美術核心論文匯總十篇

序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇美術核心論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

新課程標準指出:“應通過美術學習,使學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性,人類社會的豐富性,并在一種廣泛的文化情境中,認識美的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。”長期以來,學校美術的評價只是單純的技巧技能的考查評價,忽視美術欣賞能力的培養。那么如何培養學生的美術欣賞能力呢,本文進行了如下闡述。

一、學生如何在欣賞中與畫面交流

新美術課程標準首次提出了“情感、態度、價值觀”的概念,其目的是強調通過學生親自參與美術活動來體驗和感受活動的價值,從而形成自己的藝術和價值觀念。美術欣賞是一項審美活動,它需要通過自己的思維活動如觀察、判斷和想象來感悟美術作品,這種活動更需要個人的審美感受和情感的體驗。

情感是審美活動的中心問題,美術作品大部分是以精神產品為主的,它通常表現藝術家某種思想和觀念,主要作用于人的情感領域。

學生由于生活閱歷、審美經驗、知識修養的不足,能對美術作品積極主動地欣賞是比較困難的。教育學家第斯多惠在教師規則中講過:“我以為教學的藝術,不在于傳授的本領,而在于激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎么激勵人?怎么喚醒沉睡的人?”我想這句話應該能給我們以啟迪。WwW.133229.Com在美術欣賞教學中需要教師對學生作適當的引導和激發,其過程可分為三個步驟。其一是引發學生的情感。教師可幫助學生分析美術作品的形象、情節,特別是一些引人入勝的細節,如蒙娜麗莎的神秘的微笑等等,再通過生動恰當的語言描述,以此為突破口引發學生的注意力和興趣。其二是適當提出一些問題來激發學生的想象,但是問題不要太多,要少而精,重點要突出。其三要以肯定的態度來評價學生的回答,這一點很重要。

二、教會學生領悟美術作品的文化情境

任何美術作品都不是孤立存在的,都是在一定的文化環境中創造出來的,藝術家在創造藝術作品時,不可避免地受到所處環境的影響,文化情境是指一件美術作品被創作出來的時候所依托的文化環境、條件及其特征。因此,在美術欣賞教學時,不能單講技法,要把美術作品放在一定的文化環境中去學習。那么具體怎么做呢?

首先,為了幫助學生更好地理解作品的內涵,需要了解作品產生的時代背景和相關的歷史故事。例如凡高的《播種者》就有必要介紹有關凡高生平的一些故事,有利于學生更好的理解畫面的意思,欣賞蘇聯雅布隆斯卡婭的《糧食》時,學生就應該知道當時蘇聯經過戰后洗禮,人們高漲的勞動熱情和嶄新的生活風貌。

我們知道藝術來源于生活,多少名家作品也是如此,生活中美術現象也隨處可見。在進行美術欣賞教學時,還可以把課內與課外、校內與校外的活動相結合,并與學生的生活經驗密切聯系,擴大學生的視野,增強他們的感性認識,創造一個更為廣闊的文化情境。

三、學生欣賞能力的提高要多方面著手

篇（2）

一般社會觀念認為，技術是科學革命的產物，是由科學進步不斷發明創造的，因此，通常認為技術是科學的附屬品，而忽視了技術本體論的深意。技術比科學更為基礎，技術是柏拉圖以來形而上學的終結，“技術這個名稱本質上應被理解成‘完成了的形而上學”,

海德格爾技術哲學的起點是從批判雅斯貝爾斯的技術哲學的觀點開始。后者的觀點:第一，技術是達成自身目標的手段。人類可能會有一個終極目標，而技術是幫助人們達到那個終極目標的手段。第二，技術實際上是人在行動，所以不是技術決定人，而是人在使用技術。這種技術觀自工業革命以來比較有代表性的反映了人們對待技術的態度，將技術視作工具和手段，人與技術是主體之于客體的操縱關系。在海德格爾看來，技術絕不僅是工具，它更是本體論層面人和物的關系體現。他將技術視為真理的發生方式，也即“解蔽”(去蔽)。"techne中的決定性的東西決不在于制造和操控，也不在于工具的使用，而在于去蔽(解蔽)。“解蔽”是海德格爾技術觀的出發點。

海德格爾對傳統技術和現代技術進行了本體論層面的比較。他認為傳統技術是認識論發展和進步的體現，“誰建造一個房子或一只船，或鍛造一個銀盤，他就在各個方面揭示著那種待產出的作品。這種技術首先在于規定船和房子的外觀，并通過將完成的作品展示出來，并由此來決定制作方式。”“認識給出啟發，具有啟發作用的認識乃是一種解蔽。”

海德格爾指出，現代技術是物的展現，是對世界的“座架”。現代技術本身已經構成為現代社會最重要的存在，技術作為現代性的一種重要后果，對于后工業社會文明的發展有舉足輕重的意義。技術是人認識世界的“解蔽”方式，因此它并不是某種功能的體現，而是認識論層面的呈現。海德格爾認為現代技術的這種“座架”本質，帶來的是現代人的“無家可歸”。對于現代技術，海德格爾未免比較悲觀，在找尋出路時也陷入了唯心主義。他認為天、地、人、神是一個統一的連續整體，現代技術無所不在地破壞了這個整體，使他們彼此分離和對立。因此，人應該通過“思”救渡，實現詩意的“棲居”，通過藝術審美來解放技術統治。

(二)實用主義技術觀:對現代科學的推崇

希克曼認為，杜威的技術哲學是一種“生產性的實用主義技術哲學”。他將自然經驗主義和工具主義引入對技術的分析，把技術看成是制造人工物的過程，是一種經驗，人面對的是一個經驗的世界。并認為無論是有形的人工物還是無形的人工物都屬于工具的范疇，而工具只有在被使用時才有意義。因此，在杜威(1998)看來，不僅存在“自然技術”，也存在“社會技術”，正所謂“社會學是一種技術，政治學也是一種技術”閻。在杜威的思想中，技術是一種達到目的的手段，借用這種手段，超越存在論層次上的對象的目的才得以實現[0。杜威反對技術本質主義，要求對技術做功能主義的理解，要求對技術的理解與人們自身的需要和利益相聯系。

對于實用主義者而言，技術的本質是工具(instrumental )，技術是一種實現目的的經驗手段，技術(工具)和價值(目的)是相分離的。實用主義技術觀認為技術是中立的，既可造福人類，也可危害人類，因此問題不在于發明什么樣的技術，而在于有什么樣的使用主體。

杜威對技術持一種審慎的樂觀主義，指出技術對現代社會的負面影響，但他認為通過科學技術的不斷進步，用教育公眾和民主的手段去控制技術，可以消減這些負面影響。技術對人類社會是利是弊取決于人如何去利用，以及如何通過“科學”的方法計算和實證評估。在實用主義技術觀的指導下，美國成為了世界上工業文明最發達的國家。

