畢業(yè)油畫創(chuàng)作總結(jié)匯總十篇

序論：好文章的創(chuàng)作是一個(gè)不斷探索和完善的過(guò)程，我們?yōu)槟扑]十篇畢業(yè)油畫創(chuàng)作總結(jié)范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來(lái)更深刻的閱讀感受。

篇（1）

民族文化是指各民族在歷史發(fā)展中創(chuàng)造的帶有民族特點(diǎn)的文化。我國(guó)的民族文化，一般是指中華民族經(jīng)過(guò)歷史的洗禮而繼承下來(lái)的具有中華民族精神特征的，被人民大眾普遍接受的，以儒、道、釋文化為主的文化。高師院校的美術(shù)專業(yè)學(xué)生畢業(yè)后多從事中小學(xué)美術(shù)教育工作，對(duì)于中國(guó)民族文化的繼承及油畫的民族化有著非常重要的作用。因此，在高師美術(shù)專業(yè)油畫教學(xué)過(guò)程中傳播民族文化非常有必要。

一、傳播民族文化的重要意義

1．為中國(guó)油畫的民族化奠定基石。當(dāng)前，國(guó)內(nèi)正大力宣傳中國(guó)油畫的民族性，并有“中國(guó)油畫”之提法。油畫來(lái)源于西方，中國(guó)的油畫家們要想超越西方，須以民族性為宗旨，在油畫創(chuàng)作中融入民族文化精神及元素，才有可能把理想變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)。正如潘公凱先生所說(shuō)：“當(dāng)前中國(guó)藝術(shù)所面臨的問(wèn)題，不僅僅是波及全球的后現(xiàn)代文化所帶來(lái)的表現(xiàn)形式的危機(jī)，更是當(dāng)代中國(guó)文化的精神自覺(jué)問(wèn)題。在全球化的文化整合過(guò)程中，如何發(fā)現(xiàn)和重新建構(gòu)中國(guó)文化的根本特性，使中國(guó)藝術(shù)在主流風(fēng)格和總體傾向上堅(jiān)持自我民族的文化根基和內(nèi)在精神的發(fā)揚(yáng)光大，在后殖民主義跨國(guó)際的語(yǔ)境中自主地發(fā)掘出文化的新精神、新生命、新形態(tài)。這是著眼于中國(guó)油畫發(fā)展的未來(lái)，將中國(guó)油畫放在整個(gè)世界范圍內(nèi)去考察思索時(shí)，擺在我們面前的是一項(xiàng)十分迫切的工作。”

油畫始創(chuàng)于西方，西方早期古典油畫多以基督教及希臘神話宗教故事為題材，正是這種對(duì)宗教題材的表現(xiàn)，顯示了西方繪畫的民族性。西方現(xiàn)代油畫雖強(qiáng)調(diào)個(gè)性，但仍能反映西方人的民族意識(shí)，反映西方畫家在自身成長(zhǎng)環(huán)境中所擁有的民族情感。自油畫傳入中國(guó)以來(lái)，促使其民族化一直是中國(guó)藝術(shù)家們的奮斗目標(biāo)，徐悲鴻、林風(fēng)眠、吳冠中、趙無(wú)極等大家在此方面都做出了突出貢獻(xiàn)。他們用西方繪畫材料來(lái)表現(xiàn)中國(guó)繪畫的意境，或?qū)⒅袊?guó)繪畫精神引入油畫創(chuàng)作，令人耳目一新，使中西文化在小小的畫布上得到了融合，油畫的民族性得到了體現(xiàn)。西方有達(dá)·芬奇、凡·高、塞尚、畢加索等世界級(jí)的油畫大師，而就目前中國(guó)油畫現(xiàn)狀來(lái)說(shuō)，要產(chǎn)生大師，必須在繼承民族文化的基礎(chǔ)上挖掘出文化的新精神、新生命和新形態(tài)。在這一過(guò)程中，作為未來(lái)靈魂塑造者的高師美術(shù)專業(yè)學(xué)生，將會(huì)扮演舉足輕重的角色。而對(duì)于高師美術(shù)教育工作來(lái)說(shuō)，只有在課堂教學(xué)中，讓學(xué)生增加民族文化知識(shí)的同時(shí)，了解民族文化對(duì)油畫創(chuàng)作的重要性，才能使這些未來(lái)美術(shù)教師們有著中國(guó)文化的自覺(jué)精神，并將之傳播開(kāi)來(lái)，為中國(guó)油畫的民族化道路奠定基石。

2．改變學(xué)生忽視民族文化的觀念，增加學(xué)生的民族文化知識(shí)。總體來(lái)看，國(guó)內(nèi)高師美術(shù)專業(yè)學(xué)生，對(duì)民族文化知之甚少。筆者曾就此問(wèn)題做過(guò)問(wèn)卷調(diào)查，發(fā)現(xiàn)81％的學(xué)生不知道道家的創(chuàng)始人為老子；89％的學(xué)生認(rèn)為京劇至少在明朝就已誕生；100％的學(xué)生不知道“玄武”為何物，多數(shù)學(xué)生聽(tīng)說(shuō)過(guò)“青龍”與“白虎”，但不知道二者在古代曾代表過(guò)方位，屬于“四靈”，而知道二者的原因，還是因?yàn)楦叟_(tái)影視劇中常出現(xiàn)這一說(shuō)法。出現(xiàn)此種情況的原因，固然跟西方文化的滲入有極大關(guān)系，但跟學(xué)生對(duì)民族文化漠不關(guān)心的態(tài)度也是分不開(kāi)的。另外，學(xué)生平時(shí)很少有機(jī)會(huì)接觸這些文化，而不少年輕教師對(duì)此問(wèn)題重視程度不夠，其本身民族文化知識(shí)也不夠豐富，無(wú)法給學(xué)生以很好的指導(dǎo)。民族文化的缺失，從側(cè)面反映了現(xiàn)代學(xué)生民族自豪感的減弱及民族生命意識(shí)的衰退。一些學(xué)生的寫生水平很高，但自己作品中出現(xiàn)民族文化元素時(shí)，卻難以說(shuō)明，或者一知半解，與其繪畫水平差距較大。高師美術(shù)專業(yè)主要是培養(yǎng)中小學(xué)美術(shù)教師，隨著高師美術(shù)專業(yè)招生規(guī)模的逐年擴(kuò)大，學(xué)生的繪畫基本功及文化水平均呈下降趨勢(shì)，再加上民族文化的缺失，這些未來(lái)的教師，能否成為一名合格的文化傳播者，是當(dāng)前高師美術(shù)教育必須考慮的問(wèn)題。

雖然學(xué)習(xí)油畫必須立足于西方油畫傳統(tǒng)，必須進(jìn)行嚴(yán)格刻苦的古典技法及基本功的訓(xùn)練，但是文化知識(shí)的欠缺，將會(huì)對(duì)學(xué)生今后的發(fā)展造成很大障礙。美術(shù)教育工作者有義務(wù)將民族文化授之于課堂，將民族文化同油畫寫生、創(chuàng)作等進(jìn)行結(jié)合，改變學(xué)生忽視民族文化的觀念，增加學(xué)生民族文化知識(shí)，為未來(lái)中國(guó)油畫事業(yè)的發(fā)展打好基礎(chǔ)。

3．提高學(xué)生的創(chuàng)造力。對(duì)于美術(shù)專業(yè)學(xué)生來(lái)說(shuō)，缺少創(chuàng)造力預(yù)示著在未來(lái)的專業(yè)發(fā)展道路上不會(huì)有太多收獲。中國(guó)民族文化，歷經(jīng)幾千年的考驗(yàn)發(fā)展至今，充分說(shuō)明其有著非凡的創(chuàng)造性。因此，民族文化滲透對(duì)于提高學(xué)生的創(chuàng)造力，有著非常重要的意義。在儒、道、釋三教的影響下，中國(guó)人有著自身獨(dú)特的思維方式，強(qiáng)調(diào)“格物致知”和“中庸”之道，主張“以和為貴”，在此類思想的影響下，派生出一些獨(dú)特的文化表現(xiàn)形式，如剪紙、皮影等。將中國(guó)民族文化所包含的這些表象事物及內(nèi)在的精神實(shí)體，滲透到油畫課堂教學(xué)過(guò)程中，可以讓學(xué)生知道“格物致知”“實(shí)事求是”學(xué)習(xí)態(tài)度的重要性，又可讓學(xué)生了解中國(guó)文化的博大精深，對(duì)其創(chuàng)造能力的提高有著重要作用。油畫大師米羅、康定斯基對(duì)中國(guó)文化有著濃厚興趣，并從中汲取營(yíng)養(yǎng)；凡·高則對(duì)與中國(guó)文化同源的日本文化十分著迷，進(jìn)而使自己的繪畫風(fēng)格受到相應(yīng)影響；塔皮埃斯在其文章中提及中國(guó)智慧和佛教，以及佛教所兼容的所有印度思想相交融而誕生的藝術(shù)對(duì)自身創(chuàng)作產(chǎn)生了很大影響，作為非形式主義繪畫大師，其部分作品所具有的水墨意蘊(yùn)，足以說(shuō)明中華民族文化的博大精深。總之，在油畫教學(xué)中滲入民族文化元素，對(duì)提高學(xué)生的創(chuàng)造能力有著非常重要的作用。

4．促進(jìn)學(xué)生的專業(yè)發(fā)展。將民族文化滲透到油畫教學(xué)過(guò)程中，除了能夠?yàn)橹袊?guó)油畫的民族化道路奠定牢固的基石、培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力、增強(qiáng)其民族自豪感外，還能在促進(jìn)學(xué)生專業(yè)發(fā)展方面具有以下作用：一是使學(xué)生區(qū)分中國(guó)油畫與西方油畫的個(gè)性區(qū)別，自主選擇藝術(shù)方向，進(jìn)行藝術(shù)探索，增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)的主動(dòng)性；二是讓學(xué)生知道如何去尋找創(chuàng)作素材，為其畢業(yè)創(chuàng)作積累經(jīng)驗(yàn)；三是使學(xué)生知道藝術(shù)創(chuàng)作同寫生的本質(zhì)區(qū)別，要想創(chuàng)作出好的作品，必須要有扎實(shí)的理論功底；四是讓學(xué)生知道藝術(shù)創(chuàng)作是一個(gè)艱苦的藝術(shù)實(shí)踐過(guò)程，要想獲得更多的成果，必須要加倍努力；五是使教師與學(xué)生有著更多的交流話題，促使學(xué)生大膽嘗試，教學(xué)更具互動(dòng)性。

二、高師油畫教學(xué)中傳播民族文化的嘗試

1．高師油畫教學(xué)中民族文化傳播的內(nèi)容及指導(dǎo)思想。油畫教學(xué)中的民族文化滲透主要包含兩個(gè)內(nèi)容：一是形式上直接借鑒中國(guó)傳統(tǒng)文化元素，特別是藝術(shù)方面的各種圖形、文字、構(gòu)圖方法、節(jié)奏、動(dòng)作；二是通過(guò)形式所包含的深刻含義來(lái)體現(xiàn)民族藝術(shù)精神及生活，將傳統(tǒng)文化有目的、創(chuàng)造性地轉(zhuǎn)化成藝術(shù)力量。

藝術(shù)實(shí)踐是一項(xiàng)相當(dāng)復(fù)雜的活動(dòng)，它是一種開(kāi)放的、多元的行為。在高師油畫教學(xué)中滲透民族文化時(shí)，應(yīng)注意把握好以下指導(dǎo)思想：一是要注意將被使用的民族文化元素，包括材料、圖形、符號(hào)、價(jià)值、思想、行為等，在保持本源的基礎(chǔ)上，加以重組或改造，使其成為具有創(chuàng)新意義的事物，這要求學(xué)生對(duì)民族文化要有本質(zhì)上的了解；二是教師在教學(xué)過(guò)程中，注意總結(jié)民族藝術(shù)的創(chuàng)作規(guī)律，突出各種民族文化元素所具有的精神實(shí)質(zhì)及其適合表現(xiàn)的題材；三是中西方文化，特別是繪畫方面有著本質(zhì)上的不同，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫強(qiáng)調(diào)以“意”寫“形”及以“形”表“意”，以“意”來(lái)追求“忘我”和“無(wú)我”的境界；現(xiàn)代西方繪畫雖然極為追求“個(gè)性”，但就本質(zhì)而言，其所表現(xiàn)的“形神”“氣韻”等方面同中國(guó)傳統(tǒng)繪畫仍有著本質(zhì)上的差異，要將二者很好地結(jié)合，必須要有扎實(shí)的民族文化理論基礎(chǔ)。

篇（2）

付出的努力一點(diǎn)也不少。規(guī)模不大的畢業(yè)展上，一個(gè)個(gè)作品也都傾注了老師和學(xué)生們的大量心血。

畫的背后是人

“畢業(yè)創(chuàng)作核心是藝術(shù)質(zhì)量，要有自己的觀點(diǎn)或觀念，有完整性，有一定的技術(shù)難度，代表了繪畫水平和個(gè)人發(fā)展方向，要和別人不一樣，有獨(dú)創(chuàng)性。”甄老師一開(kāi)口就說(shuō)出對(duì)學(xué)生畢業(yè)作品的種種要求。

