多元文化音樂教育論文匯總十篇

序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇多元文化音樂教育論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

1.音樂欣賞課程有助提高大學(xué)生思想道德素質(zhì)藝術(shù)來源于生活同時是社會生活的反映，而優(yōu)秀的音樂作品往往體現(xiàn)著作者對現(xiàn)實世界的觀察與思考，飽含豐富的思想情感，或表達(dá)對祖國的熱愛，對老師的尊重，對父母的感激，亦或是對朋友的珍惜等等，這些作品能夠帶來思想上的鼓舞以及產(chǎn)生情感上的共鳴。電影《上甘嶺》中《我的祖國》，獨唱部分抒情委婉，一唱三嘆，合唱部分氣勢磅礴，增強獨唱部分情緒。聆聽這首歌曲，學(xué)生可以感受到歷史背景下人民對祖國的深情歌頌，對家鄉(xiāng)的美好回憶，以及保衛(wèi)祖國的果敢決心。通過不同題材的作品欣賞，提高學(xué)生審美情趣，進(jìn)而提高思想道德素質(zhì)。

2.音樂欣賞課程有助豐富大學(xué)生人文知識音樂是人類文化傳承的重要載體，與文學(xué)、歷史、戲劇、舞蹈、繪畫等領(lǐng)域有著密切聯(lián)系。在多元文化教育視野下，引導(dǎo)學(xué)生欣賞分辨不同文化傳統(tǒng)下產(chǎn)生的世界音樂，認(rèn)識不同民族的文化背景與不同文化形態(tài)下所產(chǎn)生的音樂，感受東西方音樂在文化上的差異，培養(yǎng)學(xué)生用“平等”與“差異”的人類學(xué)視角去看待不同民族的不同文化。如琵琶曲《十面埋伏》的楚漢之爭，古琴曲《廣陵散》是據(jù)《戰(zhàn)國策》及《史記》中記載的聶政刺殺韓相，這些作品都蘊含了大量的文學(xué)、歷史知識。

3.音樂欣賞課程有助拓寬學(xué)生思維上文中提到，通過欣賞不同民族的世界音樂，有助于培養(yǎng)學(xué)生建立起全新的文化研究視野，從多元文化視角多維的去看待世界。聆聽音樂的過程是人們在頭腦中對音樂形象的在塑造過程。每個人的先天遺傳情況不同，思維能力也具有一定的差異，大腦思維能力的形成和發(fā)展在很大程度上要靠后天學(xué)習(xí)與訓(xùn)練。音樂欣賞在提高對音樂的感知能力的同時，也有益于人們對于運動控制、記憶能力和思維的發(fā)展，使大腦功能得到更廣泛地開發(fā)和利用。二胡曲《賽馬》中具有許多對現(xiàn)實世界的音響模仿，引導(dǎo)學(xué)生通過對不同音型的聽覺聯(lián)想，進(jìn)而展開創(chuàng)造思維。李嵐清同志說：“音樂的美育功能還不是一般地提高審美能力和陶冶情操等，它對人的智力開發(fā)，特別是提高人的想象力和創(chuàng)意動力，鍛煉表達(dá)和解決問題的能力等方面都有幫助，音樂對社會的文明進(jìn)步有著深遠(yuǎn)的影響……我們能不能想個辦法對他們進(jìn)行這方面普及的教育，給他們補上一課……使得這批跨世紀(jì)的青年知識分子能夠有這方面必要的修養(yǎng)……”音樂是情感的藝術(shù)，人們在欣賞音樂的過程中提高人的思想意境和高尚情操，給人以美的享受。

二、音樂欣賞課程教學(xué)改革思考

1.量化教學(xué)方法評價指標(biāo)體系關(guān)于教學(xué)方法的評價指標(biāo)，應(yīng)該在教學(xué)改革與建設(shè)中作為重點。教師能否融匯本學(xué)科前沿知識、能否將跨學(xué)科知識貫通與課堂，實現(xiàn)教學(xué)多樣化、個性化等方面的評價指標(biāo)較少。因此，增加教學(xué)方法評價標(biāo)準(zhǔn)的確定性、可操作性，能使教學(xué)評價體系制度化、標(biāo)準(zhǔn)化發(fā)展的同時，應(yīng)進(jìn)一步完善各層次評價體系的構(gòu)建。

2.完善音樂教育的考核、評價系統(tǒng)構(gòu)建完善的音樂教育考核評價系統(tǒng)，從課程教學(xué)工作量、學(xué)生課外藝術(shù)活動及參與社會藝術(shù)實踐活動指導(dǎo)、學(xué)生學(xué)習(xí)成果、學(xué)術(shù)研究水平等方面設(shè)立相應(yīng)指標(biāo)，更為符合音樂教育的本質(zhì)特點，能夠進(jìn)一步調(diào)動教師教學(xué)積極性，活躍豐富教學(xué)氣氛。

篇（2）

摘 要： 音樂文化既是代表一個民族本質(zhì)和文化特征的文化現(xiàn)象，又是最能反映各個民族特點，并且可以直接感受和交流的世界文化現(xiàn)象。而音樂教育作為一定的音樂文化形式則又呈現(xiàn)著深刻的文化意義與精神內(nèi)涵，只有將音樂教育研究置于音樂文化大背景中，音樂教育才有生命力。多元文化觀的作用在于充分發(fā)揮音樂教育的文化傳承功能，使音樂教育成為音樂文化傳承活動中有著深刻民族底蘊的音樂文化形式。

關(guān)鍵詞: 多元文化；音樂文化；音樂教育；文化傳承

中圖分類號：G40文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

On the Music Education and Music Culture Development in Multi-culture Ideas

LI Feng

關(guān)于文化是一元化的觀點，是西方在相當(dāng)長的一個時期內(nèi)所普遍認(rèn)同的一個觀點，這種觀點來自“文化一源說”，認(rèn)為全世界的文化都是從一個點往外擴散的，而這個點當(dāng)然在西方。“文化一源說是跟歐洲中心主義相伴隨而出現(xiàn)的” 注:(龐撲《文化的民族性與時代性》，中國和平出版社，1988年版，第44頁。)。隨著西方社會發(fā)展及種族矛盾的日益突出和激化，西方的一些有識之士開始清楚地認(rèn)識到傳統(tǒng)西方文化的局限和弊端，不約而同地回過頭來重新審視自己，開始認(rèn)識到他們所承載的西方文化，不過是世界文化之林中的一枝，對其他民族的文化既無法吃掉也無法取代，明智的辦法是采取文化認(rèn)同的態(tài)度。于是，多元文化的概念才開始從含混模糊走向清晰明確。20世紀(jì)初美國著名哲學(xué)家、教育學(xué)家杜威首先提出了“多元文化”的概念，這一觀點的提出即刻在西方人文學(xué)科涌動起一股“多元文化”思潮，其影響已涉及文化、藝術(shù)、教育等諸多領(lǐng)域。

從文化發(fā)生學(xué)的角度看，文化既有一元的屬性也有多元的屬性。“當(dāng)一個民族根據(jù)其自身的需要并按其發(fā)展軌跡，通過勞動使其主體意識可觀物化為一些具體對象并創(chuàng)造出物質(zhì)及精神財富，并在此過程中不斷完善、提高其文明程度，這時可以說文化是一元的；而對于不同民族所創(chuàng)造出來的文化有些是相同或相近地，而更多的是不同的時候，毫無疑問，這時的文化必然是多元的。因而可以說，不同民族的存在，民族的文化淵源不同，也就必然產(chǎn)生出不同的多元文化。” 注:(龐撲《文化的民族性與時代性》，中國和平出版社，1988年版，第149頁。)

音樂作為人類文化的一種重要形態(tài)和載體，作為音樂文化大家庭中的音樂教育，從它產(chǎn)生起就伴隨著音樂文化，以文化的特性、文化的身份、文化的傳承和發(fā)展規(guī)律存在的。將音樂教育置于所處文化背景中考察，用文化的思維去研究當(dāng)代音樂，闡釋音樂教育、音樂現(xiàn)象及音樂行為的文化內(nèi)涵，了解世界音樂教育多元發(fā)展的價值取向，充分發(fā)揮音樂教育在傳承民族音樂文化中的作用，重樹音樂教育的民族文化觀，在多元文化觀中有著重要的意義。

一、音樂文化與音樂教育

音樂文化概念有廣義與狹義之分：廣義的音樂文化是指人類后天獲得的，與一切音樂活動相關(guān)聯(lián)，并為一定社會群體所共有的物質(zhì)、制度、精神三個層面的事物；狹義的音樂文化指人類后天習(xí)得的并為一定群體所共有的音樂觀念和音樂活動行為，一般指廣義音樂文化中的精神層面。“音樂教育”概念同樣有廣義與狹義的解釋：“廣義的音樂教育是指一種無意識的教育行為，它是與人類的生產(chǎn)勞動、社會生活融合在一起的，可以說，廣義的音樂教育自音樂誕生之日起就已經(jīng)產(chǎn)生；狹義的音樂教育則是指有組織、有目的的教育行為，一般指學(xué)校音樂教育，也包括現(xiàn)在的家庭音樂教育和有組織的社會音樂教育。” 注:(吳躍躍《音樂教育協(xié)同理論與素質(zhì)培養(yǎng)》，湖南教育出版社，1999年版，第43頁。)可以看出，音樂文化與音樂教育有盤根錯節(jié)的聯(lián)系，盡管如此，音樂文化又不等同于音樂教育。音樂教育是音樂文化形成、發(fā)展的必要條件而非唯一條件。教育本身即是一種文化現(xiàn)象和文化的載體，而且還是傳承、傳播和發(fā)展文化的最主要和最有效的途徑。可以這樣說，沒有一種文化不是通過教育(廣義與狹義的)傳承下來和傳播出去的。尤其是學(xué)校教育，它是傳播文化的基地和專門場所，以其自身的一套系統(tǒng)對受教育者施加影響，一種文化形態(tài)一旦進(jìn)入教育系統(tǒng)，就會以教育自身的規(guī)律將其整理、歸納、重組并將其系統(tǒng)化和體系化，最終形成教材并通過授課的形式而實施。可見，若在學(xué)校教育中實施多元文化音樂教育，也必然采取上述途徑，這是學(xué)校教育的特點所決定的。

