舞蹈鑒賞芭蕾舞論文匯總十篇

序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇舞蹈鑒賞芭蕾舞論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

不論繪畫、書法藝術(shù)，戲劇、表演藝術(shù)，服裝、攝影藝術(shù)，音樂、文學(xué)藝術(shù)，雕塑、建筑藝術(shù)等作品，創(chuàng)作作品都需要有欣賞能力之人。落筆文題時，鄙人首先腦海里映現(xiàn)出來的是“高山流水”這個成語故事，因為這個例子恰好適合兩者的關(guān)系的論述。

俞伯牙在春秋時期任晉國的上大夫時，奉晉王之命出使楚國。他乘船來到了武漢漢陽江口。遇風(fēng)浪太大只能停泊在岸邊避風(fēng)。進(jìn)入傍晚風(fēng)停月明恰逢中秋，望著空中的一輪明月，俞伯牙琴興大發(fā)，命童子拿出隨身攜帶之琴，趁著月兒專心致志彈了起來。正當(dāng)他完全沉醉在優(yōu)美的琴聲之中，俞伯牙突然心頭一驚手下用力不穩(wěn)，“啪”的一聲，琴弦被撥斷了一根。憑感覺他知道有高人在聽他彈琴。猛然看到在岸邊一動不動地站著一個人。俞伯牙正在猜來人，就聽到那個人大聲地對他說：“先生，您不要疑心，我是個打柴之人，回家較晚，走到這里聽到先生在彈琴，覺得琴聲絕妙，不由得站在這里聽了起來?！庇岵澜柚鹿庾屑?xì)望去，在那人身旁果然放著一擔(dān)柴，俞伯牙心里琢磨：一個打柴之樵夫，怎么會聽懂我的琴音呢？于是他就問：“你既然懂得琴聲，那就請你說說我剛才彈的是什么曲子？”那打柴的人笑著回答：“先生，您剛才彈的是孔子贊嘆弟子顏回的曲譜，只可惜彈到第四句的時候琴弦斷了?！贝虿袢说幕卮鹨稽c不錯，俞伯牙不禁大喜過望，忙邀請他上船來細(xì)談。那打柴人看到俞伯牙彈的琴，便說：“這瑤琴相傳是伏羲氏造的?！苯又职堰@瑤琴的來歷說了出來。俞伯牙心中不禁暗暗佩服。接著俞伯牙又彈了幾曲，請他辨識其中之意。當(dāng)他彈奏的琴聲雄壯高亢的時候，打柴人說：“這琴聲，表達(dá)了高山的雄偉氣勢?！碑?dāng)琴聲變得清新流暢時，打柴人說：“這后面的琴音，表達(dá)的是無盡的流水。”俞伯牙聽了不禁驚喜萬分，自己用琴聲表達(dá)的心意，過去沒人能聽得懂，而眼前的這個樵夫，竟然聽得明明白白。沒想到在這野嶺之下，竟遇到自己久久尋覓不到的知音，于是他問明打柴人名叫鐘子期，便和他喝起酒來。倆人越談越投機(jī)，相見恨晚，結(jié)拜為兄弟。約定來年的中秋再到這里相會。

次年中秋，俞伯牙如約來到了漢陽江口，可是怎么也不見鐘子期來赴約，伯牙四處打聽子期的下落，有人告訴他，鐘子期已不幸染病去世了。臨終前他留下遺言，要把墳?zāi)剐拊诮?，到八月十五相會時，好聽俞伯牙的琴聲。俞伯牙萬分悲痛，他來到鐘子期的墳前，凄楚地彈起了古曲《高山流水》。彈罷，他流著眼淚挑斷了琴弦，長嘆了一聲，把心愛的瑤琴也在青石上摔了個粉碎。他悲傷地說：我唯一的知音已不在人世了，這琴還彈給誰聽呢？”后人在他們相遇的武漢漢陽江口，筑起了一座古琴臺，現(xiàn)在人們還常用“知音”來形容朋友之間的情誼。

看來欣賞能力的高低，取決于欣賞知識領(lǐng)域的掌握程度。欣賞繪畫藝術(shù)你必須知其中國畫、西洋畫的區(qū)別，它的發(fā)展歷史和繪畫特點，中國畫是以線存形的“形神兼?zhèn)洹彼囆g(shù)，西洋畫是用光為主要造型手段。；了解西洋畫的古典派、浪漫派、印象派、抽象派等，以及中國畫的人物畫、山水畫、花鳥畫、歷史風(fēng)俗畫的繪畫技巧和繪畫代表。

欣賞書法藝術(shù)你必須知其漢字的發(fā)展歷史，掌握篆、隸、楷、草的字體特點和代表人物，欣賞者應(yīng)具有多方面的藝術(shù)修養(yǎng)，啟功先生曾經(jīng)說過：“一個書法家必須是一個文學(xué)家，一個文學(xué)家未必是一個書法家”。劉勰在《文心雕龍》中有“觀千劍而后識器，操千曲而后曉聲”的名言。意思是你對眾多的劍器有鑒賞的經(jīng)歷，自然就能辨識其優(yōu)劣；你會彈奏多種曲調(diào)也就懂得了音律。書法也與其他藝術(shù)門類一樣，你不了解它的基本規(guī)律以及發(fā)展也就無從給以準(zhǔn)確的評價和欣賞，不然的話你就難以欣賞到書法作品中精、氣、神之美。

欣賞戲劇、舞蹈表演藝術(shù)術(shù)你必須知其種類，比較流行的劇種有京劇、梆子、晉劇、二人臺、二人轉(zhuǎn)、秦腔、昆曲、黃梅戲、滬劇、豫劇、川劇、京韻大鼓、西河大鼓、評彈、單弦、山東快書等等劇種的藝術(shù)特點，“生旦凈末丑”分別指京劇的什么行當(dāng)，以及唱腔結(jié)構(gòu)、旋律模式和調(diào)性特征。扮演者在抒情、敘事唱腔時吐字清晰為佳，一招一式表演到位為上。舞蹈分古典舞、芭蕾舞、民族舞、民間舞、現(xiàn)代舞、踢踏舞等，舞蹈是一種肢體語言，多用來直接抒發(fā)人物的思想感情和揭示人物的內(nèi)心世界，表觀人物復(fù)雜、細(xì)膩的思想感情和廣泛的生活內(nèi)容，欣賞者可以充分結(jié)合自己的生活閱歷，去體驗舞蹈的美感和其中的豐富情感，為舞蹈所表達(dá)的真善美境界所吸引陶醉，引起內(nèi)心震顫，進(jìn)而產(chǎn)生強(qiáng)烈的情緒反應(yīng)和情感共鳴。

欣賞攝影藝術(shù)你必須知其構(gòu)成攝影畫面形象的條件，了解光學(xué)原理，線條，形狀，影調(diào)，色彩等視覺元素，掌握攝影藝術(shù)的特點。優(yōu)秀的攝影作品，不僅僅是給觀賞者一種藝術(shù)美的享受，更重要的是反映了一個時代的人類進(jìn)步的特征。不論是人像攝影、風(fēng)光攝影、新聞攝影或各種專題攝影，都離不開攝影者和欣賞攝影作品者思想認(rèn)同的差異性和統(tǒng)一性。

欣賞音樂藝術(shù)你必須知其樂理知識。一類人聽音樂只求悅耳，只是知覺的欣賞；一類人聽了之后，則能喚起自己的喜怒哀樂，算是情感的欣賞；一類人探求樂曲的結(jié)構(gòu)主題變化，以及作者技巧的運用，那就是高尚者的理智欣賞。

篇（2）

一、招生計劃

2016年招生計劃為：音樂與舞蹈學(xué)類140人(含音樂學(xué)[師范]100人，音樂表演40人)，具體分省計劃由我校報安徽省教育廳和有關(guān)省教育主管部門批準(zhǔn)后，向社會公布。

二、報考條件

符合普通高等學(xué)校招生工作規(guī)定中報名條件且有藝術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)者均可報考。藝術(shù)文、理兼招。

三、報名辦法

1、報名時間：江蘇、山東省實行網(wǎng)上報名(考前三天停止報名)，具體報名時間見省教育考試院及考點公布時間。

2、報名時請?zhí)峁┫铝胁牧希罕救松矸葑C、考生所在省2016年普通高校招生藝術(shù)類專業(yè)考試報考證。

3、繳納專業(yè)報名考試費。

四、考試地點及時間

省份

考    點

地址

咨詢電話

考試時間

江蘇

南京師范大學(xué)

南京市寧海路122號

02583598977

2月1日

山東

山東淄博市招生考試辦公室

考試地點見準(zhǔn)考證

05332793622

2月20日

說明：考生須到戶口所在省設(shè)置的上述考點參加考試，不允許跨省參加考試，同時按戶口所在省的招生規(guī)定須參加省統(tǒng)考合格。

五、考試科目及分值

主項(65分，主項為聲樂的考生，副項從器樂、舞蹈中自選一項;主項為非聲樂的考生，副項一律考聲樂)、副項(10分)、視唱(25分)。

注意：①考生參加考試所需的樂器(除鋼琴)請自備;②參加聲樂考試的考生，伴奏由考點統(tǒng)一安排;③考生報考中一切費用自理，食宿自行解決;④考試所需伴奏音樂由考生自備CD盤或U盤;要求CD盤U盤中只有本次考試所用音樂，考試中如發(fā)生CD盤音質(zhì)不清楚或無法正常播放等問題，一律由考生本人負(fù)責(zé)。

六、分?jǐn)?shù)查詢

根據(jù)考生成績及各省招生計劃按一定的比例劃定藝術(shù)類專業(yè)合格線，考生2016年4月中旬可在我校網(wǎng)上查詢本人成績及專業(yè)合格線，專業(yè)合格證不再寄發(fā)，網(wǎng)址：chnu.edu.cn鍵入考生號即可。

七、學(xué)費標(biāo)準(zhǔn)

2015年我校音樂學(xué)(師范)專業(yè)學(xué)費5000元/人·年，音樂表演專業(yè)學(xué)費7000元/人·年。以上學(xué)費屬2015年標(biāo)準(zhǔn)，供參考，如有變動，按調(diào)整后的標(biāo)準(zhǔn)執(zhí)行。

八、錄取原則

德、智、體全面考核，擇優(yōu)錄取。即在政治思想品德考核和身體健康狀況檢查合格、文化考試成績達(dá)到省劃定的藝術(shù)類文化分?jǐn)?shù)線，專業(yè)考試獲得省統(tǒng)考及?？己细竦那闆r下，由學(xué)校根據(jù)考生所填院校志愿(所報院校必須填寫第一志愿)及專業(yè)志愿，按綜合分(綜合分=700*專業(yè)成績/專業(yè)滿分+300*文化成績/文化滿分)從高分到低分擇優(yōu)錄取。

九、復(fù)查

新生入學(xué)后，我校根據(jù)招生政策和錄取標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行復(fù)查，凡不符合錄取條件或有舞弊行為者，取消入學(xué)資格。

聯(lián)系方式

地址：安徽省淮北市東山路100號(相山校區(qū))

郵編：235000 電話：0561-3803276

網(wǎng)址：chnu.edu.cn/

淮北師范大學(xué)音樂學(xué)院

音樂學(xué)院始建于1994年，擁有音樂學(xué)碩士授權(quán)點一個，設(shè)有音樂學(xué)(師范)、音樂表演、舞蹈學(xué)三個本科專業(yè)，2016年音樂學(xué)(師范)、音樂表演兩專業(yè)實行按大類招生。擁有建筑風(fēng)格典雅的音樂樓二座，現(xiàn)代化音樂廳一個，中西樂器齊備，并擁有目前國內(nèi)最先進(jìn)的全套MIDI音樂制作系統(tǒng)(價值50多萬元)，擁有數(shù)碼鋼琴67架(價值90多萬元)，舞蹈房、排練廳、琴房、多媒體教室、合奏教室等，設(shè)施齊全，教學(xué)條件優(yōu)越。音樂學(xué)院《聲樂》課程分別于1998年和2003年兩度被評為校級優(yōu)秀課程，《中國音樂史》課程于2006年被評為校級精品課程，《音樂學(xué)》學(xué)科為校級重點建設(shè)學(xué)科。

學(xué)院師資隊伍結(jié)構(gòu)合理，現(xiàn)有教職工38人，其中專任教師34人，教授3人，兼職教授4人，副教授12人，講師20人，碩士14人，博士2人，省中青年學(xué)科帶頭人及省優(yōu)秀青年骨干教師各1人。

二十年來，音樂學(xué)院教師教學(xué)、科研成果豐厚。近3年來，音樂學(xué)院教師發(fā)表學(xué)術(shù)論文70多篇，其中，重點20篇，15篇;出版學(xué)術(shù)專著5部，編寫教材4部;獲得省級以上科研、教研獎勵6項，省級以上科研、教研項目7項，校級科研項目15項。

在辦學(xué)過程中，音樂學(xué)院加強(qiáng)教學(xué)管理，加大教學(xué)改革力度，理論密切聯(lián)系實際，強(qiáng)化實踐環(huán)節(jié)，注重學(xué)生創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。音樂學(xué)院積極開展學(xué)術(shù)科研活動，聘請國內(nèi)知名專家學(xué)者舉辦學(xué)術(shù)講座，定期舉辦教師、學(xué)生專場音樂會，鼓勵學(xué)生積極參加各類音樂比賽和科學(xué)研究。近3年來，學(xué)生在各類國家、省、市級專業(yè)比賽中獲獎70多人次。

