀“看得很開”，羨慕、婚外情，只顧一時的開心，不顧以后家庭后代的幸福，低齡青少年偷偷同居現象比比皆是。2008年新華網曾經報道過河北省政協委員魏向東“關于青少年生殖健康調查”的發言：“當前，青少年日益嚴重，特別是女孩未婚先孕、人工流產、感染性病甚至患艾滋病等現象趨于早齡化，且呈逐年上升的趨勢。”當然，這一切對她們以后的生活都埋下了不幸的種子。

三、如何規范影視作品的正確娛樂導向

（一）作品精神上要把社會主義核心價值觀作為主流價值觀進行宣傳

對青少年加強愛國主義、集體主義和社會主義核心價值體系教育，教育青少年用科學的方法論去分析問題解決問題，避免不良教育的侵蝕。

在十的報告中，我們黨明確了以“倡導富強、民主、文明、和諧，倡導自由、平等、公正、法治，倡導愛國、敬業、誠信、友善”來積極培育社會主義核心價值觀。我們對青少年的價值觀教育就應該從這24個字人手，從國家層面看，是富強、民主、文明、和諧；從社會層面看，是自由、平等、公正、法治；從公民個人層面看，是愛國、敬業、誠信、友善。這三個層面的社會主義核心價值觀的表述，明確體現了正確處理國家、集體、個人三者利益關系的思想導向。在學校的課堂上要灌輸社會主義核心價值觀，在影視作品中就更要體現出來。而不要一味地宣揚金錢至上、自私自利的價值觀，讓青少年處于宣揚善良美好的學校和社會氛圍中。

（二）影視主管部門加大審查力度

各級主管部門不能不作為，一定要嚴格審查影視作品的內容是否適合青少年觀看，必須認真負責地做好本職工作，嚴把質量關。

影視作品一定要堅持弘揚主旋律，為青少年價值觀教育營造良好的社會輿論氛圍，為其提供豐富的精神食糧。要充分考慮青少年成長進步的心理需求，有關部門要繼續做好面向青少年的優秀影視作品，使他們在學習娛樂中受到先進思想文化的熏陶，讓健康的文化信息資源通過網絡進入校園、社區、鄉村、家庭，豐富廣大青少年的精神文化生活，努力為青少年開闊眼界、提高素質、陶冶情操、愉悅身心服務。各類互聯網站都要牢牢把握正確導向，唱響網上主旋律，倡導文明健康的網絡風氣。

（三）利用完善法律法規進行約束

現有的法律法規要完善，沒有的要經過聽證進行有針對性地立法。在對影視作品進行審查的時候有法可依。不能認為單靠幾位專家、幾篇娛評，就能遏制住不良娛樂導向的影視作品去毒害青少年的現實。

針對這一點，我們國家一直很重視的，經廣電總局20lO年3月26日局務會議審議通過《電視劇內容管理規定》，并且自2010年7月1日就開始施行執行了。本規定第五條就明確規定了：宣揚、賭博、暴力、恐怖、吸毒，教唆犯罪或者傳授犯罪方法的；侮辱、誹謗他人的；危害社會公德或者民族優秀文化傳統的侵害未成年人合法權益或者有害未成年人身心健康的等等，法律、行政法規和規章禁止的其他內容都不得通過審查。

但是，現在互聯網絡發達，國內的網站好控制，而一些國外網站就不好控制，還有一些別有用心的國家會通過互聯網進行對我國青少年的毒害。這就需要完善一系列法律法規，依法保障我國青少年免受毒害。

