時間:2022-04-06 15:36:50
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在上個世紀80年代.隨著西方女性主義理論的傳人,我國的女性主義文學創作與批評開始真正意義上“浮出歷史地表”.到了90年代.兩者共同創造出了空前繁盛的文學景象。然而作為21世紀中國女性文學批評的主流,西方女性主義批評在中國語境中逐漸顯露出一些問題與局限,造成當代女性文學批評與研究的困境。
一、傳統境遇下的歷史困境
母系社會之后的歷史,毋庸贅言是男性的歷史,在漫長的封建社會.“婦女始終是一個受強制的、被統治的性別”…,她無處言說,也無人傾聽,更無人評說,她是燦爛的中國傳統文化中的缺席者,女性作為一個性別群體在封建社會中只是被抹殺與被掩蓋的對象。她們“勢必生于黑暗、隱秘、暗啞的世界.生存于古代歷史的盲點?!痹谕瑯拥臍v史境遇中.西方為反抗菲勒斯中心的壓迫進行了兩次大規模的女權主義運動浪潮,使女性主義發展和成熟起來,同時它也是西方人權運動的一個分支.它是在西方人文思潮的發展中所派生出來的,它完成了從人的自覺到女性的自覺,從人的解放到女性的解放,所以西方的女性主義是合乎歷史發展規律的產物。而中國的女性解放總是同各時期的社會問題和革命目標相聯系,婦女的求解放、求獨立、求自由、求平等諸意識始終同被壓迫的階級意識、革命意識交融在一起。
民族解放和階級斗爭是女性解放和性別問題的大前提。中國從封建社會直接過渡到半封建半殖民地社會,又承受著落后就要挨打。受人侵略和民族興亡的巨大壓力。隨后又處于反抗階級壓迫的動蕩的社會變革之中.也就是說女性的自由與權力問題是男性也沒有解決的,整個民族都沒有獨立的人權.又何談女性呢?解放后,雖然民族獨立的問題解決了.但中國一直倡導的理論認為階級是超越性別的,“時代不同了,男女都一樣”,階級的解放又成為了婦女解放的必要前提.因此婦女問題還是被階級的問題所覆蓋。到了90年代,世界婦女大會在北京的召開為中國的女性問題提供了新的契機,也掀起了女性文學創作與研究的浪潮.但這次女性熱潮仍不以解放為目的,基本不觸及體制。而是以文化的啟蒙和研究為特征,主要表現為學術界對西方女性主義思潮的介紹??梢哉f在中國從來沒有一個獨立的婦女解放運動,它缺少像西方女權運動那樣的一個歷史契機,或者說是政治契機。它缺少一個把女性問題相對充分展開的時間和空間,它與中國的婦女生活實況是基本脫節的。劉思謙在《“娜拉言說”——中國現代女作家心路紀程》一書中就說:“我國有史以來從未發生過自發的、獨立的婦女解放運動。婦女的解放從來都是從屬于民族的、階級的、文化的社會革命運動。”所以無論我們是否承認,女性主義文學批評無論在過去還是今天。始終都游離于“主流批評”之外,套用西蒙·波伏娃的《第二性》,我們或許可以形容女性文學批評為“第二批評”。因為它始終只是西方的舶來品。歷史缺失的困境是女性主義文學批評的大背景。
二、西方霸權下的理論困境
由于西方的女性主義文學理論經過長時間的建構,系統性強。覆蓋面廣。發展的比較成熟,而中國的女性文學研究一直就缺少產生女性主義文學理論的背景和土壤,所以她從西方獲得的女性主義文學的體系、概念,幾乎是關于這門學科的全部內容。不止女性文學批評,20世紀的中國文學理論的發展都與西方的文學理論相聯系。劉若愚在其著作《中國文學理論》中說:“除了那些純粹由傳統批評家所主張的理論之外,我將不涉及20世紀中國理論.因為20世紀的中國理論受西方影響的主宰,不是浪漫主義、象征主義.就是。20世紀的中國理論與具有獨立批評思想的傳統中國理論沒有相同的價值和興趣?!彪S著中國社會向西方的全面開放與學習。西方理論進入中國也成為了一種文化的必然。到了20世紀末.西方女性主義文學批評的一些理論話語已經為中國女性文學研究者所運用到文學研究中,出現了大量的研究論文,在這些文章中充滿了緘默、缺席、疏離、身體寫作等女性主義的經典專用術語,用女性主義批評者陳曉蘭的話來說:“對于今天從事婦女文學研究和教學的人來說,如果不懂得西方女性主義批評.或者不從西方女性主義批評的角度和立場來對待她(他)的研究、解說對象,那就意味著落后、缺乏新意、傳統或者不夠深刻。所以在論文或論著的前面,以西方某位女性主義批評家的觀點、名言為開場白,或者概述西方女性主義批評理論的要義,似乎成了中國許多女性主義寫作必不可免的一環?!?/p>
批評界出現這種現象是有一定的原因的,中國本土沒有產生女性主義文學理論,只能全盤吸收西方女性主義現成的批評理論。但是中國的女性主義批評在短短的幾年中便接受了西方幾十年發展經歷的成果,實際上是很難消化的。一方面,對西方女性主義理論的譯介至今仍缺乏完整性。除了《第二性》、《一間自己的房間》、《女性的奧秘》、《性政治》、《女太監》等幾部經典之作有完整的譯介,其它大多都是摘要,或文選,完整的譯著較少,系統的介紹更為缺乏。所以我國對西方女性主義批評的完整理論尚未全面認識。就難以在此基礎上有新的發展和建樹。另一方面,我國對西方女性主義批評理論生搬硬套的現象也比較明顯.無論它是否適合于我國的國情。對很多不很恰當的文學現象也加以分析套用,還有很多女性主義文學批評基本上是用西方的理論在尋找中國文學中可以對應的文本例子,結果只是為西方的理論增加例證,對本土理論沒有實質性的突破。我國在女性文學理論方面缺少建設性和創造性.完全沒有形成自己的理論結構體系。
更為堪憂的是。中國女性主義文學理論的本土缺乏正好迎合了西方霸權話語的入侵?!袄钚〗J為.西方女性主義自以為放之四海而皆準,實際上是一種霸權話語,中國的女性問題一旦被西方女性主義化就成為被西方文化整合的一部分。而中國女性主義的發展并不是為西方女性主義發展提供理論依據和操作經驗的。因此我們必須覺悟到,當代中國文化困境。和其他第三世界國家和地區一樣,在進入現代化、走向世界的過程中。種族的遭遇和女性的性別遭遇同西方世界巨大的經濟和文化滲透的遭遇是一樣的?!彼f:“就像我們女人要對過去男性中心社會所有的價值觀念進行檢驗一樣,對西方的東西我們也要檢驗。女權主義對男性的東西處處留心審查,總持批判和懷疑的態度,與我們對西方的態度相似?!币虼?,對西方的女性主義理論我們應該取其精華,謹慎的借鑒和使用,更要勇于質疑,得到啟發,提出自己獨特的本土化性別文化視閾.建立起從我國女性創作和女性生活實際出發的符合中國國情的女性主義批評理論體系與框架,擺脫在理論上的困境。
三、女權意識下的社會困境
這個問題主要體現在中國社會中對于“女性主義者”的認同尷尬上。
女性主義理論雖為中國許多批評者及作家在批評創作上廣泛使用.但很少有人對自己是否認同女性主義作出明確的表態,除了極個別的批評家,如戴錦華公然宣稱自已是個女性主義者,大多數批評家雖然是進行著女性主義的研究,但卻不肯承認自己是女性主義者。就連女性主義研究領域旗幟性的人物李小江,也不止一次的聲明自己不是女性主義者,她在2000年出版的訪談集《女性?主義——文化沖突與身份認同》,設問的就是一個身份、立場的命題的取舍和認同問題。不愿承認自己是女性主義者,是全世界多數人的選擇。也是不招致非議更安全的做法,可是作為中國女性主義批評的領軍人物,李小江的聲明卻讓很多人失望并無法理解。甚至大多數的女作家,也對女性主義不予認同.最為突出的是被女性主義批評者視為女性主義創作典型的陳染公然宣稱自己的寫作是“超性別寫作”,明顯地針對加于她的“性別寫作”評價。林白也稱,她的寫作不是從女性性別出發的,她沒有強烈的使命感。
是什么原因造成了社會對于女性主義者認同的困境呢?美國理論家貝爾胡克斯曾在《女權主義理論:從邊緣到中心》中談到美國社會對“女權主義者”稱號的反感,“說自己是一個女權主義者.通常被限制在事先預定好的身份、角色或者行動之中,而這種身份角色或行為在人們的常規判斷中,往往等同于同性戀者,激進政治運動者、種族主義者等?!倍谥袊灾髁x者也給人一種仇視男人、強硬、激進、男性化的感覺,甚至有可能還會被誤認為是同性戀者。大多數人都容易將女權主義看做一種對于性別的偏見.害怕遭到社會的非議和不理解,甚至歧視。其實,女性主義之所以讓社會對其形成這樣一種印象。也是有原因的.有些女性批評者對于性別近乎過敏的關切將女性主義理論完全歸結為對性別歧視和男性壓迫的批判和控訴.將與男性的對抗和斗爭視為獲得解放的唯一手段,認為女性的一切都是美好的,不懂得自省和自我批判。張抗抗在接受訪談時曾經說:“女作家為什么不愿承認自己是女權主義,其實深層原因是懷著一種恐懼感,對于矯枉過正的極端女權主義帶給我們的傷害確實很害怕。”“女性主義將性別立場強調的太極端了,實際上是將我們封閉起來。一天到晚想女性意識。用女性主義標尺去鑒別一切的問題。”
當然這些只是小部分女性主義者的做法以致造成了社會和人們對于女性主義認識的一個誤區。偏離了社會主流的中心。因此,中國女性主義批評者應該端正態度。走出誤區,不斷自省,發揮出女性主義的積極作用,將女性主義作為一種基本立場。將它視為在一切社會階層與一切民族中存在的全球性的女性謀求進步、解放的意識和行動.從而達到真正意義上的女性主義,消除社會的偏見。
四、性別視野下的創作困境
