經典音樂賞析論文匯總十篇

序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇經典音樂賞析論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

與核心經典討論班同時進行的還有語言、數學和科學三門討論課。語言課在四年內學習古希臘文和法語，每門語言在進行半年的語法和單詞學習以后，細讀和翻譯相關的經典作品，大一大二的希臘文課，翻譯柏拉圖的《美諾》和一部古希臘戲劇；高年級的法語課翻譯拉辛的戲劇《費德爾》、波德萊爾的詩歌和福樓拜的小說《簡單的心》；同時還會穿插細讀一些經典的英文作品，比如喬叟、莎士比亞、福克納、喬伊斯等人的作品。

數學課和科學課也遵循原典小班討論的原則。數學課四年必修。主要作品有以幾何方法為主寫成的歐幾里德的《幾何原本》、托勒密的《天文學大成》、阿波羅尼斯的《圓錐曲線論》；近代的代數創立時期的韋達、笛卡爾等人的作品；牛頓、萊布尼茨、歐拉、戴德金等關于微積分和實數理論的著作；一直到羅巴切夫斯基的非歐幾何原著，和康托、龐加萊、羅素、哥德爾等人關于嚴格公理化和數理邏輯的著作。在閱讀討論的同時，每位同學都必須輪流到黑板前做相關的演算和證明。

數學課上的很多閱讀是些大部頭的作品，而在科學課上，閱讀材料中論文和短文章的比例要高一些。生物課主要是觀察生物學，比如哈維、歌德、林奈，其次是進化論、遺傳學，諸如達爾文、摩爾根、沃森和克里克的著作或論文，同時伴有不同時期探討生命本質的文章。化學課僅有半年，閱讀圍繞著分子和原子發現時期各種觀點的論文。物理課是科學課中最系統的，總時長約兩年，從經典物理時期的伽利略、惠更斯、笛卡爾、牛頓、萊布尼茨、安培、法拉第、麥克斯韋，到相對論和量子力學創立階段的愛因斯坦、普朗克、玻爾、薛定諤、海森堡等人的文章或論文。和數學課一樣，每位同學都必須輪流在全班面前進行講解、演算或證明。

除此之外，圣約翰的必修還有一年多的古典音樂：有合唱和樂理學習，還有對經典音樂作品，比如巴赫的馬太受難曲、莫扎特的魔笛、貝多芬的英雄交響曲的分析、賞析和討論。

我們唯一的選修課是高年級才有的八周的精讀課，課程的開設五花八門，有核心討論課書目中書籍的更深入閱讀，也有天文學經典、凱恩斯、維特根斯坦、納博科夫、印度史詩等等。

二、為什么要讀經典原著

圣約翰學院最突出的特點，就是對經典原著和小班討論的極端強調。事實上，它們幾乎構成了我四年絕大部分的課內生活。只有在必要的時候，才使用教科書、二手資料和習題。我無意論證這種極端的教育是否可以是理想中的完美教育的一種。我其實認為，任何極端的東西都肯定有它不足、矯枉過正甚至糟糕的地方。

關于閱讀經典原著，我想也許每個人都會問，為什么要讀經典原著。當時我去圣約翰，只是覺得閱讀這些原著是件很牛、很酷、很值得炫耀的事情，四年讀下來，如果又懂古希臘文又懂量子力學，天下能有幾個人能有這等本事。大一的古希臘年還算好，到了大二，閱讀圣經和宗教，我的心情有時候都如中世紀般黑暗了。我找到我的老師，開始認真地問為什么要讀經典？我當時依然想不通的問題是：一，為什么圣約翰要抑制學生們的創造力和創造欲，強迫學生必修經典，而不是根據自己的喜好和特長，自由選擇自己的閱讀和專攻；二，為什么要拋開現代科學和文明的積累，忽略宇宙大爆炸、神經科學、博弈論和行為科學的最新研究成果，而研讀看似原始，甚至錯誤的古代的地心說、靈魂學說或是倫理學。除了陶冶情操和考古考據以外，這樣的閱讀為什么必要？

關于第一個問題，我的老師回答說，創造力可以是好事，但也可以是壞事。他認為，很多所謂有創造力的人，自己的身心并不健全，卻想著影響和改善這個世界。這樣的人在現實中其實已經給世人帶來了諸多災難。面對那些經典著作，那些“有創造力”的人，往往以高高在上的眼光，在完全沒有花功夫讀書的情況下，就開始用自己的獨特觀點、學說，或者借后來人的觀點學說，去“修正”、“質疑”、“改進”、“批判”，而不知這種個人的小聰明往往是多么廉價。在圣約翰的四年中，我和周圍的人經歷了很多次這樣的閱讀經驗。從一開始面對古代經典時現代人審判官般的自傲，到細細品讀和討論中慢慢體會到其微言大義，以及個人的局限，以至最終有時候發展成為了對某些作品近乎宗教般的敬畏，或把它們當成生命中的一個最可靠的慰藉了。通過對原典的閱讀，我學到的也許是在保持個性和創造力的同時，知道謙遜，認識到自我性情和智性中的局限、褊狹甚至愚蠢。也許只有那些經典作品的高度，才能讓我慢慢覺察到，我以前的很多小聰明和創造力，是真正只能用一個“小”字來形容的。按圣約翰一位同學的話講就是：“在讀那些書之前，我一直在沉睡。”

關于我當時的第二個疑問，即為什么要拋開現代科學與文明那么久的積累，去讀那些古代的作品，我的老師當時并沒有明確回答。但是在之后我逐漸察覺，圣約翰的這種教育方式并不是簡單地認為“積累”越多便越好。它的目的不在于積累知識，不在于追求通常所謂的知識上的“進步”、專業上的進取，或是追趕某學科最新的突破和進展。這些當然不一定不好，但是圣約翰學院似乎認為這些都是研究生院，或是其他職業學校的專業化教育的任務，在這之前，需要做比專業化教育更“根本”的事情，即培養一個人思考的能力，磨礪人的品質和心性。從這種意義上講，在圣約翰讀那些經典并不一定是為了飽覽詩書，或是成為哲學家或古典專家什么的，而是為了成為一個真正的人。經典，照這么說，也許可以說是最“人道”的書籍。

