時間:2022-07-02 05:17:32
序論:好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程,我們為您推薦十篇玩具設計論文范例,希望它們能助您一臂之力,提升您的閱讀品質,帶來更深刻的閱讀感受。
1.安全性原則
親子玩具雖然強調有大人陪同,互動玩耍,但是在涉及到實際造型形態時,仍要考慮到對兒童和大人的保護作用。特別是學齡前兒童,玩具造型設計的實現,很大程度上取決于材料的特性,但是由于兒童玩具自身的特殊性,使設計師在家具設計的同時必須要注意用材的環保程度。在安全性的形態結構上,首先,要以圓角設計為主,這樣可有效防止孩子在玩耍時被撞傷;其次,要避免一些硬邊,尖刺,要保證在互動過程中,不能造成一定的傷害。再次,兒童的手還有其他的身體部位都比較柔嫩和脆弱,與身體接觸的部位要,要保證不會對手能部位造成細微的傷害。
2.互動性原則
為了讓家長和孩子在游戲當中,體驗到快樂和幸福感。親子游戲一般要求由家長和孩子一起來完成。完成的事情也許只是生活當中平常小事,但是卻給互動的雙方帶來新的體驗。互動的方式分別包括如相互身體上的接觸,眼神的互動,還包括情感的交流,對同一事物的態度和看法,相互智力的博弈等等。一切在游戲當中能夠互動的方式,都可以在親子游戲中有所體現,但是所有的互動方式是圍繞著游戲的過程而展開的,而親子游戲的過程又是圍繞著協調親子關系的設計的。所以,互動理念在這方面的表達也更加抽象與不確定,相較于感官與行為的理性的一面,情感與思考更多體現了人們的感性的一面,而互動理念在這方面的表達也更加具有抽象性與不確定性。設計一款兒童玩具也是在設計一種新的游戲方式和游戲規則。不同年齡階段的兒童需求的互動方式有所不同。兒童時期是變化比較快的時期,心理活動從低級、簡單、具體向高級、復雜、抽象的性質發展。心理活動越來越接近成年人,在與大人接觸時,要求的思維方式越來越復雜,并且性別不同,在3歲后思維就已經開始出現變化。所以在設計玩具時應結合孩子的年齡和性格特點來設計兒童與大人的交互方式。
3.趣味性原則
所謂趣味性,是指“能引發人們某種感情的因素,或者使人感到愉悅,使人感到有意思,或者能感染人、打動人、教育人,能引起使用者注意力的因素。情感是多方面的,有喜悅、有悲傷.玩具之所以能夠吸引兒童,就是玩具和游戲本身就帶有趣味性。親子玩具與普通玩具不同的是,親子玩具培養趣味性要考慮到大人是如何陪同孩子一起來培養興趣的,所以玩具設計師在設計時,應增加大人的陪同和教授的環節。孩子在3歲開始,智力增長加快、運動能力、合作能力和獨立能力的都開始增強,愛好興趣也是這個時候開始形成,并且開始有選擇性的挑選自己喜愛的玩具。結合兒童興趣,設計合適的親子玩具能讓孩子與成年人有更深層次的發展。而4~5歲的兒童,他們更愛好小幅度的運動,如跳棋、串珠等等,也比較喜歡一些運動型和健身型玩具,如跑步、跳高。這個年齡階段的孩子,更合適設計一些運動型的親子玩具,如在跳繩和球類進行一些針對孩子和大人不同的生理和心理的改良設計。
4.實踐操作性原則
為配合培養孩子的動手能力,親子玩具除了培養孩子在游戲中學習知識的能力外,通過玩具設計培養孩子在游戲當中體驗動手能力也是非常常見的一種方式。這也是親子類玩具與其他玩具普遍突顯的特點之一。
1、兒童玩具的開發設計首先要明確兒童玩具的性質與特點。玩具是兒童成長過程中最好的伙伴,通過玩具直觀化、形象化的教育以及兒童身體力行的參與,可使兒童開闊眼界、增進智力、加快體質的發展,培養兒童的社會交往能力,促使良好性格的完善。同時兒童因年齡、性別、性格、環境、喜好的不同,玩具也應有著不同的區別。因此,兒童玩具應具有安全性、適齡性、啟發性、娛樂性、生動性、激勵性、藝術性等特點,讓兒童在潛移默化中“寓教于樂、健康成長”。
2、兒童玩具的開發設計要深入了解兒童的心理特征和行為特征。從出生開始,隨著兒童的成長,其心智與行為的變化非常大,可以說是一天一個樣。同時,隨著人們物質生活水平的不斷提高和時代的發展變化,兒童的心理特征與行為特征也在不斷變化。作為成人的設計師,如只憑經驗、想當然地閉門造車,是很難開發適應兒童需求、滿足時代要求的玩具的。兒童玩具應根據不同的年齡層次的心理特征及行為特征來設計。一般兒童的年齡層次可分為三個階段,第一是2歲左右的兒童,他們正處在學習各種動作階段,宜使用較為平穩、具有反復操作練習功能的玩具;第二是4歲左右的兒童,他們可以在手的幫助下,進行一些比較驚險的動作,大型的滑梯類對他們來說很合適;第三是5歲左右的兒童,他們的想象力已日益豐富,非常愿意進行摹仿性的游樂活動,對玩具車和有較大回轉的滑梯十分喜愛。
3、兒童玩具的開發設計要與市場需求相吻合。兒童時期是個體消費的依賴期,他們的消費在很大成分上是由成人決定的。由于家長的期望、性格、受教育程度、經濟狀況、審美修養等不同,造成需求的多元化。設計師及企業家應認真進行市場調查,分析、研究不同的消費群需求,不斷調整產品結構,積極開發以滿足不同層面的消費需求。利用價廉物美的材料、簡單易行的生產工藝和獨具匠心的設計,生產出有趣、益智的兒童玩具;利用各種材料組合和較為復雜的加工手段及專題設計,生產出功能多樣、結構復雜的中檔玩具;以及利用高檔材料、高科技手段(聲、光、電)精心設計的高檔玩具。讓父母的“舔犢之情”所傾注的“愛”和“望子成龍”所凝聚的“情”,通過不同的玩具展現出來。因而兒童玩具的開發要從功能、質量、品種、包裝及銷售等方面進行全方位設計,以引導家長們的消費取向。只要本著“為兒童需求設計產品,為家長需求設計包裝”的方針,兒童玩具的設計就一定能取得良好的社會效益和經濟效益。
4、兼收并蓄,不斷創新,努力打造中國兒童玩具品牌。兒童玩具表面上是兒童生活游戲的一個商品,但從消費角度上看,它其實是一種教育投資,它必須能夠充分展現其教科書的功能。因而它的開發設計一定要廣泛地吸收各學科的先進的成果,同時還要及時掌握世界先進的生產加工工藝和了解最新的材料動態。認真吸取和學習發達國家的設計方法、管理模式、生產技術,尤其是在設計上要積極借鑒別人的成功的經驗,并結合我國傳統文化和審美情趣,創造有民族特色、符合時代潮流的兒童玩具。
