美術(shù)色彩論文匯總十篇

序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇美術(shù)色彩論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

2指導(dǎo)學(xué)生如何調(diào)整自己的心理情緒

通過學(xué)習(xí)關(guān)于色彩心理的相關(guān)知識，觀察色彩心理，可以發(fā)現(xiàn)學(xué)生的情緒性格變化。教師可以通過美術(shù)色彩心理課訓(xùn)練，幫助學(xué)生學(xué)會調(diào)整心理情緒的方法，幫助學(xué)生樹立健康的人格，促進(jìn)學(xué)生的身心健康發(fā)展。比如，在美術(shù)色彩心理課堂，有的學(xué)生對色彩非常敏感，自己的情感較為豐富，在繪畫中對色彩運(yùn)用自如。而有的學(xué)生在創(chuàng)作時常常會采用一些不平衡顏色或者刺激性的顏色亂涂亂畫，這說明這些學(xué)生的性格非常不穩(wěn)定。了解、掌握學(xué)生的色彩心理后，教師可以針對不同心理層次的學(xué)生采用不同的色彩心理調(diào)整教學(xué)方案。若學(xué)生的情緒、性格不穩(wěn)定，可以先控制學(xué)生使用色彩的數(shù)量，然后再慢慢增加用色，使學(xué)生的心情慢慢平靜下來，調(diào)和出相對穩(wěn)重的色彩，平復(fù)學(xué)生沖動、浮躁的性格。通過美術(shù)色彩心理教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生正確使用色彩，有利于學(xué)生發(fā)泄自己心中的壓抑情緒，緩解學(xué)習(xí)中的疲勞，使學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中體驗到快樂，培養(yǎng)學(xué)生健康的心態(tài)。

3通過美術(shù)課外活動引導(dǎo)學(xué)生感受色彩心理感應(yīng)

在美術(shù)教學(xué)中，教師應(yīng)定期組織學(xué)生參加美術(shù)課外活動，引導(dǎo)學(xué)生接觸更多的色彩，親身感受色彩心理的藝術(shù)魅力。學(xué)生在學(xué)習(xí)色彩心理知識后，對色彩心理感應(yīng)會更加敏感，當(dāng)他們重新回到自己生活的街道和場所時，會以另一種眼光來觀察街道上商場、高樓大廈的色彩設(shè)計，這樣會使學(xué)生重新認(rèn)識色彩心理效應(yīng)。比如，在道路上的安全標(biāo)志、交通信號往往會比較醒目，這主要是因為這些標(biāo)志采用了強(qiáng)烈的配色設(shè)計（如黑白、黃藍(lán)、紅綠等），這樣的色彩設(shè)計可以達(dá)到一種警醒作用，有特別強(qiáng)調(diào)的意味。

4通過電腦軟件網(wǎng)絡(luò)手段使學(xué)生體會到色彩傳播的心理感應(yīng)

隨著計算機(jī)技術(shù)的飛速發(fā)展和普及應(yīng)用，現(xiàn)代學(xué)生已經(jīng)越來越依賴電腦，很多學(xué)生在創(chuàng)作中喜歡用電腦創(chuàng)作，也不喜歡用畫筆。教師可以投其所好，讓學(xué)生們利用CorelPainter、Adobephotoshop、光影魔術(shù)手電腦繪畫軟件進(jìn)行色彩創(chuàng)作。通過電腦上簡單的操作，可以在瞬間完成色彩的明度變化、純度變化、色相變化，使整個色彩畫面呈現(xiàn)出素描、靛藍(lán)、菲林、油畫等多種繪畫風(fēng)格，這種視覺效果、速度效果是現(xiàn)實手工繪畫無法實現(xiàn)的，這樣會使創(chuàng)作作品更加符合學(xué)生自己的審美情趣。其次，教師在可以在網(wǎng)絡(luò)上舉辦自己的藝術(shù)展，讓學(xué)生們參與在其中，學(xué)生在鑒賞過程中可以根據(jù)自己的喜好進(jìn)行評價、修改，這樣有利于培養(yǎng)學(xué)生的色彩心理。

篇（2）

水彩畫是西方繪畫品種的重要一種，傳入我國以后，已成為我國畫壇中的一朵奇葩。分析、研究、把握水彩畫的藝術(shù)特色，無論是對于水彩畫的創(chuàng)作與學(xué)習(xí)，也無論是在理論啟示上還是在藝術(shù)實踐上，不僅大有裨益，而且十分必要。為此本文試就水彩畫的藝術(shù)特色這一重要藝術(shù)命題發(fā)表幾點膚淺之見，以與同行共同討論、共同切磋、共同提高。

具體而言，水彩畫的藝術(shù)特色可分為以下四大層面予以解讀—

a．造型的集中性

水彩畫同中外所有的繪畫藝術(shù)一樣，都是造型藝術(shù)，這是毫無疑義的。但是水彩畫更加強(qiáng)調(diào)造型的集中性，這種集中性，又具體通過以下幾大手法來體現(xiàn)：

其一是以平面顯立體。水彩畫同所有的繪畫一樣，都是平面（二維空間）造型藝術(shù)，但它并不是孤立呆板、單調(diào)僵化的平面藝術(shù)，而是以平面顯立體的藝術(shù)，即以二維空間表現(xiàn)三維空間的藝術(shù)。繪畫作品只有長與寬，而沒有高，只能從正面通過視角進(jìn)行觀賞。這的確是繪畫藝術(shù)之短，但作為水彩畫，卻可以揚(yáng)長避短，甚至以短見長，即通過觀賞者的第一視覺印象的聯(lián)想與想像，獲得最大的藝術(shù)信息量，創(chuàng)造出一個更為廣闊的立體空間，獲得審美的極致。

其二是以瞬間顯永恒。水彩畫選取的是瞬間的物象，但卻以這瞬間的物象顯示了人物或事物的永恒。wwW.133229.cOm狄德羅說：“畫家的筆只有一個頃刻：他不能同時畫兩個頃刻，也不能同時畫兩個動作?！雹偃R辛也說：“繪畫要選擇最富于孕育性的那一頃刻，使得前后都可以從一頃刻中得到最清楚的理解。”②因此，水彩畫選擇的瞬間形象，應(yīng)當(dāng)是事物發(fā)展與人的感覺的頂點，因為頂點就意味著止境。萊辛認(rèn)為：在一種激情的整個過程里，最不能顯出這種好處的莫過于它的頂點，到了頂點就到了止境，眼睛就不能再朝遠(yuǎn)處去看，想像也就會停止了。水彩畫畫出這人世間的瞬間物象，它又被圈定下來，顯示出人世間事物的永恒。

其三是以靜止顯動態(tài)。水彩畫是靜止的藝術(shù)，但它卻通過靜止的畫面表現(xiàn)動態(tài)性特征。例如大海的波濤在畫面上是靜止的，但它卻顯示出動態(tài)的洶涌之姿；藍(lán)天上的白云也是靜止的，它也顯示出不斷飄動的意象。

由此可見，水彩畫正是通過以平面顯立體、以瞬間顯永恒、以靜止顯動態(tài)的辨證統(tǒng)一的藝術(shù)手法，來實現(xiàn)它的集中性的。

b．形象的多樣性

水彩畫的繪畫形象，也是多種多樣的。它既有人物形象，又有動物形象，還有景物形象、器物（靜物）形象，具體可分為肖像畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、靜物畫、動物畫、宗教畫、歷史畫、壁畫、年畫、兒童畫等各種形式。

而且更為重要的是，在這些形象之中，還飽含著畫家深刻的思想與深厚的情感。也就是說，水彩畫的形象，是主觀與客觀的有機(jī)統(tǒng)一，也是形與意的有機(jī)統(tǒng)一。例如一幅藍(lán)天大海的風(fēng)景水彩畫，其形象是碧海、藍(lán)天、白云、海鷗、帆船等等，而在這些形象的背后，又透出畫家對自然景色的喜愛之情與渴望飛向更廣闊的天地的向往之心和理想之趣。