四年下來，也許我，或是我的一些同學最終會成為某門學科杰出的專家，但是我們并沒有像當時我預期的一樣，成什么樣樣精通的通才。從學問的角度講，四年內學如此多的內容只能是走馬觀花，一輩子的閱讀與學習才剛剛起步。這樣的原典閱讀，首先培養的也許并不僅僅在于學問，而是做學問或是不做學問之前都要培養的一些東西，一些“人之為人”所普遍擁有的品性。

三、“會讀，會聽，才會說”

圣約翰學院的第二個突出特點就是小班討論。我對小班討論的認識經歷了和對原典閱讀的認識相類似的過程，而且我對討論的態度一度比對那些古代經典還要傲慢。一開始，我覺得書在手上，每個字都看得懂，看著看著，如果自己悟性不錯，就應該能讀懂了，有時候自己以為自己讀懂了，還暗中嘲笑那些大字兒看得懂，而居然讀不出意思的同學。于是，我一度都驕傲地覺得，討論就是僅僅展示我的閱讀成果，給別人答疑解惑而已。幫別人解惑成功，或是把別人的理解論證為“錯誤”，自己的虛榮心就得到了滿足，為了這種虛榮心，有時哪怕讀不懂，也會用些牽強附會的方式跟別人假裝自己懂了。

不過后來我發現，與別人討論不僅僅可以是展示成果、答疑解惑，或是辯論觀點、戰勝或敗給對方。有時候我發現原本自己讀得一馬平川、毫無波瀾的文章，在與老師和同齡人的討論中，居然處處是問題和亮點。有時，即便是我開始認為愚蠢或無知的問題，后來我發現，即便這些問題真是愚蠢，也極有可能給我另一個思考維度的啟發。

我進圣約翰的第一堂討論班，老師便說，要讓文本講話，不要讓你們的聲音蓋過了文本的聲音，要傾聽文本的聲音，還有其他討論者的聲音；會讀，會聽，才會說。當時覺得這并不會是什么難事。后來才慢慢體味到，討論桌上除了文本，除了觀點的歸納論證，還有多得多的東西：虛榮心、表現欲、競爭欲、害羞，等等。低年級的討論課，很多時候充滿著各種各樣的問題，有的人話太多，有的人總是沉默不語，有的人講話跑題不著邊際，甚至有的時候，會爭吵到把一些同學氣哭氣跑。但是經過長期的磨合，討論的質量逐漸提高，每一位成員逐漸能以“我們”而不是“我”的角度發言。當傾聽文本、傾聽他人和靜心思索成為一種習慣時，討論才能成為真正的關于文本的“對話”，而不僅僅是簡單的發表觀點、炫耀知識和才智、或是辯論和爭論。也只是在這種時候，那些古老文本的微弱的聲音才能浮現，才能被我們捕捉，經典對人的塑造才會更好體現出來。

四、通向自由的道路

由此看來，閱讀原著和小班討論實際上是相輔相成的。對于才情有限的絕大多數人（包括我在內）來說，沒有討論的閱讀，很可能無法突破自己理解上的褊狹和局限；而沒有閱讀的討論則只能限于個人的認識水平上，沒有高度也沒有根基。

這樣的教育也許在很多人看來是有悖常理的：原典閱讀加討論往往是效率低下的。比起一般課堂上、教科書上的清楚簡明的大綱或知識體系，原典的文字往往是模糊、讓人困惑的，討論課的進程很多時候是繁瑣、冗長的。圣約翰的理念是，不直接讓學生不加思考地接受，不機械地訓練思維的能力和技巧，而是讓同學們親自參與現在幾乎所有人已經習以為常的，或者是和我們現在完全不同的知識和思維方式，感受它們在誕生時期的混沌和掙扎。圣約翰認為，本科教育的首要目標，不是智能和智力，也不是由著性子的那種自由和個性，而是用閱讀原典和小班討論的方式，歷練人的智性和性情。而這才是通向個體和群體的真正自由的道路。我的那位老師甚至用有些武斷的口氣說，理想中的通識教育，其實正是真正關于自由的教育。

圣約翰學院的畢業生，有的去名校深造，有的去科學實驗室和公司實習，有的去馬來西亞教英文，有的去格魯吉亞戰亂區普及通識教育，有人去餐館打工、開出租車，或是跑到云南大理學烤面包和少數民族烹飪。我想，四年極端的通識教育，先不論其利與弊，給我的最重要的并不是滿腦子的古今學問，我也并不認為對自我的完善已經結束，相反，這只是個開始。

篇（2）

工讀學校是專門招收有違法、輕微犯罪行為和品行偏常的未成年中學生進行有針對性教育和挽救的一種特殊的教育形式。其招收13-18歲的未成年人。按照《預防未成年人犯罪法》第三十四條、第三十五條的規定，對于有嚴重不良行為:如糾集他人結伙滋事，擾亂治安;攜帶管制刀具，屢教不改;多次攔截毆打他人或者強行索要他人財物;傳播的讀物或者音像制品等;多次偷竊;參與賭博，屢教不改;吸食、注射;其他嚴重危害社會的行為。由其父母或者其他監護人，或者原所在學校提出申請，經教育行政部門批準，進入工讀學校就讀。

工讀學校一向以紀律主導，紀律主導下的學校往往導致學校文化氛圍的缺失，紀律是制度化的、規范化、外顯于行為、注重訓練性，是低層次的需要，是應該貫穿于工讀教育的整個過程。而文化則是非制度化的、非強制性的、內化為行為，注重濡染性，是更高層次的需要。當工讀學校紀律基本處于穩定狀態時，為了“問題孩子”長遠的發展和他們的一生奠基應該是所有工讀學校應該考慮的問題。在工讀學校，沒有紀律的文化發展是危險的，就像沒有堤壩的河水是非常危險的一樣，但紀律歸根到底還是為文化育人服務的。在保障所有人的紀律的基礎上，紀律主導向文化主導轉變應該是工讀教育未來發展的必然趨勢，工讀學校的“問題學生”更需要有充滿文化情境的校園環境的正面熏陶和浸濕、需要有優秀教師的特殊關愛與守護、需要優質學校文化情境的濡染和滋養。