兒童玩具的分類分析
目前國內玩具市場,品種繁多,功能各異,為便于研究、分析,可依據功能、材料、游戲方式及使用環境等對其進行一定的分類。
依功能可分為:實用功能玩具、教育功能玩具、娛樂功能玩具、陳設功能玩具等;依材料可分為:紙制玩具、草編玩具、竹制玩具、木制玩具、金屬玩具、塑料玩具、陶制玩具、布絨玩具等;依使用方式可分為:益智類玩具、游戲類玩具、個體類玩具、群體類玩具等;依使用環境可分為:室內玩具、戶外玩具、水上玩具等。
歸納玩具的分類,可使我們了解各種玩具的性質、特點及要求,便于設計的拓展和定位點的尋找,也有利于設計的綜合比較和檢視自己的設計,有的放矢進行玩具的開發創新。
兒童玩具的設計方法分析
在玩具的開發設計中,就如何把兒童的心理特征與行為特征、家長的愿望和市場競爭有機地結合起來,開發具有中國文化內涵的兒童玩具是我們所面臨的關鍵問題。在兒童玩具的設計中,其功能性、安全性、游戲性及形態結構是最主要的四個要素。
(1)功能性是指玩具所具備的使用價值。它通過針對不同的年齡層的兒童需求,在考慮滿足父母愿望的基礎上,利用外觀造型、色彩、工藝技術來加以實現。現代家庭獨生子女偏多,生活條件優越,家長的期望值高,因而各類高檔益智類玩具較為受寵,如大型智力積木、中英文學習機等。
(2)安全性是家長在選擇玩具時考慮最多的一個要素。由于兒童自我保護能力較弱、易受傷害,兒童游戲中所發生事故有50%是因為不慎而造成的,16%是由于玩具結構的不合理性所至。因而在玩具的安全性設計中要注意以下幾個方面:首先,兒童玩具的材料要具有無毒性;其次是外型結構要圓滑無尖銳形態;第三結構要合理、牢固。
(3)游戲性是指玩具的“玩”法,兒童的注意力和興趣容易轉移,他們充滿著好奇心,獨特、新穎的“玩”法會引起他們的注意和激發他們的興趣,并能培養他們的探索精神和想象力,好的“玩”法還能化“平淡為神奇”,增加玩具的附加值,同時也會得到家長的喜歡。
(4)形態結構是指玩具的外觀造型和內部結構。兒童玩具的形態一定要符合兒童的心理和中國傳統的審美情趣。美觀大方的造型、獨特新穎的結構,有利于兒童高尚審美情趣的培養。例如許多仿生玩具、模型玩具都得到兒童和家長們的青睞。以上四個要素經不同的排列組合和參數變化,就可得到各式各樣、豐富多彩的兒童玩具。
具體的玩具設計常有:
1、主題玩具設計:即有目的、有計劃地針對某一年齡段兒童的生理、心理發展需要,或針對某一特定的消費群體,開發設計適合要求的玩具。如兒童在3-4歲期間,是最愛模仿的時期,也是進行語言教育的最佳時期。一些炊具、家庭用品、醫藥用具等模型玩具,可讓兒童在“過家家”、當“醫生”的角色游戲中學會用語言表達一些情節和內容。
2、功能整合設計:即某一玩具具有多種功能,使其一物多用或長時間使用。兒童隨年齡的增長,興趣會不斷轉移,功能單一的玩具會很快讓孩子失去興趣,造成浪費。功能整合設計可以使玩具內容豐富,玩法多變,延長其使用壽命,并能多方位地培養兒童的智力。如:拆裝組合汽車玩具、具有可畫畫、錄音等多功能的寫字板、學習機等玩具。
(二)實踐的共同體“實踐的共同體”這個概念是由Lave&Wenger在1989年提出的,它強調的是互動是通過參與有目的的模仿活動而實現的。在虛擬場景的設計中要讓兒童積極地參與進來,讓兒童從觀察者轉變成為參與者,這樣才能使實踐的個體參與場景中的互動,從而熟悉所要扮演的角色。
二、隨境游戲理念下兒童玩具的互動研究
兒童在使用玩具的過程中就是互動,隨境游戲理念下的互動相比傳統的互動而言更具有情感性。例如全世界風靡的芭比娃娃就是注重了和兒童情感上的交流,讓玩具不再是冰冷的物體而讓兒童在其中找到了歸屬感。情感的加入體現了隨境理念中的人文關懷,但是如果互動的過程過于繁瑣和復雜會讓兒童產生挫敗感就會放棄,不利于兒童與玩具互動性激情的激發。在兒童與玩具的互動性設計上我們要注意幾點:
(一)玩具的互動要符合兒童的行為特點玩具的作用就是讓兒童去玩,能夠激發兒童玩的玩具就要符合兒童的行為特點,我們在兒童玩具的設計就要以兒童的視角出發,過于成年人的交互不利于兒童的理解。比如兒童一般比較喜歡用手指去捏,摸,摳物體,根據這一個行為特征設計師設計出了一款手指互動游戲機TuttukiBako。兒童可以將手指伸進玩具左側小孔,屏幕上就會出現虛擬的手指圖像,隨著你的手指的動作,虛擬的熊貓會做出相應的反映,比如你的手指輕輕撫一下“熊貓”就會“親”你一下。
(二)玩具的交互要考慮到情境交互設計的情境包含的范圍比較廣泛,我們可以大致將其分為物質情境和非物質情境兩大類。兒童在成長很容易受到挫折,進而一蹶不振,我們就要在情境中多加入非物質情境,多一些人文關懷,鼓勵兒童去嘗試增加他們的成就感。
三、隨境游戲理念下兒童玩具的體驗研究
隨境游戲流行的原因在于它能夠給玩家其他方式無法給予的體驗方式,這種體驗方式也是隨境游戲的獨特之處。比如利用高科技虛擬的高爾夫場景,就可以讓人們在室內進行高爾夫運動,虛擬的高爾夫球會根據你的動作的方向和幅度大小在虛擬的場地運動,讓人身臨其境。體驗設計就是要讓人與產品互動的過程中增加情感。我們每一個人都不是獨立于社會中存在的,勢必會與周圍的事物產生互動。隨境游戲理念下的兒童玩具的設計就是讓兒童以我們設定場景的某種角色參與進來,去體驗新的互動方式,讓產品不再是冰冷的機器而是具有情感的實物。
在兒童玩具的設計中我們要融入體驗,讓兒童用體驗的方式去認知世界。胡伊青加說過:“游戲的樂趣究竟是什么?這是一種被抓住、被震撼、被弄得神魂顛倒的心理狀態?!痹趦和捏w驗研究可以從以下研究。體驗感覺是人對周圍事物做出的反應,兒童在其成長過程中就是通過體驗來感知世界。情感體驗具有三個層級,從物境到情境,再到意境。兒童的體驗還處在物質和情感這兩個方面。針對兒童體驗我們將從本能層次,行為層次和反思層次這三個方面進行分析。
(一)本能層次人對環境的做出的反應大多來自本能,首先通過視覺聽覺等刺激大腦,然后運動器官再做出相應的反應。兒童在學習中會受到外界的各種刺激,從而產生了好奇心,進而讓兒童做出相應的刺激反應。
二、以“意”為主體目標貫穿本課程