（四）給廣大青少年營造良好的文化氛圍

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隨著我國影視產業的不斷發展，影視作品的衍生品開發越來越受到各方的關注與重視，同時也取得了豐碩的成果。例如2005年開播的電視劇《武林外傳》，衍生出話劇、動畫、電影、游戲等多種形態的衍生產品，形成了相對完整的原創文化產業衍生體系。但是，總體來說，我國影視作品的衍生品開發還處于相對落后的階段。就電影產業來說，在世界電影產業發達的美國，其產業經營模式已經形成了一個“二八結構”，就是電影的票房收入只占總收入的20%，而從其他市場得來的收入卻占80%，大部分收入都來自“后電影產業”。而國內電影票房占整個電影產業收入的90%以上，延伸品的份額不到10%，這和上個世紀五十年代美國電影產業發展水平相當。根據產業經濟學的火車頭理論，影視產業的發展需要以影視播出帶動其它產品形式的開發和銷售工作，進而實現影視產品衍生品的發展[1]。為了給國內影視品衍生品開發提供更多的參考和借鑒，本文總結了國內外的一些優秀研究成果和成功案例，并給出了自己的一些思考和建議。

一、定義與實質

在美國，影視作品的衍生品被稱為“后影視產品”，即根據影視產品而開發出的形式多樣的娛樂產品。由于從時間先后順序上講，先有影視作品，而后再根據影視作品本身開發相關的娛樂產品，所以被稱為“后影視產品”。后影視產品的特點在于，能夠讓人聯想到特定的電影情節、場景、人物等等。經過不斷的創新與發展，后影視產品的形式一再打破傳統的觀念，形成了包羅萬象、紛繁復雜的產品體系。從傳統的海報、影碟、唱片，到新興的主題公園、電子游戲，后影視產品不斷地挑戰消費者的想象力極限。

筆者認為，從“后影視作品”的實質來看，基于觀眾對影視作品的情感而開發的一切下游產品均屬“后影視產品”。情感包括喜愛、好奇、想要親身體驗、想有更深入的了解等等。“后影視產品”均衍生于影視作品，跟普通產品不同，它們均被賦予了產品附加值。

根據影視作品進行衍生開發的元素多種多樣，不僅限于對人物、劇情、道具的衍生，還包括文字作品（如臺詞）、音樂作品、攝影作品（如劇照）、美術作品等等。應該說，從影視作品前期策劃到宣傳發行的全過程中，由制作團隊創造出的一切物質、精神的財富，都可以作為衍生品開發的元素。

二、影視作品的衍生品類別

隨著影視產業的發展，衍生品呈多元化發展的趨勢。筆者將衍生品的主要形式總共分為四大類。分別是基于劇情體驗類型、符號消費類型、深度了解類型以及再創作類型。下面將對每一類型進行逐一介紹。

1、基于劇情體驗

這種衍生品類型主要是基于觀眾想要親身體驗影視作品劇情的心理而產生的，這里的劇情是指廣義上的，比如對某個場景的體驗、對風俗習慣的體驗、對飲食文化的體驗、對服飾文化的體驗等等。這種衍生品又主要分為兩類，一類是影視旅游，一類是游戲。

① 影視旅游

關于影視旅游的定義，國內外學者從不同的側面和重點闡述了自己的看法。在此，筆者挑選了幾個比較有代表性和公認度的定義。伊文思（Evans）認為，影視旅游（Film-induced Tourism、Movie-induced Tourism、Media-induced Tourism、Screen Tourism）是指由描述吸引物的電視、廣播和影片所引致的旅游[2]。劉濱誼認為，影視旅游是以影視拍攝、制作的全過程及與影視相關的事物為吸引物的旅游活動[3]。綜觀多種定義，影視旅游的外延包括狹義和廣義兩個層面。狹義的影視旅游是指對影片拍攝的外景地進行的旅游，而廣義的影視旅游還包括以故事發生地、影視城、影視拍攝技術博物館、影視主題公園以及影視節慶等為吸引物而發生的旅游。

從實踐看，大約1/5赴英國游客受到電影或者電視宣傳的影響[4]。通過電影《勇敢的心》到訪華萊士紀念碑的游客數量從1995年的4萬人次增加到1996年的20萬人次；《達芬奇密碼》的播放使羅斯林教堂的游客數量從2003年的38萬人次上升到2005年的12萬人次；《哈利?波特》的播放使北約克郡高沼鐵路的游客量從2001年的245萬人次上升到2004年的303萬人次[5]。