近幾年，畢業(yè)生一次性就業(yè)率均在95%以上，就業(yè)去向有高等院校、藝術(shù)團(tuán)體及上海、江蘇、浙江、安徽、河南、河北、山東、廣東等地的中等?？茖W(xué)校及重點中學(xué)。

音樂與舞蹈學(xué)類

音樂學(xué)(師范)

培養(yǎng)目標(biāo)：培養(yǎng)具有一定的馬列主義基本理論素養(yǎng)，基礎(chǔ)寬厚、素質(zhì)全面、具有創(chuàng)新精神和實踐能力的中等學(xué)校音樂教師、教學(xué)研究人員及其他教育管理工作者，并且擔(dān)負(fù)著向更高層次教育輸送人才的任務(wù)。

主要課程：基本樂理、視唱練耳、聲樂、鋼琴、手風(fēng)琴、古箏、二胡、小提琴、和聲學(xué)、曲式與作品分析、歌曲作法、合唱指揮、民族民間音樂、中外音樂史、音樂欣賞、音樂美學(xué)、音樂文獻(xiàn)學(xué)、音樂科研方法與論文寫作、音樂教育學(xué)、中學(xué)音樂教學(xué)法等必修課及其他拓展學(xué)生專業(yè)能力素質(zhì)的選修課程。

本專業(yè)學(xué)制四年，畢業(yè)后授予藝術(shù)學(xué)學(xué)士學(xué)位。

音樂表演

培養(yǎng)目標(biāo)：培養(yǎng)具有一定的馬列主義基本理論素養(yǎng)，并具備突出音樂表演方面的能力，能在專業(yè)文藝團(tuán)體、藝術(shù)院校等相關(guān)部門、機(jī)構(gòu)從事表演、教學(xué)及研究工作的高級專門人才。

主要課程：基本樂理、視唱練耳、民族民間音樂概論、鋼琴(普修)、和聲學(xué)、中國音樂史與作品欣賞、外國音樂史與作品欣賞、表演專業(yè)課(包括聲樂、鍵盤樂器、中國樂器、管弦樂器、指揮、舞蹈等)、重唱、重奏、曲式與作品分析、形體舞蹈、電腦音樂欣賞與制作、電子樂器的功能與演奏、歌劇(音樂劇)表演(聲樂)、藝術(shù)指導(dǎo)(指揮、鋼琴專業(yè))、合奏(器樂專業(yè))、舞臺藝術(shù)實踐、意、德、法語語音與藝術(shù)歌曲、音樂美學(xué)(藝術(shù)概論)、音樂科研方法與論文寫作、音樂文獻(xiàn)學(xué)、民族音樂學(xué)概論等。

本專業(yè)學(xué)制四年，畢業(yè)后授予藝術(shù)學(xué)學(xué)士學(xué)位。

舞蹈學(xué)

篇（3）

五分鐘焦點惹火視頻

有關(guān)舞劇《金瓶梅》的議論主要圍繞互聯(lián)網(wǎng)上的5分鐘官方宣傳片。在這5分鐘的舞蹈視頻中，盡管畫面上并無“脫衣”或“”，但演員身穿緊身紗衣，舞蹈動作和舞臺場面被許多網(wǎng)友稱為“橫陳”、“活色生香”、“火辣露骨”，甚至還出現(xiàn)了搖床等古代性道具。

此類創(chuàng)作在國內(nèi)舞蹈界實屬罕見，這段視頻很快流傳，并受到了相當(dāng)多媒體的報道和關(guān)注。北京當(dāng)代芭蕾舞團(tuán)團(tuán)長王媛媛則成了這股議論熱潮中風(fēng)口浪尖的人物，作為舞劇《金瓶梅》的編導(dǎo)，她不僅被眾多網(wǎng)友質(zhì)疑，更遭到了來自舞蹈界內(nèi)部的非議―王媛媛面對的最大問題，是舞劇是否以“性”作為噱頭。

“我們希望透過性，來探視人性?！蓖蹑骆略诮邮軙r代周報記者專訪時首先強(qiáng)調(diào)了自己的創(chuàng)作初衷，這已經(jīng)成了她近來掛在嘴邊的一句話。但似乎收效甚微，那些王媛媛說屬于藝術(shù)的性感元素、網(wǎng)上流露出的劇照和視頻顯然更奪人眼球。

甚至，連專業(yè)研究《金瓶梅》的學(xué)者也開始對此產(chǎn)生質(zhì)疑。出版過多部《金瓶梅》研究專著的國內(nèi)金學(xué)專家、復(fù)旦大學(xué)教授黃霖對時代周報記者說，他認(rèn)為將《金瓶梅》改編成舞劇很難。“因為人性比較抽象，我談?wù)摗督鹌棵贰返臅r候也提到過人性，但舞蹈怎么表現(xiàn)人性？表現(xiàn)了人性的什么？人性怎么理解？這些都是值得思考的問題。”

“僅僅從5分鐘的視頻來看，我覺得性的意味更多一些?！秉S霖教授從獲知《金瓶梅》要改編成舞劇后一直十分關(guān)注，但觀看了舞蹈視頻后他顯然持懷疑態(tài)度，而且在他眼里，《金瓶梅》的價值更多在于其反映的“反貪、反腐敗”。

這種質(zhì)疑在王媛媛看來有些“不公平”?！熬W(wǎng)上5分鐘的視頻是我們剪出來的片花，并不能代表實際一個半小時的舞劇，我們現(xiàn)在不可能把整部舞劇放上網(wǎng)，這樣就沒有觀眾進(jìn)劇場了?！蓖蹑骆陆榻B，舞劇《金瓶梅》是以潘金蓮作為人物主線，通過她的人生來看她周圍有關(guān)系的人?！皬闹形覀?nèi)タ慈诵员菊娴臇|西，這里面當(dāng)然有好、有不好，但我們會用一種跳出來的眼光看待這些，我并不想給它一個評判。從人性本真中的兩性關(guān)系，延伸到整個社會關(guān)系。在這樣的基礎(chǔ)上，我們給出自己的藝術(shù)表現(xiàn)和觀點?！?/p>

據(jù)了解，舞劇《金瓶梅》是王媛媛所在北京當(dāng)代芭蕾舞團(tuán)受第39屆香港藝術(shù)節(jié)邀約而編排的作品，由澳門蓮花衛(wèi)視投資，最初并沒有大規(guī)模演出的計劃。北京當(dāng)代芭蕾舞團(tuán)成立不到三年，團(tuán)長王媛媛曾與張藝謀合作編排舞劇《大紅燈籠高高掛》，也曾為2008年奧運會開幕式編舞，同時還是馮小剛電影《夜宴》舞蹈總監(jiān)，舞團(tuán)多在國外演出。此前，《金瓶梅》在香港的演出獲得不少好評。

“上海的拒絕”

正當(dāng)人們?yōu)椤靶耘c人性”爭論不休時，舞劇《金瓶梅》在“上海主要劇院”吃了閉門羹一事徹底將這場論戰(zhàn)推向。

據(jù)上海《新民晚報》報道，上海大劇院副總經(jīng)理張笑丁認(rèn)為“該劇題材應(yīng)該有票房效應(yīng)，但劇院運營并非單純?yōu)榱俗非笃狈坷妫覀兊难莩黾疚璧敢呀?jīng)排滿，所以暫不考慮”，而東方藝術(shù)中心管理公司總經(jīng)理林宏鳴則說：“《金瓶梅》與我們劇院為觀眾提供美的享受這樣的定位存在差異，所以暫不考慮承接該劇。”除了上述劇院相關(guān)負(fù)責(zé)人表態(tài)，該報道中還引用不署名舞蹈界業(yè)內(nèi)人士的話，認(rèn)為該劇動作過于露骨，表示無法接受。

這篇題為《上海主要劇院婉拒舞劇來滬演出》的報道引發(fā)了舞劇《金瓶梅》遭“禁演”的說辭，但當(dāng)時代周報記者致電《金瓶梅》巡演中心負(fù)責(zé)人、成都演藝集團(tuán)項目經(jīng)理曹江洪時，他卻表示無奈。“這根本不算拒絕了演出，這條消息是上海的媒體看到了《金瓶梅》在成都、重慶的宣傳，就以上海媒體人的身份采訪了上海的劇院，詢問《金瓶梅》是否會在這幾家劇院演出?！?/p>

曹江洪向記者透露，他所在的成都演藝集團(tuán)為舞劇《金瓶梅》在內(nèi)地巡演的商業(yè)機(jī)構(gòu)，上海市場方面成都演藝集團(tuán)確曾與上海大劇院接觸。“大劇院的確算婉言謝絕，但東方藝術(shù)中心我們根本沒去接觸過，就不存在拒絕之說。上海大劇院方面是口頭回復(fù)，說審批、申報方面恐怕會比較麻煩，也根本沒具體上報被文化部門砍掉這樣一個過程，他們自己先認(rèn)為會有麻煩，我們也沒聽說上海市文化局、文廣局拒絕《金瓶梅》進(jìn)入上海?！?/p>

“上海這個城市，我估計包容性還不夠。這么高雅的藝術(shù)作品，他們居然不接受。連天天唱紅歌的山城重慶都能容納《金瓶梅》，這本來就是一個好劇?！辈芙檎f，“不過也無所謂，反正春節(jié)之前也已經(jīng)沒有檔期了。我們不管這些，到時候上海其他劇院可能會主動來接觸我們吧。上海大劇院估計是政治形象上有所考慮。”

不過，據(jù)熟悉上海演出市場的業(yè)內(nèi)人士分析，上海方面的“婉拒”也可能出于現(xiàn)代舞在上海票房市場蕭條的考慮。“國內(nèi)的金星在東方藝術(shù)中心的演出可謂慘敗而歸，最終不得不演變成圈內(nèi)人的交流演出，而去年西班牙舞蹈團(tuán)來上海大劇院跳巴赫，票房也一樣糟糕?，F(xiàn)代舞在上海沒有市場，上海經(jīng)常去劇院的最大消費群是古典音樂發(fā)燒友。而且票房的另外一大途徑是渠道，也就是大批量出票，一般都是企業(yè)大批量訂票送客戶。你能指望企業(yè)明目張膽地訂《金瓶梅》的票送給VIP客戶嗎？”

“《金瓶梅》該開禁了吧！”

“凡人謂《金瓶梅》是者想必伊止知看其處也?！鼻宕娜藦堉衿略诜瘩g視《金瓶梅》為的觀點時曾這樣調(diào)侃。但對于大部分聽過卻未看過《金瓶梅》原著的大眾而言，其“”的標(biāo)簽早已根深蒂固。于是，舞蹈界業(yè)內(nèi)人士開始更多探討這出舞劇是否應(yīng)該大規(guī)模巡演的問題―這也回到了田曉菲對《金瓶梅》為“文人小說”而非“通俗讀物”的觀點。

在接受時代周報記者采訪時，上海大劇院藝術(shù)中心副主任張莉經(jīng)過深思熟慮后表達(dá)了她的“個人觀點”。張莉本人是上海市舞蹈家協(xié)會成員，曾著《當(dāng)代中國十大舞劇賞析》一書。她在寫給時代周報記者的書面回復(fù)中認(rèn)為，藝術(shù)創(chuàng)作是個體行為，帶有很強(qiáng)的主觀性，藝術(shù)本身也是一個開放的體系，將文學(xué)作品《金瓶梅》改編為舞劇并無不可。但她堅持，舞劇的核心意義應(yīng)該在人性、社會的深度揭示，對兩性關(guān)系的展示不能過于直白露骨，公開演出應(yīng)該更為慎重。對《金瓶梅》這樣一部涉及“文化禁忌”的舞劇，文化演出及管理部門應(yīng)該慎重。

與這種觀點不同，美籍現(xiàn)代舞編導(dǎo)、北京現(xiàn)代舞團(tuán)藝術(shù)顧問王曉藍(lán)卻對北京當(dāng)代芭蕾舞團(tuán)的藝術(shù)創(chuàng)作和創(chuàng)新表示了鼓勵。王曉藍(lán)是1978年“”后首位海外歸來訪問中國的現(xiàn)代舞者，當(dāng)時同行的還有她的母親、著名小說家聶華苓和她的父親、美國詩人保羅?英格爾。1980年中美邦交正常化之后，王曉藍(lán)在愛荷華大學(xué)創(chuàng)立了首個中美舞蹈交流項目，并為后來的中國現(xiàn)代舞事業(yè)作出巨大貢獻(xiàn)。身在美國的王曉藍(lán)同樣寄來了對舞劇《金瓶梅》的看法，這顯然可以部分代表給予掌聲的香港觀眾和輿論的評價，或者說也可以部分代表體制外的看法：

我還沒有看《金瓶梅》，先不評論編舞和藝術(shù)性吧！《金瓶梅》是文學(xué)史上的里程碑，多年的禁書，搬上舞臺，自然會有反應(yīng)。這本書，不容易讀。我在多年前讀過一次，不深入。在我的印象中，這書在題材、人物、敘述結(jié)構(gòu)上充滿了曲折的變化。許許多多文學(xué)界的學(xué)者分析、研究了多年。舞劇如何呈現(xiàn)文學(xué)？從何角度？是否捕捉到文學(xué)中的內(nèi)涵、要點和精華？這是我對王媛媛編的《金瓶梅》的好奇。我敬佩王媛媛接受香港藝術(shù)節(jié)的委托編這文學(xué)巨作的膽量，也欣慰國內(nèi)多地安排上演。從一個現(xiàn)實的立場來看，《金瓶梅》該開禁了吧！我想，舞蹈涉及文學(xué)，我們也要看舞蹈的文學(xué)性。