這點主要為了強調學生所做的玩教具必須要有創意,創意是我們不竭的動力,學生面對每一次不同材質的實踐,要把創意放在首位。例如,哲學中說到,“具體問題具體分析是的活的靈魂”,同樣創意也是我們玩教具制作的活的靈魂。還有我們文學中提到的,“有一千個讀者就有一千個哈姆雷特”,同樣我們有幾十個學生,就要做出幾十個不同形式、不同創意的作品,這樣既培養了學生創造思維的能力,同時也出現了一些身臨其境的優秀作品。其中學生的玩教具—泥藝作品《農家小院》就是很有意境的優秀作品。此作品的意境美表現在,當這件玩教具作品呈現在我們眼前時,使我們忘卻了節奏快、壓力大的城市生活,向往著安靜愜意的農家小院,我們的思緒在此沉淀,身心得到極大的放松和愉悅。在玩教具制作的教學中,我一直推崇學生要注意作品的意境美,“意境”是中國傳統美學思想的重要范疇,中國古典詩、畫、文、賦、書法、音樂、建筑、戲劇,都十分重視意境。意境是一種情景交融的境界,是作品通過客觀物象的描繪,在情與景高度融合后,體現出來的藝術境界,現在多指藝術作品通過藝術形象或情境所呈現出的境界和情調。它是若有若無的朦朧美、有限無限的超越美和不設不施的自然美,意境中既有來自藝術家主觀的“情”,又有來自客觀現實升華的“境”,這種“情”和“境”不是分離的,而是有機地融合在一起,境中有情,情中有境,是主體情感與客觀作品的有機統一,它是情與景、意與境的統一。由此可見,以“意”為主體目標貫穿本課程是非常必要的。這樣可以使玩教具作品在形式美的基礎上,又富有內在美,使作品具有來源于生活,卻高于生活的藝術美。
三、以“情”為主導思想貫穿本課程
在本門課程教學中,我一直把“情”字作為教育學生的主導思想貫穿本課程,“情”字在這里主要表現為學生真情實意的一個學習態度,在教學中我認為,擁有一個認真的學習態度,是學好本門課程最基本的要素,要想做好玩教具,首先要用心,真情實意地與不同材質進行交流。例如,在玩教具泥藝的制作中,我發現學生手上都戴著塑料袋,個個都是小心翼翼地,生怕泥巴沾到自己的手上和衣服上,連班里的男生都是如此舉動,這種學習態度顯然是不想弄臟他們的手和衣服,就抱著得過且過的心理應付著做,沒有真心的付出就不會有回報,結果就達不到預期的教學效果,看到這一幕,我將泥藝項目暫停下來,告訴學生:“想做出好的泥藝玩教具作品,最重要的是要做到真情實意地與泥巴進行交流,試想一下。如果未來你們做了爸爸媽媽,會戴著手套給寶寶擦屁股嗎?或者再來試想一下,我們的媽媽會戴著手套給我們做面條吃嗎?”學生們頓時都吐了吐舌頭,不好意思地笑了,他們迅速地摘掉了手上的塑料袋,緊接著學生的手、腦、心與泥巴相融在一起,他們已經不在乎泥巴會弄臟手和衣服了,全身心地與泥巴交融在一起,臉上、頭發上、衣服上到處都沾滿了泥巴,同時產生了一些情景交融的優秀泥藝玩教具作品,例如,作品《童年》,學生根據創作主題,相應地給泥藝涂上了顏色,使之作品主題更突出,同時突出了審美的趣味性,更加富有童趣和視覺沖擊力。我堅信,只要學生在做各種材質玩教具的過程中,有真情實意,就會有更多情景交融的作品出現。
四、在教學方法上我采用了情境教學法、游戲教學法、項目實踐教學法
關鍵詞:民間,玩具,文化,題材,造型
玩具在中國民間,俗稱耍貨、玩意兒,專供兒童娛樂,玩耍之用。民間玩具,既是中國民間游藝文化的物化形態,也是中國民間美術的一個重要門類。民間玩具能讓兒童在日常生活娛樂中培養對中國傳統文化和審美情趣的認知,這對于民族文化的傳承有著不可估量的意義。本文將從民間玩具的材質、題材、造型藝術等方面著手,研究民間玩具的文化特性對現代玩具的指示作用。
一、民間玩具的歷史
中國玩具的雛形,可以追溯到遠古時期。從北京山頂洞人的洞穴中發掘出的貝殼、彩石、和串飾,除裝飾性外,還具有一定的玩具性質。新石器時代的仰韶文化、半坡遺址等,均出土有一些精磨的石球,球體上已出現刻、鏤等痕跡,屈家嶺出土的陶球上還發現有米字型、菱形等的痕跡。
這些玩具在創制初期,一般都用于祭祀的信物。許多玩具的起源都與這些祭祀活動、民俗活動相關?!肚f子.天運》曾記載一種用草扎制的“芻狗”,這種動物造型的玩具是草扎器物,主要功能是祭祀。
玩具的產生、發展與一定的生活方式相聯系。中國傳統社會的政治、文化、經濟結構下產生的生產方式,不同的民俗習慣、娛樂要求,都可以在玩具的歷史中找到清晰的痕跡。
二、民間玩具的造型藝術
民間玩具雖然品種極其豐富多樣,但其造型上都具有濃郁的鄉土氣息和清新樸實的風格特征,集實用性和裝飾性于一體。民間玩具是勞動人民在閑暇之余創造的,因而玩具與物質生產活動有著千絲萬縷的聯系。其質樸的風格特點反映了勞動人民的淳樸和對美好生活的夙愿??偟膩碚f,民間玩具在造型上有以下三個特點:一是造型質樸夸張,鄉土氣息濃厚。二是色彩明快濃烈,對比強烈。三是飾有豐富紋樣。
三、民間玩具的審美價值
玩具的美學價值可以歸集為以下幾點:
一是目的性之美。玩具作為一種為人娛樂而存在的物品,和人之間是和諧的通融關系,其目的性本身,就是一種美的存在,玩具是使人在玩耍的過程中產生美感的工具。
二是玩具的造型之美。中國傳統如泥玩具、竹木玩具等不僅可以作為玩具,而且可以作為藝術品存在,充分體現了生產制作者審美心理和情感因素。
三是傳統之美。民間玩具其本質的美與對人的目的性組成了一種具有生后力量的美學意義和價值,體現了中國勞動人民的文化觀和審美觀。
四、民間玩具的內涵
民間玩具的內涵有如下幾點:
1.民俗信仰
在民俗觀念中,布老虎等玩具成為驅邪的神獸、瑞獸,進而升華成為一種勇猛、又生氣的精神力量。玩具中的魚、龍、、龜、鶴等也都被賦予神圣、吉祥的使命和內涵。
2.人生禮儀
如掛虎面具,是母親懷胎時掛在墻上,表示希望嬰兒出生以后,要像老虎一樣矯健勇猛。布老虎、虎頭鞋、虎頭帽等都是驅邪保平安的吉祥物。
3.教化功能
兒童接觸最早的動物和鳥類玩具,能識別家禽的形象,小車、小船能讓兒童懂得了什么是運載工具,木刀,木槍培育了兒童們習武和勇敢的精神,放風箏、打陀螺更有益于兒童們增強體質。
五、對現代玩具設計的啟示
伴隨著社會的飛速發展,人們對物質文化的需求不斷更新。西方文化對中國傳統文化的沖擊正在社會的各個方面得到體現,兒童是國家的未來,必須從兒童生活中一點一滴做起,使中國的民族文化得到傳承和發展。