由此可見，水彩畫的形象，是多樣的，這種多樣性，既表現(xiàn)在物象本身的多樣性，又表現(xiàn)在物象之外的多樣性，即所謂“象外之象”、“畫外之畫”。用我國傳統(tǒng)的繪畫理論而言，就是“詩中有畫，畫外有詩”。

因此，水彩畫的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作，都要仔細(xì)品味、認(rèn)真揣摩、全面把握由形象性所形成的這種“味外之旨”、“弦外之音”、“畫外之蘊(yùn)”。

c．風(fēng)格的寫實性

水彩畫作為西方繪畫的品種，屬于寫實主義范疇。從美學(xué)原則與藝術(shù)精神的視角考量，它是受西方傳統(tǒng)美學(xué)原則與傳統(tǒng)藝術(shù)精神所制約的。正如當(dāng)代著名美學(xué)家彭吉象先生所概括的那樣：“中國傳統(tǒng)美學(xué)強(qiáng)調(diào)美與善的統(tǒng)一，注重藝術(shù)的倫理價值；西方傳統(tǒng)美學(xué)則強(qiáng)調(diào)美與真的統(tǒng)一，更加重視藝術(shù)的認(rèn)識價值。中國傳統(tǒng)美學(xué)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的表現(xiàn)、抒情、言志；西方傳統(tǒng)美學(xué)是強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的再現(xiàn)、模仿、寫實。我們從中西美學(xué)史上可以發(fā)現(xiàn)，‘模仿說’是古希臘美學(xué)的普遍原則，亞里士多德以模仿的基礎(chǔ)建立起的《詩學(xué)》體系，在歐洲雄霸了兩千年。而‘表現(xiàn)說’則成為中國先秦美學(xué)的核心，‘言志’、‘緣情’是我國詩論重視表現(xiàn)的最早見解，在情與理的統(tǒng)一中，將‘天人合一’的審美境界作為最高境界?！雹?/p>

作為寫實主義風(fēng)格的水彩畫，主要通過明暗處理與焦點透視來得以具體體現(xiàn)。通過光影與明暗的不同，通過近大遠(yuǎn)小成比例的焦點透視法，來加強(qiáng)其真實感。

d．色彩的獨(dú)特性

水彩畫的藝術(shù)特色，主要體現(xiàn)在它色彩的獨(dú)特性上。正如馬克思所說：“色彩的感覺是一般美感中最大眾化的形式。”④水彩一的靈魂是水彩，它是用膠水和顏料等調(diào)制而成的，作畫時用水溶解于紙上，利用畫板的白地與水分互相滲透等條件，表現(xiàn)出透明感，具有輕快、濕潤等特殊效果。既不同于油畫的油質(zhì)色彩，也不同于水粉畫的用水調(diào)合的方法。一言以蔽之，水彩畫色彩的獨(dú)特性，就在于它具有“水彩味”。

注釋：

篇（3）

2.民間美術(shù)色彩民間美術(shù)存在于中華民族的傳統(tǒng)文化中，體現(xiàn)了以勞動力為主的老百姓在勞動、生產(chǎn)之余通過結(jié)合現(xiàn)實與想象而創(chuàng)造的一種反應(yīng)生活的藝術(shù)形式，這種藝術(shù)形式體現(xiàn)了人們樸實、溫馨、自由的思想和民俗民風(fēng)，是民族最具特色及本土文化精神的組成部分。民間美術(shù)融想象和現(xiàn)實、精神和物質(zhì)、審美與實際為一體，不僅選擇性保留了原始藝術(shù)的特質(zhì)，也是民族傳統(tǒng)文化的基本特性的載體，因此，多數(shù)或高雅、或淳樸的文化，均以此為基礎(chǔ)發(fā)展而來3。民間美術(shù)色彩是裝飾藝術(shù)產(chǎn)品的主要形式，來源于生活中人們本能性的審美習(xí)慣和審美準(zhǔn)則，因而具有自由、自然的特點。民間美術(shù)色彩的應(yīng)用，基于人們對現(xiàn)實生活的體會，也是現(xiàn)實生活的升華，因此其作品所體現(xiàn)的色彩較為鮮艷且自然，人們偏向于選用鮮明且對視覺具有強(qiáng)烈沖擊性的色彩，以使作品真正體現(xiàn)旺盛的原始生命力。

二、現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計與民間美術(shù)色彩的結(jié)合

1.民間美術(shù)色彩是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的本源民間美術(shù)色彩在民間的傳承歷史久遠(yuǎn)，在缺乏豐富物質(zhì)的民間，不斷地補(bǔ)充著勞動者心靈的空缺，蘊(yùn)藏著中華民族傳統(tǒng)文化最根本的內(nèi)涵。民間美術(shù)色彩的主打顏色是大紅色，此外在色彩的選擇中均與主打色一樣充滿原始和強(qiáng)烈的生命力，淳樸與自然的藝術(shù)魅力，且奔放而又不失婉約，在中華民間歷史長河中不停地散放光彩、充實平民百姓的精神世界。因而在充滿競爭力、物質(zhì)化、科學(xué)性的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中，民間美術(shù)神秘的色彩必定成為最寶貴的源泉和靈感，即是說，民間美術(shù)色彩是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的本源，二者之間存在必然的聯(lián)系，沒有民間美術(shù)色彩作為基奠，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計作品只是外表華麗的一副空殼，無實在意義。

2.民間美術(shù)色彩為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計提供想象空間民間美術(shù)的豐富多樣，不僅為現(xiàn)代藝術(shù)的設(shè)計提供了源源不斷的靈感，同時也有很大的啟發(fā)作用，從多個層面及多種角度拓展了現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新意識和想象空間。例如民間常見的美術(shù)作品窗花，勞動人民通過與實際生活、豐富想象及心靈手巧的結(jié)合，巧妙地構(gòu)造并剪裁出極具藝術(shù)氣息又貼近生活的作品。美麗的窗花中，不僅體現(xiàn)了勞動人民的智慧，也體現(xiàn)了勞動人民豐富的聯(lián)想和想象，這些方面很好的為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計提供了獲取創(chuàng)造力和想象力的技巧。民間美術(shù)色彩促使人們注意觀察生活，結(jié)合現(xiàn)實拓展思維想象力，完美的現(xiàn)代藝術(shù)作品需要民間美術(shù)色彩提供更豐富的想象空間。

3.現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計與民間美術(shù)色彩具有共通性現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計與民間美術(shù)色彩之所以能夠完美的結(jié)合，離不開它們之間存在的許多共通性，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計需要鮮明的民間美術(shù)色彩來進(jìn)行強(qiáng)而有力的補(bǔ)充。民間美術(shù)極其重視色彩的搭配和應(yīng)用以及其中蘊(yùn)涵的意味，并崇尚豐富多彩的視覺效果，因此受到了較多社會文化環(huán)境及文化意識的影響?，F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中，色彩是必不可少的成分，是補(bǔ)充藝術(shù)作品美感的最重要的視覺因素?，F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計需要借鑒和應(yīng)用民間美術(shù)色彩的寓意性和象征性，在社會歷史文化觀念的基礎(chǔ)上，汲取其精華，更完整地將色彩表現(xiàn)于現(xiàn)代化藝術(shù)設(shè)計作品中，所以，兩者之間色彩的選擇存在共通性。此外，在民間美術(shù)中，人文精神無處不在，勞動人民對生活和生命的熱愛、對未來的向往和愿望，無不通過色彩使之體現(xiàn)。而隨著科技的發(fā)展和網(wǎng)絡(luò)時代的到來，現(xiàn)代的藝術(shù)設(shè)計與人類本質(zhì)屬性漸行漸遠(yuǎn)，容易將這一點忽略。因此，在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的作品中，應(yīng)該注重藝術(shù)與人文情懷的結(jié)合，民間美術(shù)色彩所表現(xiàn)的具有重大價值的人文內(nèi)涵，也是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計最應(yīng)具備的。