文化是個復雜的概念，就華東師范大學鄭金洲教授收集的文化的概念就達310多種。因此，對待學校文化的概念還是“人者見仁，智見見智”。筆者認為的學校文化應該是學校中大部分人在組織中表現出的做事態度和處世態度，是經過內化后的行為的體現，不是說的文化，而是做的文化，是人們在行為中體現出的文化，只有行為中體現的文化才是真實可靠的。

正所謂，“理想很豐滿，現實很骨干”，現實中工讀學校是一塊相對比較貧瘠的土地，但這里依然需要有一份在貧瘠的土地上仰望星空的情懷，為了豐富工讀學校文化內涵，提高工讀學校辦學品位，促進工讀學校持續、健康、和諧的發展，特對工讀學校的校園文化建設進行了初步的構建。

一、一個首要:營造富有教育意義的校園環境

營造有教育意義的校園環境是校園文化環境建設的基礎，有教育意義的校園環境應該是充滿綠化、美化、人文化、書香味和信息化的校園環境，充分利用學校的每一個空間、每一處角落、每一顆草和每一朵花，用激情去點綴他們、用詩意去裝飾他們、用童心去布置他們，發揮其應有的教育作用，蘇霍姆林斯基說過，“要讓學校的每一堵墻壁都會說話”，并指出:“隱性課程乃是一種真正的道德教育課程，是一種比其它任何正式課程更有影響的課程”。 為此，讓學校的每一個角落都富有教育意義，讓學校成為“問題孩子”們樂此不疲的家園。這應該是每一個追尋教育理想的工讀老師和校長應該思考的問題。

下面以校園電子資源進行全方位的德育濡染為例。校園廣播可以播放樂海聽音、每日天氣、童話精選、放飛祝福、自救有道、健康寶典、公民教育等內容。“樂海聽音”則是為每日播放經典音樂，對學生進行情感培養與熏陶;“每日天氣”即天氣預報，并對學生著衣、自我保護等給與適當的建議;“童話精選”主要挑選童話中的有一定的教育意義的名篇，讓“問題孩子”耳邊縈繞著、彌漫著童話的聲音。“自救有道”向學生講授安全與自救知識，提高學生在緊急情況下的應變能力。“健康寶典”主要包括身體健康與心理健康兩方面的內容，以貼近“問題學生”生活知識為主。“公民教育”則包括公德、公益、公共事務參與、公民人格完善等，可以播報德育常規、公益知識、禮儀、世界歷史文化等多方面內容。而學校電子屏幕也可以不定時文化節日(節日的由來、節日的歷史及節日的慶賀方式等)、今日歷史(歷史上的今天)，標兵(活動標兵、勞動標兵、學習標兵、軍訓標兵)生日祝福(教職工與學生)等。

文化的本質在于“隨風潛入夜，潤物細無聲”的濡染、熏陶或陶冶，來啟迪智慧，涵育德性，提升人格。這些資訊與“問題學生”的生活息息相關亦熨燙人心，可以讓我們的“問題學生”感受到一股濃濃的真情和被尊重的感受，而校園也因此被氤氳著一股清幽厚重的文化氣息。

二、二大儀式:營造工讀教育圣潔的宗教情懷

1、靜坐與鞠躬儀式

對于工讀學校的“問題學生”來說，大多具有好強、好動、好沖動的個性特質，他們心情復雜，時常被憤怒、恐懼、悲傷、憂郁等情緒困擾不安，容易為小事而大動干戈，兵戎相見。靜坐儀式可以讓他們在某一時間段保持靜坐狀態，凝神聚氣，使得心情平靜、心平氣和，從而暫時擺脫塵世間各種紛繁復雜的念頭與欲望的困擾，進入一種恬淡的境界，也讓他們從中學會冷靜、學會懺悔，從而達到養生、靜心、靜性之功效。而鞠躬表達的則是一種卑己尊人的情懷，可以為“問題學生”養成基于平等和尊重的行為習慣和行為規范提供最根本的情感支撐。是一種以行為訓練為主的養成教育，鞠躬同時也創設一個認同的日常文化情境，讓“問題學生”置身其間，就可以產生耳濡目染的道德影響，促進其常規的內化和行為的養成，

2、世界和平祈禱儀式

每天我們的世界都會發生很多的災難，應該讓我們的“問題學生”了解這些災難和災難所帶來的痛苦。世界和平祈禱儀式就是讓我們的“問題學生”以世界公民的身份為本國和異國的不幸默哀、祈禱。祈禱世界和平，人類幸福。在低沉的安魂曲中，“問題學生”門整齊的排列在操場上，靜默肅立，他們緊閉雙眼，鞠起雙手，放在胸口，默默祈禱。黃色的寄托的是無盡的哀思，搖曳的蠟燭傳遞著無限的悲憫。

通過祈禱儀式可以起到懺悔、靜性、對比、感化、重塑的作用，能夠讓“問題學生”意識到“過去的我”，并主動把“過去的我”與“現在的我”進行對比，達到自我感化、重塑新我之功效。并且其圣潔的宗教情懷本身就是對“問題少年”復雜的內心情感的一種治療，置身之中“問題學生”內心的溫暖情感就會油然而生，對問題學生的精神重塑具有很好的功效。

三大舉措:打造工讀學校高貴的大學氣質

1、講普通話，用文明語

工讀學生使用方言講粗話，臟話，開口就出，非常流利，但是我們發現使用普通話爆粗口就比較困難。堅持普通話，有助于降低“問題學生”使用不文明語言的機率。再次，“講普通話，用文明”也是時代對當代青少年的要求，問題學生大多處于少年期，早日使用普通話進行交流與溝通，對孩子將來融入現代社會將起到良好的作用。