二、多元文化與多元音樂教育

從以上論述可以看出，文化歷來有一元論和多元論之別，但絕對的文化一元論是不存在的。不同民族的存在，民族的文化淵源不同，就必然產(chǎn)生出不同的多元文化。因此，我們說社會是由多元文化構(gòu)成的。在文化領(lǐng)域里，任何一種文化都有其獨特的美，都有它存在的權(quán)利，因為它反映了不同人的需要。音樂文化屬于文化的一種形態(tài)，既然文化是多元的，那么音樂必然也是多元的。如果音樂文化是多元的，那么從根本上講音樂教育也應(yīng)是多元的。在知識全球化背景下，由于人類學(xué)的“跨文化生存”和“再闡釋”概念的提出，使我們走出了單一文化認(rèn)識的限制，為解決文化身份認(rèn)同危機帶來契機。跨文化的和全球的視野促成對本土傳統(tǒng)文化的深層挖掘和再認(rèn)識，而身份的全球化成為個人在視野和知識上走向世界全球化的條件。不同文化之間的互為逾越、互相交流已成為當(dāng)代文化交流的主流注:(管建華《全球殖民時代與后殖民文化批評時代中西音樂文化交流的定位》，《中國音樂》，2002年第2期，第17頁。)。多元音樂文化教育理論的形成，標(biāo)志著同化主義音樂教育理論已退居次要地位，西方音樂理論一統(tǒng)天下的格局出現(xiàn)裂變，多元文化主義和世界音樂教育已經(jīng)提上了音樂教育的議事日程。在世界向多極化發(fā)展的今天，音樂既被作為一種文化的普遍現(xiàn)象來看待，又被看成是一種普遍的語言來實現(xiàn)各國各民族之間的交流。正如美國多元文化音樂教育理論所主張的那樣，那種視西方音樂優(yōu)于其他民族音樂的思想是過時的狹隘陳舊的觀點，多元化的世界民族音樂自然成為音樂教育界所關(guān)注的焦點。

音樂文化作為文化系統(tǒng)中的重要組成部分，是文化中最活躍和最具特色的文化現(xiàn)象，是最能代表一個民族本質(zhì)和文化特征的獨特形式。盡管傳承音樂文化可能有多種形式，但我們應(yīng)該注意到，有意識、有目的的音樂教育活動，傳授的是音樂文化中最重要的傳統(tǒng)、經(jīng)驗、技能，它使受教育者能夠在最短的時間內(nèi)最大限度地獲得系統(tǒng)知識。音樂教育活動提供了音樂文化的傳承與發(fā)展途徑，其優(yōu)勢在于它向人們傳遞的內(nèi)容具有高度的概括性，這些內(nèi)容構(gòu)成了音樂文化的基本內(nèi)核，使后人對前人所創(chuàng)造的音樂文化具有高度適應(yīng)性，因而保存了音樂文化傳統(tǒng)的系統(tǒng)性，保證了具有民族音樂風(fēng)格特征的不同音樂文化得以在延續(xù)和傳承中保持民族音樂風(fēng)格特征的相對穩(wěn)定性。因此，音樂教育作為音樂文化得以再生與繁衍不可或缺的工具，成為社會為音樂文化的傳遞和發(fā)展所提供的手段。音樂教育對音樂文化的保存和維持是通過選擇、整理和傳遞音樂文化來實現(xiàn)的。音樂教育所選擇和整理的音樂文化要素，即音樂教育中的傳授內(nèi)容，亦是人類音樂文化寶庫中最重要、最可信的部分，在一定程度上體現(xiàn)著一個民族音樂文化的風(fēng)格、特征和精神內(nèi)涵，是人類音樂文化寶庫中的精華。因此，音樂教育所具有的傳承功能，使音樂文化得到繼承和再生，音樂教育本身也成為音樂文化存在的本身。

音樂教育本身就是音樂文化的傳承，但傳承必須要有意識和行為來保證。如果沒有音樂文化主體意識的判斷和確認(rèn)，沒有文化體驗的自覺行為意識，傳承也將無從談起。音樂文化的傳承指“特定文化主體特定心理體驗在特定社會行為及其符號系統(tǒng)作用下的延續(xù)與累積。”在多元音樂文化傳承的過程中，我們還必須面對造成文化變異或演變的兩種因素，即文化主體在文化體驗過程中的認(rèn)同意識因素和客觀的環(huán)境變化因素。在音樂文化傳承中，文化主體的意識是核心，文化“認(rèn)同”的結(jié)果，從根本上不能脫離文化主體特質(zhì)的文化屬性。從民族文化學(xué)和民族音樂學(xué)的觀點看，任何文化包括音樂文化首先是屬于民族的。如同個人一樣，任何人都屬于一個民族，民族文化無不在其身上打上文化的烙印，這種烙印就是一個人的“文化身份證”。傳統(tǒng)文化的演變與發(fā)展，既是文化主體以深層的文化體驗傳承和發(fā)展傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造過程，同時也是對一個民族文化深層之意識、行為、形態(tài)的探索過程。音樂教育一是要挖掘保護(hù)和培養(yǎng)傳統(tǒng)音樂文化形態(tài)與行為，二是確立和體悟傳統(tǒng)音樂文化之主體意識，這樣才能構(gòu)成傳統(tǒng)音樂文化傳承的整體運作過程。

三、多元文化觀中的音樂文化傳承

篇（3）

1.教材文化分析。

小學(xué)音樂教材內(nèi)容豐富多彩，樂理、歌曲、樂曲和音樂欣賞等，不管是什么類型的音樂作品，其創(chuàng)作過程都帶有豐富的文化信息。這些文化信息包括：作者文化素質(zhì)、作品創(chuàng)作背景、內(nèi)容文化因素、地域風(fēng)情特質(zhì)、時代因素等等。通過對這些文化因素的滲透分析，可以讓學(xué)生獲得更多的文化感知。

2.教師引導(dǎo)滲透。

教材是教學(xué)文本材料，教師才是課堂教學(xué)的主導(dǎo)者，對教材文化因素的挖掘，當(dāng)然是教師的職責(zé)。學(xué)生自身閱歷不足以實現(xiàn)自學(xué)，教師的引導(dǎo)作用就顯得至關(guān)重要了。面對這些經(jīng)典的音樂作品，教師不僅能夠用演奏的方式給學(xué)生帶來聽覺享受，還要有正確的引導(dǎo)意識，將學(xué)生領(lǐng)進(jìn)音樂的天堂，感受不同文化背景給我們創(chuàng)造的不同精彩。

二、整合域外音樂資源，品味多元文化內(nèi)涵

在音樂教學(xué)的文化因素中，域外音樂自然為我們的音樂教學(xué)提供了豐富的資源。很多學(xué)生很早就開始接受一些西方音樂作品，特別是鋼琴、小提琴和一些西洋打擊樂，早已在學(xué)生心中留下了深刻的音樂烙印。這些域外音樂文化因素具有超強的控制力，以至于讓很多學(xué)生產(chǎn)生一些認(rèn)知錯誤。這也是我們需要注意的。

1.優(yōu)化教材資源。

小學(xué)音樂教材中，域外音樂作品占有相當(dāng)比重，這說明域外音樂的地位是不容忽視的。在具體實施教學(xué)時，我們要對這些音樂作品進(jìn)行有效整合優(yōu)化，有選擇地進(jìn)行相關(guān)學(xué)習(xí)。要讓學(xué)生對不同地域、不同民族的音樂文化因素有更多的了解。

2.網(wǎng)絡(luò)搜集整合。

現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)技術(shù)已經(jīng)極度發(fā)達(dá)，音樂教學(xué)也要充分利用這一重要媒體介質(zhì)，為音樂教學(xué)提供更多優(yōu)秀的網(wǎng)絡(luò)音樂資源，為學(xué)生進(jìn)行自主學(xué)習(xí)創(chuàng)造便利條件。要幫助學(xué)生建立網(wǎng)上學(xué)習(xí)音樂習(xí)慣和意識。學(xué)生自主學(xué)習(xí)音樂，可以潛移默化地接受相關(guān)音樂文化的熏陶，這對擴大學(xué)生的知識面，促進(jìn)其健康成長都會發(fā)揮重要作用。為了豐富學(xué)生音樂感知，我曾經(jīng)在班級里舉辦過一次音樂作品展示會。這個展示會的目的就是要讓學(xué)生通過一些不同渠道搜集音樂作品，并從這些典范的音樂作品中感知文化的厚重。我給學(xué)生一周時間準(zhǔn)備，要求學(xué)生搜集的音樂作品要具有典型性、代表性，最好是能夠在一個時期影響比較大的，然后在周末集中進(jìn)行展示。展示時，學(xué)生將音樂光盤、文字資料、U盤等，都帶到班級里展示。這里有世界名曲，像貝多芬的《獻(xiàn)給愛麗絲》、門德爾松的《春之歌》、肖邦的《夜曲》，也有一些國內(nèi)的老民歌，像郭蘭英唱的《南泥灣》、任桂珍唱的《繡紅旗》、《十送》等，還有不同時代的一些流行歌曲，像齊豫演唱的《橄欖樹》、費翔演唱的《故鄉(xiāng)的云》、陳紅演唱的《常回家看看》等等。在展示中，每一位同學(xué)還要簡單介紹這部音樂作品的相關(guān)情況，當(dāng)然其文化背景也是重要內(nèi)容。通過這樣的展示活動，很多學(xué)生都能夠從這個活動的過程中獲得更多教材上課堂上學(xué)不到的東西，這對豐富學(xué)生知識體系，開闊眼界都起到重要作用。