北師大在市區(qū)，空間狹小，本科生的數(shù)量幾乎是固定的，也很難擴(kuò)招，一個(gè)專業(yè)十幾個(gè)人，這給老師提供了一對(duì)一指導(dǎo)的條件。

甄老師對(duì)學(xué)生的畢業(yè)創(chuàng)作幾乎沒(méi)有任何限制，根據(jù)每個(gè)人的不同特點(diǎn)，根據(jù)學(xué)生的潛力幫助學(xué)生來(lái)實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作想法，甚至“可能國(guó)畫工作室會(huì)出來(lái)水彩作品，油畫工作室還有做動(dòng)畫的，還拿了很多獎(jiǎng)”。

甄魏老師是油畫專業(yè)的研究生導(dǎo)師，他認(rèn)為，國(guó)畫畫的山水，跟古代的山水肯定是不同的，但是猛地看去是沒(méi)有什么區(qū)別的。當(dāng)然也有一些現(xiàn)代水墨的探索，但總的來(lái)說(shuō)還是講究傳承的。而油畫不同，有很多近乎抽象的觀念。國(guó)畫強(qiáng)調(diào)功夫的磨練，而油畫重要的在于表達(dá)，跟周邊的事情和生活產(chǎn)生反應(yīng)，反映現(xiàn)實(shí)，也更加敏感一些。

針對(duì)油畫的特點(diǎn)，甄魏老師從學(xué)生的性格出發(fā)指導(dǎo)畢設(shè)。今年畢業(yè)的研究生肖凌，家鄉(xiāng)在廣西桂林壯族自治區(qū)，很喜歡民族性的圖案，她畫女性形象的作品常常跟民族圖案結(jié)合起來(lái)。肖凌是非常感性的一個(gè)學(xué)生，一有想法就希望像寫詩(shī)一樣一下子表達(dá)出來(lái)。她的才華就在于感性的表達(dá)，畫畫色彩更強(qiáng)更敏銳，但是往往經(jīng)過(guò)專業(yè)訓(xùn)練的學(xué)生會(huì)想很多，擔(dān)心自己畫錯(cuò)了，形式不深入，畫得不準(zhǔn)等等。在這個(gè)時(shí)候甄老師選擇鼓勵(lì)，“鼓勵(lì)他們能夠像藝術(shù)家一樣表達(dá)，給他們一個(gè)自由的空間，自由地去畫。”

甄老師說(shuō)：“發(fā)自本能的繪畫更有價(jià)值和意義，她自己選擇的題目，我?guī)椭褨|西做扎實(shí)。不是說(shuō)強(qiáng)調(diào)傳承不好，當(dāng)然這樣學(xué)生可能會(huì)學(xué)到更多的東西，但是我個(gè)人是希望激發(fā)學(xué)生自己的東西，因?yàn)樗囆g(shù)是一輩子的事情，研究生畢業(yè)創(chuàng)作的階段需要個(gè)人真實(shí)的表達(dá)。”

甄老師的另外一個(gè)學(xué)生趙..跟肖凌不同，她比較理性，搖滾范兒，但內(nèi)心很溫柔很細(xì)膩，喜歡觀念創(chuàng)作，一張畫可以畫很長(zhǎng)時(shí)間，可能半年或一年，她畢業(yè)作品是畫她的好朋友，一個(gè)德國(guó)女孩兒，那個(gè)女孩兒很漂亮也很有個(gè)性，身上有個(gè)刺青，是為了紀(jì)念去世的母親刺的骷髏頭。“在她的作品中，女孩兒嘴上叼著羽毛，背景是印了很多自己刻的骷髏頭印章，有文化的聯(lián)系，有符號(hào)的象征意義，更加深刻更加結(jié)實(shí)，選擇的顏色也是經(jīng)過(guò)了反復(fù)考慮的，所以我鼓勵(lì)她一直深入下去。”甄魏說(shuō)。

“兩個(gè)人完全不一樣，個(gè)性傾向和性格特點(diǎn)正是不同創(chuàng)作的根源”，甄魏老師認(rèn)為，“老師是學(xué)生的同行者、知音、朋友、給他們幫助的人，不是把自己的東西簡(jiǎn)單輸出。基礎(chǔ)課的時(shí)候，教怎么畫就應(yīng)該怎么畫，但是研究生和本科生畢業(yè)創(chuàng)作需要有自己的觀點(diǎn)和創(chuàng)作能力，不同的表達(dá)方式很可貴。即便不成熟，那也是一種經(jīng)歷。 ”

當(dāng)學(xué)生迷茫、凌亂時(shí)

當(dāng)然也不是所有的學(xué)生都能清楚地知道自己要做什么，迷茫的也不少。面對(duì)這樣的學(xué)生，老師又能做些什么呢？

對(duì)于藝術(shù)系的學(xué)生，甄老師從上課第一天開(kāi)始，就鼓勵(lì)學(xué)生做“視覺(jué)日記”，就是每天帶著本子，隨時(shí)用圖形的形式把感覺(jué)記錄下來(lái)。“生活處處都是創(chuàng)作的來(lái)源，這樣堅(jiān)持下來(lái)，一年 300多張，就是你自己真實(shí)感覺(jué)的點(diǎn)滴記錄，高興、孤獨(dú)、矛盾等等，連接起來(lái)后會(huì)驚訝地發(fā)現(xiàn)原來(lái)自己是這樣一個(gè)人。用視覺(jué)的東西把每天經(jīng)歷的記錄下來(lái)，堅(jiān)持下去，做到了會(huì)有很多的收獲。我也一直都在想自己到底是什么樣的人，藝術(shù)和我的生活有什么關(guān)系，為了什么，怎么去做，找到自己的定位，這是一輩子需要思考的事情。”甄老師說(shuō)。

篇（3）

能夠讓一門藝術(shù)賴以生存的基礎(chǔ)無(wú)非有兩個(gè)：優(yōu)秀的藝術(shù)創(chuàng)作者和廣泛的社會(huì)受眾。從這兩個(gè)基礎(chǔ)來(lái)看，中國(guó)抽象畫家多出身于美術(shù)學(xué)院或者畫院，具有精英化、上層化的特點(diǎn)，這些藝術(shù)家大都具有較高的時(shí)代敏感度，但是受眾較少。之前，一次對(duì)中國(guó)抽象繪畫的調(diào)查中，出現(xiàn)了兩種非常有意思的看法。一種認(rèn)為中國(guó)抽象畫整體發(fā)展情況還“可以”，而另一種卻以為發(fā)展的有些“迷惑”。盡管如此，實(shí)際情況遠(yuǎn)不如上一概而論，或簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的概括所能總結(jié)的。思考和討論是一個(gè)必經(jīng)的過(guò)程，無(wú)論是從理論研究還是創(chuàng)作實(shí)踐出發(fā)，都是從不同角度對(duì)中國(guó)抽象畫的現(xiàn)狀提出了看法和意見(jiàn)。

如何欣賞抽象繪畫，筆者能想到的就是套用一句：畫中何所有？只可自怡悅。因此，看抽象避而不談抽象，應(yīng)可算是一個(gè)明智的選擇。可是，當(dāng)把中國(guó)抽象繪畫的創(chuàng)作者當(dāng)成自己旁觀當(dāng)代藝術(shù)的視角和途徑時(shí)，直接面對(duì)中國(guó)抽象藝術(shù)的實(shí)踐提問(wèn)，便成了不能繞行的必然選擇。

蒙德里安、馬列維奇、康定斯基、波洛克、克萊因、德庫(kù)寧、紐曼、羅斯科……貌似，中國(guó)的抽象繪畫的思考與創(chuàng)造，注定了不可自作主張。始終缺席的中國(guó)傳統(tǒng)與永久在場(chǎng)的西方現(xiàn)代，也讓中國(guó)抽象畫的實(shí)踐和評(píng)述總暗含著一絲絲的一廂情愿，和東拉西扯的莫衷一是。想要問(wèn)津的中國(guó)抽象畫，便處在如此的處境當(dāng)中。

生于五十年代初期的陳文驥，一個(gè)地道的上海人。1974年從上海江南造船廠進(jìn)入中央五?七藝術(shù)大學(xué)學(xué)習(xí)，1978年進(jìn)入中央美術(shù)學(xué)院版畫專業(yè)畢業(yè)后留校任教至今退休。1986年開(kāi)始用油畫進(jìn)行藝術(shù)語(yǔ)言的表達(dá)，作品《藍(lán)色的天空?灰色的環(huán)境》參加首屆中國(guó)油畫展，獲優(yōu)秀獎(jiǎng)。其抽象創(chuàng)作（如上圖）顯得更為刻意、細(xì)做。看似分明的階段性創(chuàng)作面目，前后都是互為語(yǔ)境的，有著一以慣之的思考和推進(jìn)。作品中造型和技術(shù)的表述受到一些工業(yè)成分的影響，工廠的經(jīng)歷對(duì)其本人影響深刻，其本人也就產(chǎn)生了對(duì)工業(yè)時(shí)代產(chǎn)物的一種迷戀，一種特有的敏感，所以作品中包含著工業(yè)成分。通過(guò)借助工業(yè)形象，甚至希望自己的行為也反應(yīng)出工業(yè)時(shí)代特有的這種執(zhí)行力的冷峻，很有秩序的表達(dá)方式。生于六十年代的譚平，1980年考入中央美術(shù)學(xué)院同樣畢業(yè)后留校任教，作品《礦工系列》極具現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格。而其抽象作品（如上圖）是從一個(gè)圓的的基本圖形逐漸過(guò)渡與微觀視角相融合，在宏觀與微觀之間尋找確切的熔點(diǎn)。他的偶發(fā)和隨性，都滲露著我自有我不同的信心。個(gè)人的表達(dá)和流露始終是作品形式選擇的核心。譚平從未停止對(duì)繪畫創(chuàng)作與周圍事物關(guān)系的思考，每一次展覽都能看到對(duì)自身視覺(jué)表達(dá)的最新嘗試，是一系列的調(diào)整、破壞，甚至“轉(zhuǎn)型”。而不變的是其一貫創(chuàng)作立場(chǎng)和藝術(shù)態(tài)度。無(wú)論是生活還是藝術(shù)，他都希望用最少的東西表達(dá)最豐富的情感。

相比較而言，出生于七十年代的王光樂(lè)和八十年代的遲群，沒(méi)有相對(duì)復(fù)雜的社會(huì)身份，前者畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系，后者畢業(yè)于壁畫系。他們的作品在抽象界獲得了相當(dāng)?shù)恼J(rèn)可，雖然生存或成長(zhǎng)方式各有不同，但堅(jiān)持和繼續(xù)創(chuàng)作的繪畫狀態(tài)卻是類似的。

篇（4）

【關(guān)鍵詞】主觀表現(xiàn)意識(shí)；油畫創(chuàng)作；原動(dòng)力；表現(xiàn)力；藝術(shù)魅力

一、主觀表現(xiàn)意識(shí)的概況

從人類心理的發(fā)展史來(lái)看，人的意識(shí)活動(dòng)是人的心理活動(dòng)的最高形式，它是在人類發(fā)展到較高歷史階段才產(chǎn)生的，是人類社會(huì)生產(chǎn)勞動(dòng)的產(chǎn)物。所謂主觀表現(xiàn)意識(shí)，其實(shí)就是自我意識(shí)，是對(duì)于客觀世界存在的各種現(xiàn)象有了感受與知覺(jué)后在個(gè)人的頭腦中產(chǎn)生的反映而形成思維和思想的心理過(guò)程之總和。

在藝術(shù)創(chuàng)作中，主觀表現(xiàn)意識(shí)的重要作用表現(xiàn)為對(duì)藝術(shù)的審美理想、創(chuàng)作目的、創(chuàng)作規(guī)律等諸方面的自覺(jué)認(rèn)識(shí)和掌握，以及對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律的自覺(jué)駕馭及其自覺(jué)追求藝術(shù)的獨(dú)創(chuàng)性上。應(yīng)該說(shuō)，在藝術(shù)創(chuàng)作的整個(gè)過(guò)程中，這種最高形式的意識(shí)，包括自覺(jué)進(jìn)行藝術(shù)想象的意識(shí)，始終起主導(dǎo)作用。

二、主觀表現(xiàn)意識(shí)在油畫創(chuàng)作中的意義

主觀表現(xiàn)意識(shí)在藝術(shù)中的地位非同一般。在油畫創(chuàng)作過(guò)程中，它是原動(dòng)力，是作者的“心靈眼睛”。油畫創(chuàng)作的主觀表現(xiàn)意識(shí)直接傳達(dá)著藝術(shù)家的心理感受，影響著作品的感染力度。注重創(chuàng)作過(guò)程中主觀表現(xiàn)意識(shí)的表現(xiàn)，對(duì)塑造畫面形象、提升油畫的表現(xiàn)力、豐富作品魅力都具有重要的意義，同時(shí)也是推動(dòng)油畫發(fā)展的重要?jiǎng)恿Α?/p>