目前有些評論對中國的觀眾的判斷力和鑒賞能力缺乏信心。明朝的小說今天還不能出現(xiàn)在中國舞臺上，實在是太過狹隘。我看過北京芭蕾舞團(tuán)的排練，在錄像上看過一些王媛媛編的舞。第一次現(xiàn)場看她的舞會是下個月，在紐約，看她編的《霾》。她是位有才、有魄力的編導(dǎo)。對她的認(rèn)識，我可說：她是位求知、求真、求美、有創(chuàng)造力的藝術(shù)家。

或許，舞劇《金瓶梅》注定將繼承原著永遠(yuǎn)被爭議的命運，不過，復(fù)旦大學(xué)教授黃霖的另一種評判標(biāo)準(zhǔn)，或許可能給這場論戰(zhàn)畫上句號― “等成都、武漢的群眾們看完這部舞劇，聽聽他們的意見?！?/p>

專訪北京當(dāng)代芭蕾舞團(tuán)團(tuán)長王媛媛

從《大紅燈籠高高掛》爭議到《金瓶梅》

讀過《金瓶梅》的人更容易懂此劇

時代周報：能否談?wù)勀阕畛鮿?chuàng)作舞劇《金瓶梅》的想法？

王媛媛：最先考慮為何要做《金瓶梅》，是因為我們感受到現(xiàn)在社會，部分人的精神狀態(tài)開始因為物質(zhì)發(fā)達(dá)而墮落。在《金瓶梅》的時代，整個社會經(jīng)濟(jì)發(fā)展非?？欤说木裆罘矫妫ǖ赖滤疁?zhǔn)已經(jīng)到了無法控制的情況。把它在舞臺上呈現(xiàn)出來，或許會有一些參考價值。這是最初做舞劇《金瓶梅》的大體想法。

為什么說覺得現(xiàn)在社會部分人的精神狀態(tài)亂，可以看看各種社會新聞。那時一個潘金蓮就已經(jīng)成為道德敗壞的焦點，但現(xiàn)在的社會有多少潘金蓮？有多少西門慶？他們可能就是那些為了錢、為了女人拋棄道德、職責(zé)的人。這些人的存在。這些是我希望通過舞劇《金瓶梅》拿出來讓大家反思的。開始我挺不愿意談這個話題，這種反思或許會給作品帶來外界的壓力，這些都是我考慮過的。我只是希望大家來看一看。

時代周報：整個舞蹈涉及了哪些情節(jié)？

王媛媛：整個舞蹈涉及到的人物有潘金蓮、武大郎、武松、西門慶、李瓶兒等。舞蹈和電影不一樣，電影可以一下子切換到孝哥兒出嫁，或者西門慶死的時候孝哥兒出生等，但舞蹈不可能做到。不過整個原著的情節(jié)安排卻讓我們思考，一個人一生的行為和態(tài)度可能導(dǎo)致最終生命的結(jié)束，而他兒子的出生可能是一種輪回。西門慶一生經(jīng)歷上百個女人，而他兒子去當(dāng)了和尚，這可能是一種因果循環(huán)。所以我們設(shè)計舞蹈的結(jié)尾時修改了很多次，最終呈現(xiàn)的是一個開放的結(jié)尾，每個人都會有自己不同的理解。

時代周報：那么是否意味著看過原著《金瓶梅》的觀眾能更好地 理解這部舞??？其實《金瓶梅》是國人最熟悉的“禁書”，但大部人都只聽過，卻未真正看過。

王媛媛：我認(rèn)為對《金瓶梅》本身有了解的人，看到我們的舞劇會有一個更完整的認(rèn)識，并對藝術(shù)家的創(chuàng)作思考有更多的了解和體驗。如果是沒有看過《金瓶梅》原著的觀眾，我覺得因為我們傳統(tǒng)文化上對“性”的避諱，以及原本的保守態(tài)度，可能真的只看到性了。這真的取決于觀眾的背景，我沒有辦法把握。

這不是第一次遭爭議

時代周報：你應(yīng)該已經(jīng)了解到各界對這部舞劇的爭議，尤其是表現(xiàn)“性”的問題上。

王媛媛：我覺得我并不反對其它的爭議和質(zhì)疑，每個人都有自己的視角去探討，而我當(dāng)然是以舞蹈為出發(fā)點來做這件事?，F(xiàn)在的爭議主要還是短短5分鐘剪出來的鏡頭，觀眾并沒有看到我一個半小時的舞劇會呈現(xiàn)什么樣的效果。我也愿意跟持不同意見的人探討，我覺得每一個提出來的問題都有值得研究的地方。性和人性的關(guān)系，性感的表現(xiàn)放多少，放在什么樣的題材里，每個人都會有不同的感受?？赡芤驗檫@個主題，舞蹈動作設(shè)計上會有不同，但去看其他的舞劇，難道他們不跳雙人舞嗎？我認(rèn)為本質(zhì)上是一樣的。而且性是人性本真的一種，不可能不說，如果我們都藏起來，那么人物是不完整的，而且舞劇里我并不是僅僅說“性”。單純拿出來說，性本身也是美好的，只有將它放置在道德標(biāo)準(zhǔn)之下來衡量，性才出現(xiàn)了區(qū)分。所以現(xiàn)在大家在討論的性，都是放在了道德標(biāo)準(zhǔn)下的了。

時代周報：那你怎么看上海大劇院拒演這件事？

王媛媛：這沒關(guān)系啊，上海拒絕了，那我在別的地方演唄。世事都是人為，劇院本身肯定是受到總監(jiān)或者管理者影響，以他的決定為決定，這是個體的事情。所以他的態(tài)度決定了劇院的態(tài)度，就像有些人喜歡《金瓶梅》，有些人不喜歡一樣，這個我淡然。如果有一天它接受了，我也愿意去演。湖北武漢劇院的總監(jiān)，我覺得就是有一種《金瓶梅》的情結(jié)，他說他大學(xué)畢業(yè)的論文寫的就是關(guān)于《金瓶梅》的研究，所以他聽說我們在做這個戲，無論如何也要請過去演。事情可能都會有這種兩面性，我覺得現(xiàn)在中國更需要的是個性的發(fā)展，不要大家回答同一個問題都是同樣的思想，現(xiàn)在已經(jīng)不是那樣一個世界了。我們需要表現(xiàn)每個人自己的認(rèn)知。

時代周報：舞劇《金瓶梅》不是你第一部遭受爭議的作品，十年前你和張藝謀合作的舞劇《大紅燈籠高高掛》也是引起了很大爭議，能否談?wù)劗?dāng)時的情況？

王媛媛：我認(rèn)為《大紅燈籠高高掛》（以下簡稱《大紅》）出現(xiàn)的時候，是整個中國開始做原創(chuàng)舞劇的開始。那是十年前，2000年的時候，制作、修改，差不多有兩年的時間都撲在這個舞劇上。也是從《大紅》開始，各個地方才出現(xiàn)原創(chuàng)舞劇。跟張藝謀合作，我覺得如果不是中央芭蕾舞團(tuán)的合作可能也不會那么的成功，因為那是國家團(tuán)體，從整個地位、政府的支持，沒有人會說什么。但是最開始《大紅》出現(xiàn)的時候，也的確有人提出質(zhì)疑，你們怎么就去演這些二奶、三奶的事？那時候不正是社會上剛剛開始出現(xiàn)包二奶的潮流嘛，那是十年前了。所以就有人提出，你們?yōu)楹巫鲞@樣的作品，不做宣揚好的作品？但我覺得整個社會就是這樣，除了去宣揚好的，更好的中國狀況啊，也要知道社會壞的一面，這是存在的。

所以《大紅》的爭議也是它社會性的爭議，與《金瓶梅》的爭議是有相關(guān)性的。

一般舞劇全靠“送票”

時代周報：一再地受到爭議，跟你本身的藝術(shù)理念，或者性格有關(guān)嗎？你是舞蹈藝術(shù)中的先鋒人物嗎？

王媛媛：我不知道，我覺得自己都是很自然地出現(xiàn)想法、自然地去創(chuàng)作。我自己先鋒嗎？我覺得我是一直在思考的藝術(shù)家，但不能規(guī)定我是先鋒的。先鋒這個詞可能讓人感覺是自己要出頭，站出來與眾不同，我倒沒這么想。其實我本人很害羞，不喜歡參與到過多的人際關(guān)系中去。我也不愿意出去，就愿意待在排練廳里。但我一直在思考，我和我所有的合作者都認(rèn)為，我們70年代出生的這一代人對社會的責(zé)任感是很強(qiáng)的。我們能感受到上世紀(jì)六七十年代的社會狀況，現(xiàn)在變化的速度，都是在我們青春的時間社會在發(fā)生改變。這個變化相當(dāng)之大。所以70年代出生的藝術(shù)家都會有社會責(zé)任感并作出反應(yīng)和思考。

時代周報：從整個大環(huán)境來講，國內(nèi)當(dāng)下現(xiàn)代舞的狀況如何？上海演出市場現(xiàn)代舞的票房一直不怎么好，比如金星的演出也淪為了業(yè)內(nèi)的交流。

王媛媛：現(xiàn)代舞在北京略為好一點。我們這一代人是第一屆從學(xué)校畢業(yè)學(xué)現(xiàn)代舞的，現(xiàn)在還在堅持做的都已經(jīng)做了將近二十年。堅持一個事情，總會有成功的。但現(xiàn)代舞真的需要踏踏實實去思考，能堅持下來的現(xiàn)代舞者都是非常不容易的。所以在北京可能比上海好一些，因為上海那種談?wù)摵退伎嫉姆较虻奈兜栏鼭?，更加?jīng)濟(jì)一點，北京可能有這個環(huán)境，我所能見到的堅持的人都在北京。

篇（4）

一、前言

四川音樂學(xué)院，其前身是創(chuàng)建1939年的“四川省立戲劇教育實驗學(xué)?！?。1959年經(jīng)教育部批準(zhǔn)更為現(xiàn)名，成為當(dāng)時具有本科辦學(xué)層次的六所專業(yè)音樂院校之一。作為西南地區(qū)最高藝術(shù)類學(xué)府，其音樂舞蹈專業(yè)的學(xué)子們服務(wù)于當(dāng)?shù)厣鐣?，?jīng)濟(jì)，文化是基本職能之一。四川音樂學(xué)院是當(dāng)?shù)厮囆g(shù)人才的匯聚地，擁有豐富的高素質(zhì)藝術(shù)人才。這些豐富的藝術(shù)教育資源服務(wù)于當(dāng)?shù)乜梢詫崿F(xiàn)高效于社會資源共享，互補(bǔ)和共同發(fā)展的機(jī)遇。本課題從四川音樂學(xué)院舞蹈教育資源的優(yōu)勢及服務(wù)社會文化建設(shè)，構(gòu)建平臺的可行性策略進(jìn)行研究。

二、川音舞蹈學(xué)院專業(yè)教育資源優(yōu)勢

舞蹈學(xué)院籌建于1998年，現(xiàn)有本科和碩士兩個學(xué)歷教育層次。目前，有教職工60余人，其中講師及以上職稱29人，全日制在校學(xué)生450余名。

（一）舞蹈學(xué)院嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)態(tài)度和先進(jìn)的辦學(xué)理念舞院多年來倡導(dǎo)以學(xué)術(shù)治學(xué)，堅持抓教學(xué)質(zhì)量，培養(yǎng)了大批服務(wù)社會的高素質(zhì)專業(yè)舞蹈人才。舞院重視教學(xué)改革和學(xué)術(shù)研究，曾獲四川省政府頒發(fā)的教學(xué)成都三等獎；舞蹈學(xué)專業(yè)被確立為本科高校省級特色專業(yè)；課題《舞蹈學(xué)專業(yè)綜合改革》被確立為四川省高等教育重點建設(shè)項目。舞院重視教材建設(shè)和，力促學(xué)術(shù)成果產(chǎn)生，先后出版專著《舞蹈文化》《中國古典舞基本功教材教學(xué)法》等5部，在全國中文核心期刊發(fā)表學(xué)術(shù)論文等10余篇。

（二）碩果累累，競賽顯風(fēng)采近年來，舞院多次參加全國各類大型藝術(shù)賽事獲得優(yōu)異成績。其中，群舞《羌》獲第七屆中國舞蹈荷花獎舞蹈作品銀獎；《震撼》獲舞蹈詩同年獲創(chuàng)作、表演銀獎；《萬物生》獲第十屆“桃李杯”舞蹈比賽創(chuàng)作一等獎，表演二等獎；《瓦爾俄足》獲第十屆全國舞蹈大賽表演二等獎；《你是一首歌》獲第十屆“荷花獎”民族民間舞比賽作品獎?！队鲆娙兆印?、《我想有個家》獲國家藝術(shù)基金舞臺藝術(shù)創(chuàng)作資助項目，《你是我的山》為國家藝術(shù)基金青年藝術(shù)創(chuàng)作人才資助項目。以上成果均反映出舞蹈學(xué)院在創(chuàng)作，表演，教學(xué)的基本水準(zhǔn)。