篇（4）

從字面上看，水溶性彩色鉛筆就是一種能溶于水的彩色鉛筆。水溶性彩色鉛筆是一種鉛筆，這就意味著它具有鉛筆的一般特性，而水溶性又意味著它可溶于水，不同于一般的鉛筆。從繪畫上理解，水溶性彩色鉛筆中的“鉛筆”意味著可以利用這種工具人為地在畫面上展現(xiàn)線條的粗細(xì)和形態(tài)?？梢酝ㄟ^改變筆尖的粗細(xì)程度，從而改變筆與畫面的接觸面積，進(jìn)而改變畫面上線條的粗細(xì)。在繪畫過程中，隨著筆尖的不斷消耗，筆尖與紙的接觸面積也會不斷改變，從而形成畫面上各種不同粗細(xì)形態(tài)的線條，當(dāng)然也可以是人為地在繪畫過程中使用繪畫技巧，讓鉛筆線條在畫面上呈現(xiàn)各種美妙奇特的粗細(xì)變化?！八苄圆噬币馕吨眠@種鉛筆畫的畫面會在鉛筆與水的融合下呈現(xiàn)豐富的色彩效果。從物理上說，水溶性彩色鉛筆的色彩可以是固體，也可以是半透明的液體。在不加水時，用水溶性彩色鉛筆繪畫的色彩是呈顆粒狀附著在畫面上的，而在加水的情況下，水溶性彩色鉛筆的顆粒是可溶于水的，在不考慮溫度變化的條件下，加水量決定了色彩顆粒的融化程度，在畫面上因為加水量的不同會展現(xiàn)不同層次的色彩效果。簡單來說，水溶性彩色鉛筆可以通過線條、色彩疊加，用水暈染展現(xiàn)各種繪畫效果。

2.水溶性彩色鉛筆與其他繪畫材料的不同之處

水溶性彩色鉛筆因為其獨(dú)特的特性，與其他繪畫工具有所不同。水溶性彩色鉛筆用可溶于水的材料制成，但也有一定的硬度，用起來只是比一般的鉛筆柔軟一些，不容易折斷，也可以削得比較尖，方便刻畫細(xì)節(jié)。水溶性彩色鉛筆用起來比較流暢，它的色彩雖然沒有油畫棒的色彩鮮艷，但比較淡雅，清新自然，十分適合畫插畫、課堂寫生，以及小學(xué)和學(xué)前教學(xué)。水溶性彩色鉛筆的顆粒也比較小，用它畫畫沒有用蠟筆畫畫那么粗糙，只是稍微有些“沙沙”聲。在用水溶性彩色鉛筆畫畫時，一般不選過于光滑的紙張，而不同粗糙程度的紙會呈現(xiàn)不同的效果，這一點與一般的鉛筆繪畫的選紙相同，但對紙的吸水性也有一定的要求，水溶性彩色鉛筆繪畫用紙雖然沒有水彩繪畫對畫紙要求那么嚴(yán)格，但是應(yīng)該盡量選擇吸水性較好的紙張，一般課堂上所用的圖畫紙應(yīng)該可以滿足要求。

二、小學(xué)兒童的心理特點與水溶性彩色鉛筆美術(shù)教學(xué)原則

1.小學(xué)兒童的心理特點對小學(xué)水溶性彩色鉛筆美術(shù)教學(xué)原則的影響

水溶性彩色鉛筆美術(shù)教學(xué)原則要符合小學(xué)兒童的心理特點。教育者要根據(jù)受教育者的水平及特點施以不同的教育內(nèi)容及教育方式，這就是我們常說的因材施教。所以，小學(xué)水溶性彩色鉛筆美術(shù)教學(xué)原則的制訂要符合小學(xué)兒童的心理特點。小學(xué)兒童處于具象思維向抽象思維過渡的時期，小學(xué)兒童特別是小學(xué)中年級以下的兒童，抽象思維得到了快速發(fā)展，但是在這個時期內(nèi)仍然是具象思維占據(jù)著主要地位，到小學(xué)中年級以上則逐漸由具象思維轉(zhuǎn)向抽象思維。在小學(xué)時期，不僅兒童的思維形式得到了快速發(fā)展，其概括能力也逐步增強(qiáng)，其能逐漸認(rèn)識到事物的本質(zhì)和特征，其直觀形象水平、形象抽象水平和本質(zhì)抽象水平都得到了發(fā)展。因此，教師在確立水溶性彩色鉛筆美術(shù)教學(xué)原則時，要根據(jù)不同年級學(xué)生的具體特點及接受能力制訂不同的教學(xué)大綱、教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)方法、教學(xué)任務(wù)、教學(xué)內(nèi)容。對于小學(xué)中年級以下的兒童，教師要根據(jù)他們的心理特點，以引導(dǎo)他們認(rèn)識事物為主。他們的作品更傾向于表達(dá)自己所認(rèn)識事物的外部形象和輪廓，但他們對于事物的顏色和本質(zhì)屬性沒有非常科學(xué)的認(rèn)識，隨著年齡的增加，他們會逐漸認(rèn)識到事物的本質(zhì)屬性。小學(xué)低年級的學(xué)生會把魚兒和蝴蝶一同畫在空中，而小學(xué)高年級的學(xué)生則不會，因為小學(xué)高年級的學(xué)生能認(rèn)識到魚的本質(zhì)屬性，知道魚是生活在水中的，會把魚畫在河里或池塘里。

篇（5）

二、更好地發(fā)展現(xiàn)代招貼的措施

（一）民間美術(shù)色彩要能充分表現(xiàn)廣告的創(chuàng)新之處。一個成功的廣告設(shè)計往往都能夠在色彩方面做到與人們的心理感受相聯(lián)系，所以，廣告招標(biāo)的設(shè)計者必須注重對色彩的表達(dá)，要通過色彩傳達(dá)特定的情感。我們的廣告招標(biāo)所面對的是大眾群體，要想表達(dá)廣告的含義就應(yīng)當(dāng)做到簡單明確，在一個廣告中，色彩并不是重中之重，設(shè)計者最應(yīng)該重視的是廣告的創(chuàng)新之處，在創(chuàng)新方面，要充分發(fā)揮民間美術(shù)色彩的作用，比如說在廣告的某些方面應(yīng)用更加能夠體現(xiàn)產(chǎn)品功效的色彩，比如說在宣傳某些護(hù)膚品時，可以采用清新的翠綠色，這就可以給人一種清爽的感覺，人們自然就更加容易對這種產(chǎn)品產(chǎn)生好感。

（二）民間美術(shù)色彩要能夠和宣傳圖協(xié)調(diào)并存。招貼設(shè)計中不可缺少的一個部分就是圖形，沒有圖形，將無法直觀地表達(dá)廣告的含義，有了圖形，既可以豐富廣告的內(nèi)容，增加美觀性和直觀性，而且還可以傳遞視覺信息。那么要想設(shè)計出一個完美的廣告，就需要使這兩種語言完美地相結(jié)合，從而產(chǎn)生一種新的藝術(shù)效果。民間藝術(shù)設(shè)計是一種很抽象的表達(dá)形式，而圖形則相對具體一些。在運(yùn)用民間美術(shù)色彩時，要充分地將圖形和色彩相結(jié)合，通過兩者的相互配合和協(xié)調(diào)，更好地表達(dá)廣告的意義。

（三）民間美術(shù)色彩要能夠和廣告中的文字信息合理并存。民間美術(shù)色彩表達(dá)的內(nèi)容較為抽象，若能夠使用精煉的文字將其完整地表現(xiàn)出來，那么這個廣告設(shè)計就很成功。將民間美術(shù)色彩的情感與文字的意義緊密聯(lián)系起來，就能夠引起公眾的共鳴，并能夠震撼人們的心靈。比如說公益宣傳組織在呼吁人們保護(hù)環(huán)境的過程之中，可以多加運(yùn)用綠色，綠色象征著生命和希望，既可以較好地表達(dá)保護(hù)環(huán)境的主題，又可以增加人們的視覺享受。

篇（6）

這幾年來，我一直從事中等美術(shù)教學(xué)，上素描和色彩課時，往往被一種現(xiàn)象困擾著：學(xué)生中有相當(dāng)一部分人連素描色彩最基本的東西沒弄清楚。這到底是怎么回事呢?我覺得是美術(shù)教材中欠缺一套完整的、科學(xué)的，行之有效的基礎(chǔ)方法。我們知道，藝術(shù)是能“教”的，而技術(shù)是可教會的。但是，我們的課本很少談到技法問題，因而上課老師也不能很好地把這些技法傳授給學(xué)生，幫助他們在美術(shù)領(lǐng)域里向前走，都是過而忘之。