1.注重材質美
在玩具設計中,要根據實際的需要選擇不同特征的材料。兒童總是通過接觸感知肌理和質感來體驗環境。在玩具設計中采用一些自然的材料,以增強兒童的自然情懷,同時又具有良好的觸覺,使兒童敢于去觸摸,敢于去發現。
在兒童玩具的設計中,要利用材料的特性來實現玩具的創意,其美感通過色彩、質地、形態以及不同材料的組合來體現,達到啟發創造力的目的。
在各種現代新材料鋪天蓋地的情況下,考慮采用中國傳統的材料,如竹、木、泥、布等,既能夠形成自己的風格,又充分具有親和力,體現天人合一理念。
2.充分利用傳統民俗
春節是中國最隆重最熱鬧的節日。春節的節令玩具也是最為豐富,有鞭炮、煙花、糖畫、面塑等。元宵節賞花燈,各地燈會上熱鬧非凡,各式花燈是這個節令的主要玩具。常見的有荷花燈、兔子燈、獅子燈等。花燈除了可以賞玩外,也是對新的一年美好生活的祈福。
清明時節放風箏是我國古老的習俗。迎著春風放飛風箏,象征春風將冬天的“晦氣“由風箏帶走。風箏的圖案豐富多彩,形狀各異。
中國玩具的設計應該充分利用好這一寶貴的資源,同時也可以起到發揚中國傳統民俗的作用。
3.取材于生活,發揮想象
民間玩具的題材很廣泛,多取材于生活,也有部分取材于想象和傳說,現代玩具設計可以充分從中提取元素,豐富玩具內涵。
民間玩具經常采用民俗人物的形象。反映現實生活,刻畫了人們衣食住行各方面的情景。北京泥人就是這類題材的代表,取材于戲劇故事、歷史劇等人物。神話人物也成為其取材的對象,如北京的兔兒爺,源自民間傳說月亮里有搗制能醫治百病的玉兔。動物花鳥、吉祥圖案、想象和傳說都成為民間玩具創意的來源。
現代玩具設計應該充分從民間藝術中吸取養分,發揮想象,不拘泥于單一題材,將傳統文化元素運用到設計中去。
六、結語
民間玩具是祖先給我們留下的珍貴的文化藝術遺產,如何保護我們的民族文化、傳承我們的民間藝術史我們這一代設計師面臨的重任。同時,只有真正能夠借鑒和利用傳統玩具文化因素,才能使現代玩具設計具有民族的靈魂和生命力。(作者單位:江西科技師范大學理工學院)
參考文獻:
一、兒童玩具現狀分析
1.1玩具的定義
玩具又稱為,玩具的形式很多且受各地風俗和文化影響,玩具的定義也有所不同。對于兒童玩具的定義,大部分的專家認為只要是在兒童游戲中所使用的材料與物品都成為玩具,同時大部分家長都認同玩具就是能使兒童專注,娛樂,有時具有教育功能的東西;綜合相關的定義,本文把兒童玩具定義為:玩具是兒童在游戲過程中所使用的一種工具,借由玩具可以提升游戲的品質及樂趣,即能使幼兒專注,愉快,并在游戲活動中,具有協助,激發,提升幼兒身心發展功效的物品。
1.2玩具行業現狀
(1)國內。中國是全球玩具第一大生產國,玩具業在我國制造業中地位較高且屬于開放程度較高的行業,對世界玩具行業具有一定影響。我國玩具行業從上世紀80年代后開始發展,但自主開發和創新能力不強,自主品牌在國際競爭中實力待提高,依附于發達國家的設計和品牌導致我國玩具業利潤低,處于該行業產業鏈最低端。
(2)國外。美國玩具市場中,消費者注重品牌,對產地并不敏感。美國市場各種外國制造產品比例較高,玩具產品則更為突出。美國玩具業中,設計和銷售渠道等高附加值的環節留在國內,制造都外包到國外,大部分在亞洲。
全球知名玩具企業美泰于2009年在上海開設其首家芭比娃娃零售店,店內可讓顧客可以自行設計自己的芭比娃娃。美泰旗下品牌芭比美少女美發系列、飾品系列、話機系列在國內各地市場亮相,以芭比專柜形式登場。
1.3玩具的發展
玩具從最早的紙飛機,紙娃娃,彈珠到后來的芭比娃娃,電動飛機等,無論是哪種玩具,都伴隨著許多人走過歡樂的童年歲月。隨著玩具設計行業發展,玩具已逐漸演變并顛覆了傳統,新一代科技玩具除有各種聲光效果之外,還設計出具有觸覺及動感的功能,比傳統玩具多了很多新的科技元素,其互動性、多元性及創造性是科技玩具的特色。在玩具發展的同時,其實家長對于小孩的身心健康更為重視,玩具伴隨著其心智健康發育,具有延續性及有益身心發展的特征才是兒童玩具設計的走向。
二、兒童玩具設計的延續性分析
2.1 延續性的概述
玩是孩子每天必需的事情,玩具就是其玩耍的工具。慢慢發現兒童與玩具之間的關系也出現了變化,延續性是對玩具設計的預想,得以讓玩具在整個與兒童互動過程中得到最好的發揮。在童年時期,我們需要很多玩具進行角色扮演,比如模擬社會和外部世界,包括城堡,店鋪,戲院等,還需要一些小型家具及娃娃,豐富社會化活動的內容??梢哉f除了父母之外,玩具就是最好的伙伴,隨著年齡的增加,玩具更新換代,陪在孩子身邊的玩具越來越少,最終留下將所剩無幾,只能是回憶。在這個時候,兒童需要的是不僅能陪伴的玩具,更需要一個心靈守護過程,一個更長遠的發展,正如美國電影“泰迪熊”中泰迪一樣,一個好的玩伴,玩具的延續性是未來玩具設計的必然。
2.2兒童玩具設計中的延續性
玩具的發展往往受到社會、政治經濟與文化環境的影響。玩具不斷地進步,相對于傳統玩具來說,科技玩具的聲光效果比傳統玩具更具吸引力。但同時玩具的設計之路越來越模糊,很多玩具強調與流行元素結合,忽略了以人為本的設計原則。市面上推出的科技玩具,款式多樣,與過去的洋娃娃等傳統玩具比,為了與洋娃娃互動,孩子會想出很多互動模式,例如穿衣服,梳頭等,因而變得富有創造力及想象力,看似有新的功能性存在,但是新科技的玩具則只有程式化的回應方式,可能會剝奪孩子思考的自發性及創造性,從自發性出發,能開拓兒童想象力及創造力的玩具才屬于真正的好玩具。玩具是一種吸引兒童注意力及好奇心的工具,豐富游戲的內容,并促進其感覺、知覺、動作、肌肉以及語言和社會交往等方面的發展。兒童可以從玩具中學習到教育,運動及社會人際關系的養成,從而在進入成人階段前養成良好的生活習慣及狀態,因此在關注兒童心理發展基礎之上,應發展更好的玩具設計。
三、兒童玩具設計延續性的意義
3.1兒童玩具設計延續性的意義
(1)對兒童的意義。玩具的價值在于它是兒童自我表現的方式,通過使用玩具,能促進兒童在認知,體能或社會情緒等方面的發展,兒童應該具有使用玩具的自由,并且強調兒童游戲是由其自主性的動機發展而成,即是由兒童自己的想象力來指導的游戲。好的玩具,必須配合孩子目前的身心發展,且其具備吸引力、建構性、安全性、無毒性、耐用性、挑戰性及有趣性,能引起孩子主動自主的學習,在游戲的過程中不斷自我修正。