在20世紀90年代,中國最為普遍的女性文學主題是私人化寫作與身體寫作,它來源于法國女性主義批評家埃萊娜西蘇創立的“女性寫作”理論,她的“寫你自己,必須讓人們聽到你的身體”,…成為那時期女性寫作的至理名言。
捧讀常彬的學術著作《中圍女性文學話語流變1898一l949》,為她嚴謹求實的治學態度,為她典麗舒緩的語言評述所深深敬佩。若不是在浩如煙海的作家作品中埋頭細讀,若不是在汗牛充棟的歷史文獻和研究資料巾思考求索,若不足洗盡鉛華的精心奮筆疾書,學術界是不會有如此厚重殷實的著作問世的。
一、運用女性文學批評,還原歷史真實
20世紀70、80年代,西方女性主義文學批評傳入中國,肩負著中國文學學者的歷史使命感和責任感,常彬的論題運用女性主義文學批評進行以史為線,以論為主,融會中西的作家作品和文學現象研究,從宏觀把握和個案透析并重的角度探究20世紀前五十年中國女性話語的發生與發展、變化與特點、凸現與消隱的演變歷程,挖掘隱含十現象之下的社會歷史文化等多重成因,審視女性文學創作的價值和地位?!芭酝亮x文學批評并不僅僅是另一種批評方法而是再現所有的批評都未曾顧及的另一半的歷史的真實’的嘗試?!薄刮覀兞私獾浆F代文學歷史真實的豐富與多樣性:從“歷史境遇巾的‘空白之頁’”到“浮出地表的燦爛星群”。高爾基說:“文學家的評論,應該像火星一樣放出光芒,燃起思想的熊熊炬火?!敝卟恢共接趯ξ膶W發展狀況的客觀梳理,還運用社會學批評方法,從歷史社會狀況、政治經濟制度等方面去探究這一文學現象的緣由?!拔膶W的確不是衽會進程的一種簡單的反映,而是全部歷史的精華節略和概要?!蔽覀儚闹星宄乜吹轿膶W史另一半真實面目及其發展的來龍去脈。
二、經典文本的細讀富于創見性的評述
文學理論批評觀點的創新離不開塒作品精細閱讀。馬克思說過:“如果你想得到藝術的享受,你本身就必須使‘個有藝術修養的人?!背1蚪⒃谖谋捐b賞的基礎上結合敘事學——文本細讀,提出一些富于創新、獨到精辟的見解。書中涉及到近四十位女作家如點綴夜空的璀璨繁星,丁玲是著者最關注著墨最多的一顆星。
解讀丁玲作品,作者于細微處見精深,做出了較精辟的論述:“最能體現20世紀中國女性文學的自覺和成熟,女性意識的凸顯和嬗變,對男性中心的狙擊和解構,女性話語對主流意識形態的認同和反抗,以及在強權政治千預下的最終消沉和消隱?!?/p>
如學界代表性的點:“足以放棄女性為特點、為犧牲的。從一個具有鮮明女性意識的作家變成一個左翼的冷靜客觀的現實主義者。”著者通過對丁玲《韋護》《一九零年春上海(之一)》《一九三零年春上海(之二)》的細讀,指出:“這個見解只是表面看到丁玲創作對主流意識形態理性追求下的外在趨從,卻沒有深味其骨予里仍然沒有蛻盡的莎菲之氣的不自覺堅持?!毙孤┝硕×嵴鎸嵉那楦袃A向,個性化立場和真誠理性追求之間的裂隙和張力。著者把丁玲創作文本的豐富性稱為“意圖迷誤”。瑪麗形象的分析更有力論證了這一見解,提出耐人尋味的文本現象:離棄革命者而沉涮浮情的瑪麗形象描繪為耀日娉婷典雅高貴而未加以丑化而打入另冊,如剝竹筍般層層剝出,瑪麗形象的意義是承繼了“五四”以來叛逆女性追求思想解放、意志獨立、不依附不盲從的個性特點,表現了丁玲的一貫女性意識立場?!啊段以谙即宓臅r候》丁玲在演繹革命利益高于一切的政治理論時,又難以釋懷為革命做出‘身體奉獻’的女性身體在傳統道德面前無法得到革命庇護的現實問題,……并深表同情,深為憂慮,使這部小說呈現出女性文本的特性?!薄案锩荒鼙幼o為革命犧牲‘身體’和的貞貞,革命也不去庇護曾經與丈夫出生入死過的‘落后’婦女(《“三八節”有感》),革命也無法挽救革命干部何華明老婆因為年老色衰,隨時可能被革命丈夫‘新桃換舊符’的命運(《夜》)。”對文本的精細閱讀是進行文學研究的前途和基礎,只有養成著者著眼于文本的細讀的習慣才能在學術界收獲到顆顆碩果。
在教學過程中,學生很容易將女性主義與女權主義的概念混淆,在對英美文學作品進行分析的時候也就容易出現錯誤的觀點見解。女性主義教學法注重的是對男性作品中所呈現的女性形象以及社會歷史形象進行深入分析,并就女性形象與作用進行細致的探尋。在英美文學中,男性文學作品占據了大多數,而這些作品中往往存在著大量的不平等觀念,男作家在對女性形象進行刻畫主要有兩方面,一是過分理想化女性形象,作家筆下的女性往往具有完美的性格,或溫柔或美好,二是過于極端刻畫女性形象,將女性視為社會異類,刻畫成惡魔。而這兩種形象顯然都不是真實的女性形象。在教學的過程中也容易產生理解的偏差。隨著英美文壇的發展,一些女性作家開始提出了女性主義這一說法,他們以女性群體為背景來書寫女性的文學,由于女作家在創作上的人物刻畫、主題思想、敘事手法等方面與男作家并不相同,其在一定程度上給女性帶來了解放,并且使女性主義從女性文學中被挖掘出來,并作為了一種教學方式逐漸融入了高校的外語文學專業課程中。
2女性主義教學法在英美文學課堂上的運用
2.1女性主義教學法三大核心在英美文學的課堂上運用女性主義教學法教學時,教師應注重女性主義的三大核心講解,讓學生對女性主義觀點有一個正確而全面的認識,便于其進一步學習和分析英美文學作品。第一核心是學生。就目前英美文學作品課堂的教學現狀而言,教師仍然是課堂的中心,對于文學具有較好的鑒賞與理解能力的學生能夠積極參與到教學中,而英語程度較差,口語表達不夠流暢的學生,尤其是女生,卻容易受到教師的忽視,無法在課堂上保持一個良好的學習興趣。而在英語專業中,英美文學占據了很大的一部分比例,學生如果沒有在課堂上獲得應有的教學知識,就容易拖拉后續的知識點學習,難以跟上教師的教學進度,并產生抗拒和厭學心理。因此,教師應當適當運用女性主義教學法,全面的關照和教授每一位學生,使課堂形成互相尊重與合作的學習氛圍,削弱學生自我態度,共同進步。第二核心是增加學生課堂權利。在傳統教學活動中,教師往往過分強調學術的權威性,學生被動的吸取知識往往難以取到良好的課堂教學效果。而英美文學課堂上,主要是為了提高學生對作品的鑒賞與分析能力,如果單純的采用教師講解的方式是無法完成教學目標的,同時也會一直學生的思維活躍性與創造能力。而運用女性主義教學法則能夠改變課堂的教學氛圍,使學生的主體角色得到了強化,教師將課堂還給了學生,學生能夠主動參與進教學活動當中,從而促進其個人能力的激發。第三核心是培養學生領導能力,對于高校學生而言,采用女權主義教學方式進行教學實踐,能夠在一定程度上使其認真聆聽自身的想法,同時培養學習經驗的獨立性。尤其是在英美文學課堂上,教師對于作品的講解除了進行一些基本方法的傳授以外,還應當充分鼓勵學生自己去尋找和解開作品賞析的規律,對于一些較為內向的學生,應當利用女性主義理念積極鼓勵其走上講臺,與同學分享自己的學習經驗,從而鍛煉其領導與學習能力。
2.2女性主義教學法在教學中的應用在高校英語專業課程中運用女性主義教學法是對傳統英美文學教學的一種創新和顛覆,其與傳統的教學方式相比,更為注重課堂中師生的平等,強調課堂上教師與學生的相互作用。對于女性主義教學法在英美文學教學課堂中的應用,筆者將以教材《新編英語教程4》(上海外語教育出版社)為例進行應用說明。在教材第一單元中有兩篇課文和互動練習、角色扮演以及寫作部分四大板塊,對于寫作部分教師可以進行單獨的教學,其余教材內容則在課堂上分為八課時進行教學。在課文的教學中,教師首先進行導入,并以課文題目為主要內容要求學生展開討論,同時派出代表講述論點。然后在課堂上運用女性主義教學法,鼓勵學生對教學中的重難點進行提問,教師重點講解文中的語法和段落講解。關于課文內容的講解,教師可以采用對話方式進行,并要求學生對文章進行細讀,自主翻譯。教師在此環節應當充分鼓勵處于英語弱勢的學生進行發言,使其能夠學會主動表達自身見解。課文講解完畢后,教師引導學生對文章內容進行回顧,仍舊采用師生對話討論的方式進行課文賞析,并在課后布置基礎詞匯練習。角色扮演板塊部分,教師可以安排學生分組進行練習,對話時間控制在二十分鐘以內。學生小組可與教師進行互動問答,從而完成課文問題部分,教師布置練習內容之外,可讓學生進行自由提議,并就學生的建議進行部分內容的再次講解。這樣一來,既能夠保證課堂氛圍的活躍性,同時又能夠激發學生的學習主動性,加上師生之間的良好互動,也能夠促進學生進行群體合作,從而使其主動地參與到教學活動中來,并逐步培養和提高自主學習能力。
(一)女大學生使用化妝品的類型從餅狀圖可以看出,最多是潔面類有82.5%的女學生使用,最少的是粉底類產品17.5%使用。可見女學生主要消費潔面類、面膜、水乳和面霜的護膚品,輔消費眼部護理和粉底類等其他護膚品,比較注重面部的清潔與護理,著重管理潔面類、面膜、水乳和面霜的營銷。
(二)女大學生選擇化妝品的依據選擇化妝品的依據有許多,比如:化妝品的使用效果、品牌知名度、價格等。這個柱狀圖顯示,各種依據的差別不大,選擇的依據元素較多。女大學生選擇化妝品時還是最看重使用的效果和品牌的知名度,結合朋友的推薦,綜合進行分析考慮選擇產品。
(三)女大學生期望化妝品的功效女大學生使用護膚品都有各自期望的功效。通過調查,有69.78%的同學比較重視自己皮膚的保濕,這一類型的人數最多,人數最少的一種類型重視產品的營養功效,占調查人數的31.67%。根據女大學生在化妝品功效選擇上的偏好,經銷商在宣傳與銷售上可以有所側重,“對癥下藥”。