三、重視民族音樂學(xué)習(xí)，形成多元文化網(wǎng)絡(luò)

民族音樂是我們傳統(tǒng)文化的瑰寶，在音樂教學(xué)中，加強民族音樂學(xué)習(xí)，接受民族文化的洗禮，這是教育人文回歸的重要體現(xiàn)。我們有五千年文明歷史，文化底蘊自然是厚重?zé)o比。這也是祖先給我們留下的珍貴遺產(chǎn)，我們沒有任何理由不好好傳承。

1.教材文化解讀。

在小學(xué)音樂教材中，民族音樂所占比重是比較大的。民族音樂在一定程度上代表著民族發(fā)展歷史，學(xué)習(xí)民族音樂等于是學(xué)習(xí)民族語言和民族歷史。提到那些老民歌、老電影插曲，我們的父輩祖輩都會如數(shù)家珍，像《對花》《編花籃》《劉海砍樵》《打豬草》《天仙配》《英雄兒女》《日出》《珊瑚頌》等等。這些音樂作品不僅是百聽不厭的熱門歌曲，也是重要的文化符號，曾經(jīng)影響過一代人或幾代人的成長。

2.教師深情演繹。

音樂教師演繹音樂作品，這當(dāng)然是教師的教學(xué)手段之一。雖然各種音像資料都可以對這些音樂作品進(jìn)行展示，但教師的親自表演，對學(xué)生的影響會更為深遠(yuǎn)。教師不僅要給學(xué)生做好示范，更重要的是要給學(xué)生創(chuàng)造一種音樂學(xué)習(xí)的環(huán)境。在音樂課上，學(xué)生最喜歡教師演唱或者演奏一些教材中沒有的音樂作品。像流行歌曲，很多學(xué)生都會唱，因為曲調(diào)時代感很強，很適合學(xué)生的口味和欣賞層次。《傷不起》這首歌也許是時下最流行的，大街小巷到處都能夠聽到這首歌，三歲小孩都整天“傷不起”。這本來是一首情歌，當(dāng)然不適合小學(xué)生學(xué)習(xí)，但流行的力量是強大的。學(xué)生大多不計較歌詞是什么，只是對旋律感興趣。為了讓學(xué)生能夠?qū)邮苷娴慕逃以诎嗉壷醒莩诉@首歌，所不同的是，我把歌詞都修改了。反映的是學(xué)生的生活，學(xué)習(xí)上的“傷不起”。學(xué)生聽過之后，反響很強烈。因此，我要求學(xué)生對流行歌曲進(jìn)行改編，學(xué)生熱情很高。這歌詞的文化意味更為濃重一些，通過修改歌詞，學(xué)生所獲得的教育信息文化比重大大增加。

篇（4）

二、多元化的教學(xué)理論

在學(xué)校里，學(xué)生們就是要學(xué)習(xí)，但是不同的課程設(shè)置有它不一樣的教學(xué)目的，不能因為高考的原因就讓學(xué)生忽略其中部分學(xué)科。當(dāng)然音樂課的課程教學(xué)死板，教學(xué)內(nèi)容的老套也讓原本熱愛音樂的學(xué)生們愛音樂，卻討厭音樂課，要想解決這種現(xiàn)狀，我們必須要從多方面共同改善，運用多元化的教學(xué)思維和理論，多管齊下研究高中音樂教學(xué)的問題。

（一）教學(xué)任務(wù)的設(shè)置

我們知道，每個學(xué)科都會有它本身的教學(xué)任務(wù)和教學(xué)目標(biāo)，大多數(shù)基本都是培養(yǎng)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力，提高學(xué)生在這門學(xué)科上面的成績，但是由于國家高考科目的傾斜讓學(xué)生和老師在對待一些課程任務(wù)的態(tài)度出現(xiàn)了問題，我們需要重新扶正音樂課的教學(xué)任務(wù)和目標(biāo)，堅定地讓學(xué)生在音樂課上完成音樂課的教學(xué)任務(wù)，真正地讓學(xué)生能夠在音樂課的學(xué)習(xí)中提升自己的音樂鑒賞能力，并且使得學(xué)生能夠德智體多面發(fā)展。當(dāng)然，在如今多元化的音樂環(huán)境中，音樂教學(xué)也不能只是簡簡單單地對于書本知識的一種傳輸，而應(yīng)該直擊學(xué)生的情感世界。音樂這種語言本就是潤物細(xì)無聲，往往能夠通過不同的旋律將喜怒哀樂愁帶給學(xué)生，我們的教學(xué)任務(wù)完全可以由傳統(tǒng)的模式———比如上幾個課時，欣賞幾段音樂，學(xué)幾首歌曲等等，變成老師、學(xué)生、歌曲三者情感世界的交流，所以，在音樂教學(xué)任務(wù)的設(shè)置上我們不妨大膽地去嘗試一下，設(shè)置多種多樣的教學(xué)任務(wù)，甚至是瘋狂的任務(wù).比如：讓學(xué)生在欣賞中睡著，睡著之后描述音樂帶給他們的世界，以及他們?yōu)槭裁磿换蛘哒f讓學(xué)生在欣賞中哭泣，當(dāng)然不要求大多數(shù)，因為學(xué)生的鑒賞能力本就是參差不齊的，所以只需要一部分即可，眼淚是很難欺騙人的，當(dāng)我們看到他們眼淚時候，或許我們的教學(xué)任務(wù)就已經(jīng)完成了，因為學(xué)生與歌曲真實的情感交流比其他什么教學(xué)任務(wù)都來得更實際，更真實。所以既然社會的思想在變，我們的教學(xué)也應(yīng)該有自己多元化的思維來看待。

（二）教學(xué)內(nèi)容

教學(xué)內(nèi)容的選擇是為了讓學(xué)生接受的知識。如何讓我們的學(xué)生在課堂上學(xué)到東西，欣賞到東西是最主要的。好聽聽不懂不行，聽懂沒內(nèi)涵也不行，我們可以進(jìn)行不同風(fēng)格的歌曲對比，讓他們在對比之中感受。特別是如今的流行歌曲描寫了好多的愛情，我們不妨通過篩選，挑出同樣講愛情的民俗、美聲歌曲來給學(xué)生們欣賞，讓學(xué)生們在不同的風(fēng)格中感受著歌曲中的愛情。學(xué)音樂本就應(yīng)該輕輕松松，教學(xué)內(nèi)容的過于死板讓學(xué)生和老師無法完成互動，讓老師的教學(xué)難以進(jìn)行，學(xué)生的音樂課枯燥無味。所以，教學(xué)內(nèi)容的篩選可以讓我們的內(nèi)容呈現(xiàn)多種多樣的狀態(tài)，讓學(xué)生在對于音樂的興趣上更有興趣，讓他們每天不用疲于追趕學(xué)習(xí)任務(wù)，在音樂課有種視覺、聽覺、大腦的共同享受。

（三）教學(xué)方法

學(xué)生不能參與課堂，課堂就是老師的演講或者是獨角戲，對于學(xué)生而言，他們是老師的配角。但是教學(xué)總目標(biāo)上說的是課堂是學(xué)生的，他們才應(yīng)該是課堂的主角。所以我們就從音樂開始把課堂交給學(xué)生，讓學(xué)生參與進(jìn)來。其實音樂課的參與方式有多種多樣的，不僅僅只是局限于那幾種傳統(tǒng)的參與方式：領(lǐng)唱、合唱、回答問題。這些方式已經(jīng)在教育的改革中被逐漸的取代，因為那些還是被動的參與，無法讓學(xué)生真正實現(xiàn)做主課堂的目標(biāo)。音樂劇，大家應(yīng)該很清楚，這種高雅的舞臺形式總感覺離我們那么遙遠(yuǎn)，其實不然，我們的學(xué)生每個都是很好的演員，高中生原本就對于表演有種原始的沖動和好奇。所以，通過教學(xué)內(nèi)容選擇，課堂欣賞，現(xiàn)場表演歌曲中的劇情，把歌曲用肢體語言表現(xiàn)出來，相信，他們學(xué)會用心體會歌曲，這樣可以讓音樂學(xué)習(xí)事半功倍的。