在實用主義技術觀的影響下，美國社會鼓勵科學發明和技術創新，從20世紀三四十年代開始，美國率先進入一個信息技術大爆炸的時期。1946年2月14日，美國軍方研制出世界上第一臺電子計算機“電子數字積分計算機”(ENIAC,Electronic Numerical And Calculator)。這臺計算機最初的研制目的具體而明確:滿足美國奧伯丁武器試驗場計算彈道的需要。互聯網最初也誕生于科技進步的美國，同樣也肩負美國軍方實用目的:1969年美軍研制ARPA(阿帕網，美國國防部研究計劃署)協定，目的是為了防止冷戰時期對手對指揮中心的毀滅性打擊。

實用主義技術觀強調技術為人所用、為人服務，促進了20世紀的科學進步和技術發展。作為一種強調手段(功能)的技術觀，實用主義技術觀是一種重視實踐的技術觀，符合“科學技術是第一生產力”這一現代性命題。在學術研究層面，實用主義技術觀帶來了從自然科學到人文社會科學的普遍“科學化”，學術研究強調量化、實證，科學主義開始抬頭。實用主義技術觀是一種務實的技術觀，在科學革命初期促進了人和社會的總體進步。

(三)泛媒介技術觀:對網絡社會的預言

20世紀90年代，隨著全球化、信息化、網絡化、數字化的加速發展，麥克盧漢的技術思想為公眾所矚目，他的許多技術思想今天已經得到了驗證:預言式的“地球村”“重歸部落化”的觀點，“媒介是人體的延伸”的論斷。

在麥克盧漢的引領下，20世紀60年代末，媒介環境學誕生。媒介環境學主張泛技術論、泛媒介論、泛環境論、泛文化論。換言之，一切技術都是媒介、環境和文化。泛媒介技術觀可以視作對麥克盧漢為代表的媒介環境學派技術觀的總結。

“一切技術都是媒介，一切媒介都是我們自己的外化和延伸。 “每一種技術都創造一種環境。在麥克盧漢看來，技術的本質就是媒介。

將一種技術視為一種媒介，而這種媒介又形成為某種環境，這是一種頗具有文化研究色彩的技術觀。既不同于人本主義技術觀強調技術和人的價值平衡，也不同于作為一種實用工具的技術觀。將技術視為媒介，意味著人和技術之間是不可分割的關系。

泛媒介的技術觀在電子信息技術沒有誕生前或許還不能體現出天翻地覆的巨大變遷—對于一般技術而言，它們主要是作為“人體的延伸”，電子信息媒介則被麥克盧漢認為是“人腦中樞神經的延伸”:電子信息技術創造了一種新的賽博環境.它不偏向物理的空間的環境.而更偏向心理的和時間的環境.這一技術革命必然帶來人類社會結構的變革。

將技術的本質視為媒介，這是一種打破傳統范式的技術觀。無論是人本主義技術觀還是實用主義技術觀，探討的核心問題依然在“物一我”關系這一范疇進行。麥克盧漢則開宗明義地跳出這一范式，將技術作為人、社會的一般組成部分，“媒介是人體的延伸”“技術創造環境”。這種技術觀，從范式意義上奠定了新媒介為代表的數字虛擬技術的價值和意義:隨著科技的口益進步，人們已經置身一個身臨其境的傳播環境，甚至很難區分何者為現實、何者為虛擬。不難想象，隨著全息虛擬技術等新媒介技術的發展和民用化，媒介化的技術將越來越深刻地影響人與人的關系，并潛移默化地改變社會的結構和功能。

篇（3）

藝術管理專業最早是在20世紀西方藝術教育中提煉出來的，這與西方國家政府的藝術政策和管理體制密切相關。自從美國的耶魯大學戲劇學院1966年成立研究生劇團管理專業，創辦了西方國家第一個藝術管理的大學專業后，許多西方的綜合性大學都開設了藝術管理專業，如加拿大的約克大學、英國的倫敦城市大學、南澳大利亞大學等。①目前，美國的藝術管理教育在世界上處于領先地位。藝術管理專業教育內容由最初的藝術教育領域發展為與藝術相關的多學科領域教育，如：藝術娛樂、傳媒管理、藝術法律研究、藝術行政等。進入新世紀以來，我國相繼有部分高等院校開設了藝術管理專業，但正處于起步階段，就本學科教育體系的科學性、規范性和系統性而言，與西方國家相比還有一定差距。

一、藝術管理教育的必要性

藝術管理既包括藝術行政管理又包括藝術產品的生產和經營管理，在遵循經濟規律的基礎上，對藝術產品的生產、交換、分配和消費過程進行計劃、組織、領導、控制和管理。wwW.133229.cOM在管理的過程中，不僅要滿足最終消費者的需求，同時要滿足藝術產品創作者的需求，只有達到二者的相對平衡，才會使整個藝術生產過程達到最優化。

1.藝術生產理論決定了藝術管理教育的必然性

馬克思的藝術生產理論認為，“每一歷史時代主要的經濟生產方式與交換方式以及必然由此產生的社會結構，是該時代政治的精神的歷史所賴以確定的基礎。”②藝術生產過程是藝術勞動者的勞動與藝術生產資料相結合，創作生產藝術產品的主客觀相統一的過程，是藝術生產力與藝術生產關系對立統一的矛盾運動過程。在人類的生產勞動中，藝術生產是精神生產的重要組成部分，因而也要遵循最根本的生產規律。

對藝術生產過程進行專業化的管理，是在學習和掌握了一定的藝術理論知識基礎上，遵循經濟規律，按照管理理論對藝術領域的精神產品進行專業化的管理。因此，需要培養藝術理論與經濟管理理論相融合的復合型管理人才。

2.藝術市場的高度專業化要求專業的藝術管理人才

面對競爭激烈的表演藝術市場，專業藝術團體的管理應是將藝術資源轉化為經濟效益和社會效益的過程和機制，不應成為“體制改革”的對象，因為藝術院團虧損大多是經營性的虧損而非體制性的虧損。如能先解決好院團的管理問題，那么體制改革的績效也就充分地體現出來了。在市場競爭日益激烈的現代社會，藝術管理水平的高低決定著一個組織發展潛力的大小，甚至決定其生死存亡。

目前表演團體的管理人員主要由專業藝術工作者轉行擔任，由于缺乏必要的現代管理知識（特別是營銷方面）的培訓和實踐，院團管理人員缺少必需的知識結構和能力培養，對管理的認識大多還停留在傳統的“管人、管事”層面，對現代管理的戰略意義和基本內容缺乏足夠的重視和了解，無論在對內的財務、人力資源、績效管理方面，還是對外的市場開拓、公共關系方面，都難以承擔起推動整個院團發展的重任。

無論是表演團體還是演出經營機構，藝術管理人才都是其提高核心競爭力、實現良好經濟效益和社會效益的重要前提和有力保障。

二、藝術管理教育的特點

作為我國新興學科的藝術管理專業具有自身的教育特點。在結合藝術知識和管理知識的基礎上，將感性教育與理性教育融合，充分利用課堂學習和社會實踐兩個平臺，為培養高層次、復合型的藝術管理人才提供最廣闊的發展空間。