(四)女大學生接受化妝品的價格調查結果顯示,大約53.33%的學生能接受每件護膚品的價格在50-100元,占調查比例最多。這說明學生的生活水平有限,不能支付很高的護膚品價格,由此就要考慮護膚品的定價和護膚品的產品定位。通過調查結果我們還可以發現,女大學生對護膚品的消費還是偏理智的,大部分學生表示不會在護膚品方面過度奢侈,但要選擇適合自己的。
(五)女大學生購買化妝品的渠道對于理想的護膚品購買場所,所選渠道的差別不大,但大學生對化妝品專賣店的信賴程度稍多。還有一些認為是由于其他原因選擇的,如服務態度好,便宜,省時省力等。女大學生個性獨立,想法獨立,受自身個性的影響,對渠道的選擇也就不同。
(六)女大學生偏愛化妝品的促銷從圖中看到,打折對大學生化妝品消費吸引力最大,是一種直接的促銷方式。其次是購物送贈品,因其能滿足女大學生愛占小便宜的心里,再者就是代金券和積分的促銷方式,還有少部分的學生則愿意換購的方式。通過這次調查,提供了化妝品消費市場的認識,讓商家能在撲朔迷離的市場環境下及時了解并抓住女大學生化妝品消費的需求,開創出化妝品行業中女大學生市場。
二、營銷策略分析
營銷方式的選擇、營銷活動的實施都能直接影響營銷效果,這就需要根據上述女大學生化妝品消費行為調查的基本情況來制定具體的營銷策略,通過此次調查,我們也制訂了相應的營銷策略,具體如下:
(一)“一見鐘情”的產品策略針對女大學生這一消費群體自身的特性,化妝品企業要想為其量身訂制適合的產品,應從以下幾個方面考慮:首先,潔面類產品。在校女大學生大部分年齡在17歲到23歲之間,由于青春期的生理特征和愛美的天性,總希望自己給人的感覺是清新靚麗,光彩動人的,所以特別在意面部的清潔。其次是護理產品,即水乳和面霜。伴隨著人們生活水平的提高,潔面和日常護理類產品逐漸成為女大學生們的日常生活必需品,從2009年百度數據可以明顯地看出這一點,在化妝品類關注度排行中,護膚品類位居第一,關注度占比為68.88%,護膚品成為關注的重點。再者是面膜,面膜就成了女大學生們修復肌膚的必備神器,一旦感覺膚色不好時,她們第一時間想到的就是用面膜修復,而且在敷面膜的過程中心情也會很放松。由此可見,市場上這三類化妝品的需求量最大,生產商在可以在這些方面擴大生產。
(二)“靈活多變”的價格策略價格因素是影響女大學生購買化妝品的一個重要因素,女大學生經濟尚未獨立,是比較特殊的消費群體,一方面對高檔產品需求不斷增強;另一方面購買力相對較弱,而且女生都有愛占便宜的心理,她們在消費過程中往往會貨比三家,購買性價比較高的產品。調查說明了價格在50-100元的產品比較受女大學生的歡迎,所以,化妝品企業在制定價格時應充分考慮價格的彈性作用,產品的定價應該傾向于中低檔價格,結合差別定價法,最好是先做相應的營銷調研工作,在綜合衡量各方面的情況下制定出合適的價格策略,以滿足不同消費層次的學生群體對不同價格的選擇,在同類產品之中才能有競爭力。
(三)“心動行動”的促銷策略折扣、贈品等促銷手段能夠誘發女大學生進行沖動消費,這已經成了經銷商慣用的手段之一,而且,女大學生還處在校園中,社會閱歷少,對市場了解不夠,卻喜歡消費,也熱衷于消費,同時也有著傳統的節儉意識,而折扣贈券、降價促銷無疑是較好的解決之道,但是降價必須有個限度,因為降價過高會引發消費者對產品質量的懷疑,降價太低則難以起到促進消費的目的。此外,女大學生們熱衷于購買套裝,所以商家要提前對套裝產品進行合適的定價,計算成本然后給予顧客適當的讓利,同時,可以滿足一下女占小便宜的心理。
(四)“多重選擇”的渠道策略如今的化妝品企業要想自己的產品賣得更好,必須重視網絡渠道。除此之外,企業需要有自己獨特的渠道來提高自己產品的知名度,獲得更多的利潤。與大眾市場相比,高校市場具有獨特的特征,因此,企業在開發高校市場時不能生搬硬套大眾市場的營銷模式。企業可以采用以下方法:第一,設立校內專營點,專門推廣公司產品;第二,設立校內代售點,招聘校內,構建校內銷售網絡;第三,贊助校內舉行的大型活動,提高產品知名度。
(五)“明星效應”的品牌策略在此次調查中,專一品牌忠誠型的人群比較少,她們往往喜歡嘗試不同的品牌,直到找到適合自己的那一種,所以在品牌競爭上,化妝品經銷商基本處于同意水平線上,但女大學生又是個狂熱的追星族,她們喜歡自己偶像使用、代言的一切物品,所以,在構建品牌策略時要充分注意到當今的明星效應。
(六)“與時俱進”的創新式營銷女大學生群體是相對特殊的群體,她們受教育水平較高,具有較強的分析和判斷能力,但又有90后的沖動。企業要針對女大學生的消費方式,為他們量身定做一套不同于一般市場的營銷方式。比如:文化營銷、娛樂營銷、教育營銷、游戲營銷、網絡營銷、體驗營銷等。隨著時代的發展,大學校園化妝品市場具有旺盛的生命力,女大學生也日益成為化妝品市場中的活躍組成部分,化妝品企業要想抓住這塊極具潛力的市場,僅僅依靠傳統的營銷方式遠遠不夠,還需要了解女大學生群體的消費特點,再結合市場的發展,運用新穎傳播手段和創新性營銷手段,塑造有文化內涵和值得信賴的品牌,充分吸引女大學生們的眼球,抓住她們的心理,才能在開辟這一新興市場中占據優勢。
女性主義能夠成為顯學的去中心語境是一種后現代語境,在這樣的環境背景下,不可證其偽的話語是不存在的,都是機緣際會的話語間合作。從生態女性主義的案例上來看,這一觀點很容易理解。由于生態危機沒有男性氣質和女性氣質,使得生態主義對其具有包含了全部物種在內的普遍意義的關注,批判和排斥在種族、物種、性別之間做等級劃分和區別對待的觀點。對整體觀的強調是生態批評的主要內容,而女性批評與其明顯的差別和不同之處是批評的側重點,排除人類中心的是生態批評的關鍵,排除男性中心的則是女性批評的關鍵。在發展的道路上,女性主義和生態主義選擇結盟都是以發揚自己作為宗旨的,因此,二者進行的都是在一定程度上有所保留的結合。香港樹仁大學陳詩潔女士曾感慨道:“不要以為女性與自然同樣受父權文化壓迫,生態主義就會較著重性別的問題,即便是深層生態學也無暇顧及于性別的議題……”生態女性主義的兩個母體理論合作與角力的動態過程就是其未來的發展軌跡,但是,傾向于生態方向、女性方向或是一邊倒的靠攏方向還需要觀察和分析。事實上,女性和自然在人類發展的過程中開始逐步邁入下風的不利趨勢,通過女性主義和生態主義的協作,二者合作進行抗議和申辯是不可避免的情況。但并不能因此認為女性主義與生態主義的親緣關系就是天經地義、天長地久的,這種被生態女性主義者作為構筑理論基礎的超驗觀點與“以理服人”的學術原則相矛盾,違背了其學術規則。這是由于該理論者對兩種同時發出的聲音沒有認真辨析,實際上,其訴求的表達是一致而又沖突的。
二、“受迫害情結”的強化
對男女關系的揭示是女性主義的緊要任務,即揭開男女不平等的關系。由于很多文學評論過分地剖釋闡述受傷害的女性,夸大了其受摧殘受壓迫的地位,讓人們覺得受壓迫的女性形象是女性主義為其創造和描繪的,更有甚者對此稱之為“受害者的哲學”。后來出現并逐漸成長起來的女性主義陣營之中的“后女性主義”,對該種情況有著十分深入的理解,認為“女性主義對男女問題的過分強調和夸張以及將其政治化”等方面的觀點存在著一定的誤區。因為反對“受迫害情結”導致很多人對女性主義產生誤解,將其定義為是極端的,個人中心的,令人難以忍耐的女性主義,不愿意接受女性主義。而一些女性主義不滿甚至是厭煩“受迫害論”,覺得女性群體和自然都受到了男性中心主義和人類中心主義的傷害和摧殘。這些理論主張更是對女性主義的接納造成了一定困擾。例如:“從對待環境和自然的方式上來看,男性和女性有著相同和類似的地方,都將雙方看作是能夠掠奪和占據的資源?!边@是生態女性主義的觀點之一,福爾斯對其進行了詳致的描繪,通過刻畫薩拉悲慘的遭遇和痛苦不幸的人生,表達了對文明摧殘下的自然的憐惜以及對生活在坎坷窘境中的女性的同情,顯示了在西方工業文明社會的背景下,男權占據著主導地位,自然和女性的境況和遭遇有著極度的相似之處,即以他者的形式存在。但本文認為,在人類中心主義的受害者的立場上,不能將女性與自然共同擱置其中。
首先,把女性與自然共同放在人類中心主義的受害者的立場上的這種做法非?;\統,不符合真正的實際情況。從經濟的發展和科技的進步方面來看,它的積極影響惠及到了部分女性,并沒有明確地排擠女性,而且,迅速發展的科技所引發的諸多環境惡化乃至生態災難也影響到了男性群體。然后,在保證所有女性內部各成員的發展處于一個層面,遭受的歧視迫害程度相當的條件下,才能把全體女性和自然放在人類中心主義的對立面。但這種劃分忽視了地域、民族、階級和年齡等系統內部的個體差異,劃分過于簡單。由于西方是生態女性主義的誕生地,而中國還停留在將其引進的時期,沒有屬于自身的本地化色彩使得其觀點和評論缺少創新性思維,而是較多地進行源理論的闡釋。因而,對該理論發展進程的關注十分重要。再次,通過在一定程度上對古代、近代以及現代的審視,發現天人同一、人定勝天和天人和解是人類中心主義進程中的三個主要時期,三者之間既相互交織并行,又有一定的重復和疊合。因而,人類中心主義不斷變化的沒有固定形態的發展及其豐富多樣的表現形式,使得不能將其籠統地與女性和自然的對立面混為一談。