同時，影視旅游具有相當強的經濟帶動能力。美國權威旅游期刊《旅游研究學報》的一份報告指出：一部成功的影視作品，在上映一年之內，其標志性拍攝地可以為當地旅游業帶來平均75%的經濟效益增長。

② 游戲

根據影視作品研發游戲產品也是衍生品開發的一大策略。游戲屬于文化產品中消費者參與、互動度最高的形式，消費者可以自己扮演影視作品中的各個角色、體驗劇情、與其他角色進行互動等等。不僅如此，游戲以其虛擬性，可以拓展影片中很多被限制的元素，比如自然風光、室內場景、支線劇情等等。游戲類別很多，根據游戲方式、游戲平臺、游戲內容等可以將游戲劃分為很多種類。對于影視作品改編的游戲而言，通常適合的游戲類別有動作游戲、冒險游戲、模擬游戲、角色扮演游戲、策略游戲等五大類。制作游戲從根本上說，就是延伸消費者對影視作品的體驗，如果能開發好，不僅可以獲得可觀的經濟效益，還能增強消費者對品牌的忠實度，為后續的衍生品開發創造很好的條件。

就國內而言，根據《畫皮》研發的網絡游戲《畫皮世界》算是一個不錯的嘗試。這款游戲由中國十大網絡游戲開發商、運營商之一的麒麟游戲于2012年正式推出，是全球首款集群式網游，即在東方新魔幻世界背景下，以原有的MMORPG類型為基礎，集合各類經典網絡游戲玩法，如SNS社交、回合對戰、卡牌對戰、寵物對戰等元素。游戲開創七大行業領先技術，獨創畫皮玩法、暗戀系統、占星術等特色元素，呈現越來越豐富且龐大的游戲體系。該游戲上線僅3個月即榮獲2012金翎獎“玩家最喜愛十大網絡游戲”。

當然，由于游戲的消費群體主要集中于青少年，所以以青少年為主要受眾對象的影視作品，更適合于開發游戲衍生品。

2、符號消費

讓?鮑德里亞是當代法國著名哲學家、社會學家，也是后現論的代表人物之一。他在《消費社會》等著作中，以符號學為切入點，對消費社會進行了審視，認為消費不再是物的消費，而是符號消費。符號消費其實質在于對人們社會身份的建構，因而符號消費的目的在于對差異的追求[6]。我這里指的符號消費，是狹義的符號消費，即通過利用影視作品相關元素的符號價值，增加產品的附加值，以此吸引消費者購買。此類衍生品主要包括道具、玩具、服裝和家居用品等等。

影視作品中，有些道具不僅僅是只具有其使用功能，還具有一定特色、并承載了觀眾的情感訴求，這樣的道具就適合進行衍生品開發。如《失戀33天》中的貓小賤元素，是在影片拍攝之前，為了后續衍生品開發而故意加進影片的。貓小賤是影片中男主人公送給失戀的女主人公的禮物，是一款非常具有男性特色并只適用于女性的抱枕。在現實生活中，這樣一款抱枕完全可以作為送給單身女性的特別禮物。

同樣，對于道具的衍生品開發，也有失敗的案例，如《讓子彈飛》中的麻匪面具，這款面具可謂本片中的一大特色道具，完全可以用于后續衍生品開發。但由于制作方這方面意識不夠，讓武漢一個商家搶占了先機，該商家設計出由1-9筒麻將組成的面具，并且率先將其命名為“麻匪面具”，在購物網站上進行銷售，受到網友的極大追捧。雖然商家構成侵權行為，但是制作方衍生品開發意識不到位，也是造成自身損失的一大原因。

