影視藝術(shù)論文匯總十篇

序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇影視藝術(shù)論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

從本質(zhì)上說就是影視科技的發(fā)展，這一本質(zhì)體現(xiàn)在電影從無聲、黑白、傳統(tǒng)攝影發(fā)展到有聲、彩色、電腦動畫，其發(fā)展過程始終離不開科學技術(shù)的發(fā)展進步，影視藝術(shù)中也越來越多地應用到擬音、仿真技術(shù)、變焦組合鏡頭和數(shù)字式錄音等高新技術(shù)。由此可以看出，科技的發(fā)展不但能為影視藝術(shù)提供物質(zhì)條件，促進其發(fā)展，還開拓了影視藝術(shù)的表現(xiàn)領域和表現(xiàn)能力，所以，影視是藝術(shù)和科技的綜合。

（二）影視是多種藝術(shù)元素的綜合影視藝術(shù)

在發(fā)展過程中不斷借鑒了其他藝術(shù)的表現(xiàn)手法來豐富自己，如借鑒了文學藝術(shù)中對復雜生活進行表現(xiàn)的敘事方法，繪畫、雕塑和建筑中的造型結(jié)構(gòu)和造型技巧，音樂藝術(shù)中的音效節(jié)奏感，戲劇藝術(shù)中以調(diào)動等手段展現(xiàn)戲劇沖突的表現(xiàn)手法及戲劇演員的表演特長。因此，影視是多種藝術(shù)元素的綜合，其不但包含了語言、造型和表演等傳統(tǒng)元素，還包含了錄音、攝影和剪輯等新的藝術(shù)元素。

二、影視藝術(shù)具有視覺性

（一）影視藝術(shù)的視覺性特點

影視藝術(shù)視覺性的表現(xiàn)之一在于影視能夠以動作表現(xiàn)出人物的內(nèi)心活動，戲劇中同樣也有這樣的特點，但因為觀眾距離舞臺較遠，且視角比較固定，觀眾很容易忽略某些細小卻重要的動作，觀眾的觀看和體驗受到了很大程度的限制。因此，演員在表演時會有夸張的肢體動作，以便能讓后排的觀眾看清楚。例如，《賣花姑娘》這部影片中，得知母親死訊的妹妹跌倒在地時雙手做出了向前抓的動作，極致地表現(xiàn)出妹妹對母親的愛及在失去母親后的悲痛，具有極強的威懾力及感染力。

（二）影視藝術(shù)的視覺性

情感影視藝術(shù)視覺性的另一個表現(xiàn)是影視能夠借助鏡頭把人物臉部的細節(jié)、表情和眼神等進行放大，進而表現(xiàn)出人物的內(nèi)心活動。在影視作品中，由于可以借助特寫或大特寫的鏡頭表現(xiàn)形式，其人物普遍具有比在其他藝術(shù)形式中更為細致的細節(jié)、表情和眼神，因而更加貼近生活，具有更強的表現(xiàn)力。例如，在《歸心似箭》這部國產(chǎn)影片中，玉貞贈送了一管小煙袋給魏得勝，用以表達感情。由此可以看出，影視藝術(shù)中通常以物件等細節(jié)展示人物的感情，而采用以物寄情的手法能夠最大限度激發(fā)觀眾的觀影興趣。

三、影視藝術(shù)的審美鑒賞

（一）影視藝術(shù)審美鑒賞的策略

（1）做好心理準備。觀眾看電影時總是會帶入個人喜好，或是追求情感的平衡或釋放，從目前的調(diào)查情況來看，大部分觀眾對影視作品的觀賞主要強調(diào)的還是其娛樂功能，目的在于消遣和調(diào)節(jié)。如果從影視鑒賞的角度出發(fā)，觀眾的目標會更為鮮明，心理也更為緊張，在視聽信息的獲取上表現(xiàn)得更積極，思維也更加活躍，有些會自己與作品進行同化和融合，有些則會出現(xiàn)游離狀態(tài)，即突破原先的劇本模式，通過思考、分析、聯(lián)想和判斷，挖掘出影片更深刻的藝術(shù)內(nèi)涵。