（一）主觀表現(xiàn)意識(shí)是油畫創(chuàng)作中的原動(dòng)力

任何一個(gè)創(chuàng)作題材，必定有主觀表現(xiàn)意識(shí)想要表達(dá)的東西，讓你感到美的事物，這里的“美”，是指客觀事物的美作用于人而引起人的一種意識(shí)活動(dòng)和情感活動(dòng)，它只有在人對(duì)客觀事物的美的基礎(chǔ)上才能發(fā)生。簡(jiǎn)單說(shuō)，就是這個(gè)題材某方面感動(dòng)了你，讓你下意識(shí)地選擇了它，有著想把它創(chuàng)作出來(lái)的欲望。這就是主觀意識(shí)的原動(dòng)力作用。

（二）主觀表現(xiàn)意識(shí)增強(qiáng)畫面的表現(xiàn)力

米開(kāi)朗基羅說(shuō)過(guò)：“藝術(shù)家用腦，而不是用手畫畫。”這樣的畫面融入了個(gè)人情感，更具有生命力，也更具有感染力。不同的畫家，不同的色彩，不同的筆觸。就黃色而言，它是梵高筆下旺盛的生命力，也是莫奈筆下暖和溫馨的草垛。強(qiáng)烈扭曲的線條，厚重的大色塊，這是梵高暗流涌動(dòng)的星空，傳遞出焦躁不安；而其他畫家則是采取平涂的方法，向大家展現(xiàn)了安靜和諧的星空，傳遞出一份平靜恬淡。這些不同，則是畫家主觀意識(shí)的產(chǎn)物。相同的色彩，不同的感受，或是相同的題材，不同的表達(dá)，然而它們都有一個(gè)共同點(diǎn)：富有表現(xiàn)力，讓觀者被畫面的精彩所吸引。主觀表現(xiàn)意識(shí)通過(guò)構(gòu)圖、線條、色彩、筆觸、肌理等形式作用于畫面上，使其富于表現(xiàn)力、感染力，讓觀者第一時(shí)間直接感受畫家的內(nèi)心世界。

（三）主觀表現(xiàn)意識(shí)提升油畫的藝術(shù)魅力

一幅油畫作品的魅力在于傳遞給人們的內(nèi)心感受。正因?yàn)閹Ыo無(wú)數(shù)人內(nèi)心的波動(dòng)與震撼，才使得一幅幅作品流芳百世，受萬(wàn)人稱頌。提到達(dá)·芬奇，就使人想到《蒙娜麗莎》。從表面上看，畫家刻畫了一位氣質(zhì)不凡的夫人，其實(shí)他真正表現(xiàn)的是徹底掙脫宗教禁錮的蘇醒的靈魂，贊美自然美，高揚(yáng)人文精神。該作品之所以享譽(yù)盛名，不僅僅因?yàn)楫嫾冶旧砀叱募妓嚕且驗(yàn)楫嬅嫔纤磉_(dá)出的對(duì)于人的重視和對(duì)于人性的贊美。畫家刻意使用金字塔形構(gòu)圖，使得人物更加端莊、穩(wěn)重。其藝術(shù)魅力不外乎畫家主觀表現(xiàn)意識(shí)的作用，在主觀表現(xiàn)意識(shí)的引導(dǎo)下，畫家回歸人性的審視與表達(dá)，向人們展示了思想解放后人性的淳樸與美麗，既肯定了自身，同時(shí)又表達(dá)了對(duì)美好事物的向往。

三、大師們的主觀表現(xiàn)意識(shí)

馬蒂斯繪畫作品中故意夸張的抽象形體，運(yùn)用鮮明對(duì)比的色彩，使作品保持平面裝飾性，這是他作品的特色，亦是其繪畫魅力風(fēng)格所在。他的作品色彩熱烈，線條扭曲富有動(dòng)感，色彩對(duì)比的運(yùn)用能強(qiáng)烈地表達(dá)作畫者作畫時(shí)的心情和感受。他擺脫客觀物質(zhì)的束縛，讓主觀表現(xiàn)意識(shí)主宰繪畫創(chuàng)作，以色彩的強(qiáng)烈對(duì)比，酣暢淋漓地宣泄著自己內(nèi)心的情感。《帶綠色條紋的馬蒂斯夫人像》充分地反映了他的野獸派畫風(fēng)。這里的色彩完全是主觀表現(xiàn)意識(shí)的產(chǎn)物，而絕非客觀的如實(shí)模仿。據(jù)說(shuō)，馬蒂斯夫人曾身著黑衣擺好姿勢(shì)讓他寫生，可他所畫出的卻是色彩極其鮮艷的紅衣人物肖像。他曾在《畫家札記》中說(shuō)：“奴隸式地再現(xiàn)自然，對(duì)于我是不可能的事。我被迫來(lái)解釋自然，并使它服從我的畫面的精神。”

受到童年的不幸經(jīng)歷以及尼采哲學(xué)和弗洛伊德精神分析學(xué)的影響，蒙克在其繪畫創(chuàng)作中帶有強(qiáng)烈的主觀性和悲傷苦悶的情調(diào)，人物形象往往表現(xiàn)憂郁、驚恐，扭曲的線條和迷幻的色彩充滿神秘。也許就是這樣一種主觀表現(xiàn)意識(shí)表達(dá)出的情感引起了觀者內(nèi)心的眾多震撼，也使其在美術(shù)史上留下了重重的一筆。《吶喊》是他的重要代表作之一，畫家以極度夸張的筆法，描繪了一個(gè)變了形的尖叫的人物形象，把人類極端的孤獨(dú)和苦悶，以及那種在無(wú)垠宇宙面前的恐懼之情表現(xiàn)得淋漓盡致。作品構(gòu)圖在旋轉(zhuǎn)的動(dòng)感中充滿粗狂、強(qiáng)烈的節(jié)奏。色彩被夸張得富于表現(xiàn)性。該作品采用象征、隱喻和夸張的表現(xiàn)手法將情感表現(xiàn)推向了極致。

四、主觀表現(xiàn)意識(shí)在油畫創(chuàng)作中的運(yùn)用——以畢業(yè)作品為例

畢業(yè)作品的題材來(lái)源于寫生時(shí)拍攝的一幅“篝火晚會(huì)”照片。周圍的環(huán)境在夜晚中看不真切，唯有篝火照亮的一張張笑臉閃著動(dòng)人的光澤。筆者想用自己的畫筆去保存這一刻的美好，而這也是我畢業(yè)創(chuàng)作的主要目的。

在素描起稿階段，筆者主觀截取了照片的中心，也就是人物，這樣使得畫面中心更為突出。因?yàn)榇蠹夷樕涎笠绲男δ樧罡袆?dòng)人，所以，我故意用鉛筆放大了人物嘴角的弧度。背景上，左邊采取照片的內(nèi)容，而人物右邊本身是塊空地，加之靠右的人物站在后面，近大遠(yuǎn)小，為了使畫面完整，在右側(cè)添加了一些居民樓。為了使觀者更好地理解“篝火”情境，又在人物的右下方，增加了一堆燃燒的木材。這樣，既呼應(yīng)了畫面主題，又使得人物臉上的光線方向和色調(diào)有了個(gè)名正言順的理由。

在色彩方面，將背景弱化掉，只需隱約可見(jiàn)，重點(diǎn)刻畫的是人物面部，人物的衣服也全部融于深暗的背景，靠近光源的提亮。人物臉部的亮處主要使用的是黃、紅兩色系，這樣能使笑容更加溫暖，能讓觀者更好地感受大家笑容中的快樂(lè)。遠(yuǎn)看時(shí)，筆者希望觀者一眼就可以看到被篝火照亮的笑臉，然后是“黑乎乎”的背景，而近看，又可以發(fā)現(xiàn)豐富的背景，它并沒(méi)有像遠(yuǎn)處看得那么空。在創(chuàng)作過(guò)程中，盡量豐富人物臉部的色彩，故意加重臉部亮處的筆觸，以便笑臉“躍紙而出”。

結(jié)語(yǔ)

有人說(shuō)“世界愈安寧，藝術(shù)愈盲目”。的確，現(xiàn)在的藝術(shù)真正面臨了從未有過(guò)的紛繁復(fù)雜的局面，多元化等狀況使藝術(shù)面臨著更加難以言說(shuō)的狀態(tài)。甚至，有理論家提出了“繪畫死亡”論。在這樣一個(gè)文化觀念膨脹的時(shí)代，美術(shù)圈中也愈發(fā)浮躁，而越是如此，越難出現(xiàn)好的作品。在這樣的情境下，保持一顆平靜的心態(tài)則顯得更加重要。拋開(kāi)物質(zhì)的各種紛擾，回歸內(nèi)心最真實(shí)的感受，就像作家只有寫出自己的真情實(shí)感才能感動(dòng)讀者一樣，油畫亦是如此，在主觀表現(xiàn)意識(shí)下看待生活，用自己真真切切的感情去畫畫，這樣才能有更多的好作品。

參考文獻(xiàn)：

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［2］中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系外國(guó)美術(shù)史教研室.外國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史[M].北京：高等教育出版社，1998.

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[4] 歐陽(yáng)英，潘耀昌.外國(guó)美術(shù)史[M].杭州：中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社，2008.

篇（5）

閻　正

張朝輝今年三十七歲，如日中天的年齡，在書(shū)法的海洋里已浸多年，并取得了令人欣喜的成就。

縱觀他的書(shū)法藝術(shù)，基本功扎實(shí)，天資很高。每一件書(shū)法作品，從筆法結(jié)構(gòu)到章法布局，神采飛揚(yáng)，輕松流暢，多有出彩之處，得心應(yīng)手，游刃有余。整體看來(lái)大氣、從容、自如、瀟灑，給人以美妙的享受。正因如此，他的書(shū)法才得到了各個(gè)層面讀者的喜愛(ài)與青睞，讓人們由衷地推崇。

自2000年以后，張朝輝的書(shū)法藝術(shù)大步跨越，突飛猛進(jìn)，受到了越來(lái)越多人們的關(guān)注，書(shū)法作品先后被現(xiàn)代詩(shī)詞館、吳江靜思園、北京盛世軒書(shū)畫藝術(shù)研究院等首都及地方文化藝術(shù)機(jī)構(gòu)所收藏，得到了普遍的好評(píng)。

人世間的事業(yè)是多種多樣的，有的是一個(gè)階段性的，唯有書(shū)法藝術(shù)，如果把它作為一項(xiàng)事業(yè)來(lái)搞，是伴隨著生命軌跡延伸增長(zhǎng)，終其一生的。

張朝輝已取得的收獲是有目共睹的，但還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，他面前的路還很長(zhǎng)，他不會(huì)沾沾自喜，更不會(huì)停滯不前，他對(duì)書(shū)道的研究有很深的見(jiàn)解與認(rèn)識(shí)，他無(wú)疑會(huì)一如既往、循序漸進(jìn)、積累經(jīng)驗(yàn)、發(fā)揮優(yōu)勢(shì)，使中國(guó)幾千年傳統(tǒng)技藝在他的筆下精益求精，發(fā)揚(yáng)光大，正如他個(gè)人對(duì)書(shū)法的追求：“藝無(wú)止境”、“法無(wú)定法”、“冰凍三尺非一日之寒”……故他要像屈原夫子一樣!吾將上下而求索”。

自古言“天道酬勤”!一切機(jī)遇、一切成功、一切豐收、一切榮耀都是上蒼賦予有準(zhǔn)備、有理想、有抱負(fù)、有信念的人。祝愿張朝暉緊緊抓住藝術(shù)發(fā)展的客觀規(guī)律，不斷地層樓攀援，以期達(dá)到他希望的光輝頂點(diǎn)。

關(guān)注人生　直面生活――周武發(fā)寫實(shí)主義油畫縱橫談

郭　楊

上菜市場(chǎng)買菜，是每個(gè)家庭再普通不過(guò)的事情了。但絕大多數(shù)人在享受賣菜人給生活帶來(lái)的便利的同時(shí)，卻很少關(guān)心他們的生活，而畫家周武發(fā)先生則用畫筆向我們展示著那些普通買菜人的人酸甜苦辣。周武發(fā)說(shuō)：“一個(gè)有社會(huì)責(zé)任感的畫家必須要關(guān)注社會(huì)，關(guān)注現(xiàn)實(shí)社會(huì)各類人群的生活狀態(tài)”。由此我們看到了一個(gè)藝術(shù)家對(duì)待藝術(shù)創(chuàng)作的態(tài)度，也看到了周武發(fā)先生對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的真誠(chéng)。