（三）舞院專業(yè)學(xué)生優(yōu)勢“一專多能”是舞蹈學(xué)院培養(yǎng)通識人才的出發(fā)點，因此，課程設(shè)置豐富而實用。目前我院分別有舞蹈學(xué)，舞蹈編導(dǎo)，舞蹈表演三大專業(yè)。開設(shè)的課程分別有《中國古典舞基本功》《中國民族民間舞》《中國古典舞身韻》《劇目排演》《現(xiàn)代舞技法》《芭蕾舞基本功》等這些主修課程必須學(xué)扎實，以此保證學(xué)生良好的身體素質(zhì)和表演水平。除此之外，中高段的專業(yè)學(xué)習(xí)還增設(shè)了大量的專業(yè)基礎(chǔ)理論課程如《舞蹈教學(xué)法》《舞蹈藝術(shù)概論》《編舞技法》《作品賞析》等，來突出學(xué)生綜合能力的提升。也就是說，畢業(yè)生們步入社會不僅能跳舞會跳舞，更能教授舞蹈或創(chuàng)編舞蹈作品?！耙粚６嗄堋钡膹?fù)合型藝術(shù)人才是舞院專業(yè)學(xué)生的優(yōu)勢。另外，依托四川音樂學(xué)院藝術(shù)實踐平臺，舞蹈學(xué)院的學(xué)生具有極強(qiáng)的社會參與能力和實踐能力。先后在“高雅藝術(shù)進(jìn)校園”系列活動，“校地合作”“定點幫扶”“精準(zhǔn)扶貧”“送文化下鄉(xiāng)”等活動中脫穎而出，得到了領(lǐng)導(dǎo)，老師們的一致好評。創(chuàng)作時間方面，2019年四川新作品舞蹈比賽《孩子你在哪兒》榮獲最佳作品獎。該作品分別由我院李淼璇，蘇睿，李迎春三位同學(xué)創(chuàng)編完成，為學(xué)校爭得了榮譽(yù)。

三、川音舞蹈學(xué)院服務(wù)社區(qū)公共文化的探索和策略

篇（5）

多媒體課件一直主要用于理論或文化教學(xué)課程中，如何將這種課件方式用于舞蹈基本功教學(xué)中，使得實踐教學(xué)與課件能有機(jī)結(jié)合是筆者近些年在探索和研究的問題。2013年借助廣東省高職院校教育教學(xué)改革項目――《運動解剖學(xué)在舞蹈基本功訓(xùn)練中的實踐運用研究》，筆者主要負(fù)責(zé)圖形圖像及課件技術(shù)方面的主要操作。正是在研究過程中發(fā)現(xiàn)，多媒體課件在實踐教學(xué)中能大幅度提高教授理論知識的效率，能清晰地將解剖學(xué)知識展示給學(xué)生，也使筆者進(jìn)一步探索計算機(jī)輔助教學(xué)（Computer Aided Instruction ，簡稱CAI）模式在舞蹈實踐教學(xué)中的應(yīng)用。

計算機(jī)輔助教學(xué)是指在計算機(jī)輔助下進(jìn)行的各種教學(xué)活動，以對話方式與學(xué)生討論教學(xué)內(nèi)容、安排教學(xué)進(jìn)程、進(jìn)行教學(xué)訓(xùn)練的方法與技術(shù)。CAI為學(xué)生提供一個良好的個人化學(xué)習(xí)環(huán)境。綜合應(yīng)用多媒體、超文本、人工智能和知識庫等計算機(jī)技術(shù)，克服了傳統(tǒng)教學(xué)方式上單一、片面的缺點。它的使用能有效地縮短學(xué)習(xí)時間、提高教學(xué)質(zhì)量和教學(xué)效率，實現(xiàn)最優(yōu)化的教學(xué)目標(biāo)。經(jīng)過40多年的發(fā)展，CAI在全球各類教育教學(xué)中得到了普遍應(yīng)用，在教學(xué)過程中的技術(shù)優(yōu)勢已經(jīng)得到了各界認(rèn)可。舞蹈教學(xué)中也已普遍使用了多媒體技術(shù)，但更多是使用多媒體中的視頻記錄與回放，運用多媒體的技術(shù)僅停留在舞蹈表面形態(tài)觀摩、模仿學(xué)習(xí)的狀態(tài)。因此，如何將多媒體技術(shù)――制作CAI多媒體課件與舞蹈實踐課堂教學(xué)結(jié)合，在舞蹈視頻教學(xué)的基礎(chǔ)上將理論知識直觀地傳達(dá)給學(xué)生，豐富舞蹈教學(xué)言傳身教的單一教學(xué)方式，值得研究與思考。

一、傳統(tǒng)舞蹈基本功教學(xué)課件的利與弊

（一）傳統(tǒng)舞蹈基本功教學(xué)課件利弊分析。舞蹈基本功的訓(xùn)練課程是所有舞蹈專業(yè)方向中最基礎(chǔ)的課程之一。目前，舞蹈基本功訓(xùn)練主要的方式有：中國舞訓(xùn)練、芭蕾舞訓(xùn)練、現(xiàn)代舞訓(xùn)練。傳統(tǒng)舞蹈教學(xué)方法主要采用的是教師的言傳身授。這種教學(xué)模式能將身體運動的過程、用力方法、肌肉伸展位置等一些細(xì)節(jié)直接示范給學(xué)生。同時，通過學(xué)生的動作技術(shù)模仿，能直接看到學(xué)生掌握的情況并及時糾正。然而，其最大的弊端在于教師在上課的過程中傾向于動作模仿、隊形編排，而忽略了或無暇告知學(xué)生這些動作技術(shù)產(chǎn)生的緣由及歷史文化背景。從而使學(xué)生只注重外在的模仿，而不知其產(chǎn)生的文化內(nèi)涵，長此以往，學(xué)生會對訓(xùn)練過程中的枯燥、艱辛產(chǎn)生厭倦，而發(fā)展到舞蹈表演時，他們亦會更多追求動作技術(shù)外在形式，而不知該如何體現(xiàn)舞蹈文化內(nèi)涵。從課堂教學(xué)的呈現(xiàn)看，舞蹈教師的課堂教學(xué)是沒有課件的，大都是備課教案（如圖1），這與其它理論課程有些不同。其它理論課程的教學(xué)除了有教案之外，還需將教案編成課件，在課堂上展示，讓學(xué)生能夠耳朵聽課同時還能直觀豐富多彩的課件，促進(jìn)了課堂的生動性與有趣性。

可以說，電子影像設(shè)備在舞蹈教學(xué)中的應(yīng)用一定程度上是舞蹈CAI教學(xué)模式的發(fā)展雛形，我們使用攝像機(jī)錄制舞蹈教學(xué)視頻，并且回放給師生觀看，早期的珍貴影像成為舞蹈的傳承和發(fā)展的寶貴資源。但是這些影像的制作工藝復(fù)雜，一旦制作完成就無法更改，無法隨時加入教師實踐過程中的感受與領(lǐng)悟要點，理論文字描述較少，現(xiàn)實使用中往往成為記錄動作的機(jī)器，存在一定的局限性。

（二）舞蹈基本功課程采用CAI教學(xué)模式的意義。在國家提倡“素質(zhì)教育”的前提下，我們的舞蹈基本功課程也需要從注重結(jié)果向注重過程轉(zhuǎn)變，課堂教學(xué)內(nèi)容需要加強(qiáng)理論知識的提高。隨著科技的發(fā)展和計算機(jī)技術(shù)的普及，高科技的教育手段必然會與中國專業(yè)舞蹈教育相嫁接，它不僅能深化著舞蹈藝術(shù)自身的發(fā)展，也開啟了人們重新探索舞蹈以及自身的大門，面對廣大有提高“素質(zhì)教育”需求的廣大學(xué)子及舞蹈愛好者，引進(jìn)CAI教學(xué)環(huán)境無疑是我們改革教學(xué)的一個重要手段，CAI教學(xué)模式不僅能加強(qiáng)舞蹈藝術(shù)教育的普及，廣泛傳播舞蹈知識。另一方面也能促進(jìn)舞蹈教學(xué)理論的發(fā)展，筆者以《舞蹈解剖學(xué)》基本功課為例，將CAI多媒體課件引入課堂教學(xué)中，在實踐課堂中有如下一些變化：

1.改變傳統(tǒng)教學(xué)方法，學(xué)生認(rèn)知與接受能力得到提高。以往對于舞蹈解剖學(xué)的理論知識主要靠教師的講解來完成，再配合書籍和解剖圖給學(xué)生們觀看。常存在重點不夠突出，講解枯燥、語言嗦等問題。如果遇上低班學(xué)生，他們年齡小，語言理解力不強(qiáng)，大多不能引起他們的興趣，導(dǎo)致教學(xué)進(jìn)度緩慢，效果不明顯，甚至忘記了最初告訴學(xué)生這些知識的緣由。而在使用多媒體課件后，課件中圖形化的界面形象、直觀地傳達(dá)舞蹈身體解剖學(xué)的具體部位、作用及功能等方面。在講解過程中再配合學(xué)生的身體動作示范，及對知識重點的強(qiáng)化從而增強(qiáng)了學(xué)生的感知，引起了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使得學(xué)生更好地把握身體動作的用力點、速度及容易損傷等方面知識，將理論與實踐形象地結(jié)合在一起，大大提高了教學(xué)效果。

2.提高教師理論知識累積與信息化操作能力。結(jié)合多媒體課件，使用3D人體模型可以全方位地研究人體結(jié)構(gòu)，隨時變換角度，加強(qiáng)了教師本身理論知識的累積與提升。如果教師對人體解剖結(jié)構(gòu)都不熟悉，又如何能教給學(xué)生？因而，在制作多媒體課件的過程中其實也是加強(qiáng)教師綜合素質(zhì)的一個過程，通過制作多媒體課件能有效提高教師的信息化操作能力，而通過學(xué)習(xí)和制作，使得教師的理論知識進(jìn)一步得到升華。

3.為舞蹈基本功教學(xué)研究提供一手材料。多媒體課件的制作不僅在教學(xué)中取得了實際效果，也將成為取代傳統(tǒng)教案的一個全新的媒介。直觀的圖形化界面和身體動作示范結(jié)合在一起，為今后的教學(xué)研究積累了一手資料，為舞蹈多媒體課件的制作和發(fā)展奠定了一定基礎(chǔ)，也為我們今后研究舞蹈基本功課件積件模型積累了一定經(jīng)驗。

二、CAI技術(shù)在舞蹈基本功實踐教學(xué)中的應(yīng)用

（一）CAI技術(shù)在舞蹈實踐課堂應(yīng)用的必要性。在研究過程中，我們把運動解剖學(xué)的相關(guān)課程提煉加工后制作成多媒體課件，實踐過程中應(yīng)用的軟件有Power Point、Photo Shop、3D body等軟件，通過截圖，標(biāo)注等手段突出了教學(xué)中的知識重點，形象地將運動解剖學(xué)的知識點傳遞給學(xué)生。需要說明的是，《舞蹈解剖學(xué)》多媒體教學(xué)課件在舞蹈基本功教學(xué)中不是取代教師的教學(xué)，而是作為課堂教學(xué)的輔助手段，受技術(shù)條件的制約，目前《運動解剖學(xué)》多媒體課件的制作大部分還處于平面階段，3D技術(shù)的應(yīng)用所占比重比較少，還需要進(jìn)一步學(xué)習(xí)和開發(fā)。

1.CAI在舞蹈課程中應(yīng)用的現(xiàn)狀。相對于其他學(xué)科，CAI在藝術(shù)教育中的應(yīng)用就顯得比較少，而在藝術(shù)教育中除了藝術(shù)設(shè)計的專業(yè)是以CAI為主之外，CAI在音樂、美術(shù)等學(xué)科的藝術(shù)教育中也有部分應(yīng)用，但是在舞蹈藝術(shù)教育中應(yīng)用得就比較少，尤其是在實踐課堂，基本上還沒有CAI教學(xué)手段的應(yīng)用。CAI在舞蹈課堂教學(xué)應(yīng)用比較少的主要緣由筆者認(rèn)為表現(xiàn)在以下幾方面：

一是硬件方面的缺失，目前我國的舞蹈實訓(xùn)教室基本上沒有配備CAI教學(xué)環(huán)境，在舞蹈教學(xué)中應(yīng)用得比較多的就是視頻的觀看和模仿，沒有充分發(fā)揮CAI強(qiáng)大的人機(jī)交互功能。二是多媒體課件制作人才的缺乏，當(dāng)下舞蹈教師的課件制作能力有待提高，由于舞蹈教學(xué)中的理論知識基本上是屬于言傳身教，而且舞蹈課程主要以訓(xùn)練為主，因此廣大舞蹈教師都忽略了提高自身多媒體課件的制作能力，也正是由于這兩方面相互制約的因素導(dǎo)致了舞蹈教學(xué)中多媒體教學(xué)的不足。