關鍵詞:女性文學;多元形態;成因
20世紀中國女性文學從不自覺到自覺,這個過程經歷了近百年的歷史跋涉。中國女性文學的自覺,標志著它的成長逐漸走上成熟。
中國女性文學肇始于20世紀初,“五四”使其得到繁榮和發展,并奠定其基礎。這個世紀的30年代之后,意識形態的分野與的爆發,使中國文學自然地形成為國統區文學、解放區文學和淪陷區文學三種類型。中國女性文學作為其中的一個組成部分,也沒有擺脫時代的無情安排。1949年前后,由于大陸政權的更迭,留在大陸的國統區的女性作家,如羅洪和趙清閣等人以及游走于國統區與解放區之間的白薇,都在新時代里變得相對沉寂或無所作為;而淪陷區文學的代表作家如張愛玲和梅娘以及蘇青等人,前者在1952年“出走”,后者在留下來的歲月里,基本再沒有什么創作。就中國女性文學而言,中國大陸方面,在20世紀70年代之前成績不大,有影響和有成就的作家,寥若晨星。而在臺灣,由于從大陸飄到那里的一批女作家的辛勤耕耘,卻又為中國女性文學的發展創造了一個奇跡。到了80年代,女性文學隨著大陸政治的變化驟然而起,數以百計的女作家如過江之鯽涌上文壇,真正成了中國文學的半邊天。但是,不管在哪一個歷史時期,女作家的創作總是千差萬別的,其主題內容和藝術風格也總是豐富多彩的。
從“五四”新文學的發軔時期起, 20世紀中國女性文學一開始就顯示了多元的創作形態。這種迥異的多元創作形態,不僅體現在思想主題方面,更體現在藝術風格方面;這種多元形態,不僅因人而異,即使同一個作家的不同創作時期,甚至是同一時期,創作文本也呈現出多元性。這些,可以說明關于“中國女性文學史”上的一個重要問題,那就是中國有沒有“女性文學”,何時才有女性文學。
一種思想意識和一種創作風格的產生,可以誕生在不同國家不同的地域和時代,也可以在沒有任何接觸、彼此不受任何影響的情況下,不同的國家和民族產生大致相似、相仿或相同的思想和藝術。這不僅是可能的,而且是存在的。最明顯的例子就是,中國文化與希臘文化,它們有許多相似或相同的地方。其實,文學也是一樣,在世界文學史里,這種情況并不少,例如有的中國神話與外國神話,就如出一轍。
作家的創作路數或風格,抑或說是創作形態的變遷,與作家本身在其成長過程中所受社會、思想影響和對于外界文學或文化的接受大有關系。自20世紀初葉以降,在中國女性文學發展史上,大部分女作家在不同時期,其創作實踐都有明顯的變化,這種變化包括對于思想主題和創作風格的不同追求。
廬隱是一位現實主義作家,她的小說雖有浪漫的因素,但其創作路數相對比較平直。所謂平直就是基本沒有很大變化,但也不是沒有一點變化。從《海濱故人》到《火焰》,她的小說從抒情而傷感的情調,到悲憤高昂的精神,就是一個變化;這個變化,既是社會變化所使然,也是作家思想變化的自然呈現。再如丁玲,她最初的小說《夢珂》、《莎菲女士的日記》以及《一九三零年春上?!返缺憩F那個時代知識女性的苦悶、彷徨與對光明的求索,雖然前后有差異,但是總體風格相近,都是多些“浪漫”,少了些“現實”,其筆法呈現出典型的女性主義色彩,成為中國女性文學發展史上較早凸現女性意識的小說文本;而到了《韋護》和《水》,再到《太陽照在桑干河上》等貼近中國現實和命運的作品,她作品里那種強烈的女性意識驟然變成了社群對于社會的抗爭,這個跳躍式的不同的創作實踐,一方面深受當時讀者的稱贊,但至今也不斷遭遇后人的批評。當然,她的變化是她的思想變化的結果,這是作家的自由,因為作家總是要以自己的作品來表達對社會和民生的關懷并抒發自己的愛憎的。對于丁玲的“變化”,可以說是作家不同時期的心靈的不同的“思想表情”,也是作家不同時期自在寫作的境界。這個結果有的說好,有的說壞,我認為好與壞不能只是一些評論家說了算,最后的發言權還得交給歷史。這個歷史,正向前延伸和發展,我們健在的人可能看不到,歷史的大河會一遍遍地淘洗這些文化遺產,并使之成為金子。
作家創作形態的變化不是個別的,這是一種普遍而自然的文學現象,幾乎所有的作家在其創作生涯中,其創作面貌(思想主題和藝術形式)都會有不同程度的變化,一以貫之的幾乎沒有。凌叔華這位溫文爾雅的女作家,從最初的《花之寺》,到《小孩》等,她的小說從朦朧到彰顯,朦朧的女性意識也是在不知不覺中發生些微變化的。富于反抗精神的白薇,她的從頭到尾述說男女至愛之情的詩劇《琳麗》、《打出幽靈塔》到長篇小說《炸彈與征鳥》和劇本《北寧路某站》、《敵同志》和長篇自傳《悲劇生涯》,她從表現女性意識強烈的作品,到更具強烈現實感的創作,這種創作思想主題與藝術風格的差異,其實都源于對于社會的深度認識所致的結果。當然, 20世紀二三十年代的女作家創作形態的多元形態不只是表現在上述幾位作家的創作里,其他重要作家馮沅君、石評梅、蘇雪林、陳學昭等人的創作也都有這種多元形態的存在。稍后,蕭紅的《生死場》和《呼蘭河傳》,張愛玲的《傾城之戀》和《茉莉香片》,草明的《原動力》和《火車頭》,白朗的《幸福的明天》等人的作品,雖然它們各有特色,但都在更多的層面上再現她們創作上宏大的社會主題思想。
20世紀五六十年代是中國大陸女性文學相對處于低潮的時期,以兩位頗具代表性的女作家茹志鵑和劉真而言,她們那些現實主義而有充滿激情的小說創作,到了70年代末期和80年代,便有了一個新的面貌。茹志鵑早期的小說代表作是《百合花》,而到了“思想解放”之后,當西方的文藝思潮涌入我們家園之后,她便創作出《剪輯錯了的故事》、《草原的小路》等相對新潮的作品,創作風格也從“微笑”走向“沉思”;劉真也一樣,她從早年的《長長的流水》、《春大姐》到《英雄的樂章》,再到20世紀80年代所創作的反思文學佳作《黑旗》,雖然藝術上都是現實主義,但我們發現劉真無論是思想或是藝術都有了不少變化。宗璞一生寫的都是燕園里的知識分子的人生道路和命運,這是她一貫的主題追求。上個世紀中期,她創作了《紅豆》,但在國家迎來又一個春天之后,她創作了充滿了現代氣息的《弦上的夢》、《我是誰》、《三生石》等膾炙人口的作品;在藝術上,她借鑒西方現代小說的某些藝術手法,從現實主義到現代主義和超現代主義,不斷以各種藝術手段,鍛造其作品的佳境。
我們可以順手隨便指點20世紀70年代末以來的那些紅遍中國文學版圖的女作家的創作形態來分析她們的變化,以此來說明作家創作形態的多元性和普遍性。我們不僅可以就她們創作的思想主題大致歸為若干類型,還可就藝術形式也分為若干類型。事實上這種劃分就其科學性而言也只能是相對的,因為作家的創作常常就像夏天的云彩,不同的風向、不同的環境、不同的心情下其創作往往呈現不同的色彩,因此這種劃分只能是相對的或暫時的,而非恒定永久的。
先說思想主題。思想是作家自覺或不自覺地透過作品所呈現的一種觀念、感情或情緒,或者說是一種人生觀和世界觀,而并非就是政治思想或意識形態。當然,作家自覺地表現一種政治態度,也很正常。我們不是強調政治,而是強調思想,強調意識、感情或情緒,因為作家的作品最終要表現的是思想、觀念、意識和情緒。
20世紀70年代末以來的文學(包括20世紀的新時期文學和21世紀初的文學),至今已經走過將近30年的路程,對中國文學來說這是一個翻天覆地的偉大“紀元”,是一個里程碑。這一階段文學歷史內容十分豐厚而廣闊,藝術上異彩紛呈變幻多姿,成為中國文學史上最為燦爛的一幕。這其間,可以說女性文學就像中國女作家本身那樣絢麗嫵媚。說它絢麗嫵媚,不僅是因為女性作家燦若群星,更是因為她們創作上璀璨斑斕,表現出色。她們不讓須眉地參與了創造一個國家的偉大歷史文化的進程,并以自己的豪情與多彩之筆為文學寫下了燦爛的一頁。盡管在歷史的長河里這個屬于她們的文學瞬間不算太長,但是她們盡到了真誠,付出了汗水。
20世紀中國女性文學的核心思想和寫作趨勢,總體而言,顯示了多元狀態。自上個世紀新文學開篇以來,最具代表性的女作家的創作的重要主題形態,不外乎社會的,母愛的,愛情的,成長的,的,死亡的以及宗教的等等;藝術上也是千人千面,形態各異。而關于社會和愛情這兩大永恒的主題,則覆蓋著中國女性文學創作版圖的各個角落。關注我們社會生活中難以言說的痛楚,書寫男女形態萬千的愛情,是絕大多數女作家最得心應手和最鐘情的創作重心。