(2)對設計師的意義。玩具是一個媒介和工具,其能讓幼兒模擬假想為許多不同的事物,而不受玩具本身原本實用性的干擾與約束,這才是兒童玩具的最佳特色,好的玩具是涵蓋多方面的啟發性,而不是通過價格的高低來體現。市面上出售的玩具琳瑯滿目,各式各樣的玩具應有盡有,應該挑選適合孩子的玩具,才能真正協助幼兒在各方面發展。
對于設計師來說,適合兒童玩具的要求:
1)發展適切性。玩具的適切性指玩具能激發兒童在認知、語言、行動、情緒以及社會等發展能力,并且應符合其年齡及發展階段。
2)功能設計特色。玩具的功能性包括玩具的外觀造型且具有多樣玩法及多元的互動模式,能滿足孩子探索的欲望,鼓勵孩子配合其他不同種類的玩具結合使用,從而創造更多不同的玩法,具有挑戰性,鼓勵性的玩具,能使孩子能從操作中發揮想象力和創造力,并得到控制感及滿足感。
3)安全堅固性。玩具的安全及堅固應有相應的國家及行業標準,在選擇時應注意相應標識。
3.2總結
“玩”是孩子與外在世界溝通的橋梁,它不但能夠幫助孩子了解自我,也能讓他們探索及發現問題,進而滿足孩子的好奇心,而游戲的最重要的工具就是玩具,是發展內在需求的重要媒介,關于玩具的長遠設計也是關注孩子心理健康成長必不可少的元素。
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[7] 李立新:《自信:中國民間玩具“玩”的特質》,12頁,《裝飾》,2009(7)。
[8] 王金磊:《中國傳統玩具所體現的互動性思維研究》,汕頭,汕頭大學長江藝術與設計學院碩士學位論文,2008。
一、關注內涵發展,提高教師素養。
1.加強學習,為實踐工作打下良好的基礎。
本學期,我園繼續以業務學習為手段,加強教師的理論學習。為提升教師對《綱要》的教育思想和觀念的認識。4月份我們
組織教師學習了《綱要》,并進行《綱要》理論知識考核,使《綱要》中的教育理念不斷深入到教師的教育教學中。為了
讓老師們了解“什么是說課”、“說課有什么意義”、“如何說課”,6月份,我們組織教師學習了《如何說課》,通過學
習,讓老師們認識到說課的重要性以及怎樣進行課前的說課,為下階段的青年教師說課賽課比賽作準備。我們還組織教師
學習了“如何寫計劃、總結”、“繪本閱讀”及觀摩繪本閱讀的優秀課例等,通過豐富的學習交流,轉變教師的觀念及教
學行為,不斷提高全體教師的專業水平。
2.觀摩學習,開闊教師視野。
專家引領:為確實提高教師的科研水平,提升教師參與課題研究的意識,鼓勵更多的教師積極投入到教育科研中,2012年3
月,我園全體教師參加了由小欖鎮教辦舉辦的教育科研專題講座,中山市教師進修學院李姝靜老師為我們作了題為《樂于
教學善于思考》的講座。李老師圍繞“如何提出問題?”“如何明確研究的問題?”“如何對課題進行分解?”“怎樣
開展研究?”等方面結合實際案例進行詳細的講解。同時,她還結合實踐工作提出了許多引人思辨的問題:“研究問題從
哪里來、問題如何轉化為課題、教師怎樣尋找自身的專業成長點?”與大家進行探討交流。讓老師們深切地感受到:教育
科研并不是自己想象中那么遙不可及、高不可攀,它就在自己身邊,就在自己平凡的工作中。
為了提升教師們的論文寫作水平,2012年5月,我園與明德、菊幼三所姐妹園邀請中山市進修學校李姝靜老師為大家作論文
講座。李老師采用了討論和互動的方式,通過分析不同論文的優點和缺點,讓大家在自主思考中和學習中認識了撰寫論文
的形式、選題、結構以及寫作過程中應注意的問題等,幫大家理清了寫論文的思路,為我們如何提煉工作經驗、提升理論 jsgzzj/
水平指明了方向。老師們在專家引領下提高了理論和實踐水平,促進了教師的成長。
外出學習:為了及時吸取新的幼教信息,我們積極選派教師參加各類省、市、鎮等不同層面的崗位培訓,本學期教師外出
學習達到73人次。3月,鄧老師參加了“廣東省學前教育協會十一五課題結題研討會”;黃老師、梁老師參加了“上海市幼
教名師精品課例展示活動”,領略了上海名師的教學風采;溫主任到中山市機關一幼進行了業務跟班學習。5月份,分批
組織教師參加了中山市幼兒園第一教研互助片落實《綱要》課例交流活動。6月份,勞老師、陳老師等6位老師到東莞參加
了“幼兒園創新音樂教育教學交流會”,部分教師參加了“全市幼兒科學教育及教學觀摩活動”。通過一系列的學習實踐
,以點帶面促使全體教師共同進步。
二、扎實教研活動,提升園本教研實效。
1.開展《互動分享閱讀》教學研討活動。
三月份,我園小小班、小班級組開展了《互動分享閱讀》教學研討活動。北京天之道教育咨詢有限公司的李富強老師到我
園作現場指導,小班級組以《兒童節》為讀本,開展一課多教的研究。觀摩活動后,李富強老師與老師們進行了深度交流
,教師們把自己在組織活動中碰到的問題提出來共同探討,專家也對教師在教學活動中存在的困惑進行了解答。通過多次
的觀摩與交流,老師們在對讀本的分析、提問的技巧方面有了進一步的提高。
2.開展各領域教學研討活動。
五大領域的教學研討活動是本學期的重點內容之一,是教師總結新經驗,提高教學質量的重要途徑,活動分兩個階段進行
:第一階段是分組研討。各領域教研組圍繞某一教學領域開展研討,各組老師運用已有的教育理論和教學經驗,從教學方
法、教學設計、教學指導及操作材料等方面進行有針對性的討論,在互動、互助中分享經驗,在試教、研討的過程中打造
出本組的優秀課例。第二階段是教學活動展示。語言組、科學組、體育組、美術組、音樂組各推出一節課例在全園進行展
示,最后,經過大家的評分,一致推選科學組由梁艷芳老師執教的課例《認識茶》參加我鎮的教研課例評選。
3.以活動為載體,錘煉教師技能。
教師自制教玩具比賽:2012年5月,我園參加了“小欖鎮教師自制教玩具比賽”,我園以級組為單位各設計一件教玩具作品
參加鎮的比賽,各級組老師們各出奇謀,從教玩具的“安全性、形象性、新穎性、實用性、耐用性、多功能性、可推廣性