2.舞蹈基本功教學(xué)引進(jìn)CAI多媒體教學(xué)的必要性。隨著時展，單一的舞蹈技術(shù)已經(jīng)越來越不能滿足市場需求和人才的發(fā)展需要了。舞蹈不僅僅需要技術(shù)，更需要文化，這文化既有基礎(chǔ)的學(xué)科知識了解，更注重文化藝術(shù)的修養(yǎng)，提升學(xué)生實際素質(zhì)，同時也是滿足社會發(fā)展的需求。因此，即使是以基本功訓(xùn)練為主的課程也需要從注重結(jié)果向注重過程轉(zhuǎn)變，課堂教學(xué)內(nèi)容在提升技能的同時，需要加強(qiáng)理論知識的提高。而隨著科技的發(fā)展和計算機(jī)技術(shù)的普及，高科技的教育手段必然會與中國舞蹈教育相嫁接。它不僅能深化舞蹈藝術(shù)自身的發(fā)展，也開啟了人們重新探索舞蹈以及自身的大門，而引進(jìn)CAI教學(xué)環(huán)境無疑是促進(jìn)教學(xué)改革的一個重要手段。CAI教學(xué)模式不僅能加強(qiáng)舞蹈藝術(shù)教育的普及，廣泛傳播舞蹈知識；另一方面也能促進(jìn)舞蹈教學(xué)理論的發(fā)展，將枯燥、晦澀的理論變成生動、形象、直觀的模式傳送給每位學(xué)生，讓他們易懂、易接受。

（二）CAI教學(xué)模式在舞蹈教學(xué)中的應(yīng)用前景

1.改變目前的教學(xué)模式。著名舞蹈藝術(shù)家呂藝生在《舞蹈教育學(xué)》一書中曾說道：“中國專業(yè)舞蹈的教育目的，總的來說就是在堅持社會主義辦學(xué)方式的前提下，提高受教育者的藝術(shù)鑒賞力和參與力，為國家培養(yǎng)全面發(fā)展的各類舞蹈人才。”[1] 二十世紀(jì)九十年代，隨著我國興起“素質(zhì)教育”的浪潮，從普通中小學(xué)到各地高校相繼開設(shè)了舞蹈選修課和必修課?！霸诟咝ｉ_設(shè)舞蹈教育課程，其目的并不是為了讓每個學(xué)生都成為專門的舞蹈家，而是把它作為一種審美教育，目的在于培養(yǎng)學(xué)生的文化修養(yǎng)、提高學(xué)生的審美能力、藝術(shù)鑒賞能力，提高舞蹈欣賞水平，最終達(dá)到提高全民族的科學(xué)文化水平，提高新一代的藝術(shù)素養(yǎng)。”[2] CAI多媒體教學(xué)模式在舞蹈教育的推廣中必將發(fā)揮重要作用，理論知識與實踐練習(xí)相結(jié)合能使學(xué)生學(xué)得更明白，訓(xùn)練的效率也會更高。CAI教學(xué)模式在舞蹈實踐課堂中的應(yīng)用必將打破舞蹈教育“言傳身授”的傳統(tǒng)教學(xué)模式。

2.為舞蹈課程網(wǎng)絡(luò)化打下基礎(chǔ)。目前，舞蹈實踐課堂教學(xué)中運用多媒體課件比較少，但是當(dāng)前，發(fā)展教育信息化是我國教育事業(yè)發(fā)展的趨勢，舞蹈亦需要與時俱進(jìn)。筆者相信，不久的將來，會大力開展地網(wǎng)絡(luò)課程和舞蹈遠(yuǎn)程教學(xué)模式，而CAI多媒體教學(xué)模式則為大面積普及舞蹈教育提供了強(qiáng)有力的技術(shù)支持，高科技的信息技術(shù)在舞蹈藝術(shù)教育中的應(yīng)用必然會成為舞蹈教育新的增長點。

三、關(guān)于啟動基于積件思想的舞蹈課程資源庫的研究構(gòu)想

積件（Integrable ware）是由教師和學(xué)生根據(jù)教學(xué)需要自己組合運用多媒體教學(xué)信息資源的教學(xué)軟件系統(tǒng)。積件思想作為一種關(guān)于CAI發(fā)展的系統(tǒng)思路，是對多媒體教學(xué)信息資源和教學(xué)過程進(jìn)行準(zhǔn)備、檢索、設(shè)計、組合、使用、管理、評價的理論與實踐。它不僅是在技術(shù)上把教學(xué)資源素材庫和多媒體著作平臺的簡單疊加，同時從課件的經(jīng)驗中發(fā)展出來的現(xiàn)代教材建設(shè)的重要觀念轉(zhuǎn)變，是繼第一代教學(xué)軟件課件之后的新一代教學(xué)軟件系統(tǒng)和教學(xué)媒體理論。其主要特點有：1）積件與教材版本無關(guān)性；2）基元性與可積性；3）開放性，自繁殖性；4）繼承性與發(fā)展性；5）技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)規(guī)范性；6）易用性、通用性、靈活性、實用性。

目前舞蹈教學(xué)中使用最多的教學(xué)課件基本上是以不可編輯的視頻影像為主，屬于高度集成的多媒體課件，是編制者按照其教學(xué)思路組織起來的前后連貫的教學(xué)課件，課件發(fā)行后不可修改，具有整體性、固定性和封閉性。但是如果我們建設(shè)基于積件思想的舞蹈積件庫，制作碎片化的舞蹈課件，今后在使用 CAI教學(xué)模式時除了可以使用這些傳統(tǒng)課件之外，還可以由教師隨時進(jìn)行高效率的編輯、修改、增加、自由組合庫內(nèi)資源。

然而，由于舞蹈教學(xué)課件的缺乏，制作舞蹈教學(xué)課件的人才較少，要想持續(xù)不斷地發(fā)展舞蹈多媒體教學(xué)課件必須提高舞蹈教師的信息化操作能力，最終建設(shè)一個基于積件思想“人人為我、我為人人”的舞蹈教學(xué)資源庫。筆者有以下一些構(gòu)想：

1、建構(gòu)舞蹈積件素材庫。舞蹈積件庫是整個資源庫的核心，研究如何讓舞蹈教學(xué)資源碎片化，以便于使用者積累和自由組合。另外，構(gòu)建積件庫需要普遍提高舞蹈教師的計算機(jī)操作能力及課件制作能力，因此，還需加強(qiáng)教師計算機(jī)操作能力，經(jīng)常組織培訓(xùn)與進(jìn)修學(xué)習(xí)。

2、搭建積件組合平臺。有了積件庫作為支撐，如何方便地將庫內(nèi)資源組合成為一堂課還需要搭建一個操作簡便，功能齊全的積件組合平臺，以方便教師們的組織教學(xué)內(nèi)容，豐富舞蹈教學(xué)的內(nèi)涵。

3、制定積件使用管理規(guī)則。為了促進(jìn)積件庫內(nèi)容的積累，設(shè)立一定的資源庫準(zhǔn)入門檻，制定相應(yīng)的使用規(guī)則可以防止使用者只拿取不增添的壞習(xí)慣。良好的使用管理規(guī)則不僅可以有效統(tǒng)計出積件的使用情況和使用價值，還能提高教師們制作積件素材的積極性，讓教師們主動地提高自身的業(yè)務(wù)能力。

結(jié)語

通過將CAI多媒體課件放入舞蹈基本功訓(xùn)練過程的研究，筆者認(rèn)為，把理論知識帶入實踐課堂是我們舞蹈基本功課堂教學(xué)研究的突破口，而多媒體教學(xué)環(huán)境（CAI）應(yīng)該在舞蹈實訓(xùn)課堂成為標(biāo)準(zhǔn)配備，進(jìn)一步提高信息化技術(shù)水平是舞蹈授課教師的努力方向，另一方面也為探索舞蹈教學(xué)資源庫的建設(shè)打下一定基礎(chǔ)。在當(dāng)前網(wǎng)絡(luò)教育大發(fā)展、“素質(zhì)教育”的普及產(chǎn)生巨大需求的背景下，推動信息技術(shù)在藝術(shù)教育中的交叉結(jié)合必將成為我們舞蹈教育現(xiàn)代化發(fā)展的新方向。 （責(zé)任編輯：劉小紅）

注釋：

①呂藝生.舞蹈教育學(xué)[M].北京：中國戲劇出版社，2002

②周雅俐.發(fā)揮舞蹈藝術(shù)魅力提升大學(xué)生人文素質(zhì)[J].劇作家，2008（05）：130

參考文獻(xiàn)：

[1]黎加厚. 從課件到積件： 我國學(xué)校課堂計算機(jī)輔助教學(xué)的新發(fā)展（ 上） [J] . 電化教育研究， 1997（04）、1998（01）

[2]于淼淼.中國專業(yè)舞蹈教育現(xiàn)狀及分析研究[D/OL].山東師范大學(xué)碩士論文，2012（08）

[3]羅冬梅、劉桂華、董榮藥.《運動解剖學(xué)》多媒體教學(xué)課件的研制[J].體育科學(xué)研究，2003（03）

[4]陳新.運動解剖學(xué)CAI 課件圖像素材的研究[J].沈陽體育學(xué)院學(xué)報，2005（05）

篇（6）

21世紀(jì)是全面推行素質(zhì)教育的時代，而從屬于美育范疇的音樂教育是素質(zhì)教育的重要組成部分。新的基礎(chǔ)教育課程改革對音樂課程的功能、價值做了明確界定，《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》指出：學(xué)校音樂教育是實施美育的重要途徑，并提出了以審美為核心的教學(xué)理念，課程的目標(biāo)強(qiáng)調(diào)提高學(xué)生感受美、創(chuàng)造美、應(yīng)用美的能力，音樂課程應(yīng)通過熏陶、影響等途徑，使音樂成為人的終生

朋友。

一、音樂教師應(yīng)具有較強(qiáng)的音樂審美能力，以實現(xiàn)音樂教育的美育功能

音樂教師是音樂教育發(fā)展之本，音樂教育的實施始終離不開音樂教師，決定音樂教育發(fā)展水平的關(guān)鍵在于音樂教師的音樂審美能力和專業(yè)素質(zhì)?？梢?，音樂教師只具備唱歌、跳舞、器樂演奏等專業(yè)技能還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，對教師的要求不僅僅體現(xiàn)在專業(yè)技巧上，更應(yīng)體現(xiàn)在豐富的專業(yè)素質(zhì)內(nèi)涵方面。他們既應(yīng)傳授音樂知識與技能，更應(yīng)通過自身的藝術(shù)感染力、良好的音樂審美能力——對音樂敏銳的觀察力、較強(qiáng)的音樂藝術(shù)表現(xiàn)力、感受力、鑒賞力和創(chuàng)造力，感染和熏陶學(xué)生，這樣才能真正實現(xiàn)音樂美育功能。

音樂是情感體驗藝術(shù)，音樂教育是聲音、情感體驗的藝術(shù)教育，音樂教師首先要具備良好的音樂體驗?zāi)芰Γ邆漭^高的音樂鑒賞水平，這是勝任新的音樂課程教學(xué)的首要前提。從一定意義上說，音樂教學(xué)是師生共同交流音樂信息和分享音樂美感的過程。教師音樂審美水平的高低直接影響著音樂教學(xué)的水平和質(zhì)量。

然而，現(xiàn)實情況是，目前有些教師，即未來的音樂教師，其音樂審美能力比較薄弱，他們對音樂缺乏充分的情感，進(jìn)而阻礙了教師的發(fā)展和教學(xué)效果的實現(xiàn)。筆者在“音樂教學(xué)法”課上經(jīng)常看到：很多音樂教育專業(yè)學(xué)生進(jìn)行中小學(xué)模擬授課時，盲目依賴多媒體課件，即便是自己站在講臺上范唱（奏）歌曲，也缺乏情感，毫無音樂表現(xiàn)力。

另外，高師音樂專業(yè)學(xué)生普遍缺乏一定的創(chuàng)造性。創(chuàng)造性的缺乏與上文提到的音樂審美感受和表現(xiàn)能力的缺乏有一定聯(lián)系。擁有高技能卻沒有感受能力的演奏和演唱是機(jī)械的，沒有感染性和生命力，而沒有思想的、機(jī)械的身體動作更不能引起思想的新的火花迸發(fā)。

上述不足及缺陷將明顯影響到整個音樂教育學(xué)專業(yè)學(xué)生，即未來中小學(xué)音樂教師的后備軍隊伍，對于其今后的音樂教學(xué)來說，教學(xué)水平的單一和呆板也很難調(diào)動起學(xué)生的興趣和積極性，不能實現(xiàn)理想的音樂教學(xué)效果，進(jìn)而影響音樂審美功能的良好實現(xiàn)。

二、“院團(tuán)結(jié)合”藝術(shù)人才培養(yǎng)模式能有效促進(jìn)和提高音樂教育專業(yè)學(xué)生的音樂審美能力

（一）“院團(tuán)結(jié)合”藝術(shù)人才培養(yǎng)模式的概念和內(nèi)容

所謂“院團(tuán)結(jié)合”人才培養(yǎng)模式，是指高等藝術(shù)學(xué)院和芭蕾舞團(tuán)、歌舞團(tuán)、藝術(shù)學(xué)校相結(jié)合，通過優(yōu)勢互補(bǔ)，達(dá)到和諧共榮，在“產(chǎn)、學(xué)、研”一體的基本框架下，采取多學(xué)科、緊密型、全方位合作的方式，共同培養(yǎng)藝術(shù)人才的培養(yǎng)模式。

如廣州大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院將選派實習(xí)學(xué)生參加院團(tuán)演出季的排練、演出、管理，提高其合作能力和舞臺實踐經(jīng)驗；團(tuán)校也將派出資深演奏家、演員和管理人員帶領(lǐng)實習(xí)生，為他們提供良好的藝術(shù)實踐空間。