我畢業(yè)實習(xí)前，老師給我們放一組幻燈片，感觸很深的是：片中有一組上課時的學(xué)生習(xí)作，約十幾張。第一張是副非常寫實的水粉風(fēng)景，然后逐漸過渡到色彩和形的分離，到最后一張已經(jīng)面目全非，成為其它的系列作業(yè)。從中我們清楚地看到其教學(xué)的科學(xué)性，他們通過一系列精心安排的教材，把籠統(tǒng)的、復(fù)雜的、虛的藝術(shù)問題分解為一連串較簡單的、看得見摸得著的、實實在在的課程，每個單元都有具體明確的目的要求，學(xué)生在學(xué)校學(xué)完這些課程以后，能較好地掌握習(xí)作的基本方法，達(dá)到預(yù)期的教學(xué)目的、教學(xué)方法。也就是說，沒有明確地把素描這門復(fù)雜的課程分解為一個個具體的單元，把構(gòu)成素描的各種因素單抽出來，并設(shè)計相應(yīng)的作業(yè)，由易到難，循序漸進(jìn)，使教師和學(xué)生能逐一解決。我們現(xiàn)在的素描教學(xué)，雖然也是按循序漸進(jìn)的原則安排的，但課程基本上是按所畫對象的簡與繁、易與難進(jìn)行設(shè)置。

當(dāng)然，現(xiàn)在有不少教師自覺或不自覺地在教學(xué)中采用了分解難題的辦法。但是，在大多數(shù)情況下，無論是一年級還是二年級，學(xué)生都是在教室里照著書畫，讓學(xué)生照著畫時去“悟”。悟性高的學(xué)生，遇到了好老師，可能也沒有能掌握最基本的要領(lǐng)。再不就是只講哪兒長、哪兒短、哪兒亮、哪兒暗，弄得學(xué)生不知所措。從一開始就用全因素的標(biāo)準(zhǔn)要求學(xué)生，而沒讓他們象學(xué)徒那樣從每一具基本的技法性問題入手，從每一個最簡單的要求做起。

有一句老話“先學(xué)會走，再學(xué)跑”。但我們的教材教學(xué)使相當(dāng)一部分學(xué)生永遠(yuǎn)只會“走”，只會跟著老師畫，被動臨摹；而學(xué)生又性急，一開始就想“跑”。我們的教學(xué)技法，應(yīng)該讓學(xué)生“走”的時候想到“跑”，為了“跑”得更快而學(xué)會一步一步的“走”。要目的明確，分階段逐步達(dá)到。

另外，在繪畫色彩教學(xué)教材的相當(dāng)范圍內(nèi)，還繼續(xù)著師傅帶徒弟的作風(fēng)。這有好的一面，就是說老師的風(fēng)范及對藝術(shù)探索之精神會無形中傳給學(xué)生。也有不好的一面，由于教師的知識量及藝術(shù)趣味的限度，容易使學(xué)生思路狹隘，不利于學(xué)生發(fā)展。

所以，我們的色彩教學(xué)，應(yīng)該怎樣教，才能更有利于教學(xué)，怎樣做才能更好地引導(dǎo)學(xué)生，為他們走向藝術(shù)打下堅實的基礎(chǔ)，的確是我們應(yīng)該認(rèn)真思考的、刻不容緩的問題。

我在多年教學(xué)工作中，時常反思以往的學(xué)習(xí)，并認(rèn)真學(xué)習(xí)了當(dāng)今色彩教學(xué)的動向，待靜下來后，卻感到一片茫然?，F(xiàn)在的教學(xué)與幾年前的老師教學(xué)相比，并沒有什么變化。當(dāng)然，我認(rèn)為并非變就好，不變就不好。只是覺得，目前，在中師色彩教材中存在隨意談?wù)勑蜗?、明暗、冷暖等，僅從詞義上簡單講講，卻不去研究色彩自身的客觀規(guī)律的現(xiàn)象。而在我國藝術(shù)蓬勃發(fā)展，眾多思潮循環(huán)往復(fù)的今天，就更難得有誰系統(tǒng)談?wù)勆室?guī)律及教學(xué)問題了。

省師范科成立了美術(shù)課改中心組，以寫實或抽象等面貌特點相互區(qū)別，但是不管做什么，在對色彩的認(rèn)識與處理原則上，卻都是有共同規(guī)律的。而我們是不是引導(dǎo)學(xué)生去研究這些具有普遍意義的問題。

現(xiàn)在，一些教師對學(xué)生色彩教學(xué)做了一些改革，比如，上學(xué)生參與課題布置，專門學(xué)習(xí)色彩構(gòu)成等等，但這還遠(yuǎn)不能令人滿意。因為構(gòu)成規(guī)律是從規(guī)律當(dāng)中提出的規(guī)律，普遍性過強(qiáng)，個性不足，未免有些遠(yuǎn)離自然，略有生硬之感。如果放任學(xué)生自己安排課題，只重個性，又覺得有些草率。參與本身雖然可以刺激學(xué)生作畫的主動性，但學(xué)生僅僅是畫了一張自己認(rèn)為有趣的畫，并沒有在課題中發(fā)現(xiàn)，理解和系統(tǒng)地解決什么。這又過于自由，失去了教學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)性。我們不能僅僅把學(xué)生培養(yǎng)成照虎畫虎，照貓畫貓，或是東抹西抹，似乎就是前衛(wèi)，別的什么也不學(xué)不管的人。這對學(xué)生是不負(fù)責(zé)任的，只會助長學(xué)生的惰性，壓抑了學(xué)生的創(chuàng)造性和對各種風(fēng)格與表現(xiàn)方法的探求精神。我想，如果讓學(xué)生的才華得到真正的自由發(fā)展，真正地把他們的創(chuàng)造力激發(fā)出來，就必須引導(dǎo)他們走一條科學(xué)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)之路。為今后走上美術(shù)教育打下堅實的基礎(chǔ)。

我們暫時拋開學(xué)校教學(xué)不談，回顧一下以往的大師們沒有哪一個不是認(rèn)真研究自然，從自然中發(fā)現(xiàn)規(guī)律，并在自己的藝術(shù)實踐中充分體現(xiàn)的。文藝復(fù)興盛期時大師達(dá)，芬奇就是認(rèn)真研究了15世紀(jì)大師的色彩與構(gòu)圖之后，一改以往的線性透視中所追求的用平面來排列，而用以中心點出發(fā)的透視方法。也就是我們現(xiàn)在所用的焦點透視法。在色彩上也改變了以往平板、單純的色相對比，而把明暗對比的全部色域引入他的作品中。如在《巖洞圣母》與《施洗者約翰》等作品中，都是從明暗處理的角度抑制了色彩的對比效果，突出了明暗效果，從而擴(kuò)展了明度領(lǐng)域。這個巧妙變異的技巧，成了今天的明暗對比法。由此可見，歷代的大師沒有哪一個不認(rèn)真研究前輩大師及藝術(shù)規(guī)律的。正是由于他們的苦心經(jīng)營，人類的文化藝術(shù)史才有了今天的背景，給藝術(shù)研究與發(fā)展創(chuàng)造了各種可能性。這也是我們今天要加以研究，加以繼承與發(fā)展的東西。

色彩教育，應(yīng)該從學(xué)習(xí)那天起，就讓受教育者認(rèn)識藝術(shù)規(guī)律及自然規(guī)律，并在科學(xué)、系統(tǒng)的指導(dǎo)下，對色彩學(xué)的系列問題進(jìn)行認(rèn)真練習(xí)。教師的責(zé)任則是系統(tǒng)、明晰地引導(dǎo)學(xué)生研究訓(xùn)練這些課題。從而使他們通過對色彩的學(xué)習(xí)，領(lǐng)悟色彩藝術(shù)的真諦?？墒窃谥袔煹纳式滩闹?，欠缺系統(tǒng)的理論，教師多憑自身的經(jīng)驗(有的是不合格的經(jīng)驗)來教學(xué)，因此，教學(xué)的效果并不那么理想。

色彩教學(xué)，應(yīng)該著重訓(xùn)練色彩自身的藝術(shù)規(guī)律，把色彩系列對比及美學(xué)理論等課題逐個加以解決，在色彩對比的課題中，我們是否可以從色相對比與繪畫的角度開始研究呢?