（2）做好影視作品的信息準備。影視作品的信息主要包含作品故事的梗概、作品人物的簡介、作品的時代背景及主創(chuàng)人員的風格和特點等，其來源主要是媒體，鑒賞觀眾通過這些作品信息能夠?qū)ψ髌愤M行全方位和多角度的了解和把握，在進行藝術(shù)價值高的作品的鑒賞時，這一點尤為重要。

（3）把握局部與整體間的關(guān)系。觀眾在鑒賞影片時必須對影片進行分解，再以分解為基礎對影片進行綜合，即結(jié)合自身生活經(jīng)驗、觀影經(jīng)驗及相關(guān)影視知識，合理地整合分解的過程和結(jié)果。

（二）影視藝術(shù)鑒賞的方法影視藝術(shù)鑒賞的方法主要有兩個方面：一是內(nèi)容鑒賞。二是形式鑒賞。

（1）內(nèi)容鑒賞可以從宏觀角度、微觀角度及影視風格進行，其中，宏觀角度通常與文學息息相關(guān)，主要考察作品的社會性、民族性和時代性內(nèi)涵。首先，用文學方式對主要用故事情節(jié)作為其敘事和抒情框架的影視作品進行鑒賞時，要緊緊圍繞人物的活動和事件，把握該事件是如何體現(xiàn)人物的性格特點及思想感情的。其次，結(jié)合情節(jié)及人物安排了解作品的主題及創(chuàng)作者的創(chuàng)作思想。然而，作品創(chuàng)作者由于審美視角、創(chuàng)作心態(tài)及創(chuàng)作手法的多元化，其作品的思想內(nèi)涵及主題指向往往也帶有多元化和復雜化的特點。在這類影視作品的鑒賞中，既要從情節(jié)和人物活動等方面進行分析，也要對創(chuàng)作者的創(chuàng)作思想進行體會，以把握住作品復雜而豐富思想內(nèi)涵。

（2）形式鑒賞可以從聽覺元素、視覺元素和綜合元素的角度進行鑒賞。聽覺元素的鑒賞特指對聲音，即語言、音效和音樂的鑒賞，合理巧妙的音效能夠突出作品中的造型表意。視覺元素與美術(shù)有密切的聯(lián)系，主要包含鏡頭、服裝、道具、化妝、特技和場景等元素。綜合元素的鑒賞主要包括藝術(shù)和科技、形式和內(nèi)容以及各部門間智慧的融合。

篇（2）

二、曲式結(jié)構(gòu)與敘事結(jié)構(gòu)