此舉說明，對于廣州大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院來說，將“兩團(tuán)一校”建設(shè)為學(xué)院專業(yè)實踐教學(xué)的重要基地和平臺，可為在校的音樂、舞蹈專業(yè)學(xué)生的專業(yè)實踐創(chuàng)造更多的機(jī)會，提供更好的條件。另外，在組織專業(yè)學(xué)生到兩團(tuán)一校進(jìn)行觀摩、實習(xí)、實踐的同時，還鼓勵他們參加選拔、競聘兩團(tuán)的簽約演員，讓他們在良好的實踐環(huán)境中不斷提高自身的專業(yè)能力。

藝術(shù)實踐是藝術(shù)人才培養(yǎng)的出路，藝術(shù)作品是人才培養(yǎng)的載體。緊抓舞臺實踐，是由藝術(shù)教育的特殊性決定的。因此，院團(tuán)結(jié)合的藝術(shù)人才培養(yǎng)模式能大大增強(qiáng)音樂教育專業(yè)學(xué)生的素質(zhì)能力，尤其突出表現(xiàn)在有效促進(jìn)和提高音樂教育學(xué)生的音樂審美能力——音樂審美表現(xiàn)力、觀察力、感受力、鑒賞力和創(chuàng)造力。

（二）充分發(fā)揮團(tuán)校資源優(yōu)勢，促進(jìn)、提高音樂教育專業(yè)學(xué)生的音樂審美能力

1.團(tuán)校教師具有豐富的舞臺經(jīng)驗，可提高學(xué)生對舞臺的感受力、表現(xiàn)力以及藝術(shù)鑒賞力

院團(tuán)結(jié)合中，演藝團(tuán)校委派的教師具有一般高校教師無可比擬的豐富的舞臺經(jīng)驗。音樂教師的專業(yè)成長需要不斷吸取別人的教學(xué)經(jīng)驗，借鑒和學(xué)習(xí)別人的成果。這些舞臺經(jīng)驗豐富的教師的奉獻(xiàn)精神、敬業(yè)精神、職業(yè)精神在教學(xué)中令人欽佩。在專業(yè)音樂教學(xué)活動中，廣州大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院特別注重并強(qiáng)調(diào)其社會屬性、行業(yè)屬性及就業(yè)屬性，這是很值得借鑒和補(bǔ)充的。

院校音樂教育專業(yè)教師歷來走從課堂到課堂的教學(xué)套路，是一種較封閉的培養(yǎng)方式，教師對音樂美育功能的感受較為薄弱，學(xué)生也體會不到相應(yīng)的音樂感受。團(tuán)校教師的人才引進(jìn)可以大大彌補(bǔ)這方面的缺陷。

這些團(tuán)校委派過來的教師大多為藝術(shù)專業(yè)院校畢業(yè)，幾十年從事舞臺表演藝術(shù)事業(yè)，均為省級乃至國家級的知名演員，積累了豐富的舞臺與教學(xué)經(jīng)驗，因此，他們在教學(xué)活動中除技法性教學(xué)外，十分注重表現(xiàn)性與應(yīng)用性教學(xué)?？梢韵胂螅瑩碛胸S富舞臺經(jīng)驗的教師是十分了解和重視舞臺的表現(xiàn)和感受的，也是深刻體會到音樂表現(xiàn)的美妙和魅力的人，他們在作為教師教授學(xué)生時，會把對藝術(shù)的感受和表現(xiàn)作為教育的重點，甚至在教授的過程中不經(jīng)意間讓學(xué)生感受到舞臺表現(xiàn)力的美妙，豐富學(xué)生的音樂感受性。他們有大量的親身經(jīng)歷可以講授，在理論課程的講授中可以拿自己的舞臺演出作為案例，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行分析、感受、鑒賞，甚至將學(xué)生帶到真實的舞臺學(xué)習(xí)，感受舞臺表現(xiàn)的魅力。這樣的教學(xué)方式彌補(bǔ)了院校傳統(tǒng)教學(xué)方式的不足，可大大提高學(xué)生的感知能力，加強(qiáng)對舞臺表現(xiàn)能力的重視，并加深了對呆板的技能表演背后的更多情感性的領(lǐng)悟，進(jìn)而促進(jìn)自身音樂表現(xiàn)力、感受力和鑒賞力的提高。

2.團(tuán)校內(nèi)存在著大量優(yōu)秀的原創(chuàng)音樂人才、作曲家，活躍的創(chuàng)造氛圍有助于啟發(fā)和提升學(xué)生的音樂創(chuàng)造力

團(tuán)校內(nèi)存在著大量優(yōu)秀的原創(chuàng)音樂人才、作曲家，這與他們的團(tuán)校性質(zhì)和實際需要是分不開的，因為大量的舞臺表演不可能總是舊東西翻來覆去地表演，而針對不同的表演場所、觀眾需求、情感表達(dá)，需要有適當(dāng)?shù)母淖兩踔羷?chuàng)造。同一種舞蹈或戲劇可以有不同的表現(xiàn)方式，進(jìn)而達(dá)到不同的舞臺效果，這些有豐富實踐經(jīng)驗的表演者對這種舞臺表現(xiàn)的差異是最清楚的；為追求自身的進(jìn)一步提高和創(chuàng)新，團(tuán)校音樂人才創(chuàng)作產(chǎn)生許多原創(chuàng)性作品也很有可能和必要。

筆者認(rèn)為，多數(shù)高?？偸侨狈?chuàng)造性，大多是在重復(fù)別人的東西；最開始的模仿當(dāng)然不可或缺，但長期處在低層次的模仿階段得不到提高，只用熟練的技能應(yīng)付，難免思想僵化和單一，更談不上創(chuàng)造性的感受和表現(xiàn)。院團(tuán)結(jié)合模式也可以促進(jìn)院校創(chuàng)造性的迸發(fā)。目前，院校原創(chuàng)型人才極度缺乏，與藝術(shù)表演團(tuán)體的院團(tuán)合作將可能進(jìn)一步擴(kuò)展到院團(tuán)共同打造藝術(shù)作品的新領(lǐng)域，構(gòu)建原創(chuàng)平臺，產(chǎn)生一大批優(yōu)秀的藝術(shù)作品。這種活躍的、新穎可喜的創(chuàng)造氛圍對學(xué)生的音樂創(chuàng)造力無疑具有很好的引導(dǎo)和啟發(fā)作用。

3.團(tuán)校提供充分的藝術(shù)實踐機(jī)會，可促進(jìn)學(xué)生專業(yè)技能和表現(xiàn)、感知能力的提高

團(tuán)校結(jié)合模式增加了學(xué)生的實踐機(jī)會，而學(xué)生親身實踐不僅鍛煉了專業(yè)的技能，更體驗到整個音樂過程的快樂和意義，加深了對音樂的感受性，對于自身音樂素養(yǎng)的提高和以后音樂教育教學(xué)的開展將有極大的幫助。院團(tuán)結(jié)合模式也是院校教學(xué)方法理念的更新和改進(jìn)，新穎的教學(xué)方式可激起學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，進(jìn)而促進(jìn)自身技能和音樂藝術(shù)表現(xiàn)能力的提高。

學(xué)生親身參與到舞臺表演的實踐過程，不僅是技能的表演，可能還參與到舞臺的設(shè)計安排、表演流程的熟悉等過程，使學(xué)生在舞臺上，在面對有廣大觀眾的情況下，學(xué)習(xí)到更多的舞臺表現(xiàn)的東西。有明確觀眾對象的舞臺表演，如果只用機(jī)械的專業(yè)技能，明顯是不能達(dá)到好的舞臺效果的，只有學(xué)生自己擁有對音樂的充分感受，才能表演出充滿感情的東西，先感動自己，才能感動觀眾?？梢哉f，院團(tuán)結(jié)合提供的實踐表演機(jī)會，極大地促進(jìn)了學(xué)生的專業(yè)技能、音樂感知能力和表現(xiàn)力的培養(yǎng)。

4.學(xué)生對舞臺實踐經(jīng)驗進(jìn)行總結(jié)和反思，有助于提高其審美觀察力和音樂感受力

隨著在團(tuán)校中的舞臺實踐，學(xué)生也擁有了一定的舞臺表演經(jīng)驗，其中有成功和有待改進(jìn)的問題，對演出成敗進(jìn)行事后的總結(jié)和反思，就可以獲得比一場演出更多的東西?？梢钥吹?，音樂感受性的差異極大地影響到舞臺效果的呈現(xiàn)，不同的音樂感受帶來不同的舞臺表現(xiàn)，同一種舞臺演出因為感受性的差異也會導(dǎo)致有很大差異的舞臺表現(xiàn)效果，這些區(qū)別只有親身參與實踐演出才有可能深切體會到。

學(xué)生通過對比較豐富的舞臺實踐經(jīng)驗的總結(jié)和反思，重點分析對音樂感受能力的差異性，進(jìn)而能得到有針對性的提高，把這些通過實踐體會到、觀察到的東西總結(jié)出來，能促進(jìn)學(xué)生對音樂的觀察力和音樂藝術(shù)感受能力的提高。

（三）充分發(fā)揮院校理論優(yōu)勢，有助于促進(jìn)音樂教育專業(yè)學(xué)生高層次的音樂審美教學(xué)實踐

院校師生相對團(tuán)校來說擁有理論上的相對優(yōu)勢，可以充分利用這一優(yōu)勢，發(fā)揮理論對實踐的重要指導(dǎo)作用，促進(jìn)音樂教育專業(yè)學(xué)生高層次的音樂審美教學(xué)實踐。

1.以院校教學(xué)研究的思維方式催生音樂審美相關(guān)教科研成果

傳統(tǒng)的院校音樂教育教學(xué)有教學(xué)研究和教學(xué)反思的習(xí)慣，那么在與團(tuán)校結(jié)合的實踐表演之后，院校師生可觀察、總結(jié)和反思舞臺表演的實踐過程中自身情感的感悟、舞臺的表現(xiàn)力以及各種創(chuàng)造性的火花，將之上升到教學(xué)理論的高度。這樣的思維方式能促進(jìn)對經(jīng)驗的總結(jié)，對問題的分析、理論和實踐的結(jié)合可催生一批音樂審美理論教科研成果，起到在教育教學(xué)中借鑒之作用，以更好地指導(dǎo)音樂審美教學(xué)實踐。

2.以院團(tuán)結(jié)合的實踐模式，改革音樂審美實踐教學(xué)方法

院校相對團(tuán)校來說，教學(xué)是不可忽視的重點，因此特別關(guān)注音樂教學(xué)方式、方法上的研究。根據(jù)新的基礎(chǔ)教育課程改革對音樂課程的功能、價值做的重新界定，院團(tuán)結(jié)合的實踐模式，正是一種實踐性、感受性、體驗性、參與性的音樂教學(xué)方法及授課形式，通過這樣的熏陶、影響的途徑，能極大提高學(xué)生感受美、創(chuàng)造美、應(yīng)用美的能力。

聯(lián)系我們的音樂教學(xué)實踐，只有讓接受普通音樂教育的學(xué)生參與、體驗、感受音樂課堂的美，才能真正培養(yǎng)對音樂的熱愛。有了這樣的親身體驗和感受，院校音樂教育專業(yè)學(xué)生的模擬課堂有望不再完全依賴多媒體，能實現(xiàn)師生對話，創(chuàng)造出有感情、有生命、有魅力的音樂審美實踐課堂。

三、讓音樂教育專業(yè)學(xué)生成為“院團(tuán)結(jié)合”藝術(shù)人才培養(yǎng)模式最大的受益者

理想的音樂教師應(yīng)該是音樂表演藝術(shù)與教育藝術(shù)相結(jié)合的專家，既具有豐富的教育、教學(xué)經(jīng)驗，又具有良好的音樂基本技能、豐富的音樂知識、較強(qiáng)的音樂藝術(shù)表現(xiàn)力和對音樂敏銳的觀察力、感受力、鑒賞力和創(chuàng)造力，以及良好的音樂專業(yè)素質(zhì)，在教學(xué)品格、教學(xué)技能、教學(xué)觀念、教學(xué)方式、教學(xué)手段、教學(xué)心理等諸多方面具有獨特的素質(zhì)。

篇（7）

——題記

我國高等藝術(shù)教育事業(yè)從建國至今，已走過近60年的歷程，基本形成了學(xué)科門類齊全、學(xué)科體系完備、學(xué)科水平較高的藝術(shù)高等教育體系。尤其是近年來，隨著我國高等教育策略的調(diào)整，以及國民經(jīng)濟(jì)的快速增長帶來的人們對精神文化生活的高需求，在全國范圍內(nèi)形成了一股藝術(shù)專業(yè)辦學(xué)熱。據(jù)1998年本科專業(yè)目錄調(diào)整后的不完全統(tǒng)計，在全國有近298個本科院校有藝術(shù)類專業(yè)設(shè)置，而到2001年達(dá)到597個本科院校，到2002年一年時間又陡增到700多個，至2006年藝術(shù)類專業(yè)設(shè)置在藝術(shù)院校和一般院校中也呈上升趨勢。這其中，有些藝術(shù)院校缺乏相關(guān)辦學(xué)經(jīng)驗和基本條件，于是問題接踵而至，首當(dāng)其沖的就是專業(yè)設(shè)置問題。專業(yè)設(shè)置關(guān)系著學(xué)科體系建設(shè)乃至學(xué)校的長遠(yuǎn)發(fā)展，關(guān)系著教師隊伍的組建和教學(xué)單位的設(shè)立，更關(guān)系著學(xué)生的學(xué)習(xí)與就業(yè)。因此，各藝術(shù)院校應(yīng)該如何進(jìn)行科學(xué)有效的專業(yè)設(shè)置是一個值得深入討論的問題，本文從“共性與個性相結(jié)合、傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合、理論與技能型相結(jié)合”等視角進(jìn)行討論。