篇（7）

一、色彩是室內(nèi)設(shè)計的重要組成部分

室內(nèi)的色彩設(shè)計要考慮的因素有很多這包括有空間、形式、結(jié)構(gòu)、光線、材料以及色彩。然而設(shè)計因素中往往被忽視就是色彩。這種方式往往會使色彩的效果不能達(dá)到最佳狀態(tài).應(yīng)該把色彩選擇納入建筑整體設(shè)計的內(nèi)容，而不應(yīng)事后應(yīng)付般地處理。成功的色彩設(shè)計是把所有的色彩和其他材料作為一個色彩組合來處理。最為成功的室內(nèi)色彩設(shè)計與整體設(shè)計的目標(biāo)一致。

二、室內(nèi)色彩設(shè)計的基本要求

在進(jìn)行室內(nèi)色彩設(shè)計時，有很多因素對色彩設(shè)計產(chǎn)生影響。主要包括室內(nèi)本身固有因素。例如：不同的空間的使用目的，像工作室、病房，顯然在考慮色彩的要求、性格的體現(xiàn)、氣氛的形成各不相同。再如：室內(nèi)設(shè)計色彩可以按不同空間大小、形式來進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)或削弱。當(dāng)然也是室內(nèi)色彩設(shè)計的參考因素，不同方位在自然光線作用下的色彩是不同的，冷暖感也有差別，我們可利用色彩來進(jìn)行調(diào)整。

影響因素還包括“居住者”的因素。例如：使用空間的人的類別。男女老幼對色彩的要求有很大的區(qū)別，色彩應(yīng)滿足居住者的喜好,再如：使用者在空間內(nèi)的活動及使用時間的長短。學(xué)習(xí)的教室，工業(yè)生產(chǎn)車間，不同的活動與工作內(nèi)容，要求不同的視線條件，才能提高效率、安全和達(dá)到舒適的目的。Www.133229.cOm

最后，影響因素里還應(yīng)包括該空間所處的周圍環(huán)境因素。色彩和環(huán)境有密切聯(lián)系，尤其在室內(nèi)，色彩的反射可以影響其他顏色。而且不同的環(huán)境，通過室外的自然景物也能反射到室內(nèi)來，色彩還應(yīng)與周圍環(huán)境取得協(xié)調(diào)。

三、室內(nèi)色彩的設(shè)計方法

1.色彩的協(xié)調(diào)問題。室內(nèi)色彩設(shè)計的根本問題是配色問題，梵高說：“沒有不好的顏色，只有不好的搭配。”色彩效果取決于不同顏色之間的相互關(guān)系，同一顏色在不同的背景條件下，呈現(xiàn)的效果可以迥然不同。視覺器官按照自然的生理條件，對色彩會有不同搭配要求。會有很多的視覺色彩現(xiàn)象。視覺器官對色彩的刺激本能地進(jìn)行調(diào)劑，以保持視覺上的生理平衡，并且只有在色彩的互補(bǔ)關(guān)系建立時，視覺才得到滿足而趨于平衡。

2.室內(nèi)色彩構(gòu)圖。色彩在室內(nèi)構(gòu)圖中?？梢园l(fā)揮特別的作用。（1）可以引起人注意或隱藏的目的。(2)可以物體產(chǎn)生收縮膨脹的感覺。(3)色彩可以虛構(gòu)室內(nèi)空間形式，打破原有空間格局。(4)色彩可使室內(nèi)物件的品種、材料、質(zhì)地、形式彼此間形成內(nèi)在聯(lián)系。

在室內(nèi)色彩中要有主次關(guān)系：主要是背景色決定主體色，主體色決定強(qiáng)調(diào)色。色彩的統(tǒng)一與變化，是色彩構(gòu)圖的基本原則。為達(dá)到更好的裝飾效果可以運(yùn)用重復(fù)、呼應(yīng)、節(jié)奏、對比等方法來進(jìn)行具體的設(shè)計?？傊鉀Q色彩之間的相互關(guān)系，是色彩構(gòu)圖的中心。室內(nèi)色彩可以統(tǒng)一劃分成許多層次，色彩關(guān)系隨著層次的增加而復(fù)雜，隨著層次的減少而簡化，不同層次之間的關(guān)系可以分別考慮為背景色和重點色。使室內(nèi)色彩達(dá)到多樣統(tǒng)一，統(tǒng)一中有變化，不單調(diào)、不雜亂，色彩之間有主有從有中心，形成一個完整和諧的整體。

四、家庭室內(nèi)色彩分析

1.臥室的色彩。臥室是人們睡眠休息的地方,對于色彩不同年齡要求差異較大。兒童臥室,色彩以明快的淺黃、淡藍(lán)等為主。男青少年宜以淡藍(lán)色的冷色調(diào)為主,女青少年的臥室最好以淡粉色等暖色調(diào)為主.新婚夫婦的臥室大都采用激情、熱烈的暖色調(diào).中老年的臥室,宜以白、淡灰等色調(diào)為主。有調(diào)查表明人的生命中有三分之一的時間是在睡眠中度過的，臥室是休息的場所，其色彩不宜過重,對比不要太強(qiáng)烈,宜選擇優(yōu)雅、寧靜的色彩。

2.客廳的色彩。客廳是最能展示主人的審美情調(diào)，和文化底蘊(yùn)的地方，在設(shè)計時往往要下大力量。客廳一般面積較其他的房間大，色彩運(yùn)用也最為豐富,客廳的色彩要以反映熱情好客的暖色調(diào)為基調(diào),并可有較大的色彩跳躍和強(qiáng)烈的對比,突出各個重點裝飾部位。色彩濃重,可以顯出高貴典雅的氣派。如選用深紅、黑等重顏色。墻面宜根據(jù)家具的色彩和風(fēng)格,一般以選用紅、紫、黃等顏色為主,調(diào)配時，不同的色彩純度上可以有所區(qū)別。頂部的色彩則選用金黃色的裝飾燈及其光線構(gòu)造出富麗堂皇的色彩效果。在一些裝飾畫或墻角也可以用燈光烘托華麗的氣氛。使整個房間的整體感更強(qiáng)。

3.餐廳的色彩。餐廳是進(jìn)餐的專用場所, 也是全家人匯聚的空間,它的空間一般會和客廳連在一起。在色彩搭配上要和客廳相協(xié)調(diào)。具體色彩可根據(jù)家庭成員的愛好而定,一般應(yīng)選擇暖色調(diào),如深紅、橘紅、橙色等。這樣的色彩設(shè)計不但能從心理上提高人的食欲，同時突出了溫馨、祥和的氣氛。在局部的色彩選擇上可以選擇白色或淡黃色，這是便于保持衛(wèi)生的顏色。

4.廚房的色彩。廚房是制作食品的場所,是一個家庭中衛(wèi)生最難打掃的地方。顏色的選擇以清潔、衛(wèi)生為主。因此,應(yīng)以白、淡灰、淡青色為主。地面不宜過淺,可采用深灰等耐污性好的顏色,墻面宜以白色為主,便于清潔整理,頂部宜采用淺灰、淺黃等顏色。

5.書房的色彩。書房是學(xué)習(xí)、思考的空間,需要冷靜理性的色彩。一般應(yīng)以藍(lán)、綠等冷色調(diào)的設(shè)計為主,以利于創(chuàng)造安靜、清爽的學(xué)習(xí)氣氛。書房的色彩絕不能過重,對比反差也不應(yīng)強(qiáng)烈,光線一定要充足，色彩的明度要高于其他房間。局部的色彩建議選擇成熟穩(wěn)重的色彩。有傳統(tǒng)色彩和風(fēng)格的飾物很適合在書房使用。