20世紀80年代以來,最重要的女作家張潔、諶容、張抗抗、戴厚英、霍達、柳溪、柯巖、葉文玲、王安憶、鐵凝、方方、池莉、范小青、王小鷹、竹林、遲子建、畢淑敏、張辛欣、陳染、林白、殘雪、徐小斌、海男、蔣子丹、徐坤、張欣和舒婷、伊蕾、翟永明等人的創作,她們作品里所表現的主題思想各有不同,藝術手法也是各不相同。張潔除了她的成名作《愛,是不能忘記的》,還有社會性極強的《沉重的翅膀》和充滿激烈女性意識的《方舟》、《紅蘑菇》和《無字》等,主題思想不同,藝術追求也不相同。且不說張抗抗的處女作長篇小說《分界線》及早期的代表作《愛的權利》和《夏》,她的創作也是在探索中不斷有其變化;她的長篇小說《隱形伴侶》和《情愛畫廊》是她的創作在藝術上更臻成熟的標志。王安憶披著清新文雅而純凈的“沙沙沙”的“雨”踏上文壇,到描摹歷史與文化反思的《小鮑莊》,再到對人性和“性”進行深層反思的《小城之戀》、《荒山之戀》、《錦繡谷之戀》以及追憶“父系神話”和“母系神話”的《紀實與虛構》、《傷心太平洋》和展示歷史變遷的《長恨歌》,再到對于“都市小說”的創造,王安憶以不同的主題思想和藝術技巧,多元地展現自己“心靈世界”和人類社會的豐富性。還有鐵凝,她從早期關注農村生存狀態的《灶火》和《哦,香雪》,到描寫農村婦女深重苦難命運的《麥秸垛》、《棉花多》、《青草朵》,再到撕開人性丑陋的長篇小說《玫瑰門》和《大浴女》,她對女性的同情與暴露,都是入木三分的。陳染和林白也并非一成不變,她們隨著年齡的增長和人生閱歷的加深,作品的主題思想和藝術形式也有變化,比如陳染,她寫作是“為了尋求精神和情感的出路”。她說:“回憶起青春期時候的狀態,覺得有點不可思議,覺得太跟自己過不去了,拿許多人生的重大哲學壓榨自己――我是誰?我在哪兒?別人是誰?別人又在哪兒?干嗎要和別人一樣?別人和我有何關系?嗎要尋找這種關系?這世界到底是個什么?男人和女人?生還是死?多少歲自殺?用什么方式了結?――太多太多沉重的問題我硬是讓20歲的敏感多思的神經全部擔起,而且一分鐘也不放過,這似乎成為我的一種生活樂趣。我的青春期就是這樣一路跌跌撞撞、歪歪斜斜、半瘋半傻、瀕臨崩潰地走了過來……偏執的東西太多了?!盵1]她說她走了許多“彎路”,但她感謝那些彎路。這就是陳染,那時她接連創作了《無處告別》、《嘴唇里的陽光》、《與往事干杯》、《在禁中守望》和著名的長篇小說《私人生活》,成為20世紀中國女性文學史上最早的所謂以“身體寫作”的代表作家。但是,她的心理狀態和她的小說前后也不盡相同,先前的寫作是為了能夠活下去,而后來則視寫作為一種樂趣。她的創作所以引起國內外讀者與研究者的普遍關注,就在于她那些趨于隱蔽,趨于心理、哲學與思想,大膽探索現代人的孤獨、和生命的充滿了男女性意識的詭秘怪誕的想象和獨特敘述方式、獨立于當今文壇之外的作品。再如林白,這位20世紀90年代以來其作品最具有女性文學特質的女作家,也不是一成不變的,從她的《同心愛者不能分手》、《玫瑰過道》和著名長篇小說《一個人的戰爭》到《玻璃蟲》,這位將小說視為“煉丹爐”的林白,能使“假的變成真的,把真的變成假的;真假共生,真與假互為拯救”,以其獨特的創作風格在中國女性文學史中占據了重要的地位。
以新寫實小說馳名文壇的方方和池莉,無論是她們早期的小說《行云流水》、《一唱三嘆》、《風景》和《煩惱人生》、《不談愛情》、《太陽出世》,還是后來的《烏泥湖年譜》和《有了你就喊》,雖然她們寫的都是蕓蕓眾生的吃喝拉撒睡的生存之道,但是,她們的創作都在不同時期以不同的內容和形式變化著。
中國社會的開放,給文學創作中的個性張揚和藝術創造的釋放帶來了遼闊的空間。我們不妨提一提衛慧的《上海寶貝》、棉棉的《糖》、九丹的《九頭鳥》等作品,作為一種文學現象,它們都有自己一定的生存價值和空間。當然,這種現象并不是中國女性文流中的主流,但是,它們的存在卻能說明中國女性文學的豐富性和多元性。
上述女作家的筆下都有以社會人生為主題的深厚之作,而愛情主題是她們創作的靈魂。就愛情而論,她們筆下的“愛情”是不同的,或者說是多元的。鐵凝的愛情觀是對理想愛情的追尋,王安憶小說的愛情觀是對詩情的消解與放逐,方方小說的愛情主題則是凡俗人生上演的愛情悲劇,池莉小說中的愛情往往是殘酷的缺席者。陳染和林白的小說以身體寫作、欲望化敘事所傳達的愛情主題淋漓盡致地顯示了“個人化寫作”和鮮明的性別立場:女人的成長、戀父與父、戀母與恐母,女性意識的覺醒、失落和回歸,都是她們小說里駭世驚俗的愛情世界。愛情永遠沒有窮盡,它所釀造的悲喜劇也永遠沒完沒了,作家筆下的愛情形象也永遠不會雷同。這種不同和差異,豐富性和多樣性,便注定了文學的生命之樹常青。
作家的創作歷程與其思想歷程息息相關。在小說創作上,王安憶的風格多變是文壇上少有的;而在20世紀30年代走上文壇的張秀亞,早期的小說集《在大龍河畔》、《皈依》、《幸福的源泉》、《珂蘿佐女郎》、《尋夢草》和《七弦琴》中多是對于鄉俗民情的憐憫與同情,其風格是現實主義的;而1949年后在臺灣創作的小說集《感情的花朵》與《兒女行》則將其憐憫與同情隱藏在對于人情世故的冷靜解剖里。后者雖然依然具有“京派”小說的筆法,但是主要風格卻是更多取法歐美現代派小說的技巧。她的創作從寫“平凡、潔凈、樸素而詩意化了的人生”,到“有意描寫生活中的瑣碎”,希望“自生活的最細微處,反映出顛撲不破的真理”,再到筆下所顯示的歐美現代派的筆法,這種創作上的差異,都是作家創作上的自然需要和表現。
說到張秀亞,我想起臺灣詩人痖弦在談“張秀亞的意義”時所說的臺灣女性文學的問題,他說:張秀亞在中國現代文學史上,特別是對臺灣婦女寫作運動產生了承上啟下的作用,但長期以來很少人注意到她在這方面的貢獻。“論者一提到女性文學,總是把(20世紀)八九十年代西方女性主義文學思潮進入后算作臺灣女性寫作的開始。其實這個看法是不正確的,不符合文學史發展的事實,不尊重張秀亞和她的同輩女作家對婦女寫作的先期建設,就等于忽略了文學史演進的連續性。而從整個臺灣現代文學的發展看,因為有了五六十年代婦女寫作運動所奠定的基礎,才使這一代的女性寫作者,在接受、選擇性接受或批判性接受之間作出正確判斷。”雖然,痖弦說的是臺灣女性文學的發展歷史,但他的看法令人深思。
臺灣文學進入20世紀80年代,女性作家筆下出現了不少“女強人”的形象,諸如蕭颯的《如夢令》中的于珍、孟瑤的《一心大廈》中的呂真和朱秀娟的《女強人》中的林欣華、廖輝英的《紅塵劫》中的黎欣欣、《盲點》中的丁素素等,她們的人生經驗大致都是事業成功、婚姻失敗的模式,就是說,這些“女強人”的主體意識都是事業上不讓須眉、敢與男性一爭長短的巾幗英雄,她們憑著自己的意志和毅力不僅建立了自己的莊嚴人生,也成就了自己顯赫的事業。但是,伴隨著她們的成就,往往是愛情的失敗,婚姻的不幸,家庭的破裂,其代價無一不與痛苦相關聯。這種結果,當然是中國文化思想的一種折射,傳統文化中的倫理道德和世俗因素不僅作用于大多數的男人和女人的人生觀和世界觀,也對女作家的創作思想具有根深蒂固的影響力。這類小說的模式往往是“愛情婚姻線索作經,創業追求線索為緯”[2],并把事業與愛情的矛盾尖銳對立起來。當然,朱秀娟以《女強人》為代表的大部分長篇小說顯示了不同的特色:在她的作品里沒有讓愛情至上,沒有讓愛情主宰一切,而表現的或是事業、愛情并重,或是事業重于愛情。朱秀娟以長篇小說創作為主,主要作品及影響都發生在80年代。以題材而言,她是一位非常寫實的現實主義作家,但從小說的內在精神看,她又很現代,因為她的女主人公都是正面的主宰者。在她筆下,主人公不僅有商界的女強人,也有女性上班族、留學生、模特兒、梨園藝人、軍人和商界顯要。她的代表作《女強人》和《大時代》,曾在讀者中引起巨大震撼。談到創作,朱秀娟說:“在《女強人》之前,我寫作了十幾年,出了十幾本小說,帶來很大的挫折感――銷路不好,知名度不夠。仔細檢討,不跟隨潮流是致命傷?!钡?朱秀娟強調說:“我寫小說,一向不迎合潮流,也不在乎市場,我總覺得一個作家,不能跟著別人走,尤其不能跟著讀者走,應該有點兒帶動性,我要給讀者看什么,而不是讀者要看什么。”還說:“寫作有反映時代之必要,有不屈服市場之必要?!彼摹杜畯娙恕肪褪窃谶@種心態下寫成的,主人公林欣華,就是生活里每天都能看到的有血有肉的人,是個一步一步走路、一口一口吃飯的普通女人;由于她的踏實和堅毅精神,以及矢志不渝地追求自我價值的理想,才使她最終改變了自己的命運。以上我們談到的臺灣女性文學中關于“女強人”的諸多小說,其精魂有別于“女性主義”所弘揚的女性意識,因此可以說,女性文學不能把那些更為富有實在的真實性和社會意義的文學作品排除在外。
我們還可以將聶華苓的《失去的金苓子》和《千山外,水長流》作一比較,它們的主題思想和藝術上的差異,也可以看出同一個作者在創作實踐上的變化。再就聶華苓與於梨華的創作而言,前者顯示了民族主義的精義,而后者,比如她的《考驗》,所代表的卻是女性的自強不息。還有嚴歌苓,她的《紅羅君》寫一個兩次嫁人的中國女性海云,她從中國的“深宅大院”走進美國,從而也就走進了另一種幽禁的城堡。海云有過五個男人,這五個男人分別是丈夫、“兒子”和情人。但這些男人都只是從身邊閃過的人,沒有一個真正屬于自己。無論是進“城”還是出“城”,對于她都是一種幽禁。海云沒有想到,到了“自由”的美國,自己依然沒有找到真正的自由和解放。這是一種無法逃避的宿命,是嚴歌苓小說深刻所在,這與她早期在國內出版的小說相比,儼然成了兩個藝術世界。
中國女性文學所以擁有多元形態,就在于作家走上文壇的經歷、立身背景、學養程度、環境熏染以及對于中外文化的接受和作家本身的精神追求等組成的一個看不見的立體文化網絡作用下的結果,這些都促使作家在題材的運用,體裁的把握,主題思想和藝術手段的采納等方面不斷表現出創造的才能。創造精神是作家的藝術生命,創新和變化永遠都是作家創作活動中超越自己的不可或缺的一種生命表現,而“停滯”就意味著作家的“沉淪”。如果一個作家滿足于停留在原地踏步,留戀自己的已經擁有的那片天地,其創作也就到了“盡頭”。作家只有不停地思索和創造,才有望創造文學的奇跡。