同很多有成就的畫家一樣，周武發(fā)從小就顯示出對(duì)繪畫極大的興趣和天賦。參軍以后，由于工作原因經(jīng)常接觸到軍事博物館所收藏的一些精美的藝術(shù)品，這些藝術(shù)品深深的觸動(dòng)著他，激勵(lì)著他對(duì)藝術(shù)的追求和探索。軍博美術(shù)創(chuàng)作室，是他經(jīng)常光顧的地方，在當(dāng)時(shí)老一輩藝術(shù)家的輔導(dǎo)下，周武發(fā)很快的走上了藝術(shù)創(chuàng)作的之路。1997年，通過(guò)自己的努力，周武發(fā)考取了藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系，藝術(shù)院校的系統(tǒng)教育使他對(duì)于造型藝術(shù)的理解上升到了一個(gè)新的層次。畢業(yè)時(shí)創(chuàng)作的《歲月?歷史?傷痕》和《國(guó)殤》，從畫面構(gòu)成到色彩的處理，都改變了傳統(tǒng)的軍事繪畫的構(gòu)成模式，這兩幅作品在畢業(yè)展覽上受到了老師及觀眾的肯定，后來(lái)在紀(jì)念50周年北京展覽期間獲得銀獎(jiǎng)，在全軍美術(shù)作品展覽中獲優(yōu)秀獎(jiǎng)。回到軍博后他與別人合作的大型軍事背景畫《攻克錦州》、《攻克天津》更是大大的增強(qiáng)了創(chuàng)作的自信。2001年，周武發(fā)又考入了中央美術(shù)學(xué)院，開(kāi)始了為期兩年的油畫研修學(xué)習(xí)。對(duì)于一個(gè)成長(zhǎng)中的畫家來(lái)說(shuō)，中央美術(shù)學(xué)院兩年的經(jīng)歷使他受益匪淺，《菜市》系列的創(chuàng)作就是在美術(shù)學(xué)院研修期間開(kāi)始的。

周武發(fā)認(rèn)為，將自己的創(chuàng)作同時(shí)展的需要相結(jié)合，創(chuàng)作出從形式到內(nèi)涵，既有鮮明的民族文化特征、價(jià)值和理念，又有極高藝術(shù)品位的美術(shù)作品，是美術(shù)工作者的責(zé)任。同時(shí)，現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作傳統(tǒng)意義上的美術(shù)有了本質(zhì)的變化，既要保持傳統(tǒng)，更要發(fā)展傳統(tǒng)，是當(dāng)今美術(shù)創(chuàng)作不可偏廢的問(wèn)題。在中央美術(shù)學(xué)院研修期間，班主任李延洲老師曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“不論是表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)主義還是現(xiàn)實(shí)主義的美術(shù)作品，必須具有時(shí)代特征。”這句話對(duì)周武發(fā)產(chǎn)生過(guò)很大的影響。他認(rèn)為這一點(diǎn)在今天的創(chuàng)作中，更需要關(guān)注和思考。所以在后拉的創(chuàng)作中，他將目光轉(zhuǎn)向了當(dāng)代的社會(huì)問(wèn)題。

著名畫家王沂東在為周武發(fā)畫展所做的前言中這樣評(píng)價(jià)：“我們正在經(jīng)歷一個(gè)全新的時(shí)代，一切都在變化之中。一位藝術(shù)家能不受外界的影響，潛心體味生活的本來(lái)意義，做自己愿意做的事情實(shí)屬不易。武發(fā)是這樣一位勤奮的畫家，他的創(chuàng)作始終保持著一種銳氣，一種積極的自信的精神狀態(tài)。

周武發(fā)

1961年生于湖北云夢(mèng)。畢業(yè)于藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系，中央美術(shù)學(xué)院油畫系首席藝術(shù)碩士，中國(guó)美協(xié)會(huì)員；現(xiàn)任職于中國(guó)軍事博物館。

其代表作《小喇叭》人選第八屆全國(guó)美展，《芍藥》人選1997年第二屆中國(guó)景物油畫展，《風(fēng)雨急》入選1998年全軍抗洪美術(shù)作品展并獲優(yōu)秀獎(jiǎng)，《歲月?歷史?傷痕》、《國(guó)殤》獲2000年紀(jì)念勝利55周年美術(shù)作品展銀獎(jiǎng)，《站地支委會(huì)》入選建黨80周年全國(guó)美術(shù)作品展，《陽(yáng)光總在風(fēng)雨后》人選第二屆中國(guó)油畫精品大展，《失落的輝煌二》人選第二屆中國(guó)山水畫?油畫風(fēng)景展。2002年后創(chuàng)作《菜市系列》油畫，2003年在北京保利大廈舉辦個(gè)人畫展。2002年-2005年為軍博紀(jì)念及盧溝橋抗戰(zhàn)紀(jì)念館創(chuàng)作的大型油畫《攻克錦州》、《遷安頌》等。多次在國(guó)內(nèi)刊物發(fā)表作品并有專題介紹，多幅繪畫被國(guó)內(nèi)外有關(guān)機(jī)構(gòu)及個(gè)人收藏，如2006年中國(guó)軍博收藏其油畫《黨政》；文化部有關(guān)機(jī)構(gòu)2007年收藏其油畫《》、油畫作品《勝利》參加建軍80周年全國(guó)美展。其油畫《起飛》參加2008年奧林匹克國(guó)際美術(shù)大展并被組委會(huì)收藏。

史俊棠先生談及陶藝名家、高級(jí)工藝美術(shù)師胡洪明先生

史俊棠

史俊棠

宜興陶瓷行業(yè)協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)

江蘇省陶瓷行業(yè)協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)

中國(guó)陶瓷工業(yè)協(xié)會(huì)副理事長(zhǎng)

史俊棠先生致力于中國(guó)陶都陶瓷文化、紫砂文化的弘揚(yáng)與發(fā)展。多次組織并推動(dòng)國(guó)際國(guó)內(nèi)陶瓷、紫砂文化交流活動(dòng)。近年來(lái)致力于“宜興紫砂”作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)申報(bào)工作，并成功為“宜興紫砂”申報(bào)地理標(biāo)志證明商標(biāo)，獲國(guó)家工商總局批準(zhǔn)。為紫砂陶瓷藝術(shù)的傳承和發(fā)展傾注了大量心血，成為宜興紫砂行業(yè)的領(lǐng)軍人物。

[摘要]江蘇省陶協(xié)會(huì)長(zhǎng)史俊棠先生在談及洪明的成就時(shí)，認(rèn)為這得益于“他有一個(gè)明確的目標(biāo)和定位，這就是在繼承傳統(tǒng)中創(chuàng)造符合時(shí)代精神風(fēng)貌和個(gè)性的作品。”史會(huì)長(zhǎng)對(duì)洪明給予很高的贊譽(yù)，他談道：“洪明一直奉行著他“高調(diào)從藝，低調(diào)做人”的人生法則，洪明在自己的一方天地，與泥為伴，以美好的心靈創(chuàng)作美好的作品，給人以美的享受，相信他只要持之以恒，一定還會(huì)有更大的收獲。”

造物主厚愛(ài)宜興，不僅把她鑲嵌在碧波萬(wàn)傾的太湖邊上，還賜予了得天獨(dú)厚的紫砂土，勤勞聰明的歷代陶工靠一

撮土、一瓢水、一把火，將一把紫砂壺演繹得淋漓盡致。 紫砂器質(zhì)樸高潔、絕無(wú)浮艷的性格造就了一代代名工巧匠、工藝大師。當(dāng)今，宜興的做壺人很受愛(ài)壺人、玩壺人所追捧，同時(shí)也為媒體所厚愛(ài)。在這熱鬧非凡的氛圍中不乏默默無(wú)聞、埋頭專業(yè)、不事張揚(yáng)，用心去出作品的人，胡洪明應(yīng)屬這樣的人。

洪明年近半百，已涉陶30年，由宜興青瓷的造型設(shè)計(jì)到宜興紫砂工藝的設(shè)計(jì)制作，經(jīng)歷了漫長(zhǎng)艱苦的磨煉，實(shí)踐中的心悟手揣，由師傅教誨到參加中央工藝美院的專業(yè)培訓(xùn)，使他在陶瓷造型設(shè)計(jì)上具備了較為扎實(shí)的基本工，因此，他的作品受到好評(píng)，屢得大獎(jiǎng)。1993年被評(píng)為工藝美術(shù)師，2005年晉升為高級(jí)工藝美術(shù)師，這一路走來(lái)，跨越一道道門檻，登上一座座高峰，的確不易。

在洪明從事陶瓷造型設(shè)計(jì)的近30年間，尤其是后來(lái)步入紫砂藝術(shù)殿堂的十多年來(lái)，他始終堅(jiān)持“藝術(shù)的追求靠自己去辛勤耕耘，勇于探索，循序漸進(jìn)，不斷提高自身文化和職業(yè)道德的修養(yǎng)”的準(zhǔn)則，為紫砂事業(yè)的發(fā)展和繁榮盡自己的責(zé)任。洪明十分注重賞析和研究紫砂前輩留傳下來(lái)的經(jīng)典作品，從藝術(shù)品位和文化內(nèi)涵上領(lǐng)悟作品傳統(tǒng)底蘊(yùn)；又從當(dāng)代諸位大師們的作品中吸取營(yíng)養(yǎng)，從中體會(huì)如何繼承傳統(tǒng)，又與時(shí)俱進(jìn)大膽創(chuàng)新而形成獨(dú)特作品的風(fēng)格。這些，使他有了一個(gè)明確的目標(biāo)和定位，這就是在繼承傳統(tǒng)中創(chuàng)造符合時(shí)代精神風(fēng)貌和個(gè)性的作晶。因此，十多年間，洪明以紫砂材質(zhì)為載體，專攻金銀絲鑲嵌的裝飾技法，取得了成功。并大膽借鑒工藝美術(shù)中的姊妹藝術(shù)，從商周的青銅器、漢唐漆器、古錢幣、玉器等圖紋造型，融書(shū)法、繪畫、雕刻于一體，使紫砂壺既保持傳統(tǒng)，又顯時(shí)代氣韻，形成了堆、雕、捏、塑、嵌相交融的多種裝飾技法，使作品精美華貴，高雅脫俗。

難能可貴的是，在注重作品個(gè)性與創(chuàng)新的同時(shí)，洪明沒(méi)有丟下對(duì)傳統(tǒng)器形氣韻的探索。歷代做壺人，總是仿前人器形入手，但要仿好也很難。沒(méi)有技術(shù)職稱評(píng)審年代的先輩們所做茶壺，技巧上可以說(shuō)不如當(dāng)今之輩(當(dāng)時(shí)的生產(chǎn)條件不能和今天相提并論)。但氣韻上幾乎無(wú)法超越，形似容易，神似就難了，這與做壺人的悟性、學(xué)養(yǎng)、心態(tài)不無(wú)關(guān)系。如今的做壺人，功力好的不見(jiàn)得有式樣，式樣好的不見(jiàn)得有功力，但不管功力式樣如何，總要有自己的思想，否則最好的功力和式樣也只能是能工巧匠，難以成家。常見(jiàn)那種手捧所謂得意之作，面對(duì)媒體喋喋不休地黃婆賣瓜，充其量乃雕蟲(chóng)小技，熱鬧一番也就稍縱即逝了，很難在紫砂史上留下什么。而洪明不然，憑借深厚的設(shè)計(jì)功底和對(duì)藝術(shù)的感悟，特別是對(duì)紫砂技藝孜孜不倦的那股近乎癡迷的鉆勁兒，由不得人不動(dòng)容，對(duì)于傳統(tǒng)作品的解讀，都有他的獨(dú)到之處，所以出自他手的作品頗具韻味。

經(jīng)濟(jì)的繁榮使民間工藝品行情看漲，宜興紫砂壺尤其如此，她的生命力始于茶，眼下又興于茶，這應(yīng)感謝這個(gè)偉大時(shí)代，改革開(kāi)放，國(guó)富民強(qiáng)，文化繁榮，各業(yè)興旺，人民安居樂(lè)業(yè)，在日益滿足物質(zhì)享受的同時(shí)，開(kāi)始寄興于精神文化。而紫砂一壺，恰恰能給人們既是物質(zhì)的、又是文化的、更是精神的享受。資源的稀缺，工藝的精湛，賞用兼具的紫砂壺，加上名人名作的效應(yīng)，媒體的大力宣傳，豈有不受歡迎的道理。

篇（6）

油畫創(chuàng)作在高校美術(shù)教學(xué)中一直占有很重要的地位，是為學(xué)生將來(lái)藝術(shù)風(fēng)貌的形成確立正確的努力方向，奠定良好的基礎(chǔ)。那么教師在創(chuàng)作教學(xué)中給予學(xué)生正確的引導(dǎo)就顯得尤為重要。根據(jù)多年創(chuàng)作教學(xué)的經(jīng)驗(yàn)，我以為應(yīng)當(dāng)從以下幾方面入手為學(xué)生提供有益的指導(dǎo)。