篇（5）

二、在多元文化環(huán)境下，如何進(jìn)行音樂教育

首先，在多元文化環(huán)境下，必須牢固的樹立多元化的音樂教育理念。近百年來，音樂文化教育在我國音樂教育中一直處于欠缺狀態(tài)，換句話說，就是在音樂文化交流中欠缺一種跨文化意識能力的培養(yǎng)。“五四”爆發(fā)后，音樂界全盤接受了西方音樂體系的闡釋模式以及其理論，并將西方音樂體系作為我國音樂教育的核心內(nèi)容，還在該基礎(chǔ)上，對中國本土音樂進(jìn)行重新闡釋和改造，這就導(dǎo)致，我國國人的音樂觀念逐步轉(zhuǎn)變?yōu)槲鞣揭魳返挠^念，隨著這種觀念的日趨成熟，我國國民也就形成了“重洋輕中”的價值取向以及思維定式。“重洋輕中”“故步自封”嚴(yán)重阻礙了我國音樂教育的進(jìn)一步發(fā)展。而導(dǎo)致這些結(jié)果的罪魁禍?zhǔn)祝鋵嵕褪俏覈魳方逃狈Χ嘣幕逃砟睿蛉绱耍诙嘣幕h(huán)境下，我們應(yīng)當(dāng)牢固樹立多元文化音樂教育的理念。其次，構(gòu)建全新的課程體系，堅持以本土音樂教育為主，世界音樂教育為輔的原則，在多元文化環(huán)境下進(jìn)行音樂教育，其實就是在對學(xué)生進(jìn)行一種音樂文化教育，音樂文化是中華民族傳統(tǒng)文化中不可分割的一部分，它具有鮮明的時代特征和地域特征，不論哪個民族，哪個群體都應(yīng)當(dāng)尊重音樂文化，都應(yīng)當(dāng)傳承音樂文化。中國的音樂文化一方面是多元文化的結(jié)晶，另一方面它也體現(xiàn)著多元音樂文化鮮明的特征。正因如此，在對學(xué)生進(jìn)行多元文化教育的過程中，應(yīng)當(dāng)堅持本土音樂教育，并在此基礎(chǔ)上輔助以世界音樂教育，構(gòu)建本土音樂與世界音樂教育有機結(jié)合在一起的新型課程體系。其次，進(jìn)一步明確音樂教育的目的，我國音樂教育的主要目的就是超音樂，在美國的一些普通高校，他們進(jìn)行音樂教育的主要目的并不是為了培養(yǎng)出享譽世界的音樂家，而是為了提高本國國民的基本素質(zhì)，實現(xiàn)創(chuàng)造性育人。在我國，雖然有很多的人，都已經(jīng)認(rèn)識到了音樂教育的重要性，但是在進(jìn)行音樂教育的過程中，往往會忽略音樂教育“超音樂”目的，這種情況就導(dǎo)致，我國國民要么不重視音樂教育，要么將音樂教育變成了專業(yè)教育，所以，在對學(xué)生進(jìn)行音樂教育的過程中，一定要著重意識音樂教育的“超音樂”目的。最后，對于外來的優(yōu)秀音樂文化和先進(jìn)的音樂教育，要做到大膽、兼容、消化等。美國在進(jìn)行音樂教育的過程中，將其他民族音樂中有利于其本土音樂發(fā)展的精華吸收過來，以實現(xiàn)其進(jìn)行創(chuàng)造性音樂教育的模式，美國通過這種方式，逐步形成了具有美國特色的音樂教育模式，進(jìn)一步提升了美國公民的素質(zhì)。同志很早就提出了“古為今用，洋為中用。”這條原則，在多元文化環(huán)境下開展音樂教育，也必須遵循這一原則，我們應(yīng)當(dāng)以科學(xué)的、開放的態(tài)度來吸納人類文明中一切有利于我國本土音樂發(fā)展的因素，促進(jìn)我國音樂的發(fā)展，實現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興。總而言之，在多元文化背景下開展音樂教育，有利于進(jìn)一步拓展我國音樂教育的多元途徑，我國多元文化音樂教育隨著我國改革開放的深入，素質(zhì)教育的不斷開展，取得了前所未有的成績，但是，我們絕不能放松警惕，多元文化音樂教育在新時期，已經(jīng)很多方面難以滿足社會發(fā)展和素質(zhì)教育的要求，這種情況，對我國多元文化音樂教育的發(fā)展是十分不利的，制約著我國音樂教育事業(yè)的進(jìn)一步發(fā)展，正因如此，我們一定要進(jìn)行音樂教育改革，以促進(jìn)我國音樂教育的進(jìn)一步發(fā)展。

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二、多元文化與學(xué)前音樂啟蒙

（一）哈爾濱學(xué)前音樂教育的普遍現(xiàn)狀

根據(jù)筆者對哈爾濱城市各類型學(xué)前機構(gòu)的調(diào)查研究發(fā)現(xiàn)，目前在哈爾濱城市主要的學(xué)前教育機構(gòu)主要有：公立幼兒園、私立幼兒園以及一些私立早教機構(gòu)。這些教育機構(gòu)的規(guī)模大小及師資實力各不相同。相對來說，公立幼兒園在辦園條件和教師素質(zhì)相對優(yōu)于私立幼兒園。另外，近幾年新出現(xiàn)的大量的早教機構(gòu)，也以其比較新穎的形式，較好的環(huán)境和較新的理念逐漸的受到了幼兒家長的認(rèn)可。筆者在對這些早教機構(gòu)進(jìn)行調(diào)查的過程中發(fā)現(xiàn)，目前哈爾濱學(xué)前音樂教育工作者還沒有一個統(tǒng)一觀念，到底要讓孩子們欣賞什么音樂、怎么欣賞音樂。當(dāng)然其中一部分機構(gòu)也在進(jìn)行著相關(guān)的研究，比如在嘗試性的探索和運用“奧爾夫音樂教學(xué)法”開展相關(guān)音樂教學(xué)。但是限于科研能力和現(xiàn)實情況等因素，研究進(jìn)展和實施都比較慢。我們有必要通過努力，逐漸改變這一現(xiàn)狀，讓孩子們欣賞到更加優(yōu)質(zhì)的音樂，從而實現(xiàn)良好的音樂啟蒙。

（二）從多元文化視角看學(xué)前音樂啟蒙

首先，幼兒是對所有的事物都具有著強烈的認(rèn)知欲望，這是一種很好的天性，但是由于他們的自身知識結(jié)構(gòu)比較簡單，因此他們對事物會缺乏正確的判斷。而此時如果教育工作者或者是幼兒家長跟風(fēng)選擇一些不適合兒童的音樂來讓兒童欣賞，這樣是不適合孩子自身成長和認(rèn)知規(guī)律的。那么我們應(yīng)該如何選擇適合孩子們的音樂呢？美國當(dāng)代著名的音樂家和教育家貝內(nèi)特•雷默在其兒童音樂教育思想中曾提出應(yīng)該讓兒童從小就接觸豐富多樣的音樂藝術(shù)文化。在雷默看來，只有在豐富多樣的音樂藝術(shù)滋養(yǎng)下，兒童才有可能擁有更為寬廣的藝術(shù)視野，獲得更為全面的藝術(shù)發(fā)展；反之，如果過于強調(diào)某一種藝術(shù)風(fēng)格，忽視其他的風(fēng)格，那么它只能培養(yǎng)出藝術(shù)視野狹窄、心懷偏見的兒童。然而，后一種情況卻在幼兒音樂教育實踐中普遍存在。2012年教育部下發(fā)了《3-6歲兒童學(xué)習(xí)發(fā)展指南》（以下簡稱《指南》），在其中對學(xué)前兒童藝術(shù)方面做出了方向性的指導(dǎo)“創(chuàng)造條件讓幼兒接觸多種藝術(shù)形式和作品，如：經(jīng)常讓幼兒接觸適宜的、各種形式的音樂作品，豐富幼兒對音樂的感受和體驗。”“帶幼兒觀看或共同參與傳統(tǒng)民間藝術(shù)和地方民俗文化活動”“有條件的情況下，帶幼兒去劇院、美術(shù)館、博物館等欣賞文藝表演和藝術(shù)作品”。從《指南》中這些對幼兒音樂藝術(shù)的教育指導(dǎo)中，我們可以清楚的看到，在對幼兒的音樂啟蒙教育中需要從多元文化層面著手，以開放的審美觀和價值觀去引導(dǎo)幼兒形成更加全面和正確的藝術(shù)視野。

三、多元文化理論對音樂啟蒙教育的指導(dǎo)作用

從多元文化角度來講，不同國家、地區(qū)、地域、民族的音樂都具有其獨特的外在表現(xiàn)形式和內(nèi)在的文化內(nèi)涵。這些有著不同文化背景的音樂通過其各自的旋律、和聲、節(jié)奏、特有樂器音色、表現(xiàn)方式等要素形成了各種音樂風(fēng)格。作為學(xué)前音樂教育工作者，需要秉著一種開放的態(tài)度，從眾多的音響資料中收集到簡單易懂、生動形象、風(fēng)格各異，適合幼兒欣賞的優(yōu)秀作品，逐漸在幼兒音樂啟蒙中應(yīng)用。但是，由于幼兒教育具有其特殊性，因此在選曲和欣賞的過程中，先不建議融入過多的知識性內(nèi)容，如民族、文化等背景，畢竟幼兒在知識結(jié)構(gòu)和思維上還達(dá)不到理解這些比較復(fù)雜的內(nèi)容的要求。我們要盡量從聆聽欣賞和感受音樂的角度去進(jìn)行引導(dǎo)，以單純的音樂元素作為基礎(chǔ)，讓孩子感受不同風(fēng)格音樂的特點，感受各種音樂帶給他們的情緒，從而逐漸從感性上把握各種各種文化的音樂風(fēng)格。

篇（7）

中圖分類號：G623.71 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2014）11-0194-02

本文通過調(diào)查，就遼寧省高校音樂教師希望接受的培訓(xùn)形式、教師希望得到的培訓(xùn)內(nèi)容、最想了解的國外音樂教育體系、教師參加培訓(xùn)以國內(nèi)的省市級培訓(xùn)為主，有效形式為研討、教研和搜索網(wǎng)絡(luò)及教師教學(xué)和學(xué)生學(xué)習(xí)中存在重技能輕理論的誤區(qū)。幾個方面對于遼寧省高校音樂教師的培訓(xùn)進(jìn)行歸納，以得出適合于遼寧省高校音樂教師的學(xué)習(xí)狀態(tài)。