”出發,將智慧融入到精美的作品中,最后中班級組的作品《繽紛鬧的海灘》、小班級組的作品《熱鬧的馬路》獲得小欖
鎮教師自制教玩具比賽一等獎,小小班級組的作品《交響小樂坊》、大班級組的作品《多功能灑水車》獲得小欖鎮教師自
時下在室內設計中開始流行“輕裝修、重裝飾”設計風尚,基礎裝修從簡,重點在軟裝飾上下工夫,用軟裝飾美化空間。室內軟裝飾更多的體現形式是人文設計,在室內軟裝飾設計中使用傳統文化元素也是當下的流行趨勢。在亞洲有許多國家將本民族的傳統玩具藝術引入現代軟裝飾設計,設計思路和應用手段比較成熟。比如日本,傳統的偶人以其考究的造型、華美的服裝和花樣繁多的發飾贏得民眾的贊賞;手鞠是以小孩玩的球為雛形,在球的表面裝飾彩繪,儼然一種藝術品,現在是日本室內設計中風行的軟裝飾品;在日本被認為具有驅除邪魔效力的狗形狀的紙制傳統玩具“犬張子”,多擺放在臥室。
河南民間傳統玩具是河南民間故事、民歌、民俗文化的具體傳承者,它的種類紛繁復雜,形式多種多樣,每一類玩具背后都蘊含著豐富的文化理念,體現人們生活情趣的導向和品味。這些具有文化內涵的玩具藝術形式,也恰恰符合了現代室內軟裝飾設計精煉、綠色、環保、人文和節儉的理念。如何將二者在材料上、造型上、色彩上及文化涵義上很好地結合,創作出為當代人所喜愛和欣賞的軟裝飾品,是值得好好研究的課題。
一、河南民間傳統玩具在現代室內軟裝飾設計中的意義
社會在不斷發展和進步,人們的生活方式以及審美趣味也在發生變化,完全傳統的藝術表現形式帶有一定時代局限性,已經不再適用于現代人的生活方式。中國傳統家具和各類傳統軟裝飾元素的隨意拼搭或許能夠在一定程度上滿足人們的感官需求,但是這種設計形式文化內涵極度匱乏,無法超越時間沉淀的價值。此類型的“作品”不能把現代人崇尚的文化意蘊與設計很好地結合,就會降低作品的認同感。將河南民間傳統玩具元素運用到現代室內軟裝飾設計中,不是簡單拼湊、粗略嫁接,而是從河南民間傳統玩具文化中汲取精華,在傳統文化底蘊中豐富現代室內軟裝飾設計。
河南民間傳統玩具元素在現代室內軟裝飾設計中的合理應用,首先,要明確傳統文化與現代設計之間的相互關系。河南民間傳統玩具的藝術價值可以為現代室內軟裝飾設計提供新的思路,現代室內軟裝飾設計中采用河南民間傳統玩具元素又是對中國傳統軟裝飾的揚棄和創新。其次,在現代室內軟裝飾設計中運用河南民間傳統玩具元素時,我們必須要在把握河南民間傳統文化理念的基礎上,對玩具元素中的形式與符號加以提煉,再結合現代科學技術,運用現代材料與工藝,對現代室內軟裝飾進行再創造和新發展,使其在承襲傳統文化的同時更賦有時代氣息。
二、河南民間傳統玩具在現代室內軟裝飾設計中的應用思路
1.沿用其概括的形
“形”一般指圖繪形象所表現出來的物象外部廓形與結構。河南民間傳統玩具的造型根植于中原傳統文化,這就使得它們的造型方式與現代圖形存在許多差異性的可能。如許多民間傳統泥塑玩具的制作工藝并不精細,玩具泥胚在上色前基本看不出具體樣子,被民間藝人寥寥數筆潤色加工,一個泥塑玩具才惟妙惟肖呈現在眼前。藝人在創作中,一方面把泥偶的造型符號化,精煉、抽象,另一方面在顏色上也加以概括性地提煉。抽象的目的是為了舍“形”而求“神”。造型中省略細枝末節,突出對象主要特征,使之有典型性、代表性。傳統民間泥塑玩具體型多是小巧樸拙,太過繁瑣裝飾、過度描繪反而使得造型顯得繁復雜亂,其主要特征不能被充分展現。河南民間傳統玩具注重體塊造型與神態的融合,著重表達形與神之間的呼應、禮讓和穿插關系,強調陰陽相依而存,陰陽互補。比如淮陽泥塑玩具,在深厚的歷史文化積淀中世代相傳,承載著豐富的多樣性文化內涵,是重要的傳達極遠時期至今的民間傳統文化信息的載體。這些看似樸拙幼稚、十足鄉土氣的造型,許多都出自《山海經》的奇禽怪獸,十分神秘,如淮陽的泥泥狗。泥泥狗深受當地原始祟拜的圖騰文化的浸潤,造型和設色都呈現出神秘怪異的氣氛。將淮陽泥塑造型元素衍生后,再結合具體的產品,運用到現代室內軟裝飾設計中,可以說是一個很好的創意來源。不僅能體現出中國本土文化理念,同時也能將這種被賦予了鮮明東方民族文化特征的形象使用加以延伸,這對于我們來說何嘗不是一種設計的啟示。
2.勢的繼承
河南民間傳統玩具本身所具有的氣韻以及整體所表現出來的態勢和氣氛就是“勢”,這種“勢”是河南民間傳統玩具的精神所在。機靈活潑、充滿智慧是河南民間傳統玩具“勢”的表現。民間藝人們師法自然,從觀察自然界萬物姿態而得到啟示,獨具匠心,經過上千年的逐步演化,形成了各種不同的個性與風格。如泥泥狗中的“猴”,多是大拙其形,不去具體描繪四肢的具體形態,而是虛其相、取其意,主要突出其腹部的裝飾紋樣,機藏萬象。再如??h“騎馬人”的造型,簡化了人的形態,略去四肢的表現,直接與馬的造型融為一體,這樣的表達使馬的威武更顯得淋漓盡致。河南民間傳統玩具的裝飾被賦予了深厚的中原文化內涵,古拙憨厚,粗獷神秘,大都是隨手而至,簡略細節的修飾,在造型和設色方面都力求夸張。民間藝術在表現手法上通常更為原始,更容易觸動人類心靈,這也使得民間藝術在傳達人類情感方面更顯得游刃有余、直白酣暢。結構造型僅僅是河南民間玩具的外在形象,而河南民間玩具個性形態的形成還是靠其造型的架“勢”。
把握與承傳河南民間傳統玩具的“勢”,并最終將其融會貫通于現代室內軟裝設計之中,是河南民間傳統玩具元素應用于現代室內軟裝設計中的一個難點。把握好河南民間玩具的精神實質與內涵,以及其造型中自然流露出來氣勢,是在現代室內軟裝設計中應用河南民間玩具的更高境界。
3.意的深化
“意”是中國人文化意識和形態哲學觀念的體現,可以從兩個方面反映出來,一個方面是古人對自然規律的概括、歸納;另一方面體現了中國人對吉祥幸福心之向往的非凡想象力和創造力。因而河南民間傳統玩具本身被賦予的富貴祥瑞、驅邪納福的涵義,同樣適用于現代室內軟裝設計。河南民間傳統玩具除了它本身外形樂于玩賞,重要的是這些奇異的造型背后更兼具深厚廣博的歷史文化內涵。比如傳統民間泥塑玩具經過無數人民群眾的手中流傳、發展、演變,有著深厚的歷史及文化內涵,它包含著民俗戲曲、傳說、信仰、民間文學等豐富內容。形態是內在意義借以表達的方式,是內在涵義的外化和物化。