由符號價值衍生出的玩具、服裝和家居用品等，更多的是直接將影片中具有代表性的符號顯示在商品上，以此產生符號消費。如蜘蛛俠、蝙蝠俠造型的玩具，《生活大爆炸》中謝耳朵穿的各種款式的衣服，以及印有喜洋洋、灰太狼的各種文具、書包、服裝等。

3、深度了解

消費者對于自己喜愛的影視作品，往往傾向于更深入的了解它，比如想看原著、想知道拍攝的幕后花絮、想收藏影視作品的原聲帶等等。為了滿足消費者想要深度了解的訴求，制作方可以研發出相應的衍生品，主要的類型有書報刊出版物和音響及電子出版物兩大類。

① 書報刊出版物

這一類型的衍生品主要包括以下幾個方面，影視作品小說版、影視作品制作花絮集錦、影視作品前傳、影視作品后續篇以及主要角色的劇照集錦等等。例如《奮斗》是2007年上映的一部愛情勵志電視劇，這部劇的劇本不是根據文學原著改編的，而是由石康專為該電視劇創作的。由于這部電視劇在播出之后得到了良好的社會反響，石康借著電視劇的影響力，創作了小說版《奮斗》。

② 音響及電子出版物

音響及電子出版物是衍生品開發的最基本的方式之一，主要包括DVD、電影原聲帶等形態。影視作品在播出或上映之后，通常都會發行DVD以賺取版權費用。有的影視作品音樂元素比較豐富，其音樂作品具有單獨開發衍生品的價值，這時候發行原聲帶是一個有效的途徑。比如2001年播出的電視劇《薰衣草》以及2002年播出的電視劇《流星花園》，均推出了電視原聲帶，2011年熱播的《后宮?甄傳》同樣推出了電視原聲大碟。

③ 衍生劇

顧名思義，衍生劇就是根據影視劇劇情衍生出來的新劇，衍生劇的開發時基于觀眾對某個配角人物、某個支線劇情想要更深入了解的心理，或者是對整部戲有意猶未盡的感覺。比如《生活大爆炸》中，主線劇情主要講述謝耳朵和室友的生活，而衍生劇則以鄰居Penny為主角，講述她展開演藝生涯追逐夢想的故事。通常情況下，衍生劇會利用前序劇目的演員，有時會借用劇情主線，這樣運作有利于借助前面劇目的知名度，迅速抓住部分觀眾。

4、再創作

對于一部喜愛的影視作品，消費者往往傾向于觀看自它改編的其它藝術形態。所以，成功的影視作品，可以進行其它藝術形式的再創作，主要包括電視劇、電影、動畫片、舞臺劇、廣播劇等藝術形式。

影視劇再創作不是簡單的將原故事的人物、情節照搬到其它藝術形式中，而是需要注重其它藝術形式本身的特點，對原故事的人物、情節進行第二次的藝術加工。影視劇再創作應該注意以下幾點原則。第一，堅持其文化品格。所謂堅持文化品格，就是保持或增強原作的思想深度、人文內涵以及藝術品味。第二，提升審美價值。使人們在欣賞藝術作品的過程中，能夠感受到真、善、美的價值與力量。第三，重視觀眾的審美接受心理。做到取材選擇熱點化，道德取向傳統化，敘事方式的時尚化，營銷推廣的市場化[7]。

三、衍生品注意事項

1、運營模式

“后影視產品”雖然是在影視作品播出之后才與消費者見面，但是這并不意味著從影視作品播出之后才著手相關衍生品的開發。相反，一系列成功的衍生品開發，往往從影視項目前期策劃階段就已經開始醞釀了。《武林外傳》就首次開創了我國文化全產業鏈模式。《武林外傳》文化產業鏈的構成要素包括：有文化或有影視基地、有相應的劇本、有合適的導演和演員、市場的推手、穩定的消費群體。一個品牌的整體運作，必須有完整而清晰的規劃，在最初的創作階段，郝亞寧就與編劇寧財神溝通，要求在人物、情節的設置上符合后續網游、動漫等產品的開發。事實證明，情景喜劇《武林外傳》確實起到了“魚頭”的作用，而且也打造了一個文化產品全產業鏈模式的成功案例[8]。