1.理性培養與感性培養的統一

藝術是感性意識的融合，管理是理性思維的歸納，若想將二者有機結合，就要運用理性思維去客觀認識感性的藝術及藝術形態，在理性、客觀、規范的管理體系中融入藝術的個性化、專業化、多元化、抽象化的表現形態，這樣才能在感性認識基礎上附加邏輯的理性規范。藝術管理專業恰是將感性的藝術與理性的管理相交叉，找到二者的相交部分，在共有的知識內容下尋求針對藝術市場的動態、規范、秩序的管理研究體系及教育體系。這就是藝術管理專業所要研究的內容之一。在藝術市場運行中，將行之有效的管理方法、管理手段、管理策略、管理程序等施之于市場運作的各個環節，使得整個項目進行得專業、合理、有序、規范、系統，這就是藝術管理教育所要完成的人才培養目標之一。

2.管理知識與藝術知識的融合

在我國，工商管理、人力資源管理、企業管理、信息管理、經濟管理等專業領域的教育教學逐步與國際接軌，將其最前沿的管理知識帶入了中國的管理教育中。藝術管理專業所要考慮的是如何將管理的理論融入藝術的知識領域里，不能按部就班、生搬硬套，更不能張冠李戴、不懂裝懂，以管理領域的資深學術資格充當藝術管理的學科前沿專家。藝術管理學科要有一定的藝術專業鑒賞與研究的理論深度，同時要成為能夠統籌、管理、組織、計劃、領導、控制各種藝術活動的管理人員，這才能真正做到管理知識與藝術知識相融合。

3.課堂學習與社會實踐的平衡

這個學科特殊之一是因為它是一門交叉性的學科，特殊之二是因為它僅通過課堂教學是遠遠不夠的，理論知識只是藝術管理專業學習的一個必備基礎，社會實踐的廣泛參與和學生組織與策劃能力的培養和鍛煉才是其教育的關鍵所在。實踐教學通常是輔之以課堂學習，但藝術管理專業卻是并駕齊驅、雙管齊下、缺一不可。因此，有可能在學生入學的第一堂課就會讓他們去體驗藝術市場，感受那種個性的競爭和形態的多元發展。實踐與課堂教學始終是兩條并行軌道，在藝術管理教育的探索之路上不斷延伸、不斷拓展。也只有在這種雙軌支撐下前進的學科才能逐步走向完善和成熟，真正通向國際化的教育平臺。

三、對藝術管理教育體系的架構分析

藝術管理教育在我國剛剛起步，從我國文化事業、文化產業大發展的需求出發，立足國情，面向世界，以開放的思維、科學的視角，構建藝術管理教育體系是一項十分緊迫而又意義重大的任務。筆者以為，藝術管理教育應以培養高層次、復合型、實戰派藝術管理人才為目標，堅持理論教學和實踐教學并重， 構建以藝術類公共基礎課為主體、以管理類經典版專業課程和經濟類經典版專業基礎課程為兩翼的理論教學體系，強化實踐、實戰，著力培養組織協調、營銷策劃和項目管理三大能力。

第一方面是理論教學。在課堂教學這一環節中，應牢牢把握藝術管理專業本身的特性與本質。在這里，可以將藝術管理專業的課堂教學內容分為三大類。

1.藝術類

這是藝術管理專業教學的公共基礎課程。藝術的領域很廣，可以根據不同院校所針對的教學方向而定，如：音樂表演藝術、繪畫藝術、舞蹈藝術、傳媒藝術等。而后在各自領域再開辟新的分支課程，增加史學類研究、鑒賞類評論和美學類認知等。

2.管理類

這是藝術管理專業教學的專業課程，也是所有管理專業的學生所必修的通識類課程，包括：管理學、營銷學、人力資源管理學、企業文化學、戰略管理學、營銷策劃學、項目管理學、組織行為學等。

3.經濟類

這是藝術管理專業教學的專業基礎課程，包括：經濟學原理、文化經濟學、藝術經濟原理、文化籌資學、資本運作、財務會計、統計學等。

這三類學科是一個整體的循環體系，在保持一種動態的平衡基礎上，根據學生各自發展方向的不同再進行散射性的延續。

第二方面是實踐教學。實踐教學分為實踐寫作和實踐管理兩方面。實踐寫作包括：項目策劃書、計劃書、可行性報告、調研報告、商務議案、財務報告、融資策劃書、演出合同、協議擬定等方面；實踐管理則包括表演團體調研、演出場館調研、演藝機構調研、演出市場調研等方面。

實踐教學的成敗關鍵在于其在教育體系中的地位和發揮作用確立的好壞。找到學生研究方向與實踐載體相吻合的社會實踐活動是不容易的，因此，要通過長期的揣摩和歷練，才能探索出符合研究方向且有利于教育教學本身的特色實踐教學模式。

藝術管理專業正在蓬勃發展，在英國、美國、德國等發達國家，藝術管理教育也有其淵遠的發展歷史，植根于整個國家文化發展的沃土中。現在，我們國家剛剛種下了稚嫩的種子，我們有理由相信，通過專業的教學滋潤、特色的藝術滋養，這一粒粒種子將會厚積薄發，具有強大的生命力和磅礴的發展態勢。

現在，我國藝術管理學科已向國際化看齊，積極探索先進的教育模式和教學理念，在專業的學術研究支撐下，培養學生的統籌領導能力、組織協調能力、溝通管理能力、語言文字能力、邏輯思維能力、隨機應變能力、計劃安排能力、甄別分析能力等各方面。相信在廣闊的市場發展空間里，藝術管理專業定會整合資源、構架合理學科布局、建立專業學術梯隊、搭建一流教學平臺，進一步推進我國文化事業、文化產業的大發展、大繁榮。

篇（4）

美術院校教師科研成果量化評價體系就是將學院各專業教師的科研成果換算為等量分值，以教師各項科研成果的質量與數量為認定標準進行綜合衡量、考評教師科研狀況的一種管理辦法。評價體系由統計表格、分值說明、參考目錄三部分組成。統計表格和分值說明依次對應，分別包括10項內容。教師先按表格要求填寫當年成果內容，在表格分值空格處根據分值說明填寫分值，最后合計當年獲得的科研成果總分值。其中5和7項的分值計算配有參考目錄。將5項學術論文分成三級：A級核心論文，B級重點論文，C級一般論文。將7項展覽等級分成四級：A級為國際大型展覽、國家級展覽；B、C級為國外專業性展覽、全國美術家協會各專業美術委員會舉辦的單項展覽；D級為各省市美協組織的美術作品展、聯展、邀請展。根據級別分別將歷年的展覽名錄逐條列出，教師可以清楚地查找到自己參展應給予的分值。管理方式以整年為一個周期，每年年底根據上一年的經驗，將評價體系進行修改，兼顧公平與合理。同時設有必須及格分值，助教8分、講師10分、副教授與教授15分，如未完成，5年累計為一個獎懲周期。