一、教師希望接受的培訓(xùn)形式

從上表中可以看出，教師希望接受的在職培訓(xùn)形式主要包括國內(nèi)外音樂教育專家講座、觀摩音樂教學(xué)公開課、音樂教育論文演講及點評音樂教育專家評課、進(jìn)修性質(zhì)的教學(xué)研討、Workshop工作坊、音樂教育英文文獻(xiàn)導(dǎo)讀等。數(shù)據(jù)顯示，高于50%的教師認(rèn)為非常欠缺和比較欠缺Workshop工作坊、音樂教育英文文獻(xiàn)導(dǎo)讀和國內(nèi)外音樂教育專家講座等三種形式的培訓(xùn)。其中，Workshop工作坊屬于新興且效果明顯的教學(xué)培訓(xùn)模式，它包括多元化的培訓(xùn)形式和內(nèi)容，在工作坊中能夠與多種層次的人員交流學(xué)習(xí)，因此十分受到高校音樂教師的歡迎。而有關(guān)音樂教育論文演講及點評、觀摩音樂教學(xué)公開課等培訓(xùn)形式比較單一，更多涉及國內(nèi)音樂教育的研究情況，雖然仍有教師期待參與，但需求并不像新興培訓(xùn)形式和涉及外國先進(jìn)音樂教育信息內(nèi)容的培訓(xùn)那樣強烈。

二、教師希望得到的培訓(xùn)內(nèi)容

這一部分內(nèi)容測查了教師對五種常見培訓(xùn)形式的缺乏程度，包括音樂教育基礎(chǔ)理論、音樂教育研究方法、音樂各學(xué)科教學(xué)法、音樂教育多媒體教學(xué)技術(shù)、國外音樂教育。數(shù)據(jù)顯示，對于不同培訓(xùn)形式的缺乏程度結(jié)果存在差異。其中，音樂教育基礎(chǔ)理論的結(jié)論中非常欠缺為0、比較欠缺22.89%、一般48.19、不太欠缺21.69、不欠缺7.23。其中認(rèn)為欠缺的人數(shù)比例少于不欠缺的比例，說明遼寧省高校音樂教學(xué)中音樂教育基礎(chǔ)理論的培訓(xùn)適中。而教師希望得到國外音樂教育培訓(xùn)的情況則明顯不同，分別為非常欠缺21.69%、比較欠缺28.92%、一般31.33%、不太欠缺8.43%、不欠缺9.64%，說明遼寧省高校音樂教師參加國外音樂教育培訓(xùn)的機會還有待提高，教師對于參加國外音樂教育培訓(xùn)充滿期待。

三、最想了解的國外音樂教育體系

通過對奧爾夫音樂教學(xué)法、柯達(dá)伊音樂教學(xué)法、達(dá)爾克羅茲音樂教學(xué)法、鈴木音樂教學(xué)法、綜合音樂感教學(xué)法和埃德溫?戈登音樂教學(xué)法六種國外音樂教育體系的調(diào)查。結(jié)果發(fā)現(xiàn)，認(rèn)為“非常欠缺”和“比較欠缺”埃德溫?戈登音樂教學(xué)法的比例分別為22.89%和27.71%，明顯高于其他五種教育體系，說明遼寧省高校音樂教師最想了解的國外音樂教育體系是埃德溫?戈登音樂教學(xué)法。位于第二的是綜合音樂感教學(xué)方法，認(rèn)為“非常欠缺”和“比較欠缺”的比例分別為7.23%和36.14%，說明教師有機會接觸到這一教育體系，但仍渴望深入了解和學(xué)習(xí)。而對于奧爾夫音樂教學(xué)法，認(rèn)為欠缺的人數(shù)（33.73）的人數(shù)較其他方法而言最低，認(rèn)為不欠缺的人數(shù)（18.07）又相對最高，說明奧爾夫音樂教育體系在遼寧省高校音樂教師教學(xué)中相對普及。

四、教師參加培訓(xùn)以國內(nèi)的省市級培訓(xùn)為主，有效形式為研討、教研和搜索網(wǎng)絡(luò)

參加國內(nèi)（包括省內(nèi)）會議的人數(shù)占81%，參加省級培訓(xùn)的教師占總數(shù)的39.58%，高于國家級和市級培訓(xùn)的總比例。這證明遼寧省高校音樂教師參加的培訓(xùn)以國內(nèi)的省市級培訓(xùn)為主。75%的教師認(rèn)為最有效的培訓(xùn)形式為研討，66%的教師通過教研活動和網(wǎng)絡(luò)信息了解最新的音樂教育動態(tài)。這說明教師參加培訓(xùn)的有效形式為研討、教研活動和搜索網(wǎng)絡(luò)。

教師教學(xué)和學(xué)生學(xué)習(xí)中存在重技能輕理論的誤區(qū)。調(diào)查表明，雖然有37.35%的教師認(rèn)為當(dāng)前遼寧省高校音樂教學(xué)中不太欠缺和不欠缺音樂教育的相關(guān)理論，從學(xué)生對音樂教育形式的喜歡情況、教師希望接受在職培訓(xùn)的情況可以看出，高校音樂教育中存在重技能、輕理論的誤區(qū)。

在學(xué)生的調(diào)查中，學(xué)生對音樂教育形式喜歡的程度由高到低依次為音樂活動、優(yōu)秀音樂教學(xué)案例分析、音樂課堂教學(xué)設(shè)計、音樂教育理論講授和音樂教學(xué)主題討論，對于音樂教育理論講授的喜歡程度較低，同時表示不喜歡音樂教育理論講授的學(xué)生仍有13.25%，明顯高于其他教學(xué)形式。這既說明學(xué)生對理論知識學(xué)習(xí)的認(rèn)識不足，也說明教師教學(xué)中對理論知識教學(xué)方法的思考不完善，教學(xué)形式守舊，理論與實踐相脫離，未能激發(fā)學(xué)生對音樂理論學(xué)習(xí)的興趣，并未使學(xué)生了解理論學(xué)習(xí)的價值和重要性。正所謂理論是實踐的基礎(chǔ)，在日后的研究中我們會對教師的音樂教育理論進(jìn)行必要的梳理，來輔助音樂技巧的練習(xí)。

通過對遼寧省高校音樂教師希望接受的培訓(xùn)形式、教師希望得到的培訓(xùn)內(nèi)容、最想了解的國外音樂教育體系、教師參加培訓(xùn)以國內(nèi)的省市級培訓(xùn)為主，有效形式為研討、教研和搜索網(wǎng)絡(luò)及教師教學(xué)和學(xué)生學(xué)習(xí)中存在重技能輕理論的誤區(qū)。我們將展開一系列的講座和對策，來逐步滿足遼寧省高校音樂教師的愿望，以促進(jìn)遼寧省高校音樂教育有效、健康的成長。

參考文獻(xiàn)：

[1]李純.多元文化視域中的教師專業(yè)發(fā)展研究[M].

[2]特里斯?M.沃爾克.田林譯.音樂與多元文化―基礎(chǔ)與原理[M].陜西：陜西師范大學(xué)出版社，2003.

作者簡介：

李 濤，教授，遼寧省薪金縣人，沈陽師范大學(xué)音樂學(xué)院，從事鋼琴演奏與教學(xué)研究;

李 哲，教授，遼寧省薪金縣人，沈陽音樂學(xué)院鋼琴系，從事鋼琴演奏與教學(xué)研究。

篇（8）

本專題共收到論文34篇，主要涉及音樂審美、音樂心理學(xué)、建構(gòu)主義理論在音樂研究中的應(yīng)用、多元智能理論與音樂教育實踐等問題。尹愛青《解放、創(chuàng)造、發(fā)展?生命質(zhì)量提升的本質(zhì)意義――音樂審美教育人學(xué)價值透視》一文認(rèn)為，審美活動是生命情感解放的根本途徑，通過音樂審美教育的方式尋求人的審美發(fā)展、促進(jìn)審美能力的提高。任愷《基于“相冊”的動力學(xué)習(xí)范式與藝術(shù)學(xué)習(xí)中元認(rèn)知的形成》探求了藝術(shù)學(xué)習(xí)中“學(xué)習(xí)主體――‘相冊’――學(xué)習(xí)客體”的新學(xué)習(xí)范式。該專題的論文還有楊立梅《以大藝術(shù)教育觀建設(shè)基礎(chǔ)教育中的“藝術(shù)學(xué)科”》、郭瑋《審美哲學(xué)還是實踐哲學(xué)――BennettReimer與David J.Elliott音樂教育哲學(xué)思想的比較》、張媛《淺談音樂教育與青少年EQ的培養(yǎng)――從青少年心理問題看音樂教學(xué)》、鄭斌《激發(fā)初中生音樂學(xué)習(xí)興趣的課堂教學(xué)策略實驗研究》、宋蓓《格式塔心理學(xué)對中小學(xué)音樂綜合課的啟示》、黃麗《試論我國推進(jìn)創(chuàng)造性主題音樂教育的幾個維度》等。