6.衛(wèi)生間的色彩。衛(wèi)生間是洗浴、洗滌的場所,也是一個清潔衛(wèi)生要求較高的空間。傳統(tǒng)色彩設(shè)計是以白色為主的淺色調(diào),地面及墻面均以白色、淺灰或淡藍(lán)等顏色做表面裝飾，但是現(xiàn)在也有較為時尚的色彩設(shè)計。以深色為主調(diào),地面、墻面以黑色，金色、銀色做小面積的裝飾色彩。兩種效果各有特點,第一種簡明、輕松,一般家庭選擇的較多,第二種具有個性強(qiáng)，促進(jìn)思考的特性。

五、結(jié)束語

室內(nèi)色彩設(shè)計包括的內(nèi)容非常廣泛，這里涉及到建筑學(xué)、色彩學(xué)、心理學(xué)、生理學(xué)等方面的知識。在色彩設(shè)計的具體過程中還有很多要考慮的因素，如材質(zhì)等。成功的設(shè)計是既能滿足大家的審美要求又能體現(xiàn)居住者的個性表達(dá)，我們只有在實踐中不斷探索，收集最新的流行資訊，才能設(shè)計出最好的室內(nèi)色彩案例。

篇（8）

林風(fēng)眠在手法和材質(zhì)上引色彩入水墨畫的變革方式，開啟了中國畫走向現(xiàn)代形態(tài)的一個重要門徑。在他之前，世紀(jì)之交的海派畫家吳昌碩曾用西洋紅畫牡丹。廣東二高曾嘗試在中國畫中使用西畫的色彩和構(gòu)圖形式，但這些拼合并沒有構(gòu)成對傳統(tǒng)水墨語言系統(tǒng)的動搖。而林風(fēng)眠變革實踐中的主要意義，在于他沒有否定傳統(tǒng)中國畫抒情寫意特征的同時，企圖用中國畫的寫意抒情品格與西畫印象派以降的現(xiàn)代審美追求相溝通，以感情充沛，個性突出卻又似乎不關(guān)人世興衰的藝術(shù)格調(diào)，將構(gòu)圖和色彩等西畫形式因素“融”進(jìn)了水墨語言系統(tǒng)。這些建立在西畫對物象具體觀察基礎(chǔ)上的“寫實”性表現(xiàn)手法的介入，引發(fā)了水墨中程式化筆法趣味的變化。創(chuàng)造了超出古人章法潘籬的水墨新語言，在鮮明的形式風(fēng)格中構(gòu)建與傳統(tǒng)藝術(shù)臍帶相連的審美意境。就繪畫的具體形式因素來看，林鳳眠對傳統(tǒng)水墨語言系統(tǒng)的變革主要集中在構(gòu)圖和色彩兩個方面。

一、對時間和空間的進(jìn)離

傳統(tǒng)中國畫的一大特征，是畫面構(gòu)圖中時間和空間的和諧構(gòu)成，它是古典中國繪畫的一個重要特征。wWw.133229.COm此外，中國傳統(tǒng)繪畫的獨(dú)特畫幅形式立軸和長卷，也為這種時空結(jié)合的審美特征提供了協(xié)調(diào)的畫面構(gòu)成形式，其與中國古代文人的書畫把玩習(xí)性和達(dá)官貴人們“不下堂筵，坐窮泉壑”的所謂林泉之志是和諧一體的。而西方的油畫、壁畫也多有表現(xiàn)大場面的畫幅，但是油畫厚重的方形邊框，使欣賞者必須將油畫掛在壁上進(jìn)行觀看。其焦點透視的構(gòu)圖法，則更要求觀眾必須離開一定距離通覽全畫面才能產(chǎn)生身臨其境的感受。而中國畫的卷軸或長卷，卻可以讓文人雅士們用手持畫幅進(jìn)行逐段欣賞，通過在近距離中不斷展開的畫軸，欣賞者仿佛是漫游在畫面展現(xiàn)的豐富景觀中。

林鳳眠在構(gòu)圖方面對傳統(tǒng)語言形式的變革，是使用方形構(gòu)圖。顯然，方形構(gòu)圖比較于傳統(tǒng)的卷軸和長卷，具有強(qiáng)調(diào)空間因素而淡化時間因素的效應(yīng)，它與西方繪畫的焦點透視相諧，而不適用散點透視，利于特寫式的近景描繪而不利于展開式全景式刻畫，平面式形式構(gòu)成。不便進(jìn)行多層次的虛實、重疊組織。這可以說是畫家對中國藝術(shù)最深層?xùn)|西的借鑒，是對民間藝術(shù)形式精髓的提煉，通過突出這些特點，林鳳眠利用方形構(gòu)圖凸現(xiàn)了繪畫平面構(gòu)圖中的形式秩序感和形象在空間中的造型位置經(jīng)營。放棄了時間因素對畫面的介入，從而使畫面產(chǎn)生了比傳統(tǒng)手法更單純、更直觀的視覺形式力度。同時，林鳳眠的方形構(gòu)圖中又極少見到動蕩傾斜、怪誕不安的結(jié)構(gòu)。而多是充滿穩(wěn)定感、平衡感和完滿效果的畫面布置，其畫面有一種寧靜，安詳?shù)撵o態(tài)美，這又從畫面整體意境生成的美感中具有了典型的東方趣味。從而以不同于西畫的審美格調(diào)而統(tǒng)攝了中西手法的融合實踐。

二、悖于“寫”而求于“畫”的色彩理念

傳統(tǒng)中國畫“墨分五色”的色彩語言具有濃厚的超自然神韻，其與書法性用筆、用線的結(jié)合，更使傳統(tǒng)水墨畫把情感信息的含量集中貫注于“力透紙背”等書寫性的筆法形式體驗中。林鳳眠認(rèn)為，人類繪畫應(yīng)經(jīng)歷三個發(fā)展階段，第一階段是裝飾化時期，主要用線：第二階段是表現(xiàn)體量真實時期，用眼睛與色彩：第三階段則是單純化地表現(xiàn)時間變化中的諸種現(xiàn)象時期，他認(rèn)為中國繪畫沒有完成第二階段就匆匆轉(zhuǎn)入第三階段。因此，他的繪畫語言不能描繪變化萬千的陽光和光照下的眾物，他的補(bǔ)救策略是通過觀察與寫生，從自然現(xiàn)象中尋求“綜合的色彩表現(xiàn)”。

在水墨畫中運(yùn)用色彩，構(gòu)成了林鳳眠水墨繪畫的重要特征，也是他對傳統(tǒng)水墨畫語言系統(tǒng)最有力的變革探索。從作品看，林鳳眠在水墨中使用的色彩主要是西畫重光感效果的手法，他的許多景物畫在視覺效果上幾乎達(dá)到了油畫的色光表現(xiàn)力，卻并沒有油畫那種滯重感，依然保持了中國水墨畫筆法特有的滑潤清逸之風(fēng)。色彩與水墨相結(jié)合，墨色在畫面上就不再處于主宰的地位，而經(jīng)常是起到了重色調(diào)的作用。在烘托了其他色彩光感效果的同時，也使自身在周圍色彩的比較中顯出了豐富的色感。尤其是林鳳眠那些在生宣紙上使用水粉色的作品?！敖比爰堉械哪蜕室越换斓摹皝喒狻毙Ч?，產(chǎn)生了光色感中水墨筆意韻味，水墨之韻中含濃艷色感的特殊視覺效果。這種效果既有西畫的視覺沖擊力，又有中國繪畫水墨交融中含意悠遠(yuǎn)的陰柔之美。林鳳眠喜歡使用對比色，而色塊周圍的墨線在這些對比色中擔(dān)任了其中介作用，使這些對比色在與墨的交織中得到了協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

篇（9）

色彩寫生教學(xué)的基本要求，就是要培養(yǎng)學(xué)生掌握正確的觀察和認(rèn)識對象的方法。能敏銳地反映出畫面鮮明的整體色彩關(guān)系和局部的色彩變化。