2、第二課堂:系列主題講座

工讀學校有第二課堂，充分利用好第二課堂，力爭把第二課堂做大、做強、品位做高。如舉辦名校研究生義務系列講座，可以聘請高校中兒童文學、哲學、心理學、教育學、法律、

社會學和醫學等學科的研究生或者老師給我們的“問題學生”進行全方位的知識普及性義務系列講座，還可以請回優秀畢業生現身說“我與母校”的故事、家長的訴述故事等教育講座。堅持下去，第二課堂系列主題講座，就會形成工讀學校的一種文化傳統，開拓了“問題學生”的視野，增強了工讀學校的大學氣質，也為學校常規教學注入一種新的元素。與此同時，講座人員他們的榜樣示范對我們的“問題學生”本身也具有一種耳濡目染的作用，這種教育是一種活生生的真教育。

3、品牌特色:經典電影欣賞

好的影片就如一顆幸福的種子，一旦扎根于孩子的內心深處，對孩子的一生都會有影響，工讀學校可以選擇特定的時間段，組織所有班級統一觀看經典影片賞析，可以是一周一次，立志把“經典電影賞析”做成工讀學校的一個品牌特色，對所有“問題學生”和教師進行文化濡染。好的影片能夠觸動孩子內心復雜的情感和敏感的神經，讓他們在“歡笑”和“眼淚”中接受一點一滴的教育與感化，為此，電影主題的選擇性就顯得尤為重要，如可以選擇“當幸福在敲門”和“小孩不笨”等勵志電影和親子電影、此外還應該考慮影片觀看的后續性，如可以通過寫日記、寫觀后感或者教師的講解等形式來深化對影片的思考，來強化影片的觀看效果。

四、四大文化:創設富有文化情境的工讀校園

1、班級文化:文化情境下道德熏陶

正如約瑟夫?弗萊徹(JosephFletcher)說:“哪里有了境遇所提出的問題，哪里就有真正的倫理學” 。構建班級主題文化就是根據文化情境來利用、優化和整合各種文本的、自然的、生活的、信息的、經驗的教育資源，使得有限的教育從深度和廣度上拓展空間，充分發揮它們在促進學生道德的濡染、浸潤、啟迪、誘導、整合、彌散、激勵道德凝聚功能。

在環境布置板塊，可以通過主題情境(如親情節，游戲節，童話節)來布置班級環境和學校廊道等;在活動板塊以綜合課程整合為目的，開展各種綜合實踐活動;在學科教學板塊，將語文、科學、思想品德、地理等學科進行綜合整合，促進學生的全面、和諧、健康發展;在教學的過程中，在案例分析時，要滲透和倡導建構主義情景認知論，探索和嘗試文化情景教學模式，促進工讀教師的專業成長。

班級主題文化應在確保學科文化情境課程主體作用的前提下，充分利用并整合課程資源，圍繞人文、藝術、體育、健康等文化主題，以德育為主導、以學科為龍頭、以課堂教學為中心、從教學到教育、從課堂到課外、從校園及至家庭、開展形式多樣的專題性教育周、文化節活動。

2、節日文化:文化情境下的道德濡染

節日文化是一個民族精神和情感傳承的重要載體，每個傳統的節日都有特定的文化內涵，傳承了很多文化、歷史與傳說，工讀學校可以利用節日中的重大歷史事件、歷史人物，舉行多種多樣的紀念活動。“讓兒童沉浸于經過優化的節日文化情境之中，其具有接通歷史、感受民俗、體驗生存、回歸傳統、宣泄情感、凝聚精神、寄托幽思等豐富的道德濡染效用”例如，清明掃墓祭祖、端午悼念愛國先人、中秋闔家團圓、清明節祭奠追思、重陽登高敬老、元旦節迎新匯演;三八婦女節憶母親、五一節勞動技能展示、六一節童聲獻母親、七一節頌黨歌詠比賽、八一節革命影片聯播、教師節老師我想對您說、國慶節理想前途教育等等這些傳統節日，使得學生在集體聚會和莊嚴活動中增加對祖國、對家鄉、對自然、對生活的熱愛，加強了特定節日文化對學生的道德濡染。

3、閱讀文化:文化情境下的道德積淀

朱永新教授經常說這樣一句話，“一個人的精神發育史實質上是一個人的閱讀史” 。讀史可以明智，研哲可以曉理，品文可以傳道，吟詩可以怡情，閱讀是搜集處理信息、認識世界、發展思維、獲得審美體驗的重要途徑。通過觀察，我發現我們的“問題學生”還是比較喜歡看文學作品的，為此，發動班級的集體力量，共建工讀班級的“圖書角”，為問題學生營造一個良好的班級閱讀文化氛圍，不僅能夠激發讀書興趣，還可以豐富他們的業余生活，提高學生讀書意識，讓他們在書香班級中接受書香的點滴濡染。

4、教師文化:文化情境下的道德研究

工讀學校常常以班級為基本管理單位，通過班主任老師來選擇值班老師，各班級執行班主任的工作任務。班級間缺乏溝通，教師與教師之間缺乏溝通與良性競爭，長期下去，各班級猶如“一方諸侯”，從而容易故步自封而導致職業倦怠，逐漸失去了繼續學習的動力。為此，工讀學校應該改變這樣一種單一的管理模式，多渠道的創設良好的教師文化氛圍，開展文化情境下的道德研究，培養文化型教師，激發工讀教師個體發展的內在驅動力，這樣才會真正激發工讀教師主動的去自我實現。