二、音樂教育的文化與歷史研究

本專題共收到論文14篇，主要涉及音樂教育中的音樂文化傳承及中國音樂教育歷史研究等問題。謝嘉幸《全球化浪潮沖擊下的中國大陸學(xué)校民族音樂傳承》一文通過“傳統(tǒng)文化”、“現(xiàn)代教育”與“后現(xiàn)代傳媒”三個概念，透視全球化浪潮沖擊下的中國大陸學(xué)校民族音樂傳承問題。文中指出要解決民族音樂文化傳承問題，唯有將文化與教育兩方面統(tǒng)一于學(xué)校音樂教育，傳承民族音樂文化是我國學(xué)校音樂教育的重要使命。余丹紅《文化守望與全球視野――論黃自〈復(fù)興初級中學(xué)音樂教科書〉》一文通過對黃自《復(fù)興初級中學(xué)音樂教科書》的分析，闡述了該教材中蘊含的全球化概念與中國傳統(tǒng)文化守望姿態(tài)的完美結(jié)合。這一專題的論文還有馬東風(fēng)《中國原始音樂教育的意識與形態(tài)》、林琳《哈爾濱早期俄僑音樂教育研究》、金世余《我國近代教會學(xué)校音樂教育之影響管窺》、羅琴《中美音樂課程標(biāo)準(zhǔn)比較――多元文化音樂教育》、張斐《文化傳承與認(rèn)同中的音樂教育》、郭潔《論文化與人類發(fā)展和音樂教育的關(guān)系》、李紅蕾《“母語”的回歸――淺談民族民間音樂在音樂教育中的地位》、李望霞、趙昕《在國際交流中直面中國大陸音樂教育問題――音樂教育研究問題的國際論壇交鋒》等。

三、音樂教育課程改革

本專題共收到論文27篇，涉及基礎(chǔ)音樂教育、高師音樂教育、專業(yè)音樂教育、普通高校音樂教育改革等問題。金亞文《我國基礎(chǔ)教育音樂教學(xué)大綱的發(fā)展回顧》一文通過回顧基礎(chǔ)教育音樂教學(xué)大綱的發(fā)展歷程，得出啟示：在縱向上思考，是對歷史經(jīng)驗的繼承與革新；從橫向上梳理，是對國外經(jīng)驗的參考和借鑒。李冠蓮《有關(guān)中學(xué)音樂欣賞課教學(xué)預(yù)設(shè)與生成的辯證思考》從預(yù)設(shè)與生成的辯證關(guān)系方面入手，分析、反思現(xiàn)行音樂教學(xué)中出現(xiàn)的某些偏頗，探求導(dǎo)向有效生成的種種途徑。本專題論文還有方楠《走進(jìn)網(wǎng)絡(luò)社會的高等音樂教育》、孫梅《網(wǎng)絡(luò)音樂資源的缺陷與教育對策》、劉琨《走了這么久，你變了沒有――新課改背景下城鄉(xiāng)基礎(chǔ)音樂教育發(fā)展之比較》、黃文翠《“以人為本”教育理念的彰顯――義務(wù)教育音樂教材兩個不同版本的取樣分析及比較研究》、鈕小靜《基礎(chǔ)教育音樂課程資源的開發(fā)與利用》、陳棟《國樂飄香飄香國樂――論高師民族樂器課程建設(shè)的可持續(xù)發(fā)展》、費鄧洪、費茸《我國高等音樂教育課程不可忽視的內(nèi)容――音樂的數(shù)學(xué)性》、許冰《論高校音樂教育資源在社區(qū)音樂教育中的開發(fā)利用》、梁莉《淺談音樂課程綜合理念的本質(zhì)與實踐模式》等。

四、音樂教學(xué)實踐研究

本專題共收到論文42篇，是所有參會論文中數(shù)量最多的，這也從一定程度上反映了對音樂教學(xué)實踐的研究始終是最受音樂教育工作者們所關(guān)注的研究課題。郁正民《創(chuàng)造適合學(xué)生的教學(xué)模式――音樂課目標(biāo)教學(xué)實驗?zāi)Ｊ降睦碚撆c實踐探索》一文依據(jù)教學(xué)論的基本原理，提出在借鑒國內(nèi)外成功的教學(xué)經(jīng)驗基礎(chǔ)上，立足國內(nèi)眾多的實踐模式中抽取出共同的、最能體現(xiàn)目標(biāo)教學(xué)本質(zhì)特征的、具有多種應(yīng)變能力的結(jié)構(gòu)因素和結(jié)構(gòu)方式，組成最一般的、具有廣泛適應(yīng)性的課堂教學(xué)模式，作為音樂目標(biāo)教學(xué)的課堂教學(xué)基本結(jié)構(gòu)形式。陳雅先《略論視唱練耳課程與教學(xué)的心理學(xué)基礎(chǔ)》一文通過對視唱練耳課程與教學(xué)的心理學(xué)基礎(chǔ)考查，使音樂基礎(chǔ)課教學(xué)工作者清晰地意識到自己的決策依賴的是哪一些心理學(xué)原理，以便更有效地解決視唱練耳教學(xué)中的問題。本專題論文還有鄭莉《創(chuàng)造是音樂的生命，音樂促進(jìn)我們創(chuàng)造――簡論音樂教育與創(chuàng)造能力培養(yǎng)的關(guān)系》、陳玉丹《在〈音樂教育學(xué)〉課程教學(xué)中發(fā)展學(xué)生音樂智能的策略》等。

五、音樂教師教育

本專題共收到論文27篇，主要針對我國音樂教師的培養(yǎng)模式、課程教學(xué)、中外音樂教師培養(yǎng)比較等展開探討。周世斌《我國高等專業(yè)音樂教育的現(xiàn)狀之虞――從蕭友梅音樂教育思想引發(fā)的思考》一文以我國近代音樂教育先驅(qū)蕭友梅音樂教育思想為借鑒，提出“素質(zhì)教育的實施，決不意味著精英教育從教育舞臺的退出。兩種教育模式必將是互為依托、相得益彰，形成民族和國家教育發(fā)達(dá)、人才輩出所需之堅實金字塔”的觀點。代百生《德國的音樂教育專業(yè)培養(yǎng)模式及其對我國高等音樂教育改革的啟示》對德國音樂教育專業(yè)的三種形式――普通學(xué)校音樂教師教育、專門音樂教師教育以及音樂教育學(xué)理論專業(yè)進(jìn)行了詳細(xì)的介紹，并與我國高校音樂教育專業(yè)進(jìn)行了比較研究，提出我國高等音樂教育改革可資借鑒的方式與方法。本專題論文還有蔡世賢《音樂教師教育的重要構(gòu)件――培養(yǎng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人》、楊迎《蘇格拉底“助產(chǎn)術(shù)”對我國音樂學(xué)研究生教育的若干啟示》、尹愛青、金順愛《“尊重的教育”理念指導(dǎo)下的高師音樂專業(yè)人才培養(yǎng)模式的改革與實踐》、王昌奎《試論高校〈鋼琴文獻(xiàn)與教法〉課程的性質(zhì)與教學(xué)模式設(shè)計》、孫強《高師視唱練耳教學(xué)中學(xué)生元學(xué)習(xí)能力的培養(yǎng)》、李飛飛《從課程對比看音樂教師的培養(yǎng)》、高偉《高師鋼琴教學(xué)內(nèi)涵的二維闡釋――一種基于音樂審美文化與文化傳承理念的解讀》、呂志芳《對音樂學(xué)專業(yè)應(yīng)屆碩士研究生學(xué)習(xí)方法的幾點思考》、張小鷗《對我國高等師范院校實施多元文化音樂教育的思考――參加第27屆國際音樂教育大會有感》等。

六、音樂教育研究方法與國際音樂教育研究的發(fā)展趨勢

本專題共收到論文9篇。其中，涉及音樂教育研究方法的論文3篇，涉及國際音樂教育研究發(fā)展趨勢的論文6篇。馬達(dá)《行動研究與音樂教師專業(yè)發(fā)展》論述了行動研究的內(nèi)涵、特點和實施步驟，并根據(jù)音樂教育的特點，闡述了行動研究對音樂教師專業(yè)發(fā)展的意義和作用。鄭衛(wèi)新《從方法論角度探討我國音樂教育學(xué)研究》通過對我國部分音樂教育研究文獻(xiàn)所使用的研究方法的分析，闡述了音樂教育研究必須注重方法論的研究，并提出了相關(guān)建議。本專題的論文還有馬力《在“方法”的岔路口徘徊――對音樂教育研究方法的哲學(xué)解釋學(xué)思考》、馮潔《馬來西亞第27屆ISME大會的創(chuàng)造性教學(xué)教育觀――對創(chuàng)造性教育論文及實踐的評述》、吳珍《從〈2020視野〉展望美國音樂教育價值的新理念》、宋裴裴的《跨文化對話中的傳統(tǒng)音樂――15屆國際學(xué)校音樂教育和教師教育研討會初探》、王麗莉《色彩斑斕的民族音樂教育――印度音樂教育一瞥》等。

七、其他方面

此次大會還安排了三場重要的學(xué)術(shù)報告，這三場專題報告分別是：來自美國的國際音樂教育學(xué)會前主席BennettGary博士的《音樂教育的全球展望與評價》，美國紐約大學(xué)音樂表演藝術(shù)系主任、著名的實踐哲學(xué)的倡導(dǎo)者David J .Elliott教授的《實踐的音樂教育》，香港教育學(xué)院體藝系主任梁信慕博士的《教育改革中的技術(shù)與本土化教學(xué)：音樂教育實踐與研究的新趨勢》。三位國際音樂教育界專家的到來使會議具有了國際性的對話色彩。

在大會專門設(shè)置的workshop的教學(xué)實踐研究會場中，許卓婭、李妲娜、楊立梅、鄭莉、余丹紅等分別就幼兒園音樂教學(xué)、中小學(xué)音樂教學(xué)、綜合藝術(shù)課堂教學(xué)及奧爾夫音樂教學(xué)法等課題作了精彩的現(xiàn)場教學(xué)示范。