一、堅持共性與個性相結(jié)合的原則

近年來，隨著我國文化藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展，我國藝術(shù)院校的發(fā)展體現(xiàn)出一種綜合化進(jìn)程，主要表現(xiàn)為藝術(shù)學(xué)科內(nèi)部各門類之間、藝術(shù)學(xué)科與人文學(xué)科之間、藝術(shù)學(xué)科與自然科學(xué)之間的相互影響和滲透。這種綜合化進(jìn)程，加之市場利益、市場需求的作用，造成了藝術(shù)院校專業(yè)設(shè)置上追求“大”而“全”的共性。無論是對于音樂學(xué)、作曲與作曲技術(shù)理論、音樂表演、繪畫、雕塑、舞蹈學(xué)、表演、錄音藝術(shù)、播音與主持藝術(shù)等傳統(tǒng)專業(yè)，還是對于藝術(shù)設(shè)計、藝術(shù)管理、工業(yè)設(shè)計等新興專業(yè)，一些藝術(shù)院校還沒來得及仔細(xì)衡量自身的辦學(xué)實力，都紛紛涉足其中并恐為人后。于是，相同專業(yè)重復(fù)設(shè)置的局面形成了。專業(yè)的雷同設(shè)置不僅會造成教學(xué)資源的浪費，加大高校人才輸出和社會人才需求之間的矛盾，同時也將使各藝術(shù)院校趨同化發(fā)展，失去自身的特色和比較優(yōu)勢。因此，在專業(yè)設(shè)置上，各藝術(shù)院校不能一味地求全、慕新、尚名、逐利，而要具體情況具體分析，既與綜合化趨勢保持和諧一致，又不盲從、不輕易放棄已有的辦學(xué)傳統(tǒng)和風(fēng)格，在共性中保持自己的個性。

專業(yè)設(shè)置如何才能做到在共性中保持個性呢？首先，各藝術(shù)院校要對自身辦學(xué)條件和辦學(xué)實力有清醒認(rèn)識，根據(jù)自己的所長開辦相應(yīng)類型、層次的專業(yè)，突出傳統(tǒng)優(yōu)勢專業(yè)，并以此為龍頭，帶動相關(guān)專業(yè)的建設(shè)，實現(xiàn)專業(yè)科學(xué)化合理化配置。如四川音樂學(xué)院近十年來以傳統(tǒng)優(yōu)勢的音樂專業(yè)為龍頭，帶動其他專業(yè)建設(shè)，實現(xiàn)了由小到大、由弱到強(qiáng)的轉(zhuǎn)變，其發(fā)展軌跡就是個很好的例子。

四川音樂學(xué)院與其他音樂學(xué)院一樣，自成立的幾十年以來，一直專注于音樂學(xué)科的發(fā)展，無論是在音樂學(xué)、音樂表演還是作曲與作曲技術(shù)理論等均奠定了堅實的基礎(chǔ)。鑒于音樂學(xué)科與舞蹈學(xué)科、影視、戲劇表演學(xué)科的密切聯(lián)系，學(xué)院首先利用自身的優(yōu)勢增設(shè)了舞蹈、影視、戲劇學(xué)科的本科專業(yè)。實踐證明，由于有音樂學(xué)科的強(qiáng)力支撐，學(xué)院的舞蹈、影視、戲劇學(xué)科發(fā)展得很快很好。1998年由于重慶的直轄，四川美術(shù)學(xué)院脫離四川，省委和省政府大力支持四川音樂學(xué)院恢復(fù)美術(shù)學(xué)科，以原四川美術(shù)學(xué)院副院長為學(xué)術(shù)帶頭人的一批優(yōu)秀的美術(shù)類專家迅速聚集成都，開始了高起點、高標(biāo)準(zhǔn)的美術(shù)高等教育，本科教育與研究生教育同時進(jìn)行。由于有音樂學(xué)科、舞蹈學(xué)科和美術(shù)學(xué)科的強(qiáng)力支撐，學(xué)院已形成了橫跨文學(xué)、工學(xué)、管理三大學(xué)科門類的17個本科專業(yè)，100多個專業(yè)方向的綜合性高等藝術(shù)院校。目前，學(xué)院已形成成都、新都兩個校區(qū)。并擁有獨立設(shè)置的綿陽藝術(shù)學(xué)院的整體布局。

其一，在成都校區(qū)，以省級重點學(xué)科建設(shè)為龍頭，堅持發(fā)展傳統(tǒng)音樂各學(xué)科方向，以培養(yǎng)音樂表演高級人才和音樂創(chuàng)作精英人才為中心任務(wù)；在新都校區(qū)，以美術(shù)學(xué)科和舞蹈學(xué)科為重點，發(fā)展藝術(shù)各個門類并實現(xiàn)學(xué)科間的相互滲透，充分凸顯綜合性，實現(xiàn)藝術(shù)科技化，著力培養(yǎng)高級的應(yīng)用型人才；在綿陽獨立學(xué)院，按照獨立藝術(shù)學(xué)院的建制，充分利用新機(jī)制和新模式的優(yōu)勢，發(fā)展現(xiàn)代實用藝術(shù)學(xué)科及專業(yè)，注重服務(wù)地方普及型人才的培養(yǎng)。因此，從整個專業(yè)設(shè)置上來看，四川音樂學(xué)院的專業(yè)設(shè)置既具有齊、全、新的綜合化特點，同時三個校區(qū)分層設(shè)置，各有側(cè)重，具有科學(xué)性和合理性，能在市場競爭中形成自身優(yōu)勢。

其二，要考慮地域特色，充分發(fā)揮地域優(yōu)勢。上世紀(jì)90年代初，聯(lián)合國教科文組織召開了“面向二十一世紀(jì)教育國際研討會”，會議指出：“注重發(fā)展教育的民族特色、地方特色，是世界教育發(fā)展的大趨勢?！弊⒅亟逃拿褡逄厣c地方特色，是針對全球經(jīng)濟(jì)一體化可能帶來的文化教育模式單一化格局而提出的，是對保護(hù)多元文化教育模式和保持教育個性的應(yīng)對措施。高等藝術(shù)教育作為高等教育旗下的一個分支，要保持自身的個性特色，很重要的一環(huán)就是要設(shè)置和發(fā)展富有民族特色和地方特色的學(xué)科專業(yè)。尤其是對于地方性藝術(shù)院校來說，結(jié)合地域特色設(shè)置專業(yè)，是突出辦學(xué)特色乃至鑄就學(xué)校品牌的行之有效的途徑。

如我國西部地區(qū)，是少數(shù)民族及其文化藝術(shù)的集萃地，各地的歌曲、戲曲、舞蹈、剪紙、刺繡、扎染、巖畫、宗教藝術(shù)等民間藝術(shù)， 構(gòu)成了一座豐富多彩的藝術(shù)寶庫，為西部藝術(shù)院校辦出西部特色提供了源源不竭的藝術(shù)資源。云南藝術(shù)學(xué)院的辦學(xué)就很好地利用了地處西南地區(qū)的地域特色，以“繼承傳統(tǒng)、兼容中外、學(xué)習(xí)民間、服務(wù)社會”為辦學(xué)理念，立足于云南豐富多彩的民族文化土壤，以傳承民族藝術(shù)文化和培養(yǎng)藝術(shù)教育人才為使命，專業(yè)設(shè)置上突出民族性的特點。如藝術(shù)設(shè)計分院開設(shè)了民族民間藝術(shù)與設(shè)計專業(yè)方向，舞蹈分院下設(shè)三個專業(yè)方向，分別是民族舞蹈編導(dǎo)、民族舞蹈表演和民族舞蹈教育，都定位在民族舞蹈的范圍內(nèi)，充分利用了地域優(yōu)勢資源辦學(xué)。此外，該院還設(shè)有民族民間藝術(shù)研究所專職科研機(jī)構(gòu)，下設(shè)音樂、美術(shù)、舞蹈、戲劇等研究室及民族民間藝術(shù)陳列館，為專業(yè)建設(shè)提供了智力和物質(zhì)保障。正因為如此，云南藝術(shù)學(xué)院在版畫、油畫、民族戲劇、音樂、舞蹈等專業(yè)領(lǐng)域，無論是創(chuàng)作還是研究上，都有著廣泛而獨特的影響。

其三，要尋求專業(yè)的“同而不同”。在高校發(fā)展同市場接軌的今天，受市場因素作用和經(jīng)濟(jì)效益驅(qū)使，各藝術(shù)院校紛紛向“火爆專業(yè)”“新興專業(yè)”看齊已成普遍之勢。同時，出于藝術(shù)院校自身學(xué)科體系建設(shè)的需求，傳統(tǒng)專業(yè)和支撐型專業(yè)的設(shè)置雖然互相雷同，卻是必備的。在無法避免雷同的前提下，各藝術(shù)院校應(yīng)努力結(jié)合自身特點，辦出不同特色的專業(yè)。比如目前熱門的藝術(shù)管理專業(yè)，據(jù)統(tǒng)計，全國大約有300多所院校開辦了此類專業(yè)（包括藝術(shù)院校和非藝術(shù)院校），如何在眾多院校中使自己的專業(yè)獨具特色呢？各藝術(shù)院校都以自身學(xué)科體系為基礎(chǔ)進(jìn)行藝術(shù)管理專業(yè)建設(shè)，如中央戲劇學(xué)院側(cè)重于戲劇管理、劇目管理和演出管理，中央美術(shù)學(xué)院側(cè)重于視覺藝術(shù)管理，中國音樂學(xué)院側(cè)重于音樂事業(yè)管理，天津音樂學(xué)院側(cè)重于音樂商務(wù)和音樂傳媒管理，上海音樂學(xué)院側(cè)重于音樂產(chǎn)業(yè)和音樂電子信息管理、音樂產(chǎn)品的設(shè)計以及制作與傳播等，四川音樂學(xué)院側(cè)重于音樂表演、影視表演、藝術(shù)評論、藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人、節(jié)目主持人、音樂評論人、媒體記者、音樂藝術(shù)雜志編輯等各類人才的培養(yǎng)。這樣的專業(yè)建設(shè)，具有較強(qiáng)的針對性，做到了“同而不同”，從某種意義上來說，對避免因?qū)I(yè)的重復(fù)設(shè)置而造成的人才重復(fù)培養(yǎng)有借鑒意義。

轉(zhuǎn)貼于 二、堅持傳統(tǒng)性與現(xiàn)代性相結(jié)合的原則

藝術(shù)是一門傳統(tǒng)而新興的學(xué)科。我國傳統(tǒng)的藝術(shù)學(xué)科一般包括音樂、美術(shù)、戲劇、戲曲、舞蹈、電影等門類，其下設(shè)置的專業(yè)也相對固定，如音樂學(xué)科一般包括音樂學(xué)（理論）、音樂表演（聲樂、鋼琴、管弦、民樂、指揮）、作曲與作曲技術(shù)理論等專業(yè)。隨著經(jīng)濟(jì)社會的發(fā)展，特別是現(xiàn)代科技、市場經(jīng)濟(jì)發(fā)展需求以及多學(xué)科交叉融合發(fā)展，對藝術(shù)學(xué)科產(chǎn)生了巨大影響，由此帶來新興藝術(shù)門類的出現(xiàn)和專業(yè)設(shè)置的重大變化。藝術(shù)院校的專業(yè)設(shè)置如何才能做到傳統(tǒng)性與現(xiàn)代性相結(jié)合呢？首先，要保持傳統(tǒng)專業(yè)的基礎(chǔ)地位，不能因為發(fā)展新興專業(yè)而忽視傳統(tǒng)專業(yè)的發(fā)展。傳統(tǒng)專業(yè)是該門學(xué)科體系的基本構(gòu)成單位，歷經(jīng)時代和社會變遷而沿傳保留至今，具有很強(qiáng)的藝術(shù)生命力。傳統(tǒng)專業(yè)體現(xiàn)著學(xué)科的本質(zhì)特點，其存在價值是毋庸置疑的。同時，藝術(shù)院校又不能固步自封一味保持傳統(tǒng)專業(yè)設(shè)置模式，要抓住特色與熱門專業(yè)的優(yōu)勢，與相關(guān)學(xué)科專業(yè)相互融合，以尋找與市場經(jīng)濟(jì)發(fā)展需要相結(jié)合的切入點，使藝術(shù)教育與社會需要緊密聯(lián)系，體現(xiàn)專業(yè)設(shè)置的現(xiàn)代性元素。