文化人心中最大的快慰莫過于有一個表達和交流思想的機緣與舞臺，學校可以舉行“相約星期二”等教師文化沙龍，讓工讀教師參與到文化交流、經驗體會、反思個案、教育心得、教育小故事等的交流中來，鼓勵教師多閱讀，多參加各級論文大賽，多積極。其次，可以讓教師參與工讀學校校本課程開發，在深入研究“問題學生”的學情的基礎上，以主題、專題的形式編寫適合“問題學生”學習的校本課程，如編寫《工讀學生文化讀本》《工讀學生親情讀本》《工讀學生交友讀本》《工讀學生勵志故事讀本》《工讀學生心理健康知識讀本》《浪子回頭金不換——工讀學生特別報道》《工讀學生文明禮儀讀本》《工讀學生法律法規知識普及讀本》等校本課程開發，校本課程內容貼近工讀學生的實際生活并為問題學生的未來發展奠定基礎，同時也要符合工讀學生的最近發展區。

以上措施只為建構有品位、有內涵、有文化情境的工讀校園文化，這是一種努力嘗試，一種理想追尋，而更多的是需要我們大家的一份苦心經營。目的只為讓我們的“問題孩子”能夠置身于充滿文化和宗教般情懷的學校氛圍里，接受濡染、接受熏陶、接受改造。再加上工讀集體的信念、人與人之間溫暖與真情、以及對明日之希望，我相信他們生活在這樣的校園文化環境中，應該會快樂的，應該是樂于主動去重塑新我的。總之，構建工讀學校的校園文化，就是要把工讀學校的形象做美，品味做高，使之成為引領“問題學生”走進文明的和諧校園。

參考文獻：

[1]鞠青著:《中國工讀教報育研究報告》，中國人民公安大學出版社2007年1月版

[2]秦超著:《工讀學生教育轉化的探索》，中國書籍出版社，2008年12月版

篇（3）

“用音樂裝點生活吧，相信你的人生會更美！”

這是在學生的成長手冊中我最喜歡寫的一句話。在與音樂朝夕相處的二十五年里，音樂帶給了我無窮的樂趣，它豐富了我的人生閱歷，提高了我的生活質量。當成為一名音樂教育工作者后，我更希望把這份快樂和幸福的感覺傳遞給我的學生，讓他們在輕松的氛圍中感悟音樂，讓美妙的音樂融入他們的生活。努力營造一個充滿美感、智慧與和諧的生命化音樂課堂是我一直以來追求的目標。

一、構建生命化音樂課堂勢在必行

研究表明，“高中生抽象邏輯思維能力急劇增強”、“他們的情感更加豐富多彩，逐步趨向深刻而穩定”、“自我意識也逐漸成熟”。①教育對于處在青年初期學生的世界觀與人生觀的形成起著非常重要的作用。然而，由于長期過重的學業壓力和課業負擔，如今相當多的中學生存在著精神發展狀態缺陷和不足的現象，甚至出現了與花季年齡不符的焦慮、壓抑與消沉。在社會媒體的影響下，他們過分關注流行音樂，對民族、古典音樂缺乏足夠的了解和耐心。此外，高中生常常在表達自己對音樂的感受時顯得困難重重；欣賞音樂時經常是被動聆聽，缺乏思考；缺少合作意識，喜歡以自我為中心。如此現狀，不得不讓人感到憂慮。

構建生命化課堂勢在必行。新課程倡導“以人為本”的教學理念，它蘊含了豐富的生命價值，為生命教育的開展提供了平臺。音樂課程是學校高中階段實施美育的重要途徑，本質是“人”的教育。音樂美育在“人的感性解放”、“人的情感塑造”和“精神人格的構建”等方面具有特殊作用。②因此，音樂課程應當在提高學生藝術素養，幫助學生逐步形成健康的審美觀，培養創新精神和實踐能力，促進學生全面、和諧發展方面發揮更加重要的作用。

構建生命化課堂是新課程教學所要達到的一個終極目標。要企及這個理想境界，除了學校和教師，還需要良好的社會環境和家庭的配合。處在教學第一線的教師一定要樂于探索、勇于實踐、勤于反思，要善于結合學生的心理特點、實際情況，認真研究教材、教法，積極創新教學，形成生命教育意識，使學生真正從學校教育中受益。

二、構建生命化音樂課堂的方法和策略

音樂學科蘊含了豐富的生命教育內容，音樂教師要“充分利用和挖掘教材的豐富內涵，要尋找每個教育時機，發揮教育機智，把學科知識與人文精神巧妙結合起來以達到生命教育的最終目的。”③我很慶幸自己能通過“音樂”這樣一個充滿靈性和魅力的文化載體，來拉近與學生之間的距離。音樂課要在提高學生審美能力的同時，啟迪他們的智慧，豐富他們的情感，讓學生體驗生命的意義，以積極的態度面對生活。這也許就是音樂教育的真諦所在。

（一）教學內容的分析與設計

1.深入挖掘音樂教材內容中的生命內涵。

我校現用的是上海市高中試用教材《音樂欣賞》（上海音樂出版社），它從音樂美學的角度告訴學生：音樂的創作、表演與欣賞具有怎樣的規律和特點，音樂是如何表現對象和內容的，什么是音樂的美，音樂具有哪些特征，音樂的本質是什么，音樂與人和社會之間究竟是一種怎樣的關系……涉及文學、哲學、歷史、藝術等方面內容，揭示音樂文化內涵，體現了新課程改革單一音樂內容的創新思路，符合高中生的思維發展的需要，具有豐富的生命內涵。

音樂中的自然——如門德爾松的藝術歌曲《乘著那歌聲的翅膀》和管弦樂《芬格爾山洞》，旋律優美、流暢，其音樂風格“傾向于安詳與幻想，抒情與明朗。他用肯定的態度對待生活與大自然，因此他的音樂具有光輝的色彩，優雅而溫柔。”④又如維瓦爾第《春》、約翰·施特勞斯《藍色的多瑙河》、格羅菲《暴風雨》……這些描繪性很強的音樂作品，時而清麗明快，時而雋永飄逸，時而恢宏壯麗，音樂形象生動，其強烈的色彩感，會激發出學生無限的想象力，喚起他們對大自然的熱愛與敬畏之情。