因此,將相沿成習,并已經在民俗中形成共識的河南民間傳統玩具的“意”,運用到現代設計的實際作品當中,加以延展革新,賦予其更新更深層次的理念精神,使其更具有文化性與社會性,這也是將河南民間傳統玩具元素應用到現代室內軟裝飾設計中的一種很好的方法。
4.承接時尚
民間玩具作為一種民間藝術存在形式,帶有其特有的鄉土文化,有著其深厚的民俗文化根基,但很難和時尚聯系起來,而現代室內軟裝飾設計講究功能化、人性化、個性化、時尚化原則。如何將這種文化轉化為時尚用品,也是設計界和藝術家們的創作思路之一。
在運用河南民間玩具進行現代室內軟裝飾設計時,要充分考慮到當下流行元素,創作符合當代人審美情趣的軟裝飾品,這些流行元素可以體現在流行色彩、流行造型、流行語言等等方面。這方面有設計師給我們提供了很多好的經驗,比如日本有許多藝術家的藝術創作,就結合了民間玩具的造型,而這些新的藝術作品又被開發出各種形態的室內軟裝飾品。例如日本藝術家村上隆,將高雅藝術與通俗文化之間的對立元素結合,同時又保留了其作品的娛樂性和觀賞性。村上隆將米老鼠的變體形象植入自己的作品(Mr. DOB),將它視為自己的化身并成為獨特的視覺符號。這種融合了日本當代流行卡通藝術與傳統繪畫風格特點的作品充滿趣味性和裝飾性。又如奈良美智的“夢游娃娃”,大頭和大眼型的小人形象的奇異組合,是日本漫畫和動畫的結合,充分體現出當代動漫流行趨勢,通過藝術情感與日本傳統神秘主義的思緒交織,配合平涂的純粹色彩,以簡約的形象與魅惑的眼神,給世人展現出一種游戲人間、叛逆卻又楚楚動人的姿態。
中國的設計師設計魔術氣球裝飾,就是取材人們再熟悉不過的傳統玩具造型,把多變的色彩和生動的造型結合在一起,用氣球編織成各種別致的姿態,其明快的裝飾色彩與生動的藝術造型,因為能給人的視覺帶來巨大的沖擊力和感染力,炫目的效果特別適用裝點各種喜慶或活動場合。
河南傳統民間玩具經過無數人民群眾的手中流傳、發展、演變,有了深厚的歷史及文化內涵,它包含民俗戲曲、傳說、信仰、民間文學等豐富內容。傳統民間玩具的色彩運用主要受“陰陽觀”和“五色觀”的影響,然后經過長期積累形成了約定俗成的配色程式。民間傳統玩具大都表達吉慶、祥瑞、趨吉避兇的主題,色彩一貫秉承熱烈、艷麗的風格,對比強烈而質樸純真,是實用性和裝飾性的完美結合體,帶有濃厚的鄉土風情和原始文化的樸拙之風。他們在色彩設定方面,不是純粹地講究視覺效果,而是包含了歷史文化氣息在其中,融入了傳統的、豐沛的感彩,以鮮明的色彩特征表達著人們的情感。如淮陽民間泥塑“泥泥狗”,形態上人面猴身有人祖之貌,極盡玄奧、怪異,色彩強烈、簡約,神秘而鮮亮,在眾多抽象圖案中有耐人尋味的色彩布置:賦色是先涂黑色底,上繪五彩紅、黃、白、綠等,色度純而濃郁,但都突現黑底,極具古老的“五色”之感,原始意蘊極強。在黑色的包容中其他色彩純度高,彼此之間對比強烈,具有很強的視覺沖擊力,但又不失和諧統一。日本人伊藤三郎在第九屆中國民間工藝美術委員會上發表的學術論文《從祭祀禮儀方面來思考“泥泥狗”》中提到:“黑色泥玩流派的文化則迫近華夏民族的基層文化?!边@種運用色彩的觀念與傳統的包羅萬象的“陰陽五行學”思想相聯系。
結語
在后工業時代的今天,我們重新采取民藝裝飾元素應用在環境藝術設計之中,產生新穎的設計方式,散發出時代的氣息,成為既符合現代人審美需求、又飽含民族特色的載體,同時讓民藝走向具有地方歷史特點的現代設計之路。這不僅可以保護我們國家的文化遺產和歷史,更是豐富我們現代環境,進而影響現代設計方式的一種重要的方法。
參考文獻:
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二級學科藝術學在國家學科目錄上已經存在多年了,目前具有二級學科藝術學碩士、博士授予權的高校也有不少,從數量上看,其增長速度相當快,這也許是“學術成果大發展”的業績證明。在增長數量的背后自然是大量的研究生,有一個真實的情況是愈是接近年底論文“開題”的時段,部分準碩士、準博士們愈是對二級學科藝術學研究什么內容,如何研究很是心焦。今年底筆者收到他們的一封電子郵件,說他們曾為此“商量”,討論,并且在檢索查看了以往歷屆“藝術學”博士學位論文,發現絕大多數都是二級學科的非“藝術學”的內容,最后得出結論是:大家都覺得,藝術學論文很難脫離某一個具體的藝術門類來寫,如果脫離具體門類來寫,純粹形而上的東西那就變成美學、哲學了。
這讓筆者想起2007年《中山大學學報》第2期上就有論者在《藝術學的學科性質與發展前景》論文中提出:“藝術學與美學并無實質性區別,必將消失于美學之中或重新成為美學的一個部門”。再看作者相關的論辨,知道他的意思并非“藝術學科消亡”,而是目前的“性質”“定位”不當:現在的二級學科“藝術學”定位在一級學科“藝術學”之下,成為“文學”門下,而作者認為應當或將來“必將”要歸屬于“哲學”門下。wwW.lw881.com筆者認為,哲學、美學自然有納“藝術學”于其門下的容量,但是這不妨礙“文學”仍保留“藝術學”的空間。理由是從“文學”門下一級學科“藝術學”的角度觀察的“藝術”和哲學、美學角度的觀察是不一樣的,結論也有不同。本文以俄羅斯美學家卡岡對“造型藝術”的分類為例,試釋不同之處。
一、藝術學的分類問題
出現上述研究生疑問的原因中,至少有一個是“藝術學”迄今未有成熟的“分類”。“分類”不明,當然研究對象難免交雜不清,研究方向、目標和方法模糊就是必然的了。學術研究,不進則退。我在《藝術學,莫后退》一文中就“分類”問題略作探討,就是希望證明二級學科“藝術學”還是能“生存”在“文學”門下而已。分類中大概只有“應用藝術學”概念被部分學者采信,其余的都未能引起學人興趣,沒有真正的學術回應?,F在則恐怕連“應用藝術學”也不再引起興趣,因為大概“藝術”一經“應用”,就會被看成不是“理論”的低層次了吧。
我想要探討問題,先要站穩在“藝術”的起跑線上,這個起跑線不僅在于對“全部”藝術實踐的理論須有所認知,更需要的是對某些門類的藝術實踐有所“實踐”。正如陸放翁詩句:“紙上得來終覺淺,絕知此事須躬行?!薄八囆g學”不同于其他純理論學科的地方就在于“須躬行”,而不是永遠的“隔岸觀火”?!案舭队^火”可以觀其大勢,“須躬行”可以避免“隔靴搔癢”的結論。有“切膚之感”,又明其大勢,“藝術學”研究才有實質的“莫后退”。