2、注意細分市場

一部成功的影視作品會有相當多數量的“粉絲”，衍生品的開發應該對眾多的“粉絲”進行市場細分，使衍生品開發形式多樣化，滿足不同類型“粉絲”的需求，以求獲得最大的市場占有率。按照本文的觀點，影視品衍生品開發基于消費者對作品的情感訴求，針對消費者不同的情感，應該開發出不同種類的衍生品。

3、尊重衍生品產品形態的研發規律

衍生品的開發，雖然其內涵都是基于影視作品，但是從產品形態上，卻多于影視作品相差甚遠。制作方在研發衍生產品時，必須尊重其產品形態的設計、運營規律。比如，影視旅游，就是影視與旅游業的結合，是一種專項旅游產品，其運作模式更多的是旅游產品的運作模式，所以制作方要充分尊重旅游產品的研發、運營規律，以求獲得最佳的社會效益和經濟效益。對于影視作品的改編，也要尊重其它藝術形態的創作規律。比如將電視劇改編為電影，就要充分尊重電影創作的規律，不應把電視劇的創作手法原封不動地搬到電影上。

4、注意知識產權

一部影視作品包涵著很多受版權保護的部分，除了影視作品本身作為一個作品被整體受到保護之外，和影視作品相關的文字作品、音樂作品、攝影作品等都受到版權保護。而根據不同的作品內容，進行有效的使用，可以衍生出不同的商業產品。影視品衍生品的價值構成，其區別于普通產品的最大特點在于它的一切內在價值全部“衍生”自電影，正因為有了電影定的人物、情節、形象、道具，才賦予了普通產品以特殊的價值，而這份附加的“增加值”便是知識產權的價值。（作者單位：中國傳媒大學）

參考文獻：

[1]孔朝蓬.大電影產業鏈的完善之路――長影集團影視資源衍生價值開發與影視文化拓展[J].吉林大學社會科學學報，2013，7（4）：159-166.

[2]EvansM.Plugging into TV tourism[J].English Tourism Board.

[3]劉濱誼，劉琴.中國影視旅游發展的現狀及趨勢[J].旅游學刊，2004，18（6）：77-81.

[4]Holloway J C，Humphreys C，Davidson R.The Business of Tourism（the 8th Edition）[M].Harlow：Pearson Education Limited，2009.650.

[5]Page S J，Connell J.Tourism：A Modern Synthesis[M].Hampshire：Cengage Learning EMEA，2009.79.

篇（10）

中圖分類號：G633.2 文獻標識碼：A 文章編號：1002-7661（2014）15-0119-03

一、引言

隨著科學技術日新月異，影視傳播一日千里，影視已經深刻影響到社會的各個層面。針對影視對中小學生產生的巨大影響， 由中國教育部、廣電總局和文化部共同組成的全國中小學生影視教育協調工作委員會精心挑選了一系列優秀影視作品給全國中小學生。影視作品正逐步滲透到中小學的日常生活中，深刻地影響著中小學生人生觀、價值觀的形成，幫助他們樹立關于真善美的各種觀念。在中學思想政治教育及德育方面的教育以關注人的終極發展，以培養人、造就人和發展人為最終目的。大量的影視作品充斥著整個社會和校園，特別是隨著網絡技術的發展，學生能夠便捷地獲取相關的影視內容并受其深刻影響。在一些條件比較允許的中學近年來引進了影視作品作為課堂教學的有機輔助，取得了一定的成效。針對這些新情況，筆者通過對廣東省十所不同級別的中學進行問卷調查，綜合研究影視作品對中學生的影響和滲透，探討利用影視作品作為中學政治教學載體的有效性，把中學政治課教學和影視作品結合起來研究。