音樂中的情感——音樂是情感的藝術。“以情感人”的音樂能充實青少年的心靈，讓他們在享受音樂美的同時得到情感的滿足。歡快、激昂、抒情、莊嚴、詼諧、無奈、憂傷、悲憤……欣賞中，通過對音樂的審美體驗，進而產生合理的想象與聯想，我們能從音樂中感受到作曲家豐富的內心世界，并且形成各自獨特的情感體驗。音樂教師要善于引導學生，體會音樂中的高尚與純潔，讓情感得以升華。

音樂中的精神——音樂是歷史的產物，時代精神的寫照。像賀綠汀《嘉陵江上》、冼星海《黃河頌》、柴可夫斯基《1812莊嚴序曲》、法國歌曲《馬賽曲》、《國際歌》……這些優秀的音樂作品讓我們聆聽到時代脈搏的跳動，具有震撼人心的力量，意義深遠。永遠銘記歷史，有利于培養學生的社會責任感、民族精神和愛國主義情懷。

音樂中的哲理——無論是貝多芬《第五交響曲“命運”》中“從黑暗走向光明，通過斗爭走向勝利”的思想、李斯特《前奏曲》中對“人生是什么”的困惑與思考，還是柴可夫斯基《c小調第二鋼琴協奏曲》中“走出逆境，不斷奮進”的頑強斗志……這些充滿哲理的音樂語言，能有效喚起學生的積極思維，在音樂中開始思考人生的價值。

音樂中的旅行——乘著音樂的翅膀，我們可以走遍神州大地、周游世界各國，從《繡荷包》、《茉莉花》、《看秧歌》、《山野情歌》到《櫻花》、《伏爾加船夫曲》、《云雀》，從《流水》、《十面埋伏》到《小步舞曲》、《五個樂章》……音樂可以跨越地域、超越時空。通過了解不同民族、國家和不同時代、風格的音樂，學生可以開闊他們的文化視野，學會理解和尊重文化的多樣性，形成多元文化意識。

音樂家的故事——音樂欣賞時，我們總會提到美妙音樂的創造者，像巴赫、莫扎特、貝多芬、舒伯特、華彥鈞……這些生活悲慘，但在音樂這個領域有著非凡造詣的音樂家們，他們的故事時刻告訴我們：苦難在人生中是不可避免的，我們要勇敢面對苦難，它能拓寬人的生命情懷，提升人的精神境界。

2.選擇和補充生活化的典型音樂素材。

新課程的內容要強調“切實反映學生生活經驗，努力體現時代特點”，“改變學生學習生活和現實世界相脫節的狀況”。在有著優良音樂傳統的德國，就是“把音樂教育置于整個文化氛圍之中，以音樂為鑰匙，探尋音樂與其他姊妹藝術，從而理解本國家、本民族和其他國家的文化風貌，使音樂服務于提高學生的文化素質，成為學生現實生活的有機組成部分。”⑤

上海市高中試用教材《音樂欣賞》很好地體現了“以音樂為支點的文化教育”理念，透過大量經典音樂作品，讓學生在對音樂本體的學習基礎上，逐漸拓展到文化的外延。但在選材上有一定局限性，幾乎沒有涉及音樂與影視、音樂與戲劇的內容，還有在通俗音樂方面，顯得量少且過于陳舊，沒有體現與現實生活中音樂的融合，缺乏時代性特征。為了讓教學內容的安排更生動、更符合學生的興趣與需要，我做了以下一些嘗試。

（1）善于引用現實生活中的音樂素材，加深學生對教材內容的理解。

例如第一單元“民間流傳而成的音樂作品”。這節課的知識要點是通過欣賞不同地區、風格的《繡荷包》、《茉莉花》等民歌，使學生懂得民間音樂是人民大眾集體創造的成果，它與民俗風情、地域文化密切相關，并知道民間音樂“流傳性”和“變異性”的特點。在聽賞實踐環節我增加了“綠箭”口香糖廣告和“世博”宣傳片的內容。前者成為了課堂的一個小興奮點，學生驚訝地發現民間音樂其實離我們并不遙遠。而后者則讓大家再次重溫了那激動人心的壯麗場面，優美抒情的《茉莉花》旋律化為了氣勢磅礴的管弦樂，帶著大家一起憧憬2010年的上海世界博覽會。熟悉的作品讓學生牢牢記住了民間音樂的兩大特點。可見，教師要留意搜集日常生活中的各種音樂，并將它們靈活地應用在教學中。這既保持了音樂課的新鮮度，又能夠加深學生對教材中知識點的理解。

（2）及時抓住中外音樂界的熱點，適時補充教材內容。

CCTV音樂臺、上海藝術人文頻道和《音樂周報》是音樂教師了解當今中外樂壇新動態的窗口。我們要及時把音樂界的重要事件傳達給信息渠道相對單一的學生，使音樂課顯示出“與時俱進”的特點和深厚的文化內涵。例如“青歌賽”。自從1984年第一屆大獎賽開始，優秀的歌手和作品不斷脫穎而出，它可謂是中國樂壇最重要的賽事之一。然而知道它的學生卻寥寥無幾。“原生態”是2007年“青歌賽”的一大亮點，我就在課上增加欣賞了蒙古族“呼麥”、新疆“木卡姆”、侗族大歌……這些奇特的民間藝術珍品，讓學生大開眼界，知道了何為“非物質文化遺產”，強烈的民族自豪感油然而生。今年的“青歌賽”引入了“合唱”，參賽隊水平之高超令世人贊嘆不已，學生也完全被這種表現力極強的人聲演唱所折服。令我欣慰的是他們已經感受到合唱的巨大魅力，在英國“國王合唱團”來滬演出期間，主動要求我在課上播放他們的演唱錄像，并對其表演進行了點評。事實證明：學生并不完全排斥民族和古典音樂，有時只是因為“不了解”。　只有讓學生“知道”了，他們才會去“關注”，進而引發對不同音樂的“廣泛興趣”和進一步的“了解”，由此產生音樂學習的動力，提高音樂欣賞的品位。