音樂教育學(xué)是20世紀(jì)90年代初興起的一門年輕的新學(xué)科，1990年中國音樂家協(xié)會音樂教育學(xué)學(xué)會成立后，在曹理教授等一批音樂教育學(xué)者的帶領(lǐng)下，平均每兩年舉辦一次全國性音樂教育學(xué)科研討會，這些研討會有力地促進(jìn)了音樂教育科學(xué)研究的深入發(fā)展，出現(xiàn)了一大批音樂教育科學(xué)研究成果。2004年中國教育學(xué)會音樂教育專業(yè)委員會吸納中國音協(xié)音樂教育學(xué)學(xué)會為團體會員，同年8月兩個學(xué)會第一次在大連聯(lián)合舉辦全國音樂教育學(xué)科研討會，本次長春會議是兩個學(xué)會第二次的合作。從本次研討會收到的論文來看，不僅數(shù)量多，而且質(zhì)量也較前幾屆研討會有了一定的提高，拓寬了研究領(lǐng)域，運用了一些新的研究方法，從新的視角看問題，特別是在音樂教育文化、音樂教學(xué)實踐、音樂教師教育等研究領(lǐng)域出現(xiàn)了一批較高質(zhì)量的論文。近年舉辦全國性音樂教育學(xué)科研討會的一個重要特點是關(guān)注國際音樂教育研究發(fā)展動態(tài)，本次會議邀請國外音樂教育專家介紹當(dāng)前國際音樂教育發(fā)展情況，使與會者獲得不少新信息。本次大會還有一個特點，即來自全國各高校音樂教育專業(yè)研究生共70余人參與了會議。研討會為研究生們提供了一個學(xué)習(xí)和學(xué)術(shù)交流的平臺，會議期間召開了研究生座談會，來自全國各高校的博士、碩士研究生和部分研究生導(dǎo)師參加了座談會。與會師生就音樂教育專業(yè)研究生的課程設(shè)置、學(xué)習(xí)方法及研究生培養(yǎng)等問題展開了熱烈的討論。本次大會還評選出第三屆全國音樂教育優(yōu)秀論文。

篇（9）

本屆學(xué)術(shù)論壇可謂盛況空前，在規(guī)模、規(guī)格上創(chuàng)國內(nèi)流行音樂高等教育領(lǐng)域之最，教育部辦公廳主任劉家富、中國音樂家協(xié)會副主席兼中國音樂學(xué)院院長金鐵霖任顧問，中國音樂家協(xié)會副主席徐沛東任名譽主席。四川省教育廳副廳長唐小我，文化廳黨組成員、機關(guān)黨委書記李兆泉等領(lǐng)導(dǎo)也出席盛會。前來出席本次論壇的機構(gòu)有全國多所音樂藝術(shù)院校：中央音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院、四川音樂學(xué)院、天津音樂學(xué)院、沈陽音樂學(xué)院、西安音樂學(xué)院、星海音樂學(xué)院、武漢音樂學(xué)院以及南京藝術(shù)學(xué)院、上海電影電視藝術(shù)學(xué)院、天津師范大學(xué)和北京現(xiàn)代音樂研修學(xué)院。擔(dān)當(dāng)本次論文評選組的評委有：四川音樂學(xué)院副院長易柯、《人民音樂》副主編于慶新、《音樂周報》副總編陳志音、中央電視臺《百家講壇》主講專家趙世民、中國傳媒大學(xué)音樂系主任曾遂今、北京現(xiàn)代音樂研修學(xué)院院長李罡。“學(xué)院杯”決賽評委可謂業(yè)內(nèi)精英：四川音協(xié)主席兼四川音樂學(xué)院院長敖昌群、中國音樂家協(xié)會流行音樂協(xié)會常務(wù)副主席付林、詞曲作家林明陽、中國唱片總公司音樂總監(jiān)蘭齋、橙天娛樂集團副總裁霍紹文、中國音樂家協(xié)會流行音樂學(xué)會副主席陳小奇、橙天歌歌數(shù)碼科技娛樂有限公司總經(jīng)理歐丁玉、德國巴登符騰堡州流行音樂學(xué)院院長烏多達(dá)門。

本次“學(xué)院杯”決賽選手為全國九大音樂學(xué)院和設(shè)有流行音樂專業(yè)教育的藝術(shù)、師范院校通過嚴(yán)格選拔，各派兩名選手參加最終角逐。邀請賽通過層層嚴(yán)格選拔，最終評選出一、二、三等獎、優(yōu)秀歌手獎、最佳男女歌手獎及伯樂獎。一等獎充分體現(xiàn)了“學(xué)院杯”區(qū)別于其他流行音樂比賽的主旨特征，上海音樂學(xué)院獲得伯樂獎。論壇組委會共收到27篇論文，經(jīng)過評委的認(rèn)真評選和投票，共評出10篇獲獎?wù)撐摹Ｒ坏泉劔@得者為余政儀、施濤；二等獎獲得者為施濤、王建元；三等獎獲得者為鄒亞非、尤靜波、黃山；優(yōu)秀論文獎獲得者為劉柱喜、劉繼斌、孟光、梅梅、黃德俊。

二、高峰論壇精彩紛呈

近20年來，流行音樂在我國發(fā)展尤其迅速。如今，我國的專業(yè)藝術(shù)院校、師范院校中開設(shè)流行音樂相關(guān)專業(yè)已相當(dāng)普及，如何構(gòu)建流行音樂的教育體系就顯得尤為重要。

參加本次論壇的與會代表一致認(rèn)為，從根本目的上看，中國高等藝術(shù)院校流行音樂教育論壇是為了促使學(xué)術(shù)的建設(shè)與可持續(xù)發(fā)展，通過各院校之間交流與溝通，共同努力使中國流行音樂高等教育走向完善。

教育部辦公廳主任劉家富在發(fā)言中指出，高校是建設(shè)社會主義先進(jìn)文化，繁榮發(fā)展社會主義文藝事業(yè)的重要力量，我們高校的領(lǐng)導(dǎo)、專家、教授們要以“十七大”精神為指導(dǎo)，牢牢把握繁榮先進(jìn)文化、建設(shè)和諧社會這個當(dāng)代文化工作主題，加強東西方藝術(shù)的大融匯，激勵廣大人民群眾為實現(xiàn)“十七大”確立的宏偉目標(biāo)而奮斗。中國音樂家協(xié)會副主席、中國音樂學(xué)院院長金鐵霖從通俗音樂唱法的角度談了自己對流行音樂的認(rèn)識，流行音樂對國家發(fā)展建設(shè)有很強的凝聚力，是大眾喜愛的一種音樂體裁。他闡述了學(xué)校培養(yǎng)對流行音樂發(fā)展的重要性，希望學(xué)校能培養(yǎng)出更多高水平、高素質(zhì)的音樂人才。四川音樂學(xué)院黨委書記柴永柏指出，本次論壇是為我國的流行音樂建設(shè)與發(fā)展有關(guān)問題進(jìn)行廣泛的、深入的研究和探討，目的在于積極推進(jìn)流行音樂的教學(xué)理念、教材建設(shè)、培養(yǎng)目標(biāo)的研究討論，盡快形成具有中國特色的流行音樂高等教育體系，加強全國高等藝術(shù)院校的長期學(xué)術(shù)交流。四川音協(xié)主席、四川音樂學(xué)院院長敖昌群指出，這次論壇將本著探討研究的精神展望中國流行音樂專業(yè)教育的未來前景，將建立中國特色流行音樂體系。期待貼近生活、貼近人民的新星誕生。他預(yù)祝為中國特色流行音樂吶喊的媒體和制作機構(gòu)更加蓬勃發(fā)展，為中國特色社會主義文化發(fā)展做出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。

四川音樂學(xué)院施濤在11月9日的交流大會發(fā)言中談到，在藝術(shù)類高等教育中，流行歌曲演唱專業(yè)不適合分級教學(xué)，把音域作為衡量標(biāo)準(zhǔn)，那是對演唱者個性特征的抹殺。北京現(xiàn)代音樂研修學(xué)院尤靜波作了“對中國當(dāng)代流行音樂的幾點思考”的發(fā)言，他從中國流行音樂80誕辰作為引言展開發(fā)言，從文化需要引導(dǎo)、教材需要統(tǒng)一、創(chuàng)作需要質(zhì)量、樂壇缺少評論等方面對中國當(dāng)今流行音樂現(xiàn)狀作了分析。天津音樂學(xué)院劉柱喜在發(fā)言中，以團隊協(xié)作式樂隊組合音樂教學(xué)模式的探索與實踐――多元文化背景下流行樂隊組合為題，談及該院的教學(xué)成果。南京藝術(shù)學(xué)院王建元在發(fā)言中談到自己對流行音樂學(xué)科建設(shè)的個人見解，他認(rèn)為流行音樂教學(xué)必須有科學(xué)的教學(xué)理念。沈陽音樂學(xué)院楊維忠從流行音樂高等教育的課程改革和教材研討方面談了該院的教學(xué)心得。武漢音樂學(xué)院朱愛國從拓展教學(xué)外的思路和模式方面談了自己的體會。