在我們環顧作家創作文本之后,我們發現了文學藝術生產形態的多元性。文學藝術的多元性是社會生活本身的反映和需求。沒有誰愿意永遠固守一種文學模式,而這多元的創作形態,永遠是我們的理想追求。但是,我們還要說,現實主義依然是人類文學藝術活動中第一大藝術手段。中國和世界文學史一再證明,現實主義永遠是一道奔流不息的生命活水。
順著中國女性文學的長河漂流而下,從20世紀之初到21世紀,近一百年的航程,我們發現中國原有的“女性文學”與西方的“女性主義文學”的歷史版本是有別的。在中國文化史和中國文學史上,中國人不僅沒有提出“女性主義”,在“主義”層出不窮的近代,也沒有提出過任何一個“主義”。但是,作為一種思潮,在中國,沒有提出“主義”,不等于就不存在。比如,中國人也沒有提出“數學”、“物理”、“化學”等名詞,那么,是不是中國文化史上就沒有數學、物理、化學呢?當然不是,因為我們中國很早以前便有了《周髀算經》和火藥,等等。就女性文學中的女性意識而言,早在清朝末年,秋瑾在她的文字中不僅出現了“女權”,而且還將其思想變成口號和行動:她不僅反對封建禮教對女性肉體和精神的束縛和殘害,還時時喚起女性覺醒,主張天地人生、男女均權,進而以身許國,獻身革命。在秋瑾的詩文中,隨處可見其女權意識之光:“身不得,男兒列,心卻比,男兒烈。算平生肝膽,因人常熱。俗子胸襟誰識我?英雄末路當磨折?!?《滿江紅》)“祖國沉淪感不禁,間來海外覓知音。金甌已缺總須補,為國犧牲敢惜身。嗟險阻,嘆飄零,關山萬里作雄行。休言女子非英物,夜夜龍泉壁上鳴!”(《鷓鴣天》)以及她以恢弘之氣概在《寶劍歌》和《寶刀歌》中淋漓盡致地抒發了女性的英雄豪情。秋瑾是從古代向現代演進的一位具有承前啟后的女詩人,在女性寫作上,其精神不僅有別于舊文學,而且直接影響了“五四”時期的女性文學的誕生與發展,那個時期的多數女作家都在思想上受到她的影響。
我們可以說,中國一直潛在著“女權意識”和“女性文學”的思想資源。性別意識,不僅無聲地潛藏于民間,也潛藏于歷代知識女性的詩文之中。當然,那些明顯張揚性別意識的文本記錄雖屬少數,但在中國婦女文化史、社會史、思想史方面卻極具價值,其意義不能低估。從中國百年社會發展史和新文學發展史來看,中國有自己完整的女性文學發展史及其傳統,這百年的歷史和傳統,依然會在21世紀引導中國女性文學向前發展。中國女性文學創作的多元形態、豐富而廣闊的天空及其包容精神,將催使中國女性文學走上更加繁榮之路。而“女性主義”,只是中國女性文學的一翼,它不能涵蓋、也不能代表中國女性文學的主體精神。
中國女性文學創作的多元形態,是人類社會生活和人類思維方式的表現,是文學發展史所凝聚的規律。思想主題的多元性和藝術表現形式的多元性,將使中國女性文學成為一座萬紫千紅的百花園,而女作家則是這座花園的園丁。
【參考文獻】
而在我的拉網式大掃蕩之后,特別是在看過各位作者、各位與讀者的交流、留言、評論之后,我竟然得出這樣一個結論,就是:自從去年的金融危機開始,考慮與網站和出版社簽約的,考慮文章入V來賺取稿費的作者開始指數爆發性的增長。而與此同時,各位作者、各位在網文面臨實體化出版或者實體書發售的時候也透露出一種含蓄或直接的擔憂,即擔心作品出版實體化之后會不會因為近來的金融危機的影響而造成發行量的降低或是市場的萎縮。
對這種現象,在這個學期的形勢與政策開課之前,我就很感興趣。因為本來我就很想從事編輯出版這一類的工作,不過后來因為選學了理科,到了大學又學了工科而不得不放棄那個理想,只能偶爾跟志同道合的朋友們做個幾期內部文集來滿足一下做不成編輯就做個網編的小心思?;貧w正題。所以,借著這個機會,我終于可以慢慢地想一想金融危機下的中國女性網絡文學出版業到底受到了怎樣的沖擊,之后又做出了怎樣的反應。
心理解析
同的聲音”一節,鳴謝一下出處和原作者。
金融危機之下,人人自危,對工作的熱忱與誠惶誠恐日漸加劇。壓力增大,越來越多的人們開始尋求更多更有效的宣泄壓力、排解內心郁悶的途徑。這個時侯,寫作或者看文,都成為很大一部分女性宣泄壓力、排解內心郁悶的最佳方式,特別是當寫文人的作品得到看文追文大眾的認可的時候,無論是寫文還是看文的人都會從中得到一定程度的滿足。
作為一個資深看文人,我很輕松的就可以總結出來,看文的人的心理也就不外乎以下幾類:第一類,想要看到完美而圓滿的結局來調節現實中的殘酷與殘缺的;第二類,想要藉由文中虐心的情節發泄現實生活中排遣不掉的壓力的;第三類,單純看著娛樂一下,但在現實生活中其實并沒有什么壓力的。這幾大類讀者群中,前兩類一般是在職的都市OL(白領女性),每日光鮮明艷,為立足世界、賺錢養家而成日勾心斗角、違心應酬、疲命奔波,回到家沒有多余的力氣再繼續戴著假面舞蹈,想要有個能夠完全放松身心、隨意yy(“”,最初出自曹雪芹《紅樓夢》中賈寶玉之口,后被現代人妖魔化)的場所;后面一類,往往是還在讀的學生,尤其以不諳世事、有錢有閑的大學生為主要生力軍。
而寫文人的心理,作為一個也在網上爬字的無名小輩,我也是能說出個一二三來的:一部分,把我之前分析的三類看文人的心態照搬過來就很okay,只要把看文改成寫文就好;有一類比較極品,就是為了V而寫文,也就是說就是為了賺錢的(這一類礙于面子不予舉例);另外又多出來的第五類,往往就是金融危機壓力下,找不到工作的大學生或是被減薪、更有甚者被裁員的某部分OL(例:曦寧若海月)。而最后這一類人的增多,在我分析來就是造成最近V文增多的一個重要原因。
試想,沒有工作或者工作報酬不盡如人意,飯還是要吃的。而父母的老本不是每個人都有的啃,或者能厚著臉皮啃下去的。于是,能講故事的,會寫文的,之前手就癢卻苦于沒有契機的,這個時侯就趁著金融危機的冷風,成為各大原創網站的簽約作者作品入V來賺稿費,開始了另一個網文紅火的新格局(群體龐大不予舉例)。當然,并不是每個簽約入V的都是失業人員,確實有很多工作還好的都是迫于這些原創網站的壓力而被迫簽約入V(例:black.f,金陵雪,無敵地金剛芭比,顧漫),因為,畢竟網站也要應對金融危機的沖擊多撈些銀子不是。有即便是簽約了也大義凜然不愿文章入V(例:瞬間傾城,飄阿兮,唐七公子,Maria),入了V也對盜文的行為睜只眼閉只眼,更有甚者竟然奉勸大家不要買V百度一下現有資源即可(例:black.f),被封殺之后仍然受眾讀者追捧,之后簽約入V不了了之;也有才華橫溢的,文被出版后繼續留下繁華與世人,寵辱不驚不卑不亢堅決不V(例:樁樁(職業OL),琴瑟琵琶(北京某國際學校中學部中文教師),)。但這也還是少數,畢竟,沒有人愛跟錢過不去不是。所以,我并沒有抨擊入V的意思,說不定我(有朝一日能)到了那一步也同樣抵不住誘惑呢。
不同的聲音
而在網絡文學蓬勃發展如火如荼之際,實體出版業界卻有著不一樣的聲音動向。
早在2008年初,一些出版業內人士在展望未來時就表示,在紙價大幅上漲、CPI指標高企、國家宏觀調控措施緊鑼密鼓的背景下,出版業恐怕要有過緊日子的思想準備。而在年終歲末,一場爆發于美國、席卷全球的金融危機在使世界經濟陷入低谷的同時,也使中國出版業感受到了冬天的凜冽寒風。
這一次金融危機,國人從一開始的漠不關心(9月);到接下來的驚慌失措(10月);再到人人自危(11月);繼而到心已坦然(12月)。我個人覺得,自9月份世界金融海嘯襲擊中國至今,民眾的心理上大致經歷過了這么幾個階段?,F在隨著時間的推移,中國民眾對于危機的認識也開始加深,不會再像10月和11月那樣,因為完全沒有想到金融危機會突然波及到中國(因為之前的宣傳一直都在說中國經濟還能保持十幾二十年高速增長,且民眾也早已習慣了經濟高速增長),因此當危機驟然來襲的時候,顯得有點不知該如何以對。隨著這兩三個月的積累沉淀,民眾普遍已經習慣了金融危機所帶來的影響,因此不會再莫名其妙地恐慌了。
面對整體經濟下行的大環境,一些人憂慮:“出版業的冬天來臨了?!倍硪恍┤藙t憧憬“出版業也許會因禍得?!?。這么說不是沒有根據的。20世紀30年代的美國大蕭條幾乎摧垮了所有的實體經濟,但是陷入困頓的人們發現圖書是最便宜的消遣,低價書因此大行其道,美國出版業熬過了金融危機,還誕生了像蘭登書屋這樣的出版巨頭。
過去的歷史雖難以照搬到中國,但古人有言曰,“文章合時而著”。一個時期人們的閱讀取向往往能映射它所對應的世態。去年以來的國際金融危機,使人們空前地關注中國乃至世界經濟的發展,原本只有專業人士關注的財經類圖書屢屢登上暢銷榜,成為大眾讀物。隨著危機的延續,2009年度的就連網絡文學的閱讀主題都毫無懸念地繼續停留在“金融危機”上。很多藉由這個契機開始寫言情職場文的作者都在這場金融危機下紅起來,因為職場或非職場的女性讀者,都會有這種惺惺相惜之感:同樣身為女性,都明白無論社會發展到什么程度女性的地位總不會完全與男性平等,這樣的愛情這樣的職場就更能博人眼球了。
事實上,很早之前,強調輕松閱讀的職場言情就開始走俏,在圖書市場上跑馬圈地,青衫落拓就是個中翹楚,而當下最熱門的李可的《杜拉拉》系列更是風靡了中國大陸。而最近幾年迅速竄紅的諸如悅讀紀、彩虹堂、蝴蝶季等女性閱讀專業出版品牌,抓住了這種機會,異軍突起,成為不可小視的出版力量。不知她們(請允許我擬人化)能不能成為蘭登書屋第二呢?