（3）巧妙利用“跨界”音樂，拉近學生與民族、古典音樂的距離。

“跨界”是近年世界樂壇流行的一個現象。無論是用流行音樂的表現方法演繹古典音樂，還是用古典音樂的表現方法演繹流行，或自創一些融合古典與流行曲調的曲子，跨界音樂融貫古今，比起流行音樂更內斂，較之古典音樂又更為活潑。課上我經常會利用一些“跨界”音樂導入民族或古典音樂的學習，像女子十二樂坊、曾格格和馮曉泉、陳美、古典辣妹、馬克西姆、馬友友、莎拉·布萊曼、安德烈·波切利……等演奏家和歌唱家的創新之作，學生常會顯示出濃厚的欣賞興趣，教學效果之好出乎我的意料。音樂教師要為他們打開通往斑斕音樂世界的大門，做他們的音樂領路人。

（4）合理借鑒其它音樂教材，有效拓展教學內容。

以我區為例，現在高中音樂課使用的教材有三種：1、上海音樂出版社的高中試用教材《音樂欣賞》2、上海音樂出版社的高中《藝術》（試驗本）3、由教師自編的校本教材。二期課改至今尚未有一本統一的高中音樂教材，這說明所有的試用教材還有待進一步完善。再者教材是編寫者提供給教師的一個“范本”，它是教學的一個載體，作為教學第一線的高中音樂教師完全可以根據學生與自身的情況靈活地運用現有的教材，在尊重現用教材大綱的基礎上進行選擇性、拓展性教學。比如適當引進原生態民歌、爵士樂、音樂劇、影視作品等與現實生活緊密相關的音樂，可以開闊學生的欣賞視野，有利于學生在音樂學習上的可持續發展。

總之，教學內容關注學生的需求，是生命化音樂課堂的重要體現。它能激發學生的學習欲望，在絢麗多彩的音樂環境中，感到“學習就是生活的一部分”。

但是要讓學生充分地融入課堂，讓音樂教學更好地促進學生音樂智能的發展，還需要教師靈活運用多種教學方法，以“聽動互補”為原則，增強學生審美體驗，提高審美能力，實現多角度、多層次、全方位地滲透生命教育。

（二）教學方法的選擇與運用

“對于不辨音律的耳朵來說，最美的音樂也毫無意義，音樂對他來說不是對象。”——馬克思

1.討論歸納法、比較鑒別法

進行音樂欣賞時，教師要重視問題情境的創設，讓學生在感知音樂要素的基礎上，充分體驗作品中所表達的情感，展開合理的想象與聯想，在討論中啟發學生，感悟音樂中的生命意義。如“跨越美丑唱真愛——音樂劇《巴黎圣母院》”一課。我嘗試讓學生從演員的音色、表演、旋律風格、歌詞、演唱形式、舞蹈、布景、道具、燈光、造型等多種角度進行音樂劇賞析。在欣賞《襲擊圣母院》時我設計了這些問題：這是一首兩聲部的合唱，你感到的是哪兩種力量的對抗？劇中的黑衣人是誰？活動的柵欄具有什么象征意義？在知道故事結局之后，請學生自由發表看法：在你心目中，卡西莫多是個怎樣的人物？你如何定義美與丑？雖然教學內容對于高一學生來說具有一定難度，但是在問題情境的逐步引導下，他們完全能夠感受人物的內心情感，分析人物的性格特征，體會音樂作品中所揭示的人性美和反封建的深刻主題。

比較也是音樂欣賞中經常采用的一種教學方法，它往往能引起學生更多理性的思考，培養對音樂的鑒別能力，提高音樂審美能力和趣味。

2.即時教學法、談話交流法

教師要善于抓住課堂上隨機出現的一些關鍵問題，采用平等對話的方式，與學生交心，關愛、尊重、相信學生，鼓勵他們在學業上的不斷進取。例如：有一個高一女生A在欣賞到古典音樂時總會出現一種極其厭煩的表情。事后我了解到：原來這個女孩從小就被熱愛古典音樂的父母逼著學習圓號。枯燥、嚴厲的多年訓練讓她漸漸地對古典音樂產生了反感情緒。到初二考出圓號十級時，她已經對古典音樂到了深惡痛絕的地步。可見，在家長和教師的重壓之下，孩子雖然通過機械的重復練習掌握了一定的技巧和曲目，但從教育的整個過程和最終結果看，卻付出了孩子情感的巨大代價。面對這樣的學生，教師必須付出愛心與耐心，進行及時溝通，化解心結。雖然情感修復是個漫長的過程，但是我相信，隨著對藝術的進一步的了解，她一定能愛上古典音樂。

3.鼓勵引導法、探究發現法

音樂教學離不開實踐活動，通過實踐活動可以讓學生獲得親身的音樂體驗，鼓勵學生在歌唱、演奏、創作、表演中建立自信，抒發內心情感，展現自我風采。教育要挖掘學生的潛能。音樂教師要善于觀察學生，研究學生的愛好、個性，因材施教，在唱、奏、跳、演、賞、創方面給予積極地指導。

4.親身體驗法、欣賞指導法

合唱經常是一種長時間聽覺、聲音的枯燥訓練，需要犧牲自我，需要有堅強毅力。音樂教師可以有意識地培養學生吃苦、合作的精神。通過親身感受體驗挫折，讓他們逐步認識“和諧”是合唱的最高境界，培養合作意識。

在課外，有意識地培養學生在音樂上持久的愛好，為他們提供各種音樂書籍、音像資料，并進行閱讀、欣賞指導，讓他們不僅能夠熱愛音樂，而且還能夠博愛音樂，成為具有一定音樂文化修養的現代人。