一、寫生是藝術(shù)創(chuàng)作之源

現(xiàn)代社會(huì)各種信息傳媒高科技產(chǎn)品都很發(fā)達(dá)，以至現(xiàn)在很多從事油畫藝術(shù)創(chuàng)作的人都已經(jīng)習(xí)慣于借助數(shù)碼相機(jī)和電腦，忽視了寫生在創(chuàng)作中的重要性。陳丹青指出，這些年來(lái)，寫生與臨摹有可能被當(dāng)代藝術(shù)和傳統(tǒng)藝術(shù)輕視，從上世紀(jì)80年代開(kāi)始，寫生更是逐漸貶值，大家就對(duì)著照片畫畫，寫生已經(jīng)在畫家實(shí)踐中全面退場(chǎng)，“30年來(lái)，全國(guó)院校師生的寫生能力，一代不如一代，而事實(shí)上第一代的寫生仍沒(méi)有過(guò)關(guān)”。事實(shí)上也是如此，面對(duì)照片和對(duì)著實(shí)景寫生的感受是完全不同的，寫生是面對(duì)實(shí)景當(dāng)場(chǎng)完成作品。常進(jìn)行寫生可以破一破自己舊有的套路，熟中求生，刺激麻木的神經(jīng)。要注意，寫生是個(gè)積極的、進(jìn)取的、探索的狀態(tài)，不能變成鉆套套、進(jìn)框框，如果變成一面下筆一面追憶偉大的畫家是怎么畫的，一面仰慕前人總結(jié)的規(guī)律是如何不朽，寫生過(guò)程就變成了復(fù)習(xí)功課，寫生就失去了它的意義。習(xí)慣的用色、習(xí)慣的構(gòu)圖都是壞東西，又是隨時(shí)都在滋生的、十分頑固的壞東西，它們把活生生的藝術(shù)家拖進(jìn)因循守舊的死水，扼殺感受，窒息創(chuàng)造力。寫生還可以讓藝術(shù)家和生生不息、永不重復(fù)的生活對(duì)話，去感受前所未見(jiàn)的陽(yáng)光，去體驗(yàn)?zāi)切W妙無(wú)窮的境界。尤為重要的是，經(jīng)常寫生能激發(fā)畫家的創(chuàng)作思維和熱情。據(jù)說(shuō)蘇里科夫在冬天的雪地上看見(jiàn)一只低垂的烏鴉，便激發(fā)了《女貴族莫洛卓娃》的創(chuàng)作靈感。

二、研摹大師，品味經(jīng)典

西方油畫在經(jīng)歷了古典主義、新古典主義、印象派、后印象派、象征主義、表現(xiàn)主義、野獸派、抽象派、超現(xiàn)實(shí)主義及其他眾多的流派演變直到現(xiàn)在，已經(jīng)積累了豐富的繪畫藝術(shù)語(yǔ)言。同時(shí)，歐洲各國(guó)在各個(gè)時(shí)代都涌現(xiàn)出了一大批杰出的畫家，產(chǎn)生了許多偉大的作品，也給我們提供了很多借鑒的內(nèi)容，這些都是我們學(xué)習(xí)西方繪畫的寶貴財(cái)富。西方美術(shù)史上，如提香，文藝復(fù)興畫家達(dá)?芬奇、安格爾、米開(kāi)朗基羅，新古典主義畫家大衛(wèi)，無(wú)不是從前輩藝術(shù)家那里汲取了大量的繪畫技巧和寶貴經(jīng)驗(yàn)，而后成為各個(gè)時(shí)期的藝術(shù)巨匠。近代的譬如分析立體主義代表畫家畢加索早期學(xué)習(xí)階段也是通過(guò)大量觀摩塞尚、凡?高、高更、勞特累特等藝術(shù)家的作品，從中領(lǐng)悟到油畫的獨(dú)特魅力，并由此創(chuàng)作出大量個(gè)性鮮明風(fēng)格獨(dú)特的藝術(shù)作品。中國(guó)油畫百年亦產(chǎn)生了一大批優(yōu)秀的藝術(shù)家，如徐悲鴻、林風(fēng)眠都是先虔誠(chéng)地學(xué)習(xí)和借鑒了西方繪畫的不同風(fēng)格和流派，然后結(jié)合自身的文化傳統(tǒng)，形成自己的繪畫語(yǔ)言，從而奠定了各自在中國(guó)美術(shù)史上的地位。離開(kāi)西方繪畫本身的傳統(tǒng)談?wù)撚彤嫳貙⒊蔀闊o(wú)源之水，無(wú)本之木。高校美術(shù)專業(yè)的學(xué)生更應(yīng)該多從西方藝術(shù)大師作品的學(xué)習(xí)中磨礪繪畫技巧，汲取營(yíng)養(yǎng)。

三、油畫創(chuàng)作教學(xué)中個(gè)性化語(yǔ)言的培養(yǎng)

選擇何種藝術(shù)手法和載體已經(jīng)有了非同以往的自由。多元化的文化氛圍和先輩們成就的樣式已變成資源，給大家提供參照。繪畫必須用自己的繪畫語(yǔ)言，田克盛說(shuō)：“用自己的語(yǔ)言說(shuō)自己的意思。”真要做到這樣并不容易，自己的語(yǔ)言和意思究竟是對(duì)是錯(cuò)，沒(méi)有人會(huì)隨時(shí)為我們準(zhǔn)備好可以鑒別的標(biāo)準(zhǔn)和答案，要靠自己在藝術(shù)實(shí)踐中去體驗(yàn)，提高審識(shí)能力，從而實(shí)現(xiàn)自我表現(xiàn)選擇的目標(biāo)。

對(duì)于繪畫者來(lái)說(shuō)，首先是選什么樣的題材作畫，決定于他被什么感動(dòng)。印象派大師畢沙羅說(shuō)：“要在大自然中選擇最適合于你自己氣質(zhì)的主題。”只有表現(xiàn)自己最熟悉的生活，表現(xiàn)自己最熟悉的事物，尋找自己內(nèi)心的感受，才是決定一幅作品成功的重要因素。俄羅斯巡回展覽畫派大師列賓在青年時(shí)期也遇到過(guò)類似的問(wèn)題。當(dāng)時(shí)列賓在完成畢業(yè)創(chuàng)作《睚魯女兒的復(fù)活》后便在俄羅斯產(chǎn)生了巨大的反響，也為他贏了不小的聲譽(yù)，同時(shí)他也獲得了為期三年出國(guó)進(jìn)修的機(jī)會(huì)。但當(dāng)他把在法國(guó)學(xué)習(xí)三年期間完成的作品帶回俄羅斯展出時(shí)，并沒(méi)有引起太多的注意。這位當(dāng)時(shí)在俄羅斯已經(jīng)享有盛名的天才畫家從“藝術(shù)之都”巴黎學(xué)習(xí)回來(lái)的作品竟沒(méi)引起什么反響多少讓人覺(jué)得有些不可思議。后來(lái)，列賓回國(guó)創(chuàng)作了大量的作品，并取得了巨大的成功，被譽(yù)為批判現(xiàn)實(shí)主義的泰斗。列賓在后來(lái)回憶道，法國(guó)的這段學(xué)習(xí)創(chuàng)作經(jīng)歷，只是讓他在繪畫技巧上取得了進(jìn)步，很難有真實(shí)情感的流露，俄羅斯才是他藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。

其次，無(wú)論是什么樣的藝術(shù)，它最終都要傳遞某種精神，藝術(shù)品才具有精神性。在一件油畫作品完成之前的整個(gè)藝術(shù)實(shí)踐過(guò)程，是充盈這位藝術(shù)家的全部人格精神和藝術(shù)品格。從畫面來(lái)說(shuō)，沒(méi)有藝術(shù)家精神因素的滲入與導(dǎo)引，就不會(huì)有形式、色彩的有效組合。油畫語(yǔ)言的“個(gè)性化”這一問(wèn)題正是現(xiàn)代油畫討論的一個(gè)方向。不少人認(rèn)為是獨(dú)特的筆觸，或有人物的變異，或是色彩的獨(dú)創(chuàng)，這些所謂的“表現(xiàn)主義”就是個(gè)性。其實(shí)不然，刻意的“表現(xiàn)主義”只是表面的現(xiàn)象，并不是實(shí)質(zhì)。畫面表現(xiàn)力來(lái)源于畫家最根本的情感和表現(xiàn)欲望，而不同的形象則能體現(xiàn)出畫家不同的審美個(gè)性和藝術(shù)品位，這才是一種“個(gè)性化”的藝術(shù)語(yǔ)言，一件藝術(shù)品是由藝術(shù)家的人格精神、技術(shù)精神、創(chuàng)造精神融于一起打造而成的。因此我認(rèn)為“個(gè)性化”語(yǔ)言的培養(yǎng)必須建立在自身的真實(shí)情感上，而不是追求表面的形式。

最后，要勤于寫生，無(wú)論是課內(nèi)還是課外，素描還是色彩，寫生才是我們進(jìn)行創(chuàng)作取之不竭、用之不盡的源泉；研摹西方大師的經(jīng)典巨作是學(xué)生快速取得繪畫技巧和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的捷徑；恰當(dāng)?shù)念}材選擇和個(gè)人真實(shí)情感的表達(dá)是作品成功的重要保證。不可急于刻意追求所謂“個(gè)性化”語(yǔ)言，在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中，藝術(shù)家的個(gè)人天賦會(huì)自然而然地流露出來(lái)，絕不會(huì)與別人完全雷同，換句話說(shuō)，藝術(shù)來(lái)源于生活，情感在生活中是抒發(fā)內(nèi)心精神的一種沖動(dòng)。每個(gè)人的經(jīng)歷、對(duì)事物的認(rèn)識(shí)看法均有所不同，因此對(duì)于表現(xiàn)對(duì)象所要抒發(fā)的情感必然也不同，由此創(chuàng)作出的藝術(shù)作品當(dāng)然會(huì)各有不同。適合于自己的藝術(shù)語(yǔ)言并能貼切地表達(dá)出自己的精神追求和感受，就是體現(xiàn)出了自己最好的藝術(shù)個(gè)性，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術(shù)作品。

參考文獻(xiàn)：

［1］H.H.阿納森著.鄒德儂等譯.西方現(xiàn)代藝術(shù)史.天津人民美術(shù)出版社，1994.

［2］王宏建.藝術(shù)概論.文化藝術(shù)出版社，2000.

篇（7）

【關(guān)鍵詞】

陶瓷；應(yīng)用型；教學(xué)方法改革

一、從比較的角度看陶瓷藝術(shù)畢業(yè)設(shè)計(jì)教學(xué)方法優(yōu)勢(shì)與弊端

李秉德教授在其主編的論著中將教學(xué)方法分為五類，諸如“以語(yǔ)言傳遞信息為主的方法”、“以直接感知為主的方法”、“以實(shí)際訓(xùn)練為主的方法”“以欣賞活動(dòng)為主的教學(xué)方法”、“以引導(dǎo)探究為主的方法”。對(duì)于陶瓷藝術(shù)課程教學(xué)則更強(qiáng)調(diào)第三類方法，實(shí)現(xiàn)練習(xí)、實(shí)踐并得出結(jié)果的辦法。當(dāng)然在陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)的課程實(shí)際教學(xué)過(guò)程中，也會(huì)運(yùn)用到演示法、參觀法等，實(shí)踐始終是實(shí)現(xiàn)教學(xué)的目的和手段運(yùn)用的關(guān)鍵。相比較于陶瓷藝術(shù)的課程教學(xué)，在畢業(yè)設(shè)計(jì)的教學(xué)中則突出強(qiáng)調(diào)發(fā)現(xiàn)法、探究法等培養(yǎng)學(xué)生自主性的教學(xué)方法，如制定選題，根據(jù)選題選擇元素，以及如何實(shí)現(xiàn)的過(guò)程都需要學(xué)生充分發(fā)揮主觀能動(dòng)性。陶瓷藝術(shù)畢業(yè)設(shè)計(jì)的教學(xué)方式、方法和課程教學(xué)的循序漸進(jìn)，全面鋪開(kāi)的形式有所不同，更注重一個(gè)點(diǎn)的突破。其教學(xué)的主體從課堂教學(xué)的教師轉(zhuǎn)變成了學(xué)生，極大的體現(xiàn)和反饋出學(xué)生的自主性和創(chuàng)新創(chuàng)意能力，教師在其中擔(dān)當(dāng)?shù)氖禽o和引導(dǎo)性角色。教學(xué)的形式也從理論教學(xué)，實(shí)踐訓(xùn)練到理論總結(jié)的模式轉(zhuǎn)變?yōu)槭袌?chǎng)調(diào)研，實(shí)際操作到受眾反饋。相較于相關(guān)學(xué)科的畢業(yè)設(shè)計(jì)教學(xué)，以包裝專業(yè)畢業(yè)設(shè)計(jì)為例，陶瓷藝術(shù)畢業(yè)設(shè)計(jì)作品的環(huán)節(jié)更加完善，更注重從設(shè)計(jì)到實(shí)物制作的整體流程及成品的完整度。陶瓷藝術(shù)畢業(yè)設(shè)計(jì)從一開(kāi)始就定調(diào)為可面向市場(chǎng)的成品創(chuàng)作。相對(duì)于國(guó)畫、油畫等藝術(shù)類別畢業(yè)創(chuàng)作的重技法、視覺(jué)效果而輕創(chuàng)意，陶瓷藝術(shù)畢業(yè)設(shè)計(jì)作品的實(shí)現(xiàn)過(guò)程則是以創(chuàng)新創(chuàng)意設(shè)計(jì)為基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)作品的視覺(jué)效果及其市場(chǎng)反饋。