二、美術院校教師科研成果評價體系的核心問題

評價體系的核心問題是分值量化的科學性。環境設計、服裝設計、視覺藝術設計、工業設計、裝飾設計、公共美術、多媒體藝術、動畫、攝影、油畫、版畫、雕塑、國畫、史論等所有專業產生出的成果千差萬別，作為一個學院的科研管理與統計部門，如何將所有教師科研成果的工作量進行比較，一直是本項研究的重點。美術學與設計學兩大學科差別較為明顯，這種因專業不同而出現的局部不均衡現象非常明顯。分值量化在本專業內能有效地評估教師科研工作成果，但在跨專業評估過程中仍存在許多問題。

三、美術院校教師科研成果評價體系的難點

科研成果質量的認定是評價體系的難點，學術浮躁現象已為整個學界所關注。學術不端行為與當前科研評價體系重數量、輕質量，重短期效應、輕長期積累的取向有關。一些出版單位受經濟利益驅使讓所謂的核心論文、學術著作摻雜了太多的水分；一些展覽的邀請與評獎方案由于各種人際關系、社會地位、作品炒作而真假難辨；一些設計被采用變成了賺錢的生意而失去了對藝術價值的追求。當代美術的市場化和資本化導致美術語言逐漸缺乏原創性和生命力；有些美術家創作急功近利；美術批評失語；美術史寫作狀況混亂，缺乏學理性標準。當然客觀原因是不容忽視的，我們現有的經濟條件無法為教師們提供更多的資金及技術支持，而且一般科研課題的要求完成周期是2至3年，有悖于學術研究的一般規律，這些因素同樣為高質量的科學研究增添了難度。但主觀原因更應引起重視，從事科學研究，甘于寂寞的心態與持之以恒的精神是必不可少的。對于考評體系的構建而言，在數量與質量認定中仍需要進一步實踐與研究。以下是評價體系的分值說明，供教師參考。

1.出版教材

教學用書或出版教材應為當年新編（5萬字以上）20—30分。

2.教學成果獎

精品課、教材、其他教改項目獲國家級成果獎40—50分，獲省部級30分，獲校級15—20分。

3.科研項目

為當年正式結題項目。承擔國家級項目40—50分，市級20—30分，院級15分。

4.學術著作

學術專著（8萬字以上）40—50分，學術論著（6萬字以上）25—35分，譯著（5萬字以上）10—20分，編著（5萬字以上）10—15分，個人論文集、個人作品專集10—20分。

5.學術論文

核心刊物（被A&HCI收錄）15分，重要刊物6分，一般論文4分。

6. 作品發表

發表于正式出版社的大型畫冊一次2—4分，一般畫冊刊物一次1—2分。

7.作品參展（設計參賽）

國際大型展覽、國家級展覽25分，國外專業性展覽、全國美術家協會各專業藝術委員會、專業學會舉辦的單項展覽或賽事4—6分，各省市美協組織的美術作品展、聯展、邀請展2分。

8.設計（創作）作品被采用

與教學或學術研究有關的設計（創作）作品被國家大型活動或場館采用15—20分，被省市級大型活動采用5—10分，被一般場地或活動采用2—5分。

9.個人展覽

在國家級美術館展出為30分，地區性或專業院校為15—20分。

10.個人作品收藏

國家級博物館、美術家協會收藏10分，省市級美術館5分，院級收藏3分。

美術學科的開放自由與科研管理的系統性是科研評價體系的雙生面，教師科研成果考評體系并非僅僅是監督機制、考評手段、激勵措施，其核心目的應是營造一種良好的學術氛圍，為教師提供更大的研究空間及更多種可能性。但現實狀況是，很多教師在這種體系下會有緊迫感，僅僅為了考評分數而努力，忽視了科研本身。這種現象看到了評價體系的應用價值，但在數量達到要求的同時，如何真正提升內在質量，還需要教師及管理者共同努力。

（注：本文為北京市屬高校人才強教資助項目和天津市高等學校人文社會科學研究項目成果之一，項目編號：20112130）

參考文獻：

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問題點：落實、強化日常教學管理巡視制度，健全巡視制度中對教師教學和學生管理的監控方法與制度;加強對教師課程監控與學生學風的教育。

二、教學質量監控新舉措

迎評促建的核心內容之一是對教學質量監控問題的評估。本學期開始嘗試建立多維的學生評教和教學質量評估考核方法與制度。提出將制度化的工作要求，納入年終量化考核，以制度促進教學管理質量的提升。

4月底在系部支持下成立教學管理委員會，制定《美術系教學管理委員會工作條例》，把教學管理委員會的工作主要落實在制定和執行教學管理監控制度與實施方法上，隨之配套建立了教學信息反饋制度和教學信息員制度，通過對《蘇州科技學院美術系學生教學信息員制度實施辦法》從學生中建立長期的教學信息反饋機制，同時，與院配套的系學生教師課堂教學質量評分制度建立，出臺《xx科技學院美術系學生評教實施細則》用多種形式進行評教活動(學生評價、教研室評價、教師評價、督導評價)，用更加公平合理的方式進行對學生評教的評估。目前都以實施，成效顯著。

為了建立有效公正的評估監控制度，在制度上把評教、日常教學工作和各級考核作為共同的、整體的評價指標，把包括考勤、批改作業、存檔及執行教學大綱等多種教學活動和教學過程情況與教師教學質量相掛鉤，避免過去簡單武斷地以單一評價結果考核教師業績的狀況，同時注意評教過程的分析研究，具體問題具體分析，并將評價意見及時反饋，真正做到促進教學，提高教學質量的作用。

問題點：考核委員會運作方法和制度的建立;量化考核的積分與計算方法確定;量化考核中對出現問題的教職工的獎懲方法;歸正制度中責任人和問責制度。

三、教學檔案制度完善與建立：

管理經系領導工作會議研究決定，由系領導負責牽頭組織，辦公室主任全面協調布置進行。在整體把握的前提下推進檔案管理科學化、規范化，本學期工作成效顯著。

為推進教學檔案管理建設，特制定《美術系檔案管理制度》，根據美術系特點設計檔案目錄和存檔形式，同時特別強調從現在開始的過程材料和基礎材料建設，不斷吸取經驗，規范管理。

問題點：一是需要更有效率的管理和責任制度，確定專人管理與負責制;二是學習借鑒先進院校檔案管理方法與經驗模式，基本解決檔案科學管理的技術問題、方法問題。這是非常緊迫的要求。

四、建立網絡教學管理、監控與宣傳模式，探索新的教學管理方法

從今年初開始全力建設美術系網站和專業性論壇，積極利用網絡媒體和資源，打造現代教學管理與監控模式。以網站建設為切入口，探索教學管理方式方法，努力使網站成為教學管理與師生互動交流的信息共享平臺，成為信息執行的重要傳播窗口，成為政務公開和民主管理的有效工具，不斷提高管理效率，實現有效資源的利用。本學期制定了《網站管理條例》、《美術系網站管理暫行辦法》，嘗試利用網站資源建立有效的教學和學生管理、互動平臺，使其成為教學管理方法和專業建設中的一個亮點。促進學風建設，宣傳教學管理成果，推動教學管理平臺的多元化和網絡化。