二、德育形式的創新

1.響應國家政策

中學政治課堂教育是中學生德育的主陣地，把影視作品引進中學思想政治課，一方面從教育理念而言符合了國家相關政策精神，《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010-2020年）》中提到“構建大中小學有效銜接的德育體系，創新德育形式，豐富德育內容，不斷提高德育工作的吸引力和感染力，增強德育工作的針對性和實效性。”創新德育形式，借鑒先進的教育方法，提高中學思想政治課的實效性。正如《國家教委關于進一步加強和改進中學思想政治課教學工作的意見》中指出：“教師在教學中還要充分利用錄音、錄像、電影、投影、掛圖及計算機等設備輔助教學，增強教學的效果。”與此同時，通過引影視作品進中學思想政治課課堂，也一定程度上“改進美育教學，提高學生審美和人文素養。”

綜上所述，把影視作品引進中學思想政治課堂，符合國家高度的教育指導精神，是國家教育理念在基層教育實踐的拓展和嘗試，是對傳統教育理念的更新，也是對現有中學思想政治課教學方法的創新。

2.突破中學政治教學現狀

根據作者對廣東省內十所不同級別中學調查發現，中學思想政治課存在不同程度的問題，其中忽略了中學政治課是對中學生系統進行公民品德教育和常識教育的必修課程，忽略了思想政治課對幫助學生確立正確的政治方向，樹立科學的世界觀、人生觀和價值觀，形成良好的道德品質起著重要的導向作用。功利化元素滲透進學校教育，一些學校的思想政治課服務于應試，服務做題，服務于升學，其結果是教師厭教，學生厭學，社會評價低。“枯燥乏味的書本理論和教學不僅不能發揮教育的引導功能，反而會造成學生的逆反傾向，造成思想政治課價值觀教育的有名無實。”中學政治課教師在中考以及高考的壓力之下，因循守舊，難以突破。在調查中也可以發現，中學政治教師一方面承受著傳統考試價值觀帶給他們的無可奈何，另一方面又迫切希望尋求一條實之有效的中學政治課改革創新之路，希望自己的思想政治課能夠得到眾多學生發自內心的接受而成就自己的職業榮譽感。大多數中學思想政治課的教師已經意識到影視作品作為一種行之有效的教學手段，可以大膽借用。然而局限于課時以及校園評價等客觀因素，影視作品大多是被選擇性的分段選擇，而能夠進入課堂作為教學使用的電影又迫于意識形態和教學正綜心態只能比較保守地選擇一些主旋律和社會主流意識形態的類型。調查中發現，教師們不能自由自主地使用影視作品。希望改變現狀，但又害怕背上教學事故的罪名，這是一種莫名的心理糾結。接受到信息化浪潮的中學生群體，他們的觀看途徑與閱讀習慣早已經隨著網絡時代的來臨而出現新的狀況。許多中學生在課余時間的第一選擇是觀看電影電視，他們對影視的激情渴望一定程度上勝于他們的父輩和祖輩：在他們這一代影視已經成為他們生活方式之一，不再是可有可無的一種補充；如果告別影視，他們將無所適從。

三、中學思想政治課堂引入影視作品的分析

1.影視作品入中學政治課堂的可行性

筆者通過對部分中學和中學教師的調查發現，中學思想政治課是諸多教育問題的集散地，教條化、理論化和抽象化是導致學生認知情感逆向化的重要原因。與此相反，影視工作者們通過藝術化加工的影視作品更加注意對生活的體驗、對過程的感受、對價值的判斷和對情感的宣揚。“影視作品具有將課本文字圖形化，教學中的形象可以更加豐滿更有滲透力和說服力，這就要采用直觀的圖像。而直觀的圖像直接來源就在于影視作品的應用。據查，人所獲取的信息70%是通過眼睛取得的，眼前的一幕往往給人較強烈、深刻的沖擊，不同色彩和動感形成的美學圖像直接影響受教育者的判斷和思想，使之得到積極的情感體。而與可視形象相伴的美的音符，渲染了主題，突出了人與物的形象特色，使受教育者在美的欣賞中獲得遍。影視作品為此種方法提供了鮮活的素材。”