在課堂寫生練習(xí)時，經(jīng)常會遇到這樣的問題，有些學(xué)生在作畫之初的鋪色階段容易做到整體地觀察和比較。但是進(jìn)入深入刻畫時卻很容易陷入局部的觀察。只盯著一個局部而不去和周圍的環(huán)境作比較，從而造成畫面色彩只有變化而沒有統(tǒng)一，或者光有統(tǒng)一而缺乏變化。因此，在進(jìn)行色彩寫生訓(xùn)練時，必須掌握一個正確的觀察方法，即從整體到局部，在局部與局部之間進(jìn)行比較，最后再回到整體的方法。這個方法要貫穿寫生的全過程。

這里所謂整體，就是畫面諸要素之間相互的依存關(guān)系。例如：素描和色彩的關(guān)系，結(jié)構(gòu)關(guān)系，形體關(guān)系，空間關(guān)系等等。而這些也就是繪畫要表現(xiàn)的整體要素。

一、首先應(yīng)有色調(diào)意識

色調(diào)是指畫面或?qū)ο蟮目傮w色彩傾向。wWw.133229.COm也是基本色彩關(guān)系的支撐點。它包括以下幾個方面：從色彩的性質(zhì)分，有冷色調(diào)和暖色調(diào)；從色相上分，有紅色調(diào)、黃色調(diào)、藍(lán)綠色調(diào)等等；從明度上分，有亮色調(diào)、暗色調(diào)、灰色調(diào)等等。那么面對具體物象時，如何把握大色調(diào)呢？首先應(yīng)看何種顏色占主導(dǎo)地位。比如，有這樣一組靜物，一塊淡黃色的襯布作背景，前面的實物為無釉的土黃色陶罐一只，紅色的蘋果和橙色的桔子一盤。那么很顯然這是一組黃橙色調(diào)的靜物。而如果將背景襯布換成藍(lán)色，前面的實物換成一只灰藍(lán)色的花瓶，一盤綠色的蘋果和一玻璃杯牛奶，那么就是一組藍(lán)綠色調(diào)的靜物了。

一般來講，在室內(nèi)寫生，色調(diào)以物象的固有色為主。但不同的光源和環(huán)境對物象固有色有著強(qiáng)烈的影響，同時使色調(diào)有了不同的變化。如暖光源照射下的物體偏暖，色調(diào)也偏暖。相反，冷光源照射下的物體偏冷，色調(diào)也隨之偏冷等等。而室外的風(fēng)景寫生則受到陽光、季節(jié)、氣候等的影響很大。例如山區(qū)清晨的冷紅色、晚霞的桔紅色、中午的灰白色，還有春季的嫩綠，秋季的金黃，冬季的灰色和白色等等。因此，我們在把握大色調(diào)時，不能盲目地照抄對象的固有色，而應(yīng)整體地觀察物象和周圍環(huán)境以及光照條件等等。有想法，有意識地組織畫面的色彩傾向，要學(xué)會用客觀對象的整體感覺和寫生畫面的整體感覺相比較，這樣才能找到整體效果從而把握好整體色調(diào)。

另外，人的主觀因素也是不容忽視的。面對同樣的景物，不同的學(xué)生會有不同的處理。有的畫面強(qiáng)調(diào)對比，有的畫面力求統(tǒng)一，有的畫面色彩強(qiáng)烈，而有的畫面色彩則寧靜和諧。之所以出現(xiàn)這樣的情況，除了客觀物象的本來面貌之外，和每個學(xué)生不同的敏銳程度、不同的色彩感覺和不同的表現(xiàn)力是分不開的。這是正?，F(xiàn)象而且也是允許存在的。關(guān)鍵在于畫面整體的色調(diào)是否準(zhǔn)確，色彩關(guān)系是否和諧和統(tǒng)一。

二、處理好色彩關(guān)系

色彩寫生的著力點在于表現(xiàn)對象的色彩關(guān)系。正確的觀察比較方法是準(zhǔn)確把握色彩關(guān)系的保障。

世界上任何物體都是相互依存、相互聯(lián)系而存在的。色彩也是如此。任何一個視覺正常的人，面對一件單色物體都能認(rèn)定其色彩面貌。比如看葡萄會說是紫色或是綠色，看到橙子會說是桔色的等等。如果物體存在于一定的空間里時，其色彩必然與周圍相鄰的物體互相影響，互相制約而形成了一定的關(guān)系即色彩關(guān)系。我們舉一個簡單的例子：同樣是一顆紅顏色的蘋果，放在一塊藍(lán)色襯布上和放在一塊黃色襯布上，其色彩的冷暖傾向是不同的。因為蘋果受到襯布的反光影響，所以前者偏冷而后者偏暖。如果不去和周圍的環(huán)境及條件作比較，孤立、被動的抄寫對象，就不能準(zhǔn)確地表現(xiàn)物象豐富的色彩關(guān)系。這就是整體觀察和比較的結(jié)果。因為色彩關(guān)系是整體比較后才存在的。沒有整體的比較就無法找到某一局部顏色的準(zhǔn)確性。在一年級的新生中，由于觀察方法掌握不當(dāng)，有不少同學(xué)在色彩寫生時沒有全局觀念，想到哪畫到哪，只求物體自身的完整性，從而忽略了畫面中所有的內(nèi)容是否統(tǒng)一在一種條件下。比如一張八課時的色彩寫生作業(yè)，時間己過半仍有個別學(xué)生留有較大面積的空白沒有鋪顏色。這種不注意整體的局部色彩往往是孤立和不準(zhǔn)確的。只有將畫面鋪滿顏色，我們才能發(fā)現(xiàn)某塊顏色是否準(zhǔn)確，是否破壞整體關(guān)系而需要調(diào)整。

色彩關(guān)系是有其變化規(guī)律的。概括地講就是光源色、物體的固有色和條件（環(huán)境）色的對立統(tǒng)一。這就要求學(xué)生在作畫時，要認(rèn)真分析物體周圍有哪些條件對其有影響，同時對色彩進(jìn)行觀察和比較。這樣就容易抓住色彩傾向從而更準(zhǔn)確地表現(xiàn)豐富的色階變化。例如：一塊紅色襯布襯托下的物體，他們要受到襯布的反光影響而使物體色彩中帶有紅的成分。反之，物體對襯布同樣也有影響，他們之間是一種你中有我，我中有你的相互聯(lián)系的色彩關(guān)系。

另外，在作畫時，不僅要能看出反差大的色彩傾向，還要學(xué)會鑒別較為近似色塊的細(xì)微差別。在觀察色彩時，將幾種色相、明度上接近的物體并置（在視覺上）起來作比較，亮的和亮的比，暗的和暗的比，紅色和紅色比，綠色和綠色比。這樣一比較，即使很近似的顏色也能從其明度，冷暖和純度等方面看出微小差別，進(jìn)而表現(xiàn)出豐富的色階層次。

三、重視形與色的結(jié)合

形與色實際上就是素描和色彩的關(guān)系。在不同的繪畫作品中素描和色彩的因素是有所側(cè)重的。例如古典派的繪畫比較側(cè)重素描的嚴(yán)謹(jǐn)，而印象派繪畫則更側(cè)重于色彩的表現(xiàn)。作為造型藝術(shù)的基本功訓(xùn)練，素描和色彩同樣重要而且是緊密相聯(lián)的。不能因為要準(zhǔn)確地描繪形而放棄了色彩，但也不能因強(qiáng)調(diào)畫面色彩而完全放棄畫面中物體的形，這也背離了我們基礎(chǔ)課教學(xué)素描和色彩相結(jié)合的原則。

繪畫藝術(shù)中的形，從立體觀念來理解是指整個物象的形體，即畫面可視部分的輪廓、形體起伏及暗示出的物象背面。素描用明暗來表現(xiàn)形體和空間，而色彩要通過色相、明度、純度來塑造形體。色彩是依附于形的。因此，對形體的塑造應(yīng)同時兼顧素描關(guān)系和色彩關(guān)系并從形體結(jié)構(gòu)及明暗關(guān)系出發(fā)處理好明暗調(diào)子和色彩的冷暖關(guān)系。