二、陶瓷藝術(shù)畢業(yè)設(shè)計(jì)的教學(xué)方法上應(yīng)該做出的幾個(gè)突破

陶瓷藝術(shù)畢業(yè)設(shè)計(jì)教學(xué)首先應(yīng)以應(yīng)用型為基調(diào)展開(kāi)，在教學(xué)中始終堅(jiān)持這一出發(fā)點(diǎn)，將學(xué)生培養(yǎng)成可以進(jìn)行自由藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)作者，或是陶瓷相關(guān)產(chǎn)業(yè)的設(shè)計(jì)者和制作者。學(xué)生既能掌握整個(gè)陶瓷的設(shè)計(jì)生產(chǎn)流程，熟悉陶瓷的相關(guān)理論知識(shí)，又能進(jìn)行獨(dú)立的設(shè)計(jì)與創(chuàng)作。這就需要對(duì)固有的教學(xué)模式和教學(xué)方法進(jìn)行一定的改革，改變單一的課堂教學(xué)為校企合作的模式。在各個(gè)教學(xué)單元上進(jìn)行目標(biāo)化教學(xué)與管理，調(diào)整多種教學(xué)方法的平衡點(diǎn)與側(cè)重點(diǎn)。

(一)改變陶瓷藝術(shù)畢業(yè)設(shè)計(jì)由理論“灌輸”向探究式教學(xué)轉(zhuǎn)變。培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立創(chuàng)作的能力，培養(yǎng)學(xué)生自主發(fā)現(xiàn)和探索陶瓷藝術(shù)的設(shè)計(jì)生產(chǎn)的技術(shù)及其藝術(shù)屬性。加強(qiáng)師生之間的互動(dòng)，強(qiáng)化選題、項(xiàng)目的引導(dǎo)性意義，使學(xué)生以學(xué)習(xí)主體的姿態(tài)積極主動(dòng)地投入到陶瓷畢業(yè)設(shè)計(jì)的教學(xué)中去，積極地深入探索相關(guān)的問(wèn)題，并尋找解決問(wèn)題的方法。在實(shí)踐教學(xué)中引入探究式教學(xué)理念，通過(guò)尋找問(wèn)題—查閱資料—確定研究思路—進(jìn)入生產(chǎn)車間—實(shí)物制作等一系列步驟完成整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程。

(二)改變陶瓷藝術(shù)畢業(yè)設(shè)計(jì)以教師為主體的教學(xué)模式，向以學(xué)生為主體轉(zhuǎn)變。培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立自主的能力，使其以一個(gè)主導(dǎo)者的角色進(jìn)入實(shí)際的創(chuàng)作，并完成整個(gè)設(shè)計(jì)與生產(chǎn)的環(huán)節(jié)，教師應(yīng)承擔(dān)輔角色，在具體的問(wèn)題給予解答，在大方向上給予必要的引導(dǎo)。在具體的教學(xué)中，教師應(yīng)該著重?cái)M定設(shè)計(jì)選題，確定設(shè)計(jì)內(nèi)容、引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行思考、討論，共同解決一些疑難點(diǎn)，發(fā)揮集體智慧，培養(yǎng)團(tuán)隊(duì)精神，使課堂變成師生共同探究知識(shí)、協(xié)作開(kāi)展學(xué)習(xí)的場(chǎng)所。

(三)由單一的課堂講授向多樣化教學(xué)方式轉(zhuǎn)變。陶瓷藝術(shù)具有豐富的表現(xiàn)形式，可以很好地促進(jìn)教學(xué)活動(dòng)多樣化。如陶瓷的燒制方式中的樂(lè)燒，可以很好調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，學(xué)習(xí)燒制方法的同時(shí)，豐富其對(duì)陶瓷的認(rèn)識(shí)和熱愛(ài)。在上一屆陶瓷畢業(yè)設(shè)計(jì)指導(dǎo)過(guò)程中，我們將陶瓷樂(lè)燒和燒烤活動(dòng)很好地結(jié)合在一起，既聯(lián)系了師生的感情，又緩解了畢業(yè)創(chuàng)作的壓力，學(xué)生通過(guò)樂(lè)燒對(duì)陶瓷也有了更濃厚的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作興趣，對(duì)他們畢業(yè)設(shè)計(jì)選題的創(chuàng)作也有一定的啟發(fā)。

三、總結(jié)

陶瓷藝術(shù)因其本身的藝術(shù)特點(diǎn)和材料屬性，決定了實(shí)踐實(shí)訓(xùn)是其重要的教學(xué)方法，只有通過(guò)不斷的實(shí)踐推敲、反復(fù)練習(xí)才能真正掌握相關(guān)的技藝；同時(shí)，理論教學(xué)也起到了重要的指導(dǎo)作用，深化了學(xué)生的設(shè)計(jì)與創(chuàng)作的能力。陶瓷藝術(shù)的畢業(yè)設(shè)計(jì)教學(xué)方法改革應(yīng)強(qiáng)調(diào)實(shí)踐性，建立長(zhǎng)期的校企合作、校地合作是陶瓷藝術(shù)畢業(yè)設(shè)計(jì)教學(xué)改革實(shí)現(xiàn)的保證，建立良好的管理機(jī)制是陶瓷藝術(shù)畢業(yè)設(shè)計(jì)教學(xué)改革順利進(jìn)行的必要措施。

作者：余德華 單位：湖南城市學(xué)院

參考文獻(xiàn)：

篇（8）

2．美術(shù)專業(yè)課程內(nèi)容與學(xué)校美術(shù)教育改革發(fā)展需要缺少對(duì)接現(xiàn)在高師美教課程設(shè)置普遍由美術(shù)教育類課程和美術(shù)專業(yè)類課程兩大模塊組成，其中的美術(shù)專業(yè)類課程內(nèi)容基本套用美術(shù)院校的模式，與當(dāng)前我國(guó)學(xué)校美術(shù)教育改革發(fā)展缺少應(yīng)有的對(duì)接，加上執(zhí)教美術(shù)專業(yè)類課程的教師大都是由美院畢業(yè)的，他們對(duì)中小學(xué)美術(shù)教育改革了解不多，這使得他們?cè)诮虒W(xué)過(guò)程中，很難形成將美術(shù)專業(yè)教學(xué)與中小學(xué)美術(shù)教學(xué)需要聯(lián)系起來(lái)的學(xué)術(shù)自覺(jué)，這帶來(lái)了師范生在大學(xué)所學(xué)的某些美術(shù)專業(yè)知識(shí)在基層學(xué)校美術(shù)教學(xué)中難以施展的困境。

3．最終評(píng)價(jià)課程缺失了高師美術(shù)教育應(yīng)有的綜合評(píng)價(jià)機(jī)制“畢業(yè)創(chuàng)作”“畢業(yè)論文”課程是高師學(xué)生在大學(xué)四年所學(xué)知識(shí)的最終總結(jié)與呈現(xiàn)，因此，我們可以稱這些課程為最終評(píng)價(jià)課程。長(zhǎng)期以來(lái)，高師的“畢業(yè)創(chuàng)作”都是以美術(shù)創(chuàng)作作品展覽的形式進(jìn)行，完全照搬美術(shù)院校“畢業(yè)創(chuàng)作”的做法，這導(dǎo)致高師學(xué)生很自然地將自己的畢業(yè)創(chuàng)作與美術(shù)院校學(xué)生的畢業(yè)創(chuàng)作相比拼，教師和學(xué)生會(huì)投入更多的精力到畢業(yè)創(chuàng)作中，多少影響了高師學(xué)生在“畢業(yè)論文”寫作的精力投入和對(duì)美術(shù)教育理論及實(shí)踐的總結(jié)與反思，此外，“畢業(yè)創(chuàng)作”與“畢業(yè)論文”各自側(cè)重在美術(shù)專業(yè)和美術(shù)教育兩大塊，缺失了課程之間的內(nèi)在聯(lián)系和高師美術(shù)教育將二者綜合評(píng)價(jià)的機(jī)制。

二、高師美術(shù)課程設(shè)置策略

1．增設(shè)美術(shù)教育理論及教學(xué)實(shí)踐課程，突出美術(shù)教育專業(yè)特點(diǎn)眾所周知，一名中小學(xué)美術(shù)教師的基礎(chǔ)知識(shí)結(jié)構(gòu)應(yīng)包涵美術(shù)教育和美術(shù)學(xué)科兩大體系。美術(shù)教育理論及教學(xué)實(shí)踐課程是高校美術(shù)教育專業(yè)課程的重要組成部分。近些年來(lái)，學(xué)院依據(jù)國(guó)家教育部的發(fā)展要求，在原有基礎(chǔ)上增設(shè)了美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)解讀、各類美術(shù)課教學(xué)方法研究、微格教學(xué)、多媒體教學(xué)課件設(shè)計(jì)與制作、教育見(jiàn)習(xí)、第一次美術(shù)教育實(shí)習(xí)、第二次美術(shù)教育實(shí)習(xí)等課程，使美術(shù)教育理論及教學(xué)實(shí)踐課程占有相當(dāng)比重，突顯出美術(shù)教育專業(yè)的特點(diǎn)。這些課程有效地提高了學(xué)生對(duì)美術(shù)教育專業(yè)的認(rèn)識(shí)及其教學(xué)技能，尤其是學(xué)院將美術(shù)教育實(shí)習(xí)由原來(lái)實(shí)習(xí)一次調(diào)整為實(shí)習(xí)兩次，收到很好的教學(xué)效果。第一次教育實(shí)習(xí)時(shí)間安排在大三上學(xué)期，實(shí)習(xí)時(shí)間為三周，均有帶隊(duì)指導(dǎo)教師帶領(lǐng)，這樣能隨時(shí)給予學(xué)生指導(dǎo)。第二次教育實(shí)習(xí)安排在大四上學(xué)期，實(shí)習(xí)時(shí)間為四周，可讓學(xué)生自由選擇聯(lián)系實(shí)習(xí)學(xué)校或組成一到二個(gè)實(shí)習(xí)小組，選派實(shí)習(xí)指導(dǎo)教師帶領(lǐng)。前后兩次教育實(shí)習(xí)給學(xué)生教學(xué)反思和回爐的過(guò)程，第一次教育實(shí)習(xí)返校后，教師針對(duì)學(xué)生們實(shí)習(xí)中遇到的問(wèn)題給予深入的分析指導(dǎo)，幫助學(xué)生進(jìn)行教學(xué)反思，從實(shí)踐中認(rèn)識(shí)教育理論的指導(dǎo)作用，引導(dǎo)學(xué)生從教學(xué)理論中尋找解決問(wèn)題的方法，提高理論認(rèn)識(shí)，以便指導(dǎo)其第二次的教學(xué)實(shí)踐；有了第一次教育實(shí)習(xí)的基礎(chǔ)，學(xué)生在第二次教育實(shí)習(xí)中更顯從容和自信，教學(xué)更規(guī)范化，并在教學(xué)中有目標(biāo)性地觀察分析教學(xué)中遇到的問(wèn)題，積極思考，尋找解決問(wèn)題的方法，學(xué)生在兩次實(shí)習(xí)中感受深刻，在一次次的教學(xué)實(shí)踐中提高了他們的教學(xué)技能和專業(yè)認(rèn)同感。合理安排每個(gè)學(xué)期的美術(shù)教育理論與教學(xué)實(shí)踐課程，一方面確保學(xué)生每一學(xué)期至少有一門以上的美術(shù)教育理論或教學(xué)實(shí)踐課程的學(xué)習(xí)，另一方面又將各課程相互串聯(lián)，形成體系，充分發(fā)揮其職能作用，比如美術(shù)教學(xué)論、美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)解讀等核心課程被有意識(shí)地安排在教育實(shí)踐課程之前，旨在引導(dǎo)學(xué)生掌握美術(shù)教育理論的同時(shí)，形成正確的教學(xué)理念，以發(fā)揮理論指導(dǎo)實(shí)踐的作用；微格教學(xué)、教育實(shí)習(xí)等實(shí)踐性課程旨在培養(yǎng)學(xué)生的教學(xué)技能；各類美術(shù)課教學(xué)方法研究等課程旨在指導(dǎo)學(xué)生在一定教學(xué)實(shí)踐基礎(chǔ)上尋找課堂教學(xué)的理論依據(jù)，形成研究教學(xué)的思考。同時(shí)還可結(jié)合舉辦師范生教學(xué)技能比賽、說(shuō)課比賽等活動(dòng)促進(jìn)學(xué)生的教學(xué)評(píng)價(jià)與反思，使教學(xué)更有成效。