形式多樣和內容豐富的影視作品充實中學思想政治理論課，深刻影響著中學生人格養成。影視作品引入中學思想政治課堂必將化腐朽為神奇，令中學思想政治課從“天上回到人間”更加貼近學生的生活實際以及更加讓學生渴望接受。

2.二者結合的有效性

中學政治課應當與時俱進，時代特征應當體現在中學的政治課教學中。教育方式、教育內容和教學載體的改進與更新應當成為中學思想政治課發展的新趨勢。優秀影視作品題材多樣，內容覆蓋面廣，集思想性、藝術性、教育性和娛樂性于一身，對思想活躍中學生具有很強的吸引力。經過教師認真篩選和甄別的優秀影視作品具有深刻的感染力和滲透力，可以積極引導為中學政治課教學服務豐富政治課內容，有助于加強中學生的思想道德素質教育、增進中學生的知識和技能，提升中學生的審美情趣、錘煉中學生的心理素質、培養中學生的創新意識，最終提高中學政治課的有效性的實效性。優秀影視作品寓教于樂、以情感人、以理服人、貶惡揚善、滋養心靈、升華思想。“影像的價值就是對于觀者的召喚，從電影誕生開始奇幻的感官刺激引發了人們的強烈心理反應。”“良好的品質，只有在體驗中才能變成一種自覺意識。‘體驗’既指對某種道德情境的體驗，又指對與之相關的自身生活世界的精神感受。”

影視作品引入中學政治課教學中，豐富課堂內容，創新教學方式，活躍課堂氣氛，更好地解決中學政治課內容枯燥，形式單一等問題，把學生從被動接受引向主動思考，從消極上課到積極參與的軌道上來，把對所觀所感的影視傳遞的品質“內化”成自己素養，進而探索思想政治教育的方法和途徑，增加中學政治課教學的實效性。

四、影視作品進中學政治課堂的幾點思考

影視作品進入中學思想政治課堂是教學改革的嘗試，不可隨意但也并非一成不變，在實踐中應堅持原則但也求靈活多樣。

1.課程建設

中學思想政治課承擔著中學生思想道德教育的重要角色，中學生品德人的養成緊緊依賴于中學政治課堂教學。如何進一步提升中學政治課的有效性，其關鍵因素在于能否通過改革創新中學政治課堂教學方式方法，把具有時代性和影響力的各種教育元素融入到中學政治課堂教學當中，這是值得各位中學政治教育工作者深入思考的問題。把影視作品引入中學思想政治課，是對課程建設的有效嘗試。把影視作品作為中學思想政治課的第二課堂，充實和豐滿中學思想政治課。通過這樣的課堂建設，化教學被動為學生主動索要。

2.教師主導性地位與影視教育的輔助功能

教育是師生之間有有效溝通，是教師通過一系列的教學方式傳授學生知識，幫助學生養成良好的思維方式，助力學生培養健全的思想道德修養及心理品質。在學校教育過程當中，教師處于主導地位，學生是接受教育的主體。中學生特別是未成年學生容易受到各種教學素材的影視，尤其是影視作品的直觀刺激更加直接影響到他們各種認知的形成。教育實踐中，有時候一部優秀的影視作品對學生的影響往往超出了教師長時間的教育。影視作品的特殊性、滲透力和影響力一定程度上蓋過了教師自身的榜樣作用，超越了教育的主體作用。影視作品引入中學思想政治課堂，應該堅守一個原則，教師主導性地位和影視教育的輔助功能二者之間的界限，切勿本末倒置。二者關系處理得好，有助于進一步加強中學思想政治課的教學效果；若形成影視作品這種手段常態化的教學嘗試，應當避免中學政治課成為影視欣賞課。