對藝術的分類,不論是對藝術總體內容、還是對某一門類“品種”的分類方面,美學和藝術學的立場不同,標準也不同,結論當然不同。下引俄羅斯美學家卡岡在《藝術形態學》中的“造型藝術”分類為例,提出疑惑之處:從這些疑惑之處引入到“藝術學”角度的分類的思考。
在上表中,卡岡把“造型藝術樣式”分為5大類:“藝術攝影”和“書畫刻印藝術”、“繪畫”分為一大類;其他4大類是:“雕刻”、“全景藝術”、“玩具藝術”和“化妝藝術”。他提出:藝術攝影與書畫刻印藝術和繪畫的接近在于,它在平面上、通過對世界的假定的黑白色再現或者彩色再現而描繪世界。因此,攝影藝術仿佛重復書畫刻印藝術和繪畫的可能性,不過,它與書畫刻印藝術和繪畫的區別不僅在于技術手段,而且在于這些手段所產生的對被再現現實的反映和改造之間不同的——直接對立的——相互關系:藝術攝影總是紀實藝術的,而在書刊刻印藝術和繪畫中甚至對模特兒的直接再現,也包含著無法排除的使模特兒發生變化的因素,這種變化按照藝術家對模特兒的看法、感覺和理解而產生。從這段引文中可以看到卡網關于“造型藝術”的某些概念和我們已經有了如下歧義。
先看他分出“造型藝術樣式”之一的“書畫刻印藝術”,在此樣式下含三項“品種”:“書刊的書畫刻印藝術”、“版畫”和“插圖”。他也知道這不是20世紀之前的分類,他說:在20世紀以前理論不把書畫刻印藝術劃分為與繪畫和雕刻并列的第三種獨立的藝術樣式……在“三種最著名的藝術”中,與繪畫和雕刻并列的是建筑,而素描僅僅被評價為一切“構造”藝術的基礎或者繪畫的一個品種。他這里說的“素描”,其實和繪畫所說的素描還不是一回事,他說:
素描開始被看作為一種獨立的藝術價值,而使它與版畫相接近的特點,歸根到底許可承認在平面上、在素描的所有技術品種(鉛筆、炭筆、鋼筆、色粉的素描,以及木版畫、金屬版畫、漆布畫等)中的黑白造型和單色造型是造型藝術的特殊樣式,稱之為書畫刻印藝術。他說的素描,就是單色畫(黑白依然是單色)。可見,對同一個詞匯,美學家和藝術家的理解距離有多遙遠,雙方如有爭論、探討、研究,也許都在“各說各話”,連基本概念都沒有統一的對象——除了一個詞匯之外。
按照卡岡的“素描”說,如果只要是“黑白造型”和“單色造型”就是“素描”,就是“書畫刻印藝術”,那么,對
如果筆者的記述不錯的話,這種“全景藝術”,似乎類似“藝術學”角度所說的“裝置藝術”、“行為藝術”?!把b置藝術”的“空間”可以在街頭巷尾,可以在市民廣場,可以在廳堂、門廊……總之,有足夠的“空間”就行。“行為藝術”則除了一定的造型外,也可以有“進行中的情節”,而這個“情節”的參與者可能是行人,也可能是來驅散他們的警察。總之它揉合了一點“時間藝術”的條件。卡岡強調:全景藝術與雕刻和繪畫的另一個本質區別在于,如果繪畫預定于從一個視點出發的完整知覺,而全雕刻作品預定于視線圍繞靜止的雕刻的運動,那么,圍繞觀眾的全景造型則定向于從內向外的環形知覺?!皬囊粋€視點出發”,包含觀者只可能有的“一個視點”和繪畫本身的“焦點透視”及非焦點透視的構圖,“全雕刻作品”顯然即“圓雕”。至于“全景藝術”又有“環形知覺”,令人想到一種“全息電影”和“環形電影”。但他又提出:全景藝術的邊緣形式是透景畫,透景畫在它的視知覺的結構和性質上接近于自己的形態學鄰居——透視浮雕。卡岡列出“透景畫”品種,不能詳明何所指。聯系他的相關論述,也許指的是博物館陳列中普遍采用的虛擬“場景”藝術設計。這是借用電腦技術,利用光學原理合成的有真實“三維空間”的藝術設計,用來表現某種歷史上曾發生過的諸如族群遷徙過程或某種手工藝工藝操作流程,如“玉作”、“陶瓷作”、“泥人作”等連貫的過程。在特殊的“櫥窗空間”里,完全“紀實”的人物、器物都被按比例縮小,儼然如“小人國”般的“表演”,所以也含有相應的“時間藝術”因素。但是這些在“藝術學”角度看來,統統屬于“展示設計”的范疇,上述所有具體內容的呈現手段,都只是“展示設計”指 定的某種“技術”的運用,和“雕刻藝術”沒有關系。
卡岡把“玩具”列入造型藝術的一個類,下列“靜態玩具”、“活動玩具”兩個品種,不知道他的“靜態”、“活動”是不是指不能“動”的(如泥偶等)和能“動”(如附發條機械或電控的汽車、飛機之類)的兩種玩具的意思?這是出乎“藝術學”研究者的意料之外的。倘若凡有“造型”——不論何種手法、形式——皆可為“造型藝術”,那么“繪畫”、“雕刻”、“建筑”都是“造型藝術”;“戲劇”、“電影”里也有“造型”,理應也是“造型藝術”,但若在藝術學分類中以呈現主要藝術效果的“手段”為標準的話,其主要藝術效果并非單由“造型”解決,更多的是音樂、表演、語言、燈光、色彩及鏡頭特技所起的作用,所以只好說它是“時間藝術”類的“綜合性藝術”品種。
玩具則不然,首先是“玩具”的涵蓋量巨大,既有平面的,也有立面的。既有芭比娃娃、變形金剛一類的“造型”,也有正方幾何體拼圖游戲一類的“造型”。即如卡岡列出的“靜態玩具”而言,它們也不是藝術家個人完成的終端產品,一樣要經過工藝制作過程,并且最重要的是只有“玩”的過程中,“玩具”的藝術功能才彰現出來。從這一點看,分類的標準和前述的“繪畫”就不一致了:設定同一種標準應該是“分類”的“游戲規則”,標準不一必然帶來邏輯混亂,離分類的要求太遠了。
卡岡認為“玩具不僅是獨立的藝術現象,而且是兒童的綜合創作——藝術游戲——的一種成分?!币虼怂痔岢觥霸煨退囆g樣式”中還有一項是“化妝藝術”。他說:化妝通過演員的面孔再現完全不同的人——戲劇或者電影的角色——的面孔,從而自己的特殊手段創造類似于造型創作的其他機所創造的藝術形象。因此,對于演員,化妝藝術和木偶藝術原來是二者必擇其一的;實質上,木偶本身仿佛是演員的一種“化妝”,是演員用來遮蓋自己面孔的假面具。從上文可知卡岡的“化妝藝術”僅指戲劇、電影演員的“化妝”而已,但如果就“化妝”,特別是就“化妝”的“假面具”而言,兒童玩具中就有此類“化妝”物。就其形態說,在未使用前是“靜態玩具”,一旦使用又是“動態玩具”,雖然它本身并不動,或只有局部動。此外,戲劇演員會有“假面具”,