2．科學(xué)整合美術(shù)專業(yè)課程內(nèi)容，彰顯美術(shù)教育專業(yè)特色學(xué)院在對(duì)中小學(xué)一線教學(xué)調(diào)研中發(fā)現(xiàn)，因教學(xué)條件、學(xué)生興趣等原因，那些偏難和較復(fù)雜的美術(shù)學(xué)科內(nèi)容在學(xué)校難以展開(kāi)，如油畫人體、石版畫等，因此，結(jié)合基礎(chǔ)學(xué)校實(shí)際需要，科學(xué)整合美術(shù)學(xué)科課程顯得尤為重要。以“雙基＋創(chuàng)造力培養(yǎng)”來(lái)整合美術(shù)學(xué)科課程的思路是基于中小學(xué)“雙基”教學(xué)的特點(diǎn)提出的，即在大學(xué)低年級(jí)階段著重于美術(shù)學(xué)科基礎(chǔ)理論與基礎(chǔ)技能的學(xué)習(xí)，在大學(xué)高年級(jí)階段著重于美術(shù)表現(xiàn)及創(chuàng)作學(xué)習(xí)，并采用選修的形式，讓學(xué)生自主選擇美術(shù)學(xué)科發(fā)展方向，在側(cè)重研究某門美術(shù)學(xué)科的同時(shí)，又在相互交流中觸類旁通地了解其他畫種的表現(xiàn)手法，形成“一專多能”的美術(shù)能力。此外，在原本單純的美術(shù)專業(yè)課程中整合美術(shù)教育教學(xué)內(nèi)容，有意識(shí)地將美術(shù)學(xué)科與教育專業(yè)學(xué)習(xí)相結(jié)合，更能明確美術(shù)教育專業(yè)的本質(zhì)，如《藝術(shù)考察》通常是帶學(xué)生們深入鄉(xiāng)村寫生及收集美術(shù)創(chuàng)作素材的課程。經(jīng)過(guò)整合，可將這門課程改革為《藝術(shù)考察與中小學(xué)教學(xué)調(diào)研》，教師帶學(xué)生下鄉(xiāng)寫生、收集素材等活動(dòng)之余，帶領(lǐng)他們深入到鄉(xiāng)村學(xué)校進(jìn)行教學(xué)考察，了解地方辦學(xué)條件和狀況，并讓學(xué)生提交中小學(xué)教學(xué)調(diào)研報(bào)告，思考開(kāi)發(fā)利用地方美術(shù)教學(xué)資源等課題，這種一舉兩得的教學(xué)活動(dòng)收到極好的教學(xué)效果，一方面，引導(dǎo)學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)的同時(shí)，思考美術(shù)與美術(shù)教學(xué)的關(guān)系，另一方面，創(chuàng)造了更多的機(jī)會(huì)讓學(xué)生參觀基層鄉(xiāng)村學(xué)校，增進(jìn)其對(duì)美術(shù)教育的責(zé)任感。再如，《民族民間美術(shù)》課程旨在引導(dǎo)學(xué)生了解民族民間文化的同時(shí)，讓學(xué)生形成開(kāi)發(fā)利用民族民間美術(shù)資源于學(xué)校美術(shù)教學(xué)的思考，如將該課程改革為《民族民間美術(shù)與校本課程開(kāi)發(fā)》會(huì)更能明確其課程本質(zhì)。

3．調(diào)整最終評(píng)價(jià)課程結(jié)構(gòu)，明確美術(shù)教育專業(yè)本質(zhì)目前，美術(shù)教育專業(yè)中有許多重要課程與美術(shù)專業(yè)課程極為相似，特別是“畢業(yè)創(chuàng)作”課程多以學(xué)生美術(shù)作品展示為主，不能全面體現(xiàn)出美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生大學(xué)四年所學(xué)。只有合理調(diào)整最終評(píng)價(jià)課程的組織結(jié)構(gòu)，才能進(jìn)一步明確這類課程的實(shí)質(zhì)。經(jīng)過(guò)多年的教學(xué)實(shí)踐，學(xué)院的美術(shù)教育專業(yè)“畢業(yè)創(chuàng)作”課程改革為“畢業(yè)綜合展示”。“畢業(yè)綜合展示”主要側(cè)重于美術(shù)教育教學(xué)展示和美術(shù)學(xué)科技能展示兩個(gè)方面，旨在全面展示學(xué)生的綜合能力。在美術(shù)教育教學(xué)展示方面，包括有教學(xué)活動(dòng)展板、教學(xué)實(shí)物和多媒體教學(xué)實(shí)錄等形式。教學(xué)活動(dòng)展板是在150cm×90cm的展板上呈現(xiàn)學(xué)生的教學(xué)實(shí)踐成果，整個(gè)設(shè)計(jì)制作過(guò)程也是學(xué)生對(duì)教學(xué)實(shí)踐進(jìn)行整理、反思和總結(jié)的過(guò)程，指導(dǎo)教師組織學(xué)生整理充實(shí)教育實(shí)習(xí)中的教案、教學(xué)示范圖、學(xué)生作品、教學(xué)錄像、教學(xué)現(xiàn)場(chǎng)照片等資料，并有序地將教案、教學(xué)示范圖、學(xué)生作品布置在展板上，這也是對(duì)學(xué)生設(shè)計(jì)能力的考驗(yàn)。教學(xué)實(shí)物展示包括學(xué)生教育實(shí)習(xí)的教案、示范圖等，還通過(guò)多媒體展示學(xué)生的執(zhí)教錄像、教學(xué)課件等內(nèi)容。人們?cè)趨⒂^學(xué)生的美術(shù)教育教學(xué)展示內(nèi)容時(shí)，都投以極大興趣和充分肯定，并感受到學(xué)生們?cè)鷮?shí)的教學(xué)能力。在美術(shù)學(xué)科技能展示方面，美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生在大學(xué)四年學(xué)習(xí)的美術(shù)技術(shù)門類較多，學(xué)生們的興趣也十分廣泛，這就需要給予學(xué)生提供更大的選擇空間，可選擇進(jìn)行新作品創(chuàng)作，可選擇整理完善自己認(rèn)為平時(shí)畫得較好的作品進(jìn)行再創(chuàng)作，還可選擇自己最感興趣的某類美術(shù)內(nèi)容進(jìn)行表現(xiàn)；多元選擇帶來(lái)了豐富多彩的創(chuàng)作面貌，有油畫、國(guó)畫、版畫、水彩、素描外，還有手工、剪紙、攝影、電腦繪畫、設(shè)計(jì)等內(nèi)容，這些作品都真實(shí)地記錄了學(xué)生的專業(yè)技能及其創(chuàng)作能力，切實(shí)展現(xiàn)了美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生的美術(shù)綜合能力。每次的“畢業(yè)綜合展示”都收到極好的效果，有觀眾戲稱：看美術(shù)專業(yè)“畢業(yè)創(chuàng)作”就像逛“藝術(shù)精品店”，看美術(shù)教育專業(yè)“畢業(yè)綜合展示”就像逛“藝術(shù)精品超市”。“畢業(yè)論文”也是美術(shù)教育專業(yè)的重要課程之一，過(guò)去，教師們?cè)谥笇?dǎo)“畢業(yè)論文”時(shí)發(fā)現(xiàn)許多學(xué)生寫的畢業(yè)論文往往照搬照套，缺乏自己對(duì)美術(shù)教育的真情實(shí)感，而他們對(duì)親身經(jīng)歷的教育實(shí)習(xí)卻有著許多體會(huì)和想法。學(xué)院將“畢業(yè)論文”改革為“畢業(yè)實(shí)習(xí)綜述”，讓學(xué)生從深有感觸的教學(xué)實(shí)踐中進(jìn)行理論性梳理和分析，從中感悟?qū)嵺`上升到理論、理論指導(dǎo)實(shí)踐的研究性方法。同時(shí)，我們還將原來(lái)在教室進(jìn)行論文答辯的場(chǎng)所改在“畢業(yè)綜合展示”展廳進(jìn)行，將“畢業(yè)實(shí)習(xí)綜述”答辯與“畢業(yè)綜合展示”密切聯(lián)系，學(xué)生們?cè)谙鄬?duì)開(kāi)放的環(huán)境中由感而發(fā)，教師們也能從學(xué)生的答辯及其美術(shù)教學(xué)展示、美術(shù)創(chuàng)作中對(duì)學(xué)生形成全面綜合的認(rèn)識(shí)。

篇（9）

【中圖分類號(hào)】D261.1 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：B文章編號(hào)：1673-8500（2012）12-0039-02

一百多年前，英國(guó)大批評(píng)家羅斯金（John Ruskin）與美國(guó)畫家惠斯勒（James Abbott McNeill Whistler）之間曾有一場(chǎng)著名的官司：羅斯金在看到后者的油畫《飛旋的焰火：黑色和金色的小夜曲》（Nocturne in Black and Gold： The Falling Rocket）時(shí)認(rèn)為，此乃對(duì)觀眾智力與審美判斷力的挑釁，半是批評(píng)半是嘲諷地說(shuō)，這簡(jiǎn)直就是把一罐顏料仍在觀眾臉上，還要向他們索要兩百英鎊。惠斯勒則以誹謗罪羅斯金并打贏了這場(chǎng)官司，還象征性的獲得了一個(gè)銅幣（1/4便士）的精神賠償。

一個(gè)多世紀(jì)過(guò)去，惠斯勒使用顏料的方式在今天看來(lái)依然是激進(jìn)的，畫作中的斑斑油彩連同古典主義油畫的觀念、技法和規(guī)則，在畫家大寫意式的顏料揮灑中一起化作暗夜里絢爛迤邐的焰火，成為西方現(xiàn)代繪畫進(jìn)程中的永恒經(jīng)典圖景。藝術(shù)史已經(jīng)證明，惠斯勒的激進(jìn)不僅僅是才情迸發(fā)的表現(xiàn)，也不僅僅是嘩眾取寵般的技術(shù)炫耀，而是對(duì)油畫藝術(shù)語(yǔ)言的開(kāi)拓與創(chuàng)新。看朝輝近年新作，不拘一格地使用顏料，創(chuàng)造性地?cái)[脫傳統(tǒng)油畫表現(xiàn)語(yǔ)言的限制，形成一種具有鮮明特點(diǎn)的個(gè)人風(fēng)格，而這也是其最近成功舉辦的一個(gè)小型展覽引人注目，并獲得積極評(píng)價(jià)的主要原因。在油彩變幻莫測(cè)的流動(dòng)、交匯與融合中，朝輝的作品突破了體裁的限制，也突破了“形象”的束縛，營(yíng)造出美輪美奐的純粹視覺(jué)構(gòu)成：《老棚》系列神秘幽深，《山魂》系列瑰麗清奇，《石板巖》系列深沉質(zhì)樸，《靜月》系列醇厚濃烈……當(dāng)“結(jié)構(gòu)”、“形象”、“主題”、“意義”等這些傳統(tǒng)藝術(shù)作品賴以存在的因素變得飄渺虛無(wú)時(shí)，色彩，作為唯一的造型要素，其本身所具有的美學(xué)意味及情感表達(dá)功能被無(wú)限放大，得、失之間，在空靈的色彩變幻中，我們依稀體味到某種中國(guó)傳統(tǒng)審美趣味的回歸。

朝輝本來(lái)是學(xué)版畫的，早年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院版畫系，后來(lái)又研究水粉水彩，前幾年又開(kāi)始研究油畫。作為一位油畫和版畫作品都曾屢次在全國(guó)性展覽中獲獎(jiǎng)的青年藝術(shù)才俊，就像精通兩樣樂(lè)器的演奏家對(duì)不同樂(lè)器的藝術(shù)語(yǔ)言特色以及它們?cè)诒磉_(dá)上的優(yōu)勢(shì)和缺陷有著深刻體會(huì)一樣，朝輝對(duì)油畫和版畫在材料、技巧、觀念等方面的限制也有著深刻認(rèn)識(shí)。為了追求一種更為純粹的視覺(jué)表達(dá)，他摸索出一套獨(dú)特的創(chuàng)作方法：讓油彩流動(dòng)起來(lái)，并最終定格在紙面上。在這些作品中，沒(méi)有可以辨認(rèn)的形象，或者說(shuō)沒(méi)有事先計(jì)劃中的形狀，因?yàn)樵谟筒实淖匀坏夭豢砂盐盏亓鲃?dòng)中，一切都是不可預(yù)知的。“得意而忘言”、“得意而忘象”，當(dāng)藝術(shù)表達(dá)的沖動(dòng)超越表面形式的限制，不必摹寫，也不需要形象，單單是色彩，也足以承載起藝術(shù)精神的全部。這一表達(dá)觀念既是朝輝多年藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)，也是基于他對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)觀念和藝術(shù)本質(zhì)更為通達(dá)的認(rèn)識(shí)。藝術(shù)家使用的媒介不是傳統(tǒng)的畫筆和油畫顏料，因此他做出一項(xiàng)發(fā)明。即用紙本油彩創(chuàng)造出類似于國(guó)畫的效果，這項(xiàng)發(fā)明經(jīng)過(guò)了藝術(shù)家運(yùn)用不同材質(zhì)試驗(yàn)，最后因受鈞窯所產(chǎn)瓷器的窯變啟發(fā)創(chuàng)作而成。這樣創(chuàng)造出的形體雖然夸張了一些，但他因此創(chuàng)造出了大量的嶄新的形象。不久前，藝術(shù)家創(chuàng)作了一系列作品，題為《瞬間完成》。藝術(shù)家強(qiáng)化了無(wú)意識(shí)領(lǐng)域的敏感性，并且排斥一切有意識(shí)的思想傳達(dá)（理性、趣味或道德等），來(lái)表現(xiàn)藝術(shù)家的一種自由的審美感受和態(tài)度。此一系列作品的形式是完美的，畫面上產(chǎn)生了一種自然的美麗的大理石紋理，細(xì)看類似于歐洲原始洞窟壁畫，色調(diào)和諧、質(zhì)樸。正因?yàn)樗囆g(shù)家無(wú)意識(shí)的精神流露，而產(chǎn)生了一種原始的美，一種人最本源的精神狀態(tài)。像美麗的蝴蝶、像群山夕照、像風(fēng)中的新娘、像猛獸……引起無(wú)盡的遐想。