3.影視選擇資源

第一，堅持政治性。中學思想政治課要體現教書育人的功能，幫助中學生樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀。由于其特殊的政治教育功能，中學思想政治課體現著教育藝術與政治相結合的特點，這就決定了對影視作品的選擇離不開正確的指導思想，利用影視資源不能忽視對社會主義意識形態的把握。選擇影視作品作為中學政治課的教學輔助，不能脫離政治原則，任何偏離黨和國家方針政策，偏離正確的輿論引導的影視作品，即使具有廣闊的商業市場，即使倍受社會熱捧，強烈吸引學生的眼球也不能引入中學思想政治課。應該避免為營造活躍的、學生喜聞樂見的課堂而放棄了“思想政治課是學生思想政治認識的主陣地”的現象出現。

第二，堅持地方性。影視作品是人類文明發展史上的優秀成果，傾注著影視工作者心血的影視我們都應該采用，應該有選擇性的在中學政治課中應用。《廣播影視加強和改進未成年人思想道德建設的實施方案》提到“要充分挖掘創作資源，在廣播影視節目中大力宣傳和介紹古今中外杰出人物、道德楷模和先進典型，藝術地再現中華民族杰出人物的光輝形象、偉大生平和不朽業績，樹立可親、可敬、可信、可學的道德楷模，讓廣大未成年人學有榜樣、做有目標、見賢思齊，從道德楷模和先進典型的感人事跡和優秀品質中受到教育、受到鼓舞、受到啟迪、汲取力量。”一些眾人耳熟能詳的影視作品諸如《建國大業》《陽光燦爛的日子》《阿甘正傳》《泰坦尼克號》《希德勒的名單》《勇敢的心》《東京審判》等都突破了國界影響了世人。除此之外，在一些地方文化特點比較突出的地區，其傳統文化歷史深遠，蘊涵著無數的優秀文化精髓。在語言和思維接受上更容易讓學獲知的具有地方色彩的影視作品更應該得到思想政治教育工作者們的重視。以廣東潮汕地區為例，潮汕地區方言特點明顯，其文化積淀長久，大量的文化工作者們創造了許多家喻戶曉的伏特影視作品，這些作品有大型紀錄片《天下潮商》，講述縱橫天下知名潮商的勵志故事；電影《無名島》和《大海的呼喚》《紅牡丹》《似水流年》等立足地方文化基礎，講述潮汕人文精神；大量膾炙人口的潮劇，如《陳三五娘》《蘇六娘》《告親夫》《荔鏡記》《鬧開封》《王茂生進酒》《劉明珠》等則是對傳統優秀文化的傳承，也是對傳統優秀文化營養的汲取。愛國主義從本質上而言也是對本土文化的一種熱愛。在宏觀層面和微觀細節處理上，有大世界視角也有地方特色，內外兼有，大小具有，這樣就豐富也豐滿了中學的思想政治課，開拓學生的視野也深刻學生的家鄉熱情，起到真正教育人和塑造人的作用。

第三，堅持可操作性。影視作品引入中學思想政治課堂不是某一位教師的單兵作戰，也不是可有可無的一種隨意行為。影視作品引入中學應當實現工作的常態化，應當形成工作制度也要有可操作內容。首先是影視資源庫的創建。本著政治性和地方性原則，不同地區不同條件的學校嘗試著建立屬于本單位的影視資源庫供教師們日常使用，可根據教育部辦公廳、國家廣播電影電視總局辦公廳向全國中小學生推薦優秀影片片目的內容為基礎，遴選適合中學生認知方式的優秀影視作品。其次是改善影視作品觀摩環境，有條件的學校應該在硬件建設方面加以投入，進一步提高學生影視鑒賞水平。

參考文獻：