問題點：加強系部領導層對網站的指導與管理，確定領導專人負責制，確定管理上的經營指標和標準，保證網站成為學生管理、行政管理、教學管理共同作用的重要平臺與窗口。本學期末將正式移交網站與論壇，重新規劃經營方法與模式，促進網站健康發展。

五、加強課程建設，推動教學教改項目申報工作

通過會議和網站積極向教師宣傳鼓勵科研與教改項目研究。積極推動設計專業教師理論課程采用多媒體教學，鼓勵有條件的專業教師逐步實行多媒體教學形式，鼓勵制作課程教學課件，充分利用現代化教學手段組織教學。

美術系根據學院新的教學改革及課程建設預立項通知的精神，針對自身不足，在系部教學管理部門積極爭取和努力下，成功申報院級《藝術設計基礎課程群教學研究》課程建設預立項和《素描多媒體教學課件研究》兩項教學教改與課程建設項目。

問題點：加強教研室建設，使課程與教學改革實施在教研室層面推動開展。

六、畢業設計(論文)工作

為了進一步規范畢業設計、論文工作，我系在原有建設基礎上，進一步制定《美術系畢業設計(論文)工作細則》，并在每個環節上規劃具體執行的流程、方法，加強過程管理與材料建設。本學期不斷加強中期檢查次數和力度，利用網站和對各指導老師的監控組織，提高了畢業設計論文和創作的質量。同時，通過實踐中出現問題的分析研究，我們慎重提出對畢業設計論文的改革嘗試，對執行中的各種環節進行改革與優化處理，對畢業設計(論文)形式提出改革方案。如對開題報告形式、內容的改革，對美術學畢業創作作為考核重點的計劃等，在報教務處后獲得支持。

問題點：對開題報告進行形式與方法進行改革，對美術學專業畢業論文為核心的考核方式進行論證調整。

七、改變教材建設的薄弱環節

美術系專業課程的教材建設工作，由于藝術課程教學規律的特殊性最近幾年一直未能很好解決，多數課程一直存在沒有教材與參考書的問題，教師授課主要靠自編講稿與教案進行，給老師教學和學生學習帶來極大不便。

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【摘要】可以運用直觀教具， 引發學生的學習興趣直觀性教具， 可以幫助學生更好地掌握、領會教學內容。老師可以通過各種渠道收集教具， 最好是圖片和小型工藝品，用于欣賞， 而且層次較高， 甚至可以是名家之作和民間工藝精品。

【關鍵詞】運用直觀教具、引發學生的學習興趣直觀性教具

【本頁關鍵詞】論文寫作、、期刊征稿

【正文】

可以運用直觀教具， 引發學生的學習興趣直觀性教具， 可以幫助學生更好地掌握、領會教學內容。老師可以通過各種渠道收集教具， 最好是圖片和小型工藝品，用于欣賞， 而且層次較高， 甚至可以是名家之作和民間工藝精品。這種教具對開拓學生視野、培養學生高雅的審美情趣有極大幫助， 學生可以從中獲取許多有益的精神食糧。但這些精妙的工藝品容易使學生產生一種“可望不可及”的心理， 所以， 教師在傳授除“欣賞”以外的課題時， 可以配有一些自制形式的教具進行教學活動。這種形式的教具有圖片等所沒有的“真實”感， 學生很容易在心理上接受。而且這一方面提高了學生對教師的敬佩心理， 另一方面， 引起了學生極大的求知欲和好奇心， 正所謂，“知識是一種快樂， 而好奇則是知識的萌芽。”在好奇和興趣的支配下， 他們主動、愉快地接受基本技巧訓練， 從而為以后的創作打下堅實的基矗， 加上由于這是教師親自制作的， 在教學中融入了自身的體會， 那么教學活動將會更加生動。4.鼓勵學生自己動手， 激發參與意識在美術教學中， 教師可以通過鼓勵學生親自動手， 對材料的接觸感悟和多次的嘗試， 從而掌握工具材料的性能及有關的美術技能技巧。特別在美術工藝課里， 不要作統一規定， 而是讓學生自己對材料進行反復觸摸、把玩、琢磨、探索， 要求學生從不同角度進行試驗，讓學生自己去發現和理解。在體現水彩畫、中國畫的工具材料的性能特點時， 更要注意鼓勵學生親自動手， 從初次作畫的失敗到反復嘗試練習后掌握工具的性能， 從潤筆、著色、用水、點墨、行筆的體驗中去感受到成功的喜悅， 從而激發學生的參與意識。另外， 還要鼓勵學生多寫生， 多觀察， 多總結， 每節寫生課都讓學生自己去觀察、分析大自然事物的形態特征， 在真實的事物面前觀察表現比對著范畫臨畫要形象生動得多， 學生對形象的掌握也會更快而且準確。5.娛樂性是寓教于樂的重點教材內容是學生創造愿望的最基本源泉， 所以， 我們在教材內容選擇和安排上注意娛樂性。以臨摹為例， 可以采用拓寬原教材主要形式， 也就是臨摹的內涵， 使臨摹教材內容由刻板機械模仿而轉化為有變化、有生氣的創作。眾所周知， 在美術教學中， 有相當一部分內容要求學生臨摹。

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篇（7）

1.基礎文化類課程應涵蓋基礎人文學科和部分自然科學學科的文化常識。它是作為教師素養的基本保障和學習鉆研更深層的藝術教育以及美術文化的基礎。一般大學都會開設諸如大學語文、大學外語、哲學基礎、現代計算機基礎與應用等文化課程。這些課程一般不作為學生專業技能的主體學科而開設，應該在具體內容和程度上合理配置。

2.普通教育基礎理論類課程是教育類專業的通修課程，包括教育學、教育政策與法規、教育心理學、教師口語、現代教育技術研究等課程。這些課程的開設是所有教育專業學生的基礎理論與素養的保障，也是學生獲取教師資格證的必修課。

3.美術教育理論與教學實踐類課程是美術教育專業學生的第一大核心專業課程。它具體包括：美術教育史、美術教學方法論、美術教學實踐（或美術教育見習與實習）、現代美術教育研究與論文寫作等。往往在美術學院的教育專業中很多學生并沒有把這些課程當作專業核心課程來看待，更多的是把它們籠統的歸類為文化或理論課程，這是本質性的錯誤。造成這樣的認識究其原因根本來自于學科教育中對這些課程的性質、作用以及價值的忽視。加上美術學院大的教學環境中對美術實踐類課程的推崇與側重，也是使其形成的重要因素。加強對這些課程的核心地位的引導也是專業課程建構中的重要環節。