篇（10）

[中圖分類號(hào)]J213 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1005-3115（2015）10-0062-02

創(chuàng)作課程的安排與實(shí)施是油畫基礎(chǔ)教學(xué)的重要組成環(huán)節(jié)。對(duì)于油畫專業(yè)的學(xué)生而言，畢業(yè)創(chuàng)作是四年基礎(chǔ)訓(xùn)練的綜合答卷。因此，不斷建設(shè)完善這門課程的教學(xué)形式與內(nèi)容，在基礎(chǔ)教學(xué)研究中很有必要。過(guò)去的教學(xué)實(shí)踐中，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)這樣的問(wèn)題，許多學(xué)生面對(duì)畢業(yè)創(chuàng)作無(wú)從下手，從整理、選取素材到完善畫面形式，都覺(jué)得有些無(wú)計(jì)可施。如何把前面的基礎(chǔ)教學(xué)與畢業(yè)創(chuàng)作緊密聯(lián)系，把創(chuàng)作觀念的培養(yǎng)和基礎(chǔ)教學(xué)相結(jié)合，在教學(xué)中幫助學(xué)生學(xué)習(xí)畫面的圖式結(jié)構(gòu)規(guī)律，開(kāi)發(fā)創(chuàng)作的思維、思路，最后完成作品，都是值得我們反復(fù)思考的。筆者認(rèn)為，把這些在創(chuàng)作中涉及到的元素設(shè)計(jì)成一個(gè)個(gè)小課題穿插在低年級(jí)教學(xué)中，能在教學(xué)實(shí)施中取得明顯的教學(xué)效果。

一、關(guān)于“形”的課題

這里所說(shuō)的“形”包含了三層含義：一是畫面中的獨(dú)體造型，二是畫面中的圖形元素，三是畫面的整體構(gòu)圖，也就是整體畫面的圖式結(jié)構(gòu)。在教學(xué)中，具體可以設(shè)置以下課題訓(xùn)練：

（一）造型與形態(tài)的訓(xùn)練

繪畫語(yǔ)言最基本的內(nèi)容之一就是形。畫面中的“形”借助色彩、筆觸、線條、肌理以及黑白灰色調(diào)呈現(xiàn)出來(lái)。從這個(gè)意義上說(shuō)，關(guān)于形的訓(xùn)練課題首要任務(wù)就是學(xué)習(xí)造“形”。造是指創(chuàng)造、構(gòu)造，形是畫面中的圖形。在注重加強(qiáng)對(duì)學(xué)生素描基本功訓(xùn)練的前提下，開(kāi)展以主動(dòng)的創(chuàng)造性思維為主體的藝術(shù)活動(dòng)，挖掘素描語(yǔ)言的更多可能性;在以技術(shù)訓(xùn)練為依托的審美層面上，培養(yǎng)創(chuàng)作意識(shí)。

該訓(xùn)練部分可以與基礎(chǔ)素描相結(jié)合，讓學(xué)生通過(guò)這種訓(xùn)練獲得畫面上主動(dòng)創(chuàng)造、構(gòu)造圖形的能力。可以結(jié)合肖像素描、人體速寫等課程。簡(jiǎn)而言之，如何充分利用素描課程訓(xùn)練來(lái)體現(xiàn)畫面創(chuàng)造性思維的審美陳述，已成為今天在素描基礎(chǔ)教學(xué)中需要思考的新問(wèn)題。

（二）圖形與形態(tài)關(guān)聯(lián)的訓(xùn)練

該訓(xùn)練部分可以穿插在對(duì)傳統(tǒng)經(jīng)典作品的臨摹分析中。創(chuàng)作實(shí)踐中經(jīng)常會(huì)碰到缺乏形象、造型能力欠缺等問(wèn)題。面對(duì)畫面，總覺(jué)得畫面中主要人物形象缺點(diǎn)什么，不夠完美，可能在兩方面出了問(wèn)題：人物形象本身是否有代表性，是否準(zhǔn)確傳達(dá)了畫面要表現(xiàn)的信息。即人物選得對(duì)嗎？或者人物刻畫的方法是否到位，是否與畫面要表現(xiàn)的情緒相符，即人物畫得好嗎？回答這兩個(gè)問(wèn)題需要扎實(shí)的造型能力。從傳統(tǒng)經(jīng)典作品中吸收養(yǎng)分可能是最直接的辦法。

具體可通過(guò)該課程要求學(xué)生分析研究經(jīng)典造型范例，從圖形的角度體會(huì)概括、簡(jiǎn)化、夸張對(duì)于造型表現(xiàn)力的重要意義，通過(guò)研究畫面中各個(gè)圖形的關(guān)系、圖形的變換、圖形的串聯(lián)等一系列課題，強(qiáng)化學(xué)生的圖形意識(shí)和畫面整體結(jié)構(gòu)意識(shí)。

（三）畫面的圖式結(jié)構(gòu)與圖形立意的訓(xùn)練

畫面的圖式結(jié)構(gòu)主要包括畫面的構(gòu)成關(guān)系與具體的造型因素兩方面。對(duì)這兩個(gè)內(nèi)容的把握不當(dāng)，就會(huì)在創(chuàng)作練習(xí)中出現(xiàn)許多的問(wèn)題。例如在畫面中羅列人物、圖形孤立、構(gòu)圖不美等。在這個(gè)階段，學(xué)生往往會(huì)在練習(xí)中不知如何安排、擺放要表達(dá)的景物與人物，同時(shí)又很想在畫面中對(duì)某種情景內(nèi)容進(jìn)行敘述，于是導(dǎo)致羅列人物出現(xiàn)。畫面上缺少主次、沒(méi)有鮮明的視覺(jué)中心，構(gòu)圖流于平淡。解決這個(gè)問(wèn)題，需要在畫面構(gòu)成上狠下功夫。而圖形立意在畫面的構(gòu)成可以分為造型的構(gòu)成、黑白的構(gòu)成及色彩的構(gòu)成等。分析掌握各個(gè)構(gòu)成因素及它們與畫面表達(dá)的關(guān)系是找尋畫面內(nèi)在形式之美的最好途徑。

諸多構(gòu)成因素的和諧運(yùn)用也是把握畫面整體氣氛的關(guān)鍵。對(duì)于畫面中種種構(gòu)成因素的整體把握，經(jīng)驗(yàn)告訴我們，一旦畫面的造型布局和它們之間的關(guān)系發(fā)生改變或轉(zhuǎn)換，畫面構(gòu)成的格局及其情調(diào)將立即隨之變化。因此，利用構(gòu)成因素，把握畫的整體關(guān)系，提高畫面的整合能力就顯得非常重要，而整體性的把握又存在于作者的整體意識(shí)與各構(gòu)成因素運(yùn)籌帷幄的調(diào)度間。這是一種技巧，更是一種境界。

二、關(guān)于“色彩”的課題

（一）經(jīng)典作品中色彩抽象分析

色彩是重要的視覺(jué)藝術(shù)語(yǔ)言，在藝術(shù)發(fā)展史中，從古典主義時(shí)期的“概念色彩”到印象主義時(shí)期的“寫生色彩”，到現(xiàn)代主義時(shí)期的“抽象色彩”，再到后現(xiàn)代主義時(shí)期的“觀念色彩”，色彩走過(guò)了不同的歷程，并且形成獨(dú)立的語(yǔ)言體系。研究色彩的語(yǔ)言特性、色彩分布結(jié)構(gòu)對(duì)我們的創(chuàng)作學(xué)習(xí)能起到關(guān)鍵作用。

課程訓(xùn)練中選擇經(jīng)典繪畫作品作為解析的對(duì)象，通過(guò)打格分解來(lái)抽取作品中的色彩結(jié)構(gòu)。通過(guò)分析、抽取、量化色彩關(guān)系來(lái)分析作品色彩的調(diào)式。分析研究這些經(jīng)典的色彩構(gòu)成，對(duì)于學(xué)生逐步掌握色彩語(yǔ)言特征、提高色彩審美能力有著重要作用。

（二）色彩的抽象轉(zhuǎn)化與情感表達(dá)

在這個(gè)訓(xùn)練單元里，學(xué)生可以選擇自己的習(xí)作、生活速寫等，將4～5個(gè)色彩轉(zhuǎn)移進(jìn)來(lái)，只變色不變形。比如，利用互補(bǔ)色強(qiáng)對(duì)比或者互補(bǔ)色弱對(duì)比，以及鄰近色強(qiáng)對(duì)比和鄰近色弱對(duì)比等。通過(guò)這個(gè)練習(xí)來(lái)認(rèn)識(shí)對(duì)比和諧的形式規(guī)律，明確個(gè)性化色彩傾向，理解色彩的魅力來(lái)自色彩關(guān)系的道理。

這個(gè)小課題的學(xué)習(xí)以簡(jiǎn)捷的訓(xùn)練方式，培養(yǎng)學(xué)生的色彩表達(dá)能力和概括能力，掌握人對(duì)于色彩的視覺(jué)規(guī)律和心理反應(yīng);培養(yǎng)抽象的色彩解析，量化關(guān)系，變換視覺(jué)形式結(jié)構(gòu)的思維能力，并且進(jìn)一步感悟色彩的語(yǔ)言魅力。精到的色彩技法是畫者準(zhǔn)確表達(dá)思想、情感的保障，也是基礎(chǔ)課訓(xùn)練的重要組成部分。從小范圍來(lái)看，一幅好的繪畫作品，不僅是傳達(dá)思想與觀念的載體，畫面中精湛的形與色都是觀者不可或缺的視覺(jué)感受。

三、關(guān)于“思”的課題

（一）思維的延展訓(xùn)練

廣義上思維有兩層含義：一是相對(duì)于存在而言，指整個(gè)認(rèn)識(shí)活動(dòng)即意識(shí)精神;二是相對(duì)于感情而言，指理性認(rèn)識(shí)。因此，在創(chuàng)作思維的訓(xùn)練中，認(rèn)識(shí)自我和認(rèn)識(shí)世界缺一不可。優(yōu)秀的創(chuàng)作作品揭示出作者對(duì)表現(xiàn)對(duì)象所持的非同一般的洞察力和表現(xiàn)力，這種觀察和表現(xiàn)的特定方式改變了人們普通平淡的視覺(jué)和認(rèn)識(shí)經(jīng)驗(yàn)。

在這個(gè)訓(xùn)練單元里，學(xué)生可以用大量的草圖和小稿作業(yè)完成。首先，可以選擇原始藝術(shù)、民間美術(shù)或者古代石窟藝術(shù)等，大量收集相關(guān)資料，以臨讀、考查、分析形象記錄為主，體驗(yàn)創(chuàng)作題材表現(xiàn)的原本性、直接性、概括性等可以借鑒和轉(zhuǎn)化的元素。接下來(lái)，以此為基礎(chǔ)，選擇自己相關(guān)的速寫，并將這些從傳統(tǒng)藝術(shù)中吸取的元素用在畫面中。通過(guò)這個(gè)練習(xí)，讓學(xué)生關(guān)注傳統(tǒng)藝術(shù)、經(jīng)典藝術(shù)，并能從中得到啟發(fā)，豐富他們的創(chuàng)作手段。

（二）關(guān)于想象力和創(chuàng)作的訓(xùn)練

現(xiàn)實(shí)生活中客觀存在的多面性、多層次性為藝術(shù)創(chuàng)作提供了無(wú)限的可能性。創(chuàng)作中想象力至關(guān)重要，每一次新發(fā)現(xiàn)，都借助于新的視角的參與。創(chuàng)造性的思維、思路意味著藝術(shù)表現(xiàn)新天地的開(kāi)辟。觀察會(huì)給想象力帶來(lái)新鮮而現(xiàn)實(shí)的氣息。這個(gè)階段的練習(xí)可以穿插在下鄉(xiāng)的風(fēng)景寫生中。在色彩寫生中每個(gè)學(xué)生要有針對(duì)性的研究?jī)?nèi)容，并能結(jié)合各自對(duì)畫面的不同理解，形成畫面的主題。寫生中鼓勵(lì)學(xué)生突破過(guò)去的種種限制，用自己的眼睛在大自然中發(fā)現(xiàn)新的繪畫主題。丟勒說(shuō)：“藝術(shù)很真實(shí)地存在于自然中，誰(shuí)能把它從自然中拉出來(lái)，誰(shuí)就掌握了藝術(shù)。”繪畫所描繪的并非是物象的表面特征，而現(xiàn)象力也不是“創(chuàng)造發(fā)明”，它是對(duì)生活感受的不同傳達(dá)。在創(chuàng)作中要真正靜下心來(lái)，通過(guò)創(chuàng)作練習(xí)的過(guò)程用心捕捉那些特殊的、與眾不同的感受與流露在畫面的痕跡，結(jié)合獨(dú)特的想象力，深入表達(dá)，這樣才能漸漸形成個(gè)人獨(dú)特的創(chuàng)作思路與繪畫語(yǔ)言，創(chuàng)作出有特色的作品。