三、專家講學(xué)博采眾覽

11月10日的論壇從流行音樂的專業(yè)建設(shè)、流行音樂學(xué)院教育的發(fā)展等方面展開了探討，表達(dá)了對中國高校流行音樂教育的展望和期待，即理論與實踐并重。共安排了六位有關(guān)方面專家作重要的學(xué)術(shù)報告，這六個專題報告分別是：來自橙天歌歌數(shù)碼娛樂公司總經(jīng)理歐丁玉的《流行音樂的人才培養(yǎng)》，德國巴登符騰堡州流行音樂學(xué)院院長烏多達(dá)門的《流行音樂的教學(xué)要與社會實踐、藝術(shù)實踐相結(jié)合》，匈牙利音樂舞蹈聯(lián)合藝術(shù)大學(xué)埃貢?泊卡的《匈牙利的流行音樂教學(xué)》，荷蘭芬提斯搖滾音樂學(xué)院瑪麗安?托塞安特的《古典音樂與流行音樂的關(guān)系》，中央電視臺《百家講壇》主講專家趙世民談了《從流行音樂看中國甲骨文》，他認(rèn)為中國甲骨文有很深的哲學(xué)內(nèi)涵，他重點解釋了“樂、泰、奏、通、和”的甲骨文涵義。他指出，中國流行音樂教育要與社會實踐、藝術(shù)實踐相結(jié)合。中國傳媒大學(xué)曾遂今談到了《網(wǎng)絡(luò)音樂及其對流行音樂教育的影響》，他認(rèn)為，新出現(xiàn)的網(wǎng)絡(luò)音樂給中國音樂帶來了巨大沖擊。從音樂創(chuàng)作到音樂傳播再到音樂愛好者的音樂生活都發(fā)生了翻天覆地的變化。互聯(lián)網(wǎng)開放性、互動性、低成本的優(yōu)勢，給越來越多喜歡唱歌的人提供了一個平臺，這個平臺的運用就需要從事流行音樂教學(xué)的老師引導(dǎo)。

與會專家們一致認(rèn)為，構(gòu)建科學(xué)、規(guī)范、獨立的流行音樂教育體系是一個全新的、充滿機遇與挑戰(zhàn)的工作，這對流行音樂學(xué)科的發(fā)展有著十分深遠(yuǎn)的意義。它包含了教育思想、學(xué)科建設(shè)、課程設(shè)置、藝術(shù)實踐、科研創(chuàng)作等多個方面，從前期建設(shè)到后期的不斷完善，這可能是需要幾代人來完成的一個巨大工程。正因如此，才更需要我們認(rèn)真、謹(jǐn)慎，一步一個腳印地走下去。數(shù)字音樂時代的來臨給中國流行歌壇帶來了機遇，同時也帶來了挑戰(zhàn)。中國流行音樂如果可持續(xù)發(fā)展，仍然需要通過優(yōu)秀作品的發(fā)表和流行優(yōu)秀歌手的走紅來證明自身存在的價值。音樂院校應(yīng)該站在全新的思維上考慮和制定流行音樂的教育方針，院校教育一定要和社會實踐、藝術(shù)實踐相結(jié)合，使得教育成為唱片業(yè)的產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)。同時，中國享有目前全世界最豐富的民族民間音樂資源，擁有由老中青幾代人構(gòu)成的音樂從業(yè)隊伍，所以必須給年輕人補上民族民間音樂這一課，只有讓他們學(xué)習(xí)、了解到我們祖國豐富的音樂資源，才能激發(fā)他們的創(chuàng)作靈感。

與會專家們還認(rèn)為，首屆“學(xué)院杯”流行音樂邀請賽將是本次論壇濃墨重彩的一筆，它將打破現(xiàn)今流行音樂的比賽模式，建立流行演唱比賽的全新機制，建立流行演唱比賽的全新的專業(yè)評判標(biāo)準(zhǔn)和審美導(dǎo)向，逐漸達(dá)到與國際流行趨勢的對接。

結(jié)語

此次流行音樂論壇旨在更好地開展流行音樂理論研究和活動，促進(jìn)高等院校音樂藝術(shù)和教育的交流、繁榮創(chuàng)作，提高高等院校流行音樂教育水平，培養(yǎng)出更多適應(yīng)社會發(fā)展需要的應(yīng)用型音樂人才。論壇為期三天，主要內(nèi)容包括專家論壇、原創(chuàng)音樂評比、教育交流以及流行音樂展演等活動，與會專家們就中國流行音樂歷史與發(fā)展、流行音樂在高校的教育現(xiàn)狀和專業(yè)定位、流行音樂高等教育的課程改革和教材研討、流行音樂演唱中的唱法、流行樂器與流行樂隊演奏技法、作曲技法、流行音樂與古典音樂和民族音樂的關(guān)系、流行音樂的產(chǎn)業(yè)化運作與營銷、流行音樂經(jīng)紀(jì)人制度等問題進(jìn)行了深刻詳細(xì)的研討。

篇（10）

有關(guān)先生更多的信息我是從我的研究生導(dǎo)師楊國立老師那里聽到的，“知識淵博，記憶驚人，當(dāng)1次音樂學(xué)院學(xué)術(shù)委員會的莫衷1是的爭辯中，王先生列出有關(guān)論文著述、觀點、作者、刊名、年號……1語壓驚4座，總結(jié)性地平息了1場爭論”，睿智能讓人成功，勤奮加睿智則會創(chuàng)造奇跡。當(dāng)先生55歲那年，他把自己的人生規(guī)劃、學(xué)術(shù)定位轉(zhuǎn)到了“中國基礎(chǔ)音樂教育”，也就此掀開了中國國民音樂教育的新篇章，他的名字將由著名批評家而轉(zhuǎn)為音樂教育家并永存史冊。

世紀(jì)之初，王安國先生帶領(lǐng)的課題組通過了教育部基礎(chǔ)教育司的招標(biāo)審核，主持研制《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（實驗稿）》、《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（實驗）》，主持審查《普通高中藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)（實驗）》，并以政府文件形式公開出版。這就是時下全國中小學(xué)音樂教育中被全國通令貫徹執(zhí)行的《小學(xué)音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》、《中學(xué)音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》。

1、“以審美為核心，以興趣愛好為動力”的音樂教育思想已成為21世紀(jì)我國學(xué)校音樂教育改革的主題曲和時代音樂教育的最強音。過于，學(xué)生學(xué)習(xí)音樂是為了獲得音樂有關(guān)知識或的演奏（唱）的技能，是為了凈化思想、陶冶情操（注：建國初國家提出“德智體”的3好學(xué)生，就把“美育”納入了“德育”的范疇，對中國1段時期的美育教育產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。），獨獨沒有提到“審美”沒有ENJOYMUSIC,學(xué)生大多喜歡音樂，不喜歡上音樂課……。先生提出的“以審美為核心”重新高揚起了“感性”學(xué)習(xí)的旗幟，為我國基礎(chǔ)音樂教育的推廣和開展確立了綱領(lǐng)性的理論依據(jù)，必將深刻促進(jìn)著21世紀(jì)中國國民的音樂教育的發(fā)展，惠澤到我國廣大中小學(xué)生心里，美育教育的課堂。

2、面向全體學(xué)生，注重個性發(fā)展；音樂和1切教育1樣，要做到普及要做到美育的普及只有面向所有學(xué)生，讓他們均有機會受到良好的音樂教育，更確切地說得到良好的審美體驗。美國的中學(xué)管弦樂隊中是不經(jīng)過選拔的，他們只要喜愛音樂都可以參加到樂隊中，哪怕是敲1些最簡單的打擊樂，但更多數(shù)的兒童在發(fā)現(xiàn)自己的技能方面的差距后，回家聘請私人教師或加強練習(xí)的方式進(jìn)行，就這樣集體和團隊的意識和榮譽感，讓他們走進(jìn)音樂愛上音樂。我國現(xiàn)實中的選拔后的所謂“精英教育”只能讓更多的孩子對音樂產(chǎn)生距離感、從而與音樂原理。不是面向全體學(xué)生的教育不是真正的普及教育，不能重視學(xué)生個性發(fā)展的通才教育，只能培養(yǎng)缺少個性和創(chuàng)新的人和民族，所以，中小學(xué)音樂課程標(biāo)準(zhǔn)的提出面向全體學(xué)生，注重個性發(fā)展無疑擊中中國音樂教育的問題實質(zhì)，說明王安國先生帶領(lǐng)的課題組他做了大量、辛勤的調(diào)研工作，方針的制定是在中國教育實際的土壤上提出的。

3、強調(diào)音樂實踐，鼓勵音樂創(chuàng)造；

過去，我們許多中小學(xué)音樂課堂都上成了欣賞課、聆聽課、講授課。然而當(dāng)代心理科學(xué)研究成果證明，人在審美實踐中積累了大量的審美感性經(jīng)驗，當(dāng)某1感官受到特定對象的刺激后，常常會把各種相關(guān)事物和經(jīng)驗溝通起來。這就是所謂通感，1種不同感覺之間相互滲透、替代和溝通的心理現(xiàn)象，是客觀存在的1種心理現(xiàn)象，也是人們審美和藝術(shù)活動的1種重要表現(xiàn)方式。通常大家聽到音樂，產(chǎn)生視覺表象;看到形狀和色彩，產(chǎn)生冷熱輕重的觸覺表象等。學(xué)生只有在音樂實踐中才容易將獨創(chuàng)性的音樂作品作用于欣賞者和自身，同時，又把其他的感覺經(jīng)驗引發(fā)、調(diào)動起來，通過審美聯(lián)想去補充它、發(fā)展它，創(chuàng)造它，從而取得觸類旁通的藝術(shù)效果。藝術(shù)通感作為1種審美知覺，能夠突破個別感覺的局限性和機械性，豐富和深化感覺經(jīng)驗的內(nèi)容，激發(fā)想象、聯(lián)想，產(chǎn)生移情，對藝術(shù)形象的自由發(fā)展和審美效應(yīng)的獲得起著重要的作用。沒有實踐的欣賞只有信息輸入沒有輸出，只是隔靴撓癢，不是來自心靈的體驗和溝通，從通感研究結(jié)論上看是有1定道理的。