4.美術理論與專業實踐類課程是美術教師美術專業素養的基礎。它的地位僅次于美術教育類課程，是美術教育專業課程構成中的第二大核心。對于它的構成應具有現展的課程觀念，應具有包容意識和綜合意識。其中美術文化理論課程應包括：美術史、美術概論、美學（或藝術哲學）、美術批評、現代美術研究、藝術比較學等。其次，美術專業實踐類課程可以因不同的校本資源來合理配設。建議開設課程包括：造型基礎（以現代開放的素描實驗為基礎）、色彩基礎（色彩知識與主觀色彩表現實踐）、自由繪畫（自覺的、自主的、非特定媒介的繪畫實踐）、現代媒體藝術、綜合藝術實踐（以社會生活與現實為背景，開展總體的、綜合的、多元的視覺表述、藝術策劃）等。另外，傳統的書法、國畫、油畫、工藝設計、版畫、雕塑（或陶藝）、水彩、水粉、攝影等可以以選修的形式開設，具體的內容則以鑒賞和基礎技法訓練為主，點到為止。

5.藝術文化素質拓展類課程是美術教育專業學生綜合素質得以滋養與豐滿的途徑。各學校應結合自己的辦學基礎開設相關的拓展課程以供學生選學。在這個板塊中綜合類大學相較于美術學院更顯得得天獨厚。建議所開設課程應盡可能的寬泛和豐富。可開設的課程如：藝術人類學、藝術市場學、音樂鑒賞、現代藝術傳播與媒體研究等。對綜上這些課程的課時配比需依據美術教育專業人才培養的目標以及各學校資源的整合、綜合利用的整體考量之后來設計。建議在第一部分基礎文化類課程中做到文理兼容，理論性與應用性相結合。在第二部分普通教育基礎理論類課程中，盡可能做到對先進的教育理念與經典的教育理論綜合闡釋，兼容并蓄使其具有包容性。在第三部分美術教育理論與教學實踐類課程中，應盡可能多的展示國內外最優秀的美術教育理論與教學方法。做到理論與實踐相結合，學習、研究與調研、總結相結合。在第四部分美術理論與專業實踐類課程的設置中，應以前瞻的眼光來看待發展中的美術文化，以作為素質教育要求下的中小學生的美術需求為出發點，以美術教師綜合的現代美術能力的培養為目標來設計。在第五部分藝術文化素質拓展類課程的設計中，應充分的考慮到現代美術教師應具有的藝術文化素養的廣博性和可延展性。具體到每個課程板塊的比重，因第一、第二部分為國家調控課程，已基本固定。第三、四、五部分的課程內容應至少是等分的比例。其中第三部分美術教育理論與教學實踐課程的比例應保持2：3左右。第四部分則較為復雜，建議美術理論課程與美術實踐課程的比例為2：1；美術理論課中傳統美術文化與現代美術文化的比例應保持2：3左右；創造性、實驗性美術實踐課程與傳統技法實踐課程內容的比例至少保持1：1的比例，甚至2：1。在美術實踐課程中民間美術的研究與實踐內容應占到其總內容的1/4左右。現代美術信息的收集與整理，創造與管理也應該在所有課程中有所涉及。第五部分藝術文化素質拓展類課程應兼顧到傳統與當代、理論與生活實踐相互補的原則。如此設計與配比是基于對現代美術師范生的自身素質的需求而考慮。總體設計理念是立足當代美術文化的多元性與包容性，以美術的發展為前瞻，以美術文化的傳統為滋養。也只有具備了當代意識的美術教師，才能在美術傳播中緊密的聯系生活，發覺現實世界的審美本質。

二、現代高等美術學院美術教育專業課程實踐研究

明確了美術教育專業課程組織的方法與原理，還應該對不同的美術課程實踐有一定的理解和認知。課程的實施包括課程定位、課程研究、課程實踐、課程總結與評價四個部分。

1.課程定位是課程實踐的基礎。每一門課程都具有自己獨特的價值，具有不可替代的設計目的。特定的課程針對受教者產生不可估量的積極作用，同時也促使受教者在某一方面得到完善與發展。每一門課程與其他課程都具有關聯性，相互聯系、相互補充、互為基礎。認識每一門課程的目的、意義與價值是進行課程實踐的開始。在美術教育理論與教學實踐課程中所羅列的美術教育史、美術教學方法論、美術教學實踐（或美術教育見習與實習）、現代美術教育研究與論文寫作課程就具有關聯性。其中美術教學方法論是美術教學實踐的前提和指導。美術教學實踐是美術教學方法論的具體應用與檢驗。美術教育史是理論與實踐知識的補充，現代美術教育研究與論文寫作則是所有這些課程的總結與深化。這幾門課程的安排也應由淺入深，由理論到實踐，再由實踐到理論總結。

2.課程研究是針對不同課程的具體內容、秩序、組織、知識點、難點、重點的深入研究和思考。對課程的深入研究是課程實施的關鍵和保障。比如在美術理論課程中，美術史的內容就應該有所側重。因為課程時間的限定，合理分配教學內容就成為一個新的課題。對于非藝術史論專業32課時的西方美術簡史授課內容里，西方傳統美術文化與現代美術文化的內容合理的比例應該是40%比60%。而在中國美術簡史的教學中，32課時的教學時間里對中國傳統美術文化與現當代美術文化的比例則應該是70%比30%左右才更合理。在美術實踐課程里，自由繪畫的提出和設立則意在模糊傳統的國畫、油畫、版畫等狹隘的畫種界限。鼓勵學生自主的選擇工具媒介，自覺的尋找適合自己的藝術造型語言。從而自由的吸納更多元的美術技巧，創造更為原創的、豐富的視覺信息。

3.課程實踐是對課程的具體實施和體驗。不同的美術課程實施的方法存在極大的差異，沒有絕對的正確與標準。教師在課程實踐的過程中應保持主導的地位，參與與旁觀相結合。理論性課程建議以學生課外的資料收集、整理，加課堂討論為主。教與學雙方提出問題以學生自主研究并解決問題為目的。美術史類的課程則建議以比較美術的方法來展開。實踐類的課程也由學生自己提出方案，學生個體獨立實踐與集體小組實踐相結合。教師適時地旁觀與指導整個過程，但不能生硬地左右學生的實踐成果。

4.課程總結與評價是課程實施的最后一個環節，也是理性的思考課程實施中的具體問題與客觀的界定課程得失的重要環節。評價則包含兩個部分。一是對課程實施的評價，另一個是對課程中學生學習的評價。建議課程實踐中及時記錄相關信息和整個過程。課程結束時總結得失，并記錄下學生的學習感受，思考存在問題并解決問題。對課程中學生的學習評價則應該以形成性評價為主，既對學生在本課程學習行為的開端與整個過程以及學習結束為終止的所有表現如實的記錄。以學生本人的學習態度、學習進展的程度來綜合評定其學習成績。美術教育課程的設計、構成與實施并不能如此簡單的歸納與梳理便得以完整和清晰的。它基于對現代教育理念、國情特色與人文素質發展的需求而來，這些因素相互矛盾、互相磨合且互相妥協。