其一，充分考慮市場經(jīng)濟(jì)發(fā)展需求。在藝術(shù)教育已從精英教育走向大眾教育的今天，社會對于藝術(shù)人才的需求結(jié)構(gòu)發(fā)生了變化，對專門性藝術(shù)人才（如從事藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)表演的人才）的需求相對有限，而對復(fù)合型藝術(shù)人才（如從事藝術(shù)策劃、藝術(shù)管理、藝術(shù)傳播、藝術(shù)批評的人才）的需求相對較大。這類人才既需要具備較高的藝術(shù)素質(zhì)，同時也需要具備相關(guān)學(xué)科如經(jīng)濟(jì)學(xué)、管理學(xué)、傳播學(xué)等方面精深的知識結(jié)構(gòu)、理論素養(yǎng)和實踐能力。對此，許多藝術(shù)院校已經(jīng)做出了及時回應(yīng)，將藝術(shù)與管理聯(lián)姻，開設(shè)了藝術(shù)管理專業(yè)，主要包括畫廊管理、展覽會策劃與管理、音樂策劃、劇場管理、戲劇管理、電影營銷、電視節(jié)目營銷、演出管理、設(shè)計藝術(shù)管理、圖書市場管理、博物館圖書館管理等專業(yè)方向，立足于培養(yǎng)具有良好的文化藝術(shù)素質(zhì)和高品位的文化藝術(shù)鑒賞能力，掌握文化產(chǎn)業(yè)的經(jīng)營特點和運作規(guī)律，了解國內(nèi)外文化藝術(shù)發(fā)展趨勢，同時具備現(xiàn)代管理、經(jīng)濟(jì)和法律的基礎(chǔ)知識，能在文化產(chǎn)業(yè)、媒體以及政府機(jī)關(guān)、企事業(yè)單位等相關(guān)部門從事文化藝術(shù)管理、文化經(jīng)營、文化產(chǎn)業(yè)業(yè)務(wù)設(shè)計、項目策劃、文化經(jīng)濟(jì)、貿(mào)易、咨詢和國際文化傳播等工作的高級專門人才。

其二，在學(xué)科內(nèi)部以及多學(xué)科之間尋找生長點。在學(xué)科內(nèi)部尋找生長點，不僅利于新的專業(yè)成長，而且還可能對萎縮的專業(yè)賦予新的生命和活力。如中央美術(shù)學(xué)院、中央音樂學(xué)院和北京電影學(xué)院，它們原來的美術(shù)學(xué)、音樂學(xué)、電影學(xué)專業(yè)都側(cè)重于史論方面的研究，近幾年來，在保持這些專業(yè)原有特色的基礎(chǔ)上進(jìn)行了拓展和延伸，增設(shè)了美術(shù)展覽與策劃、音樂演出與市場、電影制片與策劃等側(cè)重藝術(shù)市場的方向。這些方向的設(shè)置，給原有專業(yè)注入了現(xiàn)代活力，對進(jìn)一步完善美術(shù)學(xué)、音樂學(xué)、電影學(xué)學(xué)科體系有積極意義。同時，各門類藝術(shù)專業(yè)之間的交融，如音樂、美術(shù)、設(shè)計等專業(yè)與文學(xué)、影視等方面的結(jié)合，生成音樂文學(xué)、攝影文學(xué)、公共藝術(shù)等獨具特色的專業(yè)方向；藝術(shù)學(xué)科與其他學(xué)科的交融，如管理學(xué)、科技學(xué)、市場學(xué)、人類學(xué)、心理學(xué)、民俗學(xué)等人文學(xué)科的結(jié)合，生成藝術(shù)管理學(xué)、藝術(shù)心理學(xué)、藝術(shù)社會學(xué)等具有濃郁時代特色的專業(yè)方向。這些是目前藝術(shù)院校已經(jīng)開設(shè)或者正在醞釀準(zhǔn)備開設(shè)的專業(yè)，我們相信，伴隨市場需求的變化和多學(xué)科的進(jìn)一步交叉融合，還將會有嶄新的藝術(shù)專業(yè)出現(xiàn)。

其三，注重轉(zhuǎn)化和運用科技發(fā)展的最新成果?，F(xiàn)代科技對藝術(shù)活動的影響是全方位的革命性的。以電子技術(shù)、計算機(jī)技術(shù)和網(wǎng)絡(luò)技術(shù)為代表的高科技的日新月異，不僅使藝術(shù)創(chuàng)制、藝術(shù)傳播等方面的形式與手段不斷獲得更新，同時也推動藝術(shù)觀念、創(chuàng)造思維和創(chuàng)作理念等方面的重大變化。由此帶來了新興藝術(shù)門類和新興專業(yè)的出現(xiàn)，如目前許多藝術(shù)院校都開設(shè)了多媒體設(shè)計藝術(shù)、電腦動畫、數(shù)碼攝影、計算機(jī)音樂等傳統(tǒng)專業(yè)目錄以外的專業(yè)。能否有敏銳的洞察力和前瞻性，及時將最新科技成果轉(zhuǎn)化運用到藝術(shù)專業(yè)建設(shè)中，這是目前藝術(shù)院校能否在眾多競爭者中脫穎而出、搶占專業(yè)發(fā)展先機(jī)的重要一環(huán)。在這方面，四川音樂學(xué)院為我們樹立了一個典范。“2005年年底，四川音樂學(xué)院成立了數(shù)字藝術(shù)系，全力打造中國西部第一個高規(guī)格的數(shù)字創(chuàng)業(yè)基地?！薄霸谌珖讋?chuàng)了‘?dāng)?shù)字空間規(guī)劃與場景設(shè)計’專業(yè)方向”，其“所涉及的數(shù)字音頻、數(shù)字視頻的廣泛應(yīng)用，將觸及到世界一流的科學(xué)技術(shù)，并進(jìn)一步激活四川音樂學(xué)院的有關(guān)專業(yè)并形成市場優(yōu)勢，對音樂、美術(shù)、戲劇、影視、傳媒及其他學(xué)科專業(yè)形成極強(qiáng)的整合”①，同時還將催生新興學(xué)科的誕生。我們可以看到，將現(xiàn)代高科技手段廣泛應(yīng)用于藝術(shù)學(xué)科建設(shè)中，已成為我國乃至世界藝術(shù)教育發(fā)展的新趨勢。

三、堅持理論型專業(yè)和技能型專業(yè)相結(jié)合的原則

我國專業(yè)藝術(shù)教育，歷來都存在重技能訓(xùn)練輕理論教育的現(xiàn)象。藝術(shù)院校把培養(yǎng)人才的重心放在技能方面，因此專業(yè)建設(shè)上重視技能型專業(yè)的建設(shè)而忽視理論型專業(yè)的建設(shè)。如美術(shù)專業(yè)建設(shè)，不論是專業(yè)美術(shù)院校還是綜合性大學(xué)中的美術(shù)學(xué)院，一般都設(shè)有中國畫、油畫、雕塑、建筑、攝影乃至動畫、藝術(shù)設(shè)計等較為新興專業(yè)在內(nèi)的技能型專業(yè)，并且還在隨著社會的需求新專業(yè)的出現(xiàn)不斷擴(kuò)展；而對于美術(shù)學(xué)這樣的理論型專業(yè)，基本上只有為數(shù)不多的專業(yè)院校在開設(shè)，還往往處于門庭冷落的尷尬境地。對于藝術(shù)院校設(shè)置理論型專業(yè)是否可有可無？理論型專業(yè)是否和技能型專業(yè)具有同等重要的地位？我們不能僅憑據(jù)家長學(xué)生的青睞、市場的需求去判斷，而應(yīng)該站在是否有利于整個學(xué)科體系建設(shè)和是否有利于整個學(xué)校長遠(yuǎn)發(fā)展的高度來判斷。歷史經(jīng)驗告訴我們，一個缺乏理論體系的學(xué)科，根基是不牢的，其發(fā)展后勁也就如先天貧血，表面興盛的時期已然供血不足了。以理論型專業(yè)為基礎(chǔ)為指導(dǎo)，以技能型專業(yè)為支撐為特色，協(xié)調(diào)二者互相作用共同發(fā)展，是藝術(shù)院校專業(yè)建設(shè)應(yīng)堅持的基本原則之一。

其一，理論型專業(yè)和技能型專業(yè)能相互促進(jìn)，形成培養(yǎng)人才的合力。理論型專業(yè)注重專業(yè)所在藝術(shù)門類的基礎(chǔ)理論和文化現(xiàn)象的研究，內(nèi)容主要涉及該門藝術(shù)的歷史發(fā)展及演變，社會功能及文化意義，審美機(jī)制和美學(xué)規(guī)律，(轉(zhuǎn)第11頁）(接第5頁）藝術(shù)語言的構(gòu)成及運作，作品的解析、批評、傳播與接受等方面。理論研究是為實踐服務(wù)的，理論型專業(yè)的設(shè)置和建設(shè)能促進(jìn)技能型專業(yè)的發(fā)展。通過對基礎(chǔ)理論的研究，能明晰該門藝術(shù)的形成和演變軌跡，把握其本質(zhì)和發(fā)展規(guī)律，為藝術(shù)實踐和創(chuàng)作做必須的基礎(chǔ)鋪墊；通過對藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)欣賞等現(xiàn)象的研究，能提高藝術(shù)創(chuàng)作和實踐的認(rèn)識高度，增強(qiáng)藝術(shù)創(chuàng)作和實踐的前瞻性，更好地指導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作和實踐。反之，技能型專業(yè)的發(fā)展亦能推動理論研究的進(jìn)一步深入。協(xié)調(diào)好兩種類型專業(yè)的發(fā)展，形成合力之勢，能促進(jìn)藝術(shù)人才培養(yǎng)質(zhì)量的提高。如北京舞蹈學(xué)院，其下設(shè)置了中國古典舞、中國民族民間舞、芭蕾舞、舞蹈編導(dǎo)、社會舞等專業(yè)，還設(shè)置了舞蹈學(xué)專業(yè)。舞蹈學(xué)專業(yè)依托學(xué)院的舞蹈專業(yè)技術(shù)與應(yīng)用理論教學(xué)的優(yōu)勢，自身學(xué)科建設(shè)取得了較好的成果，同時還撰寫了《中國舞蹈意象論》《西方現(xiàn)代舞蹈》《中國民族民間舞蹈文化》《現(xiàn)代舞蹈的身體語言》等專著和教材，對其他舞蹈專業(yè)的建設(shè)和發(fā)展提供了智力支持，也培養(yǎng)出了大批能夠緊密聯(lián)系舞蹈實際、具備良好的文化理論素養(yǎng)與基礎(chǔ)研究能力的高級舞蹈人才。

其二，理論型專業(yè)的設(shè)置和建設(shè)能促進(jìn)藝術(shù)院?？蒲械陌l(fā)展，從而加快藝術(shù)院校整體發(fā)展的步伐。走“產(chǎn)、學(xué)、研”一體化道路是我國高校目前乃至今后發(fā)展的方向。就藝術(shù)院校而言，“產(chǎn)”和“學(xué)”發(fā)展較為平衡，而“研”這一環(huán)節(jié)相對滯后。科研是推動大學(xué)發(fā)展的動力，也是體現(xiàn)辦學(xué)層次和水平的重要特征。藝術(shù)院校在重新審視自我并確定高水平發(fā)展目標(biāo)的時候，有一個基本的共識：務(wù)必加強(qiáng)科研。理論型專業(yè)相比技能型專業(yè)，更具有科研氛圍，也更能出成果。四川美術(shù)學(xué)院張強(qiáng)教授在談到美術(shù)學(xué)專業(yè)建設(shè)時說：“在不遠(yuǎn)的將來、甚至現(xiàn)在的某些學(xué)院，已經(jīng)將整個學(xué)院‘美術(shù)學(xué)’的基本水準(zhǔn)，聯(lián)系到其整體的學(xué)術(shù)水準(zhǔn)與學(xué)術(shù)底線的設(shè)置狀況，進(jìn)行一個最基本的評價?！雹诿佬g(shù)學(xué)是這樣，音樂學(xué)也同樣如此。中央音樂學(xué)院音樂學(xué)系歷來注重科研，也獲取了豐碩的成果，從建系至今已出版和發(fā)表的專著、教材和論文近萬部（篇），許多研究成果填補(bǔ)了國內(nèi)外音樂學(xué)學(xué)科建設(shè)的空白，并被全國其他藝術(shù)院校所采用。同時，隨著社會經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展和高等教育大眾化的轉(zhuǎn)型，理論型專業(yè)還將關(guān)乎藝術(shù)院校生存和發(fā)展大計的課題，如藝術(shù)院校如何擔(dān)當(dāng)培養(yǎng)高水平藝術(shù)專門人才的任務(wù)，如何適應(yīng)社會經(jīng)濟(jì)文化藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展，如何適應(yīng)地方區(qū)域社會文化藝術(shù)事業(yè)發(fā)展的需要等，作為重點研究對象，對加快藝術(shù)院校的發(fā)展獻(xiàn)計獻(xiàn)策。

當(dāng)然，藝術(shù)院校的專業(yè)設(shè)置應(yīng)考慮的因素還很多，尤其是具體針對某一院校而言，學(xué)校的辦學(xué)指導(dǎo)思想、辦學(xué)類型定位、辦學(xué)層次定位、培養(yǎng)目標(biāo)定位、服務(wù)面向定位將直接關(guān)涉到專業(yè)的設(shè)置問題。筆者是站在藝術(shù)院?？傮w角度提出自己對專業(yè)設(shè)置的幾點思考，期望能為相關(guān)的規(guī)劃設(shè)計和管理人員在具體操作層面提供一個參考。

(本文系四川省教育廳《藝術(shù)院校的學(xué)科體系構(gòu)建與對策》重點科研項目 編號：SA06075)

注釋：