在比較中推動影視藝術(shù)在影視藝術(shù)和音樂作品中，曲式結(jié)構(gòu)和敘事結(jié)構(gòu)都發(fā)揮著至關(guān)重要的作用，二者如能有機地融為一體，高效地架構(gòu)一體，就可以卓有成效地推動藝術(shù)的發(fā)展和成功。首先，堅持曲式結(jié)構(gòu)原則，高度融入敘事結(jié)構(gòu)塑造影視藝術(shù)的九曲回腸。闡釋所謂的“曲式結(jié)構(gòu)原則”，就是要把曲式結(jié)構(gòu)的整個規(guī)律性特征顯現(xiàn)出來，如果與音樂作品結(jié)合起來，主要包括并列原則、再現(xiàn)原則、循環(huán)原則、奏鳴原則和變奏原則。第一個是并列原則，就是連續(xù)將不同程度對比更新的曲式部分在橫向延伸中累積起來，并列原則組合的曲式部分數(shù)量可以沒有限制，就是要推動曲式結(jié)構(gòu)向著更高級、更復雜化發(fā)展；第二個是再現(xiàn)原則，這一原則是在曲式的最后再現(xiàn)曲式最初的結(jié)構(gòu)部分，在再現(xiàn)原則中，就是要以此形成兩端部分雷同、中間部分與兩端部分形成對比的格局，集中表現(xiàn)在兩個方面，一方面可以有效地對抗和消解中間對比部分所產(chǎn)生的離散力量，另一方面則顯現(xiàn)得更為細致，就是要通過再現(xiàn)最初出現(xiàn)的主題材料而肯定和加強它在整體曲式中的主導地位；第三個是循環(huán)原則，這一原則是在再現(xiàn)原則的基礎上發(fā)展而成的，循環(huán)原則的主要特點是其主導結(jié)構(gòu)部分循環(huán)往復、多次再現(xiàn)，除此之外，還可能在曲式結(jié)構(gòu)的中間夾以不同的對比更新部分，循環(huán)結(jié)構(gòu)最重要的效用就是能夠較好地維持整體結(jié)構(gòu)的集中統(tǒng)一；第四個是奏鳴原則，在奏鳴原則中，其十分顯著的特點是兩個調(diào)性和形象相互對比的主題，典型的奏鳴曲式則以各種形式充分展現(xiàn)兩個主題的對立和沖突，它是一種動態(tài)的、體現(xiàn)了矛盾解決思維的新水平上的再現(xiàn)；第五個是變奏原則，主要顯現(xiàn)為“變奏曲”，變奏原則使接連不斷的變奏重復具有某種曲式結(jié)構(gòu)框架，所以也可以稱之為變奏曲式中的附生性原則。通過對曲式結(jié)構(gòu)原則的充分理解和掌握，在影視作品的創(chuàng)作中就可以發(fā)揮出重要的作用。其次，推進敘事結(jié)構(gòu)規(guī)律，高度結(jié)合曲式結(jié)構(gòu)塑造音樂作品的余音繞梁。在影視藝術(shù)的敘事結(jié)構(gòu)中，展現(xiàn)著太多的藝術(shù)手法，在敘事結(jié)構(gòu)中統(tǒng)稱為敘事手法，下面與實際的電影相結(jié)合，闡釋以下七種敘事手法：第一種是常規(guī)線性敘事方法，這種方法主要是按照正常時間模式來推動敘事的，電影《侏羅紀公園》就是這樣一種表現(xiàn)、表達方式，就是通過時間的推移來表述恐龍的進化與滅亡的；這種敘事就類似于曲式結(jié)構(gòu)中的奏鳴曲式；第二種是多線性敘事，這種敘事結(jié)構(gòu)所創(chuàng)造的影片，都是由很多個小故事組成的，多個看似瑣碎的小故事共同表達一個主題，完成一個構(gòu)架；這種形式在曲式結(jié)構(gòu)中表現(xiàn)為回旋曲式；第三種是回憶敘事方法，通過主人公的回憶去展現(xiàn)作品；第四種是環(huán)形結(jié)構(gòu)敘事，展現(xiàn)一個首位呼應、展現(xiàn)復雜的模式，在曲式結(jié)構(gòu)中表現(xiàn)為復三部曲式；比如影片《暴雨將至》就是這一類作品；第五種是倒敘線性敘事方法，比如法國影片《5：3：2》就是這種敘事方式；第六種是亂線性敘事方法，看似雜亂無章，實則有著自己的順序，導演有意把所有片段、情節(jié)、人物全部攪亂，觀眾過后細細品味，卻能追尋到其中的規(guī)律內(nèi)涵；第七種是重復線性敘事方法，這一點很好理解。總而言之，所有的敘事結(jié)構(gòu)安排和所有的敘事方法，都有一個共同的目的和目標，那就是把更多精彩獻給觀眾，讓更多優(yōu)秀的影視作品呈現(xiàn)于世界。那么通過對敘事結(jié)構(gòu)規(guī)律的高度掌握，再高度結(jié)合曲式結(jié)構(gòu)，就可以創(chuàng)造出優(yōu)秀的影視作品。第三，實現(xiàn)二者有機融合，讓敘事結(jié)構(gòu)及曲式結(jié)構(gòu)共同打造文似看山。文似看山不喜平，在敘事結(jié)構(gòu)及曲式結(jié)構(gòu)的應用中，也是要講求這一點的，尤其在音樂配置與創(chuàng)作方面。曲式結(jié)構(gòu)只是音樂的一種表現(xiàn)方式，在實際創(chuàng)作中，還要注意音樂體裁的把握。例如影片《辛德勒名單》中凄婉的旋律，在曲式結(jié)構(gòu)的音樂構(gòu)建中，音樂蕩氣回腸、催人淚下，取得了空前的成功，并且在音符的跳躍中展現(xiàn)了高度緊湊、動人心魄的敘事結(jié)構(gòu)。《紅色小提琴》中安娜的旋律經(jīng)過多次變奏所形成的變奏曲式與敘事結(jié)構(gòu)的環(huán)形敘事合二為一共同演繹音樂的傳奇。