篇（8）

主管單位：景德鎮陶瓷學院

主辦單位：景德鎮陶瓷學院

出版周期：季刊

出版地址：江西省景德鎮市

語

種：中文

開

本：16開

國際刊號：1000-2278

國內刊號：36-1205/TS

郵發代號：44-83

發行范圍：國內外統一發行

創刊時間：1980

期刊收錄：

CA 化學文摘(美)(2009)

核心期刊：

中文核心期刊(2008)

期刊榮譽：

篇（9）

二、美術高考制度與美術高考的關系

四川工程職業技術學院藝術系謝建華在《美術高考制度的現狀分析與對策》通過分析認為目前美術高考制度存在幾個方面弊端：①對文化理論課程的輕視；②考試內容的固化和單一導致對中國傳統藝術及世界藝術多元化的漠視；③對創造能力的湮沒；④美術高考內容與學生所報專業的錯位。認為應該從以下幾個方面來解決上述問題：①錄取時，文化與專業要并重；②美術高考中，對中國傳統及民間藝術的側重；③考題應根據不同專業有不同變化，加大對藝術綜合能力的考核；④對考題的審美標準應多元化，強調藝術創造力；⑤在閱卷中，實行初審、復審、終審三步驟，評審老師年齡老、中、青搭配；⑥美術人才的民間選拔與高考選拔相結合。河南省青年管理干部學院的李勃和吳杰的《對美術高考改革之路的建議》跟上文大同小異，都強調了文化和專業并重、傳統與民間藝術的側重、藝術綜合能力考核等等。中央美術學院人文學院光的碩士論文《美術考前班現象研究》從高校擴招、社會和需求壓力、高校變革等方面闡述了美術高考制度是導致美術“高考熱”的根源。

三、美術高考的利弊分析

湖北大學藝術學院的楊帆在《試析美術高考培訓產業對大學生就業的積極作用》中對美術高考培訓產業的發展現狀、高校藝術類畢業生嚴峻的就業形勢進行分析，從美術培訓產業對美術類大學生就業具有積極作用。浙江工業大學的王東在《高考美術“速成班”的利弊分析》一文中分析了校外美術教育“火爆”的原因、高考美術“速成班”的利弊分析和如何避開其中弊端的解決方案。

四、美術高考相關的教學方法論的闡述和新解

篇（10）

中圖分類號：G642.477 文獻標識碼：A 文章編號：1673-2596（2013）11-0255-03

近年來，本科生畢業論文的質量存在很大滑坡。為此，國務院學位委員會頒發了《關于在學位授予工作中加強學術道德和學術規范建設的意見》（學位〔2010〕9號），教育部公布《學位論文作假行為處理辦法》（教育部令第34號）等，旨在加強畢業生學位論文工作的管理。2012年5月，筆者通過“本科畢業論文情況問卷調查”，反映出的主要問題有：（1）抄襲現象嚴重，學術風氣不好；（2）懲治后果不嚴、不重，導致敢于冒險；（3）寫作時間與考研、就業沖突；（4）科研經費不足；（5）指導教師不認真負責；（6）答辯環節實屬走過場。

一、改革的依據

2007年教育部啟動“高等學校本科教學質量與教學改革工程”和2010年頒布的《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010-2020年）》，均提出：“深化教育體制改革，關鍵是更新教育觀念，核心是改革人才培養體制，目的是提高人才培養水平。”[1]為此，部分高校紛紛開展畢業論文改革，如四川大學早在2010年提出畢業論文可以是傳統形式的畢業論文，也可以是反映學生真才實學和創新能力的與專業相關的作品、設計、調研報告、競賽成果等[2]；浙江工商大學2011年提出本科生科研作品可代替畢業論文[3]。這些都為高校畢業論文改革提供了理論支持和行動借鑒。

二、改革的行動

2011年10月，安慶師范學院本科生畢業論文學位評定委員會通過：根據本科專業人才培養的要求，在確保質量的前提下，畢業論文形式可以改革，可以是傳統畢業論文，可以采用畢業作品代替傳統畢業論文。（1）在美術學院開展畢業作品代替傳統畢業論文的改革；（2）在教育學院開展傳統畢業論文改革。2012年，筆者所在團隊申報“提高本科畢業論文實效性的行動研究”項目獲安徽省教育廳教學研究立項，這也為本研究增強了信心和動力。

（一）畢業作品的改革行動

在美術學院開展畢業作品代替傳統畢業論文的改革，自2012屆畢業生開始試行。

1.方案。畢業作品類別不限（如油畫、中國畫、設計、動畫、水彩等）；作品尺寸：油畫畫幅不小于100CM×100CM，中國畫不小于6尺，設計、動畫作品不小于對開。答辯時，要求將畢業創作的構思、過程和最終效果制作成PPT課件，同時根據作品的內容、思路和過程寫出3000字以上的創作說明。

2.過程與要求。（1）畢業生于第六學期（3月10日）向學院提交采用畢業作品代替傳統畢業論文的申請；（2）學院根據申請情況安排指導教師，由指導教師負責指導和審核各階段畢業作品的完成情況；（3）學院對學生誠信品質的培養及誠信承諾書的簽訂；（4）學生需分別在第六、七學期中分三次（6月10日、9月10日、12月10日）向學院報告畢業作品完成情況；（5）畢業生于第八學期（4月10日）向學院提交畢業作品的成果，包括提供相關附件材料等；（6）學院于第八學期（4月20日）組織專家鑒定；若未能通過鑒定，學生必須在答辯前重新提交成果參加二次鑒定，逾期則須畢業論文重修；（7）學院于第八學期（5月5日）組織畢業作品答辯（要求將畢業作品的實施過程、指導教師的指導過程以及最終成果通過PPT課件進行展示，并回答評委提問，時間為5-15分鐘。畢業作品要撰寫3000字以上的創作說明，含作品的內容、思路和過程等）；（8）學院對畢業作品材料的整理歸檔（其實物部分要以影像資料的形式保存）。

（二）畢業論文的改革行動

在教育學院開展傳統畢業論文改革，自2013屆畢業生開始試行。

1.完善保障措施。（1）學校在第五學期開設畢業論文寫作指導課，幫助學生端正學術態度和介紹科研論文的寫作方法；（2）加強畢業生誠信教育，并要求畢業生簽訂畢業論文寫作誠信承諾書；（3）畢業論文寫作時間提前到第六學期開始，盡量緩解與考研、就業時間沖突；（4）學校增加畢業論文經費投入，有效保障圖書資料、網絡資源以及實驗儀器設備和實驗耗材的投入。