結語
臉下。然后,搜到的一些資料,整合在“不
1.美國黑人女性文學發展
1.1文學誕生之自我畫像
17世紀的美國黑人女性文學主要是將非洲的民間歌謠、民間故事和當前的女性狀況為藍本,對非洲女性被販賣、被奴役的狀況進行“復述”。這種“復述”只具有初步的文學主義靈魂,但整體上較為空洞,不能真正稱得上是文學作品。該時期的初級美國黑人女性文學主要是通過歌謠、圣歌等對黑人群體的內心狀況進行剖析,達到對黑人群體的鼓舞和安撫。
18世紀40年代,美國黑人女性口頭文學逐漸向書面文學轉變,逐漸形成基本的美國黑人女性文學體系。該時期的美國黑人女性文學主要是以詩歌和女奴的自述體小說為基礎,對女奴的形象和地位進行糾正。該時期的代表作為露西·特力的《監獄斗爭》?!侗O獄斗爭》主要描述了印第安人對白人居住地襲擊的場面,這部作品開啟了美國黑人女性文學發展的新紀元,成為最早收錄到美國黑人女性文學的詩歌作品。1861年,哈麗特·雅各布斯發表的《一位女奴生活的事件》以第一人稱對奴隸母親為了自由和尊嚴進行的一系列斗爭,對黑人女性的不屈不撓的意志和精神進行歌頌,被稱為是“美國黑人婦女文學園地里的一朵奇葩”,對美國黑人女性文學發展增添了新的動力。
1.2文藝復興之不斷追尋
美國黑人女性文學在1865年的內戰中得到充分發展,進入了一個嶄新的紀元。美國內戰爆發前,法律雖然對奴隸制進行了廢除,但是在實際的生活中,美國黑人還是在被壓迫的環境中掙扎,還是受到種族歧視和種族打壓。這種狀況在很大程度上影響了美國黑人的生活質量,導致美國黑人婦女的生活日益艱難。隨著種族關系的不斷惡化,大批黑人開始逐漸追求新的“自由”,開始追求真的“自我”,美國黑人女性文學也開始逐漸由對黑人境況的感慨開始逐漸轉變為對黑人精神和黑人文化的傳播。這一時期的美國黑人婦女作家開始從黑人的生活環境和生活方式進行分析,對黑人方言進行運用,刻畫了一個又一個生動的“新黑人”形象,將黑人的內心世界和黑人的感受真正展現在人們的面前。
在該時期文藝復興時期的美國黑人女性文學對種族歧視和性別歧視進行批判,對美國婦女追求自我的心理路程進行描寫和稱頌。該時期卓拉·尼爾·赫斯頓的《她們的眼睛望著上帝》通過對注重種族平等和對社會間黑人種族歧視的抗議,開創了該時期美國黑人女性文學的新風向,成為了該時期文學的“第一人”。
1.3黃金時期之完善定義400
隨著美國黑人女性文學的逐漸發展和豐富,美國黑人女性文學意識也逐漸出現轉變。美國黑人婦女在該時期已經逐漸加深了對“自我”的認識,開始明白婦女并不弱小,這種意識在很大程度上促進了美國黑人文學的發展,將美國黑人女性文學推向了一個新的高度。
在該時期,賴特、鮑德溫等他們對黑人男性主義文學進行研究,以出色的社會洞察力及藝術描法,將男性主義復興發展到了新的。而以莫里森為代表的美國黑人女性文學作家則對黑人女性發展進行研究,對黑人婦女的感情和感受進行全面詮釋。她們通過對黑人社會中的各種關系分析,對黑人社會進行研究,將黑人婦女受到的種族歧視和社會歧視充分暴露在人們的眼前。她們倡議為廣大黑人婦女建立良好的生活空間,實現黑人婦女的自我,爭取自我獨立和自由。黃金時期的美國黑人女性文學對自由進行了充分完善,指出黑人女性要發展一種良好的關系,彼此之間相互幫助,這樣才能實現黑人女性的真正自由,擺脫傳統社會和男性的雙重枷鎖。
2.美國黑人女性文學評論
2.1美國黑人女性主義的界定及評論特點
美國黑人女性主義包含較多的矛盾釋義,但是當前的學術界并沒有對其進行完善的界定,具有不同的定義標準。嚴格的美國黑人女性文學批判人員一般是具有女性主義意識的非洲裔美國女性。當前的學術界,較為普遍的美國黑人女性文學批判觀點為:“黑人女性主義”主要指女性主義提出的觀點和主張,“黑人女性主義文學批判”主要指黑人女性批判主義方法對文學作品的分析和評價結果。
在進行性文學批判的過程中,美國黑人女性文學批判文學逐漸形成了自身的特點,這些特點主要表現在認識論基礎和方法論基礎上。
認識論基礎主要指在進行美國黑人女性文學批判的過程中,女性主義批判人員開始對認識進行深化,對黑人的精神世界和物質世界進行分析,保證了黑人文學的精神領域的平衡和持久發展。方法論基礎通過對黑人婦女的文化屬性進行研究,對文化成分、方法進行分析。在該種文學發展的過程中,認識論基礎和方法論基礎均具有“對立雙方”相互作用的范式,實現了對對立思想和對立主體的深入研究和分析?!皩α㈦p方”明確指出:對立雙方要形成相互依存的、相互作用的力量,保證形成現實生活中必要的力量和現實生活中必要的條件。這種對立認識論和方法論實現了對美國黑人女性文學視野的開拓,有效提高了美國黑人女性文學的進展效果。
2.2美國黑人女性文學評論的核心及發展
美國黑人女性文學評論的核心主要為對構件黑人女性文學傳統和批判傳統的研究。在進行分析的過程中,早期的美國黑人女性文學對發展初期的責任理論進行拓展,在中后期對黑人女性文化特色進行美學表述,在很大程度上提高了美國黑人女性文學的發展效果。美國批判學家戴博娜·麥克道威爾在《黑人女性主義批評的新方向》中明確指出,黑人女性主義應該從女性主義的角度進行分析,從女性的政治主義思維和政治主義視角對黑人女性作家作品進行解讀和批判。在對這些進行批判的過程中,美國黑人女性文學批評家芭芭拉·史密斯稱在評論的過程中,評論人員要對美國黑人女性文學的環境和實際效果進行分析,以不同的視角批判主體和批判結果進行詮釋。
“三曹七子一蔡”作為建安文學的代表作家是當之無愧的,其中“一蔡”就是指著名女作家蔡琰。她憑借蒼涼悲壯、獨樹一幟的五言《悲憤詩》開中國文學史上文人長篇敘事詩的先河,首次以女性心理和視角為基點,感受、觀察、敘述親身經歷的事件,給中國古代詩歌創作開辟出新領域,開始了對女性心理體驗的關注和描寫。《悲憤詩》所具備的文學價值在以男性為中心的中國古代文學的歷史長河中占有極其特殊的地位。
蔡琰,字文姬,陳留人,東漢末年大文學家蔡邕之女。由于受到良好的家庭教育和文化熏陶,蔡琰“博學有才辯,又妙于音律”,知書達禮,是中國古代知識女性的典范。由于身逢東漢末年的亂世,蔡琰的一生坎坷多舛,命運悲苦,這在中國文學史上是不多見的。蔡琰一生都在顛沛流離,她在悲苦的遭遇中經受著肉體與精神的雙重煎熬。蔡琰初嫁河東衛仲道,仲道亡而無子,歸寧于蔡家。“興平中,天下大亂,文姬為胡騎所獲,沒于南匈奴左賢王,在胡中十二年,生二子。曹操素與蔡邕善,痛其無嗣,乃遣使以金璧贖之,而重嫁董祀?!蔽逖浴侗瘧嵲姟肪褪遣嚏貧w中原后所寫。
《悲憤詩》是我國文人創作的第一首五言長篇敘事詩,具有史詩般的規模和感人肺腑的悲劇氣氛。這首詩歌也是女性文學的杰出代表作,作品從女性的視角真切而生動地描繪了作者在戰亂年代的悲慘遭遇,深刻地反映了下層民眾在戰亂中遭受的磨難。全詩洋溢著別具一格的藝術魅力和深厚的文化底蘊。
這首詩用第一人稱的敘事抒情筆調,首次從女性心理和女性視角出發,細膩生動地再現親身經歷的社會變故和不幸遭遇。其詩與“建安”時期許多悲情詩歌一樣,是“世積亂離,風衰俗怨”的產物,它從女性獨特的視角再現了東漢末年的社會動亂,比當時反映戰亂題材的作品更具有思想深度和藝術感染力。就表現下層民眾在戰亂中的凄涼生活而言,曹操、曹植和王粲等人的詩歌往往是以一個旁觀者、憑吊者或者普通男性的認知角度去描繪的,畢竟對下層民眾,尤其是女性在戰亂中經歷的苦難感受不是很真切,因此表現出來也就沒有那么細膩深刻。下層民眾在戰亂中遭受的靈與肉的創傷是駭人聽聞的,而女性所受的傷害尤為勝之?!侗瘧嵲姟穼@種傷害描寫的真切,是曹操等人望塵莫及的。沈德在《古詩源》中評價:“《悲憤詩》激昂酸楚,讀去如驚蓬坐振,沙礫自飛,在東漢人中,力量最大。”蔡琰因為東漢末年的戰亂,由一個過著安定生活的知識女性淪為被任意踐踏的難民,生活的反差更激起她一腔悲憤之情,便通過詩歌宣泄出來:
漢季失權柄,董卓亂天常。志欲圖篡弒,先害諸賢良。逼迫遷舊邦,擁主以自強。海內興義師,欲共討不祥。卓眾來東下,金甲耀日光。平土人脆弱,來兵皆胡羌。獵野圍城邑,所向悉破亡。斬截無孑遺,尸骸相撐拒。馬邊懸男頭,馬后載婦女。長驅西入關,迥路險且阻。還顧邈冥冥,肝脾為爛腐。所略有萬計,不得令屯聚。
詩歌對于東漢末年的董卓之亂予以史詩般的描述,對其野蠻和血腥給予了深刻的披露。由于作者親歷這場歷史動亂,是受害者,因此作品內容的真切性和思想的深刻性都是“力量最強大的”,“獵野圍城邑,所向悉破亡。斬截無孑遺,尸骸相撐拒。”的慘絕人寰,“馬邊懸男頭”的血腥,“馬后載婦女”的悲慘,都描寫得真實而深刻,極具感染力。作品顯示出作者以一個知識女性的敏感對這場殘暴戰亂的心理體驗格外深刻,發出了憤怒的呼號:
欲死不能得,欲生無一可。彼蒼者何辜,乃遭此厄禍。
體現了作者對董卓等戰亂分子的憤慨和不滿,詰問他們給下層民眾尤其是女性群體帶來的無盡的傷害。作品對戰爭的描寫入骨三分,真切感人。“馬后載婦女”的可憐地位,“毒痛參并下”的肉體痛楚,“欲死不能得”的精神折磨,將女性群體的悲慘命運寫得淋漓盡致。
描寫戰亂中的女性群體的作品自古有之從《詩經?衛風?伯兮》到《焦仲卿妻》,這些作品或從戰爭側面入筆,或從戰爭帶來的社會問題寫女性,或寫女性的被侮辱與反抗,大多是從旁觀者的角度來展現。這些作品的共同點是沒有從女性自身的體驗出發,更沒有透過女性的眼光來看待戰爭和戰爭帶來的無盡傷害。這種創作情形一直持續到建安時期。曹操等人也致力于這一題材的創作,“賤妾煢煢守空房,憂來思君不敢忘”的刻骨相思,“君行逾十年,孤妾常獨棲”的哀怨,這些主題刻畫很成功,但依然沒有擺脫對思婦、怨女精神苦悶和生理壓抑的描寫范式。更重要的是,這些作者畢竟不是親歷者,他們的作品更多的是屬于臆測。但是,蔡琰的作品則從自身體驗出發,描寫更細膩更真實,更能打動人。她首次用第一人稱的口吻,以一個敏感細膩的知識女性的視角去觀察、描寫戰爭的殘酷和血腥。戰亂中,女性不但要遭受和男子同樣的殺戮,還要被當作戰利品飽受,承受著靈與肉的摧殘,這種復雜的情感體驗和心理變化是男性作家無法臆測也無法描寫出來的。
一般來說,女性寫作更多的表現女性題材,描寫女性的戀愛、婚姻、家庭等日?,嵤?,抒寫女性特有的情感史和生命史,由此展開她們與男性、家庭和社會的微妙關系。女性寫作擅長心理描寫,在孤獨、寂寞、痛苦、憤怒等情感中,刻畫女性存在的潛意識和自我意識,以此展現出女性對命運的抗爭過程。西蘇在《美杜莎的笑聲》中說:“強調女性對身體的系統體驗、對情感質量的熱烈和精確的質問、對激情的描繪、對羞辱和騷動的描繪、對潛意識的呈現,對男人在婦女身上的犯罪揭發,對女性被壓迫、被壓制、被壓抑到解放和自由的展現,贊美女性的奉獻、愛情、人道精神等。”蔡琰的作品毫不例外,女性寫作充分顯示女性在作品中的主體性、表現女性的地位、展現女性的心理空間和社會狀況等,這些都比男性作家臆測來得更準確更真切。蔡琰的《悲憤詩》以其獨特的藝術魅力在中國文學上取得了輝煌的成績,這一點是被世人所認可的。作品突破了男性作家創作女性題材的局限,開掘了藝術創作的深度并有力深化了這一主題。
參考文獻:
2.心理因素。體育是帶有人類主觀目的興的一種特殊活動。從客觀的需要到有主觀色彩的體育實踐活動之間,存在著一個中介環節,這就是體育動機。所謂體育動機就是指作為行為主體的人們所從事的體育實踐活動,并維持這些活動的主觀反映,而在女大學生中,有相當一部分人對體育課的動機并不明確。大部分學生認為體育課不是主課,只不過是跑跑跳跳玩而已,不必認真對待對體育課不及格不得畢業的要求也只是不理解或者是應付考試,對要求考試的內容認真對待,不考試的項目則不重視,使一些簡單的考試內容最終的成績不甚理想。
3.環境因素。近幾年來,由于有的中小學對體育課不夠重視,沒有系統地開設體育課只是把目標定在中考、高考上,缺乏良好的體育鍛煉習慣,尤其是農村的學生,受原學校體育設施條件的約束對體育了解很少,加上幾千年來傳統觀念的束縛,對女子參加體育活動視為有傷大雅,造成她們對體育認識不足,表現出怕羞,不主動,不積極等情緒。有的家長認為只要學習好其它課程對體育課不做任何要求,認為體育課不及格無關緊要,沒有把它看成德、智、體全面發展的一個方面。
4.教學方法與運動負荷。體育課教學中,任何單調枯燥的練習和教學方法,都已使學生感到厭倦乏味,提不起精神。運動負荷過大會對人體產生不良的生理反應,久而久之就會使學生對體育課產生畏難情緒甚至恐懼心理。運動負荷過小又達不到鍛煉的效果,更體會不到體育鍛煉的意義。所以不僅教學方法與手段對學習體育課興趣有影響,運動量的大小也會直接影響到對體育課的興趣。
5.教師素質。教師在學生面前就是一面鏡子,如果在知識、業務、修養教學等方面顯得十分平淡或者較差,那么學生首先就會沒有信賴感,對教師所受的課程不能產生興趣,如果教師的示范動作不標準較差,就不能給學生留下一個良好直觀正確的動力定型,如果教師態度粗暴,不公正,學生也會反感,這些也都會影響學生的學習興趣。
6.考試標準。考試的目的是為了檢查學生學習和教師教學效果,最終目的是促使學生更好的學習,如果考試標準訂得過高,學生經過一定時間的努力仍不及格,她們必然會失去信心。二、建議
1.激發學生對體育的需要。學生對體育的需要是指參與被體育課的教學活動本身所吸引,而想去學習或參與的一種愿望。當他們有了這種需要就會產生濃厚的興趣,表現出極大的參與熱情與興趣,如何來激發這種興趣,筆者認為,首先要加強體育理論知識的學習,合理的安排理論與實踐課的課時數,結合女生的實際生理、心理特點,介紹一些裁判法,女子鍛煉的衛生常識,通過多層次多渠道地讓學生對體育有一個全方位的了解,在快樂積極中完成體育教學。
2.選擇符合女大學生生理、心理特點和實用性較強的教材。女學生對競爭性強的體育項目不感興趣,而對相對競爭性不強富有藝術感和健美感的藝術體操、健美操、軟式排球頗有好感,現在很多大學都是在一年級開設普修課程,加上近幾年增加的《大學生體制健康測試》,對學生來說雖然沒有了當年的身體素質測試來的難度大,但也在心理面造成了一定的壓力,而且測試的成績不容樂觀。其實,從一年級就可以采取按興趣分班上課,并不一定影響學生的基本素質提高和基本技能的掌握,相反會更有利于學生興趣的培養,滿足其對外的需要。
3.改進教學方法與授課方式。在不斷完善和改進傳統的體育教學方式之外,應將新的教學方式融入到教學中去。女大學生身體素質差惰性強,但理解能力不差,一旦對某一動作產生興趣學習起來也就比較專注了。在授課的過程中還應該注意趣味性和娛樂性,愉快的教學方法和模式對提高學生的興趣尤為重要。特別是那些枯燥而又必須要學習考試的內容,教師可以通過比賽的形式和方法來完成一定的數量和質量,還可以在課堂中穿插游戲,請做得好的學生來示范,
4.制定合理的考核標準。體育課的成績評定主要是由考試成績、課外活動成績和平時成績組成,對經過自己努力仍達不到及格標準的學生,其平時表現很好態度又很認真的學生應當適當提高平時成績,使其達到及格標準,從而提高學生以后對體育課的學習興趣。
[摘要]體育興趣是個人對體育特殊的積極的認識傾向,是人們從事體育實踐最強有力的動力,如何激發和提高大學女生對體育課的興趣,是完成教學任務的根本保證,對他們養成終身體育鍛煉的習慣也起到十分重要的作用。
[關鍵詞]女大學生體育興趣激發興趣
高校女生的年齡絕大部分在十八至二十歲之間,處在青春發育的后期。女生特征明顯、皮下脂肪增厚,加上在高中階段練習時間短(根據調查高中體育課基本處于自由放羊形式)身體素質差,體育知識也相對比較淺薄,怕苦、怕累,倘若不針對他們的心理、生理特征進行教學,就會使她們產生心理障礙,導致影響體育教學的正常進行。體育教師的職責是按照教學大綱,根據女生的心理、生理特點,幫助她們克服各種心理障礙,以便順利地完成教學任務。
興趣是人們力求認識事物或者從事某種活動的傾向,它不僅可以引起人們的持久而集中的主意,保持清晰地感知,啟發周密的思考、產生愉快的情感體驗,而且對人們所獲得知識,開闊眼界、豐富內心生活也具有重要的作用。