篇（3）

二、影視藝術(shù)通識教育的功能與價值

一般而言，現(xiàn)代藝術(shù)教育常常通過情感熏陶和升華精神、理想以達到教育的目的，即促發(fā)人們的情感，并使之受到熏陶得到升華；開啟心智、啟發(fā)創(chuàng)造性想象，舒解人們的心靈空間；健全人格和實現(xiàn)完滿人生。[1]自1985年教育部頒行《關(guān)于高等院校開設電影課程的情況和意見》后，高校影視教育已有近30年的歷史。在此期間，影視教育逐漸演化為一種普及性的大眾化教育樣式，成為學校素質(zhì)教育的重要手段。大教育家孔子曾以“興于《詩》、立于禮、成于樂”告知我們，人生修養(yǎng)仰仗于詩、禮、樂三個不同的層級，前兩者需依賴后者來完成，即通過藝術(shù)來實現(xiàn)。西方美育之父席勒主張完整的人取決于一種和諧能力，只有美的觀念才使人成為整體，且藝術(shù)教育之目的即在于使人們的感性和精神力量達到盡可能的和諧。[2]從某種程度上看，凡藝術(shù)均須訴諸于審美情感，藝術(shù)是托爾斯泰意義上的美的靈魂，藝術(shù)的目的乃是教育。而相比其他藝術(shù)類別，影視以其強勁的視聽綜合感官沖擊力、逼真的形象感知、迅猛的傳播力道，深深地攫住了年輕人的心靈。其所具備的綜合性特質(zhì)使其具有多方面的教育功能，能融審美、娛樂、教育、認知于一身。通過審美鑒賞，影視藝術(shù)教育可以洗滌身心，陶冶情操，涵養(yǎng)和提升藝術(shù)趣味和藝術(shù)理念，促發(fā)創(chuàng)造精神，豐富人生閱歷與文化知識，提煉人性與人格。首先，影視藝術(shù)通識教育具有形象感官教育功能。作為大眾文化的影視藝術(shù)，自出現(xiàn)以來，就以不可抗拒的形象感官性深深地影響人們的思想意識。正是由于具備了形象感官性，所以影視具有天然的教育功能，它不但是一種補充教育，又是一種延伸教育。[3]藝術(shù)總是以具體可感的形象來打動人和感染人，影視也不例外，它憑借比其他藝術(shù)更為直觀形象，圖文并茂的聲畫組合，跌宕起伏扣人心弦的故事情節(jié)，加之受到人們追捧的娛樂性和通俗性，為學校素質(zhì)教育提供了一種輔助方式，并通過其藝術(shù)形象性寓教于樂，使人們的精神得到熏陶、心靈得到潛移默化的感染；同時，影視又因其豐富多樣的表現(xiàn)形式，即一種大眾所能接觸的獨特的文本形式，成為便利的教育手段。從這個角度上說，影視藝術(shù)表現(xiàn)形式的靈動性和豐富性，賦予了它遠比其它藝術(shù)更強的感染力和教育功能。優(yōu)秀的影視藝術(shù)作品常常通過健康、積極、向上的故事內(nèi)容和富有創(chuàng)新性的敘事手段和技巧，弘揚社會主義主旋律，又很好地兼顧了藝術(shù)性，觀眾能從其中辨識真、善、美，認知假、惡、丑，得到啟迪，受到感染。