2.嚴把五道質量關。（1）命題與選題的雙向選擇。學校在第六學期（3月15日）安排畢業論文命題、選題工作，把好第一道關。①命題數量應多出畢業生人數10%以上；②畢業生初選命題后與命題教師進行溝通。選題是初步進行科學研究的過程，需要多方思索、反復推敲才能確定；③命題教師在教務管理系統中申報論文題目，并接受校院兩級管理系統的審核，防止題目太大、太空，且各專業論文題目總體上要在理論探討型、實驗探究型、實際應用型、調查研究型中均應占一定的比例；④學生上教務管理系統中選擇事先與命題教師溝通好的選題；⑤命題教師在教務管理系統中接收學生選題。通過畢業論文命題和選題的改革，實現了教師和學生的雙向選擇，避免了學生選題的盲目性，增強了校院兩級審題管理，為畢業論文順利完成奠定了堅實基礎。

（2）帶著精讀文獻記錄開題。學校在第六學期（6月15日）安排論文開題，指導教師要檢查畢業生閱讀文獻及開題報告情況，把好第二道關。①指導教師下達畢業論文任務書給學生，要求學生要讀哪些著作、雜志等參考文獻（文科不少于15部（篇），理科不少于10部（篇））；②學生查閱相關文獻，在精讀過程中做好詳細記錄，供指導教師查閱，并進行文獻綜述；③挖掘論文的研究目的和意義；④構思論文的基本框架結構；⑤列出論文相關參考文獻。通過帶著精讀文獻記錄開題，可以有效地檢閱學生對論題的整體把握情況，為論文寫作奠定良好的開端。

（3）通過周志對寫作過程實施校院雙重監控。寫作時間提前到第六學期（6月20日）開始，指導教師要認真審閱學生畢業論文初稿、一稿、二稿直至終稿，提出修改意見，對學生的論文質量全程負責，把好第三道關。寫作過程需要按照畢業論文寫作規范及時間要求，鼓勵學生提前完成各階段論文寫作任務，并在教務管理系統中提交各階段的周志（周志是學生和指導教師在論文工作中具體活動的真實記錄），接受校院兩級監控的初期、中期、后期檢查。通過教務管理系統中周志的監控，可以方便地審查每篇畢業論文的進展情況，對提高畢業論文質量至關重要。

（4）匿名評閱。學校在第八學期（4月25日）安排畢業論文評閱，評閱教師要重點檢查寫作是否規范，有無重大錯誤，并提出修改意見，把好第四道關。畢業論文采取匿名評閱，每篇論文必須隱去作者和指導教師的相關信息，分送三名評閱教師評閱，須三位評閱教師全部通過者方可申請畢業論文答辯。通過匿名評閱可以促進公正，更加真實地反映論文成績。

（5）無記名投票答辯結果。學校在第八學期（5月10日）安排畢業論文答辯，答辯委員會對畢業論文進行全面嚴格審核，把好第五道關。答辯時，要求學生做PPT課件，注重介紹論文研究的意義、方法、過程、結論與創新點等，并展示相關研究成果，如設計成品、調查資料等。待學生陳述完，需回答評委提問。答辯時間每位學生控制在15-20分鐘。學院成立答辯委員會，下設若干專業答辯小組，成員5-7人，以無記名投票方式，經全體成員過半數通過。若一次答辯未通過者，論文需重新修改，再經指導教師同意，可參加二次答辯。若二次答辯仍未通過，須畢業論文重修。通過無記名投票答辯結果可以促進公平，有效地保障答辯結果的合理性。

四、改革的成效

（一）畢業作品改革的成效

從表1中可知，美術學2012屆、2013屆的全部畢業生論文均選擇了畢業作品創作形式，且作品形式多樣，分別達到了11種和12種；畢業作品類型排在前三位的是中國畫、油畫和插畫。

從表2中可知，美術學專業近三屆畢業論文成績中，良好及以上的畢業論文比例分別為27.7%、31.3%、42.2%，呈現逐年攀升之勢；而及格及以下的畢業論文比例分別為38.5、31.3%、23.4%，呈現逐年下降之勢。表明：美術學專業畢業論文改革有效地避免了抄襲現象，且論文總體質量得到了顯著提高。

（二）傳統畢業論文改革的成效

為了檢測改革成效，筆者借助于萬方數據檢測系統，對教育學院教育學、學前教育、小學教育、廣播電視學、應用心理學、教育技術學等六個專業的2012屆和2013屆畢業論文進行相似性檢測，每屆六個專業分別隨機抽取成績為優秀、良好、中等、及格四個等次的畢業論文5篇，每屆共計120篇。

從表3中可知，2012屆畢業論文中相似比在70%以上的占總篇數的25%，相似比在30%以上的占65.8%，表明畢業論文存在抄襲現象較為嚴重，特別是成績偏低的論文，如“及格”成績論文中相似比在30%以上的占93.3%。改革后，2013屆畢業論文中相似比在70%以上的占總篇數的7.5%，相似比在30%以上的占29.2%，表明畢業論文中仍然存在部分抄襲現象。通過兩屆數據比較發現，2013屆比2012屆畢業論文在各等級的相似比檢測中，均表現出數據顯著下降。表明：教育學院畢業論文改革有效地減少了抄襲現象，且畢業論文質量整體上有較大的提升。

五、行動的反思

安慶師范學院開展的本科生畢業論文改革的試點研究，取得了良好成效，提高了整體論文質量，有效地減少了抄襲現象，緩解了寫作時間的沖突。但改革中也存在一些困難，如畢業作品的評判標準還不夠具體，部分作品類型的師資相對匱乏，甚至存在指導及評閱均由同一教師完成；再如傳統畢業論文的改革后，仍然存在部分抄襲現象，未能徹底杜絕，指導教師的責任心難以客觀地評測等，這些還需要進一步深化改革。

當前，本科生畢業論文正經受著廢除與續存的輿論煎熬[4]。本科生畢業論文改革勢在必行，高校一方面在思考如何對傳統論文進行改革，另一方面在思考替代型論文改革如何規范操作。但教育部門至今還未出臺任何關于替代型畢業論文改革的政策規范性文件，不免高校會擔心替代型論文改革后會影響到自身的教育部門評估結果，畢竟畢業論文質量是高校教學評估中核心指標之一。所以，高校畢業論文改革需要承擔一定的風險。

本科生畢業論文改革的推行，需要教育主管相關部門的意見協調統一，不能一方面表示要增強高校辦學自，一方面又要學校承擔評估工作的風險。為了高校能夠放下包袱大膽地開展畢業論文改革，期待教育主管部門盡早制定指導性意見，具體明確本科畢業論文可以改革的方向、內容和標準等。

高等教育肩負著培養社會需求的高級專門人才，本科生畢業論文對當今大學生的學業是個嚴峻考驗，安慶師范學院實施的本科生畢業論文分類改革試點初具成效，具有非常重要的現實意義和借鑒意義。但無論采取何種形式論文改革，都要明確責任，嚴格要求，加強監督，保證質量，才能真正培養出高質量、有特色的社會需求人才。

參考文獻：

〔1〕周濟.實施“質量工程”貫徹“2號文件”全面提高高等教育質量――周濟部長在實施高等學校本科教學質量與教學改革工程視頻會議上的講話[N].中華人民共和國教育部公報，2007-05-28.