（三）教學評價的反思與改進

傳統的觀念把教學評價單一地理解為老師對學生的“考查”，具有片面性與狹隘性。任何教學活動都是一個師、生雙向交流的活動，音樂教學評價也是如此，它包括教師教學評價與學生學習評價兩個方面，兩者互相滲透與影響。及時、正確的教學評價對教師教學水平、學生學習能力的提高起到非常重要的促進作用。

1.教師教學評價的反思與改進

除了少量公開課、隨堂課教學中教師能夠得到同行的指導外，日常教學中教師主要采用的是自我評價的方式對教學進行反思與改進。這種單向評價往往帶有主觀的色彩，它過于注重教學計劃的實施，而忽略了我們教育的對象——學生的真實感受。

新課程背景下，教師必須從教和學不同角度，采用課內外相結合的觀察與交流方法進行教學反思，對教學的有效性進行積極探索和研究。比如我校采用錄像技術進行的課例研究方法，就是將教師從“如何教”的視角轉化到學生“到底學到了什么”的實際教學效果上。把常態課的視頻資料轉化為文本信息，教師可以從課堂的每一個環節、自己的每一句話語、學生的每一個反應、回答出發，仔細觀察課堂，在教學目標的落實、教學內容的安排、教學方法的運用、教學活動的組織等方面進行研究與分析。在此基礎之上，結合先進理論學習，不斷改進與完善課堂教學。課余時間，教師可以經常與學生進行交流，要尊重學生的音樂觀點，了解學生對音樂課的感受與想法，及時調整教學內容與方法。新時代的教師，只要肯在細節上下功夫，勇于探索創新，勤于實踐反思，課堂一定能閃爍出智慧、靈動的火花，學生也一定能在精彩而且真實的課堂中受益。

2.學生學習評價的反思與改進

《課標》中指出：“學生學習評價應以音樂課程目標作為準繩，以音樂基礎能力為基點，在審美情感與審美實踐兩個方面進行評價。”

（1）采用激勵性評價機制，實現從重結果到重過程的轉變。

心理學家發現，在課堂上，學生普遍存在著對教學評價的緊張、焦慮的情緒，一旦學生在自我價值、能力方面獲得了正面評價，他們就會受到極大的鼓舞，進而產生積極的學習心態，反之就有可能使學生萎靡不振。筆者認為，只要學生認真、主動參與到音樂教學和實踐活動中，教師就要給予肯定的評價，承認他們在音樂學習上的點滴進步，讓學生在音樂學習領域有足夠的自信，從而激發他們學習音樂的興趣。學習態度必須作為學期總評的重要依據，包括課上認真聆聽音樂作品、善于傾聽他人感受、大膽表達個人觀點、積極參與課內外的音樂實踐等各個方面。因為跨班較多，周課時數少，音樂教師可以每次著重觀察5-8位學生，課上及時表揚、鼓勵或指正，課后做好記錄，同時在各種藝術類活動中觀察學生的表現。

（2）采用不同側面的評價方法，綜合考查學生的音樂能力。

高中音樂課以欣賞為主，教師可進行階段性的書面測試，考查學生對音樂的審美能力和鑒賞能力。內容可涉及各種音樂知識，如聽辨器樂和人聲音色、樂曲的節拍和節奏、樂曲的主題、表演形式和音樂風格、調式等，也可以論述題的形式闡述對音樂作品的理解與認識。

當然，由于音樂學科的特殊性，教學評價不僅要面向全體，還必須注重個性的發展。不同的學生有著不同的音樂傾向，可表現在唱、奏、跳、演、賞、創等各個方面。每個學期可安排一次音樂技能測試，給學生自由選擇的機會。教師要善于發現學生的音樂特長，幫助他們克服心理障礙，為他們提供展示的舞臺，同時給予必要的指導，做到全面客觀地評價每一位學生，以此促進他們音樂智能和個性的發展。

（3）采用師評與生評相結合的評價方式，重視學生的參與。

由于學生的充分參與，這種評價方式能夠增強評價的民主氣氛，有利于相互學習，提高學生音樂評價能力。它可以運用在音樂技能考查中，根據教師制定的評價量表，由教師和學生共同打分，根據學生互相（小組）評價、自我評價、教師評價的結果綜合評定成績。

三、構建生命化音樂課堂的注意事項

（一）落實“以音樂審美為核心”

音樂是音響的藝術。音響的變化需要靠聽覺去辨別。訓練一雙“音樂的耳朵”，培養學生的音樂審美能力是音樂教育的關鍵，也是構建生命化音樂課堂的前提條件和基礎。如果沒有對音高、力度、速度、節奏、音色、和聲等要素的正確感知，欣賞者是無法對音樂作品進行深入體驗的。要充分認識音樂的形式美與內容美，體會音樂中的生命內涵，獲得精神上的愉悅和滿足，欣賞者必須提高其音響感知、情感體驗、想象與聯想等綜合素質。因此，審美體驗仍是音樂學習的重要內容。

（二）做到“少說教、多感悟”

高中生容易帶著一種懷疑和逆反的情緒來對待教師告訴他們的東西。為了讓學生的感受更真切、更深刻，課堂要實現從說理教育向感悟教育的轉變，運用靈活多樣的教學手段，以音樂為中介，傳達情感、交流思想、培養興趣、樹立信心、鼓勵創新，建立融洽的師生關系。

（三）注重教師自身生命教育素養的形成

音樂教師要具備對音樂的熱愛、對教育事業的熱情、健康的心理素質和一定的研究能力，不斷學習，形成生命教育意識，提高生命教育能力。

教師、學生——同樣在經歷生命歷程的生命個體，教育是我們的精彩生活，在大量知識與技能的背后，教育應該帶來更多的是一種積極的生活態度，這也許對于教師、學生的意義更大。讓我們共同追求、創造自由、和諧、幸福的生活！

參考文獻：

[1]曹理、何工編寫，《音樂學習與教學心理》，上海音樂出版社，2006年1月，P90-91.

[2]馮長春主編《音樂美學基礎》，南京師范大學出版社2008年1月第一版，P224-225.