其次，能夠促發(fā)大學生的審美想象力與創(chuàng)造力。影視藝術(shù)在提供娛樂和休閑的同時，也促發(fā)和生成了大學生們的審美想象力和創(chuàng)造力。眾所周知，影視藝術(shù)內(nèi)容豐富、涵蓋面廣，大學生們通過不同程度的鑒賞與品評，可以認知社會、感受人生，開闊眼界。而通過影視藝術(shù)通識教育之后，他們的靈感得到促發(fā)，思維得以活躍，想象力和形象思維得到增強和鍛煉，能有效地激發(fā)起大學生們的創(chuàng)造精神。尤其是在類型片如動畫片、科幻片等影視片的賞析中，影片中抽象的科學文化知識通過媒介技術(shù)大大地形象化了。于是，科學世界的神秘博大、科學家執(zhí)著的探索精神、科學成果的應用、造福于人類的功效，紛紛通過具體可感的畫面逼真地呈現(xiàn)出來。大學生們從中所獲得的認知和審美愉悅通常是抽象的理論解釋、邏輯推斷等無法達到的。與此同時，影視作品中科幻、奇妙、神秘的世界能夠引起大學生們的聯(lián)想乃至幻想，對未來世界或可能發(fā)生的事情進行推測，鍛煉了他們的思維和創(chuàng)造力，激發(fā)起大學生們對科學的濃烈興趣和向往，在科學知識與文化審美雙向互動中，他們的審美想象與創(chuàng)造力得到了促發(fā)。再次，影視藝術(shù)通識教育可以幫助大學生養(yǎng)成良好的品德與人格。在高校，大學生們思想品德的教育常常是通過思想政治教育、德育教育的手段或課程來實現(xiàn)的，這已形成了定勢。而影視藝術(shù)通識教育同樣可以起到養(yǎng)成大學生良好思想品德的作用。對他們來說，影視儼然成為一個十分重要的文化藝術(shù)接受窗口和平臺。優(yōu)秀、經(jīng)典的影視藝術(shù)常常以情感人，寓教于樂，憑借具體可感的形象向大學生們揭示真善美與假惡丑。在具體的教育過程中，影視藝術(shù)不以訓誡與說教為手段，而是借助影像的視聽綜合與視聽直覺，在內(nèi)容和形式上賦予思想道德教育生動形象性，從而懲惡揚善、啟迪心智，疏瀹五臟、澡雪精神，使大學生們在真善美的宣揚與假惡丑的批判中自覺樹立起正確的人生觀、價值觀與世界觀，涵養(yǎng)誠實守信、正直善良的美好品德，養(yǎng)成健全的審美理念和高尚的道德情操，在潛移默化中受到思想與道德的教化，培育良好的道德修養(yǎng)和完滿健全的人

篇（4）

科技的開發(fā)演進，影視作品越來越廣泛的傳播到全國各地甚至全世界各地區(qū)。越來越多的影視作品打破了人們的日常思維。影視藝術(shù)的表現(xiàn)和作者的意圖能夠在科技的幫助下實現(xiàn)超越。難以置信的畫面、奇思妙想的場景、古怪奇異的造型都會出現(xiàn)在作品中，由此創(chuàng)造的高額票房及其相關(guān)附加值諸如音樂作品、紀念品、拍攝地