我們知道，物體受光后出現(xiàn)“三面五調(diào)”的明暗變化規(guī)律。這是塑造形體的原則。在明暗調(diào)子變化的同時還出現(xiàn)了色彩變化規(guī)律，包括冷暖和純度的變化規(guī)律。物體受光后呈現(xiàn)出的冷暖明暗變化，取決于光照條件。暖光源照射物體時，受光部暖，背光部偏冷。而冷光源照射物體時則受光部偏冷，背光部偏暖。當(dāng)光源接近白光時，受光物體主要呈現(xiàn)明暗對比，而冷暖對比卻很微弱。在正常情況下，半受光面接近固有色，反光部是暗部色彩的反傾向，如果暗部色彩偏冷，反光部略偏暖。高光如果在受光部暖色的包圍中，它將是略偏冷的強(qiáng)亮色。純度的變化規(guī)律，掌握起來要稍難些。通常情況下，半受光部純度較高，亮部或暗部隨著明度的提亮或變暗，純度隨之降低。以上即是物體受光的產(chǎn)生的明暗，冷暖和純度變化的規(guī)律。掌握這些規(guī)律，會有助于用色彩去塑造形體，使形與色達(dá)到有機(jī)的統(tǒng)一。當(dāng)然，這些規(guī)律還要受到光源條件及環(huán)境等方面的諸多影響，因此在實踐中反復(fù)認(rèn)真地觀察和比較才能準(zhǔn)確地把握客觀世界中鮮活而又多變的豐富色彩。

四、空間層次的把握

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中圖分類號：j063文獻(xiàn)標(biāo)識碼：a文章編號：1005-5312（2009）11

自牛頓開創(chuàng)了對色彩的理性研究后，對色彩的研究興起了一陣熱潮。我們了解到色彩體系的龐大。就我們平時常用的“黃色”、“紫色”、“紅色”、“藍(lán)色”等這樣的名詞來形容色彩也有30來種。如果專門將這些色名收集、分類、匯總起來，就可以區(qū)分出300～500個色彩名稱。如果在家居空間中，色彩搭配不當(dāng)，就會破壞家居設(shè)計給人們家居帶來的視覺美感，會出現(xiàn)拼湊的效果。因此，現(xiàn)今越來越多的人注意到居室色彩與人的關(guān)系。

一、居室色彩給人的感官影響

進(jìn)行家居設(shè)計，色彩設(shè)計直接關(guān)系到整個設(shè)計效果。赤橙黃綠青藍(lán)紫，不同的色彩運(yùn)用和搭配，可以讓家居呈現(xiàn)出不同的美感。例如：黃色+橙色給人一種陽光暖意的感覺，色彩鮮明程度最高的要數(shù)黃色。黃色可以給人溫暖的感覺，能使視覺開闊，讓人感覺房間變得寬敞。WWw.133229.cOm作為其相近色橙色，色彩也比較鮮明，兩種搭配會更有暖意。藍(lán)色+白色給人一種清爽冷靜的感覺。藍(lán)色已經(jīng)屬于冷色調(diào)，能使房間變得寬廣，給房間增貼不少清爽的滋味。而白色它不吸收陽光、反光強(qiáng)，也能使房間顯得清潔、寬敞、明亮。兩者都有著擴(kuò)張空間的色彩結(jié)合在一起，在增加藍(lán)色的冷色調(diào)。最適合夏天的溫度。黑+白的結(jié)合可以營造出強(qiáng)烈的視覺效果，富有現(xiàn)代科技氛圍。而近年來流行的灰色融入其中，緩和黑與白的視覺沖突感覺，從而營造出另外一種不同的風(fēng)味。三種顏色搭配出來的空間中，充滿冷調(diào)的現(xiàn)代與未來感。在這種色彩情境中，會由簡單而產(chǎn)生出理性、秩序與專業(yè)感。

二、居室色彩對人的心理影響

居室是人們的居住空間，是最常接觸的環(huán)境。對居室的設(shè)計，不得不考慮色彩對所處這個居室的人們的心理影響。色彩的心理功能是由生理反應(yīng)引起思維反應(yīng)后才形成的，主要是通過聯(lián)想或想象。人們的心理往往受到年齡、經(jīng)歷、性格、情緒、民族、風(fēng)俗、地區(qū)、環(huán)境、修養(yǎng)等多種因素的制約。色彩的心理反應(yīng)亦不例外，這些因素亦是對色彩心理功能研究的基本內(nèi)容。

第一，年齡與經(jīng)歷。據(jù)統(tǒng)計，兒童大半喜歡極鮮明的顏色。對知覺度、興奮度強(qiáng)的色彩首先發(fā)生興趣，紅、黃兩色就是一般嬰兒的偏好。女青年比男青年更愛白色，是因潔白容易與清潔聯(lián)想有關(guān)。而生活在農(nóng)村的人對綠色特有感情，是因為大部分植物都是綠色的，禾苗的綠色預(yù)示著收獲的希望。這類聯(lián)想隨著年齡的變化而增多和加深，對色彩的認(rèn)識也會逐漸成熟，由于生活經(jīng)驗的豐富，色彩的偏愛來自于聯(lián)想的就更多。

第二，性格與情緒。感情型的人對色彩的反應(yīng)和喜愛一般會強(qiáng)一些，通常會對不同的色彩明確地做出各種反應(yīng)。而理智型的人就不同，缺乏明確的好惡感，反應(yīng)較含蓄，有的甚至對色彩無動于衷。一般地說，性格開朗的人會喜好明快艷麗的色或暖色，沉靜的人會偏愛中性色、灰色或冷色。

第三，民族與風(fēng)俗。不同的民族由于風(fēng)俗習(xí)慣不同，對色彩的反應(yīng)與態(tài)度也各不相同。同是喪事，歐洲人多用黑色表示哀悼，而我國自古以來都習(xí)慣用白色來祭奠亡人。白與黑正好是兩個極色，東西方風(fēng)俗正好取了其極端。

三、居室色彩對人的健康影響

比如綠色是一種令人感到穩(wěn)重和舒適的色彩，具有鎮(zhèn)靜神經(jīng)、降低眼壓、解除眼疲勞、改善肌肉運(yùn)動能力等作用，自然的綠色還對暈躍、疲勞、惡心與消極情緒有一定的作用。但長時間在綠色的環(huán)境中，易使人感到冷清，影響胃液的分泌，食欲減退。而粉紅色容易使人心情暴躁，易發(fā)生口角，爭是非、吵架之事頻繁；尤其新婚夫婦，為了調(diào)節(jié)閨中氣氛，在凡夫人眼中看來是極有羅曼蒂克的，但是，隨著色調(diào)的不調(diào)和，過一段時間后，兩人心情會產(chǎn)生莫名其妙的心火，容易為芝麻小事吵不完。

盡管有些裝修很豪華，甚至花了很多錢，可給人視覺上的感受總覺得不舒服，很重要的原因之一就是室內(nèi)裝飾色彩不統(tǒng)一。即室內(nèi)各部位如臥室、客廳、廚房、衛(wèi)生間的色彩與裝飾物搭配不協(xié)調(diào)，破壞了居室裝飾給人們帶來的視覺美感，出現(xiàn)了一種拼湊的效果。色彩的設(shè)計統(tǒng)一在室內(nèi)裝飾中起著改變或者創(chuàng)造某種格調(diào)的作用，會給人們帶來某種視覺上的差異和藝術(shù)上的享受，讓人“眼前一亮”。但是，單一的居室色彩會對視覺有不良影響。比如白色雖然明快、簡潔，但有數(shù)據(jù)表明，一般白粉墻的光反射系數(shù)為69%至80%，而特別光滑的粉墻光反射系數(shù)竟高達(dá)90%，大大超過了人眼的生理適應(yīng)范圍。對人眼的角膜和虹膜造成傷害，抑制視網(wǎng)膜感光細(xì)胞功能的發(fā)揮，引起視疲勞和視力下降?？上攵?，居室色彩對我們?nèi)藗兘】档挠绊懸彩呛艽蟮摹?/p>

我們知道，生活離不開色彩，居室生活離不開色彩。于是對居室中色彩的設(shè)計要被重視?！凹揖釉O(shè)計”過程中，與各個設(shè)計要素聯(lián)系，都需要考慮“色彩設(shè)計”問題。大膽的說句：“家居設(shè)計需要色彩設(shè)計。”

參考文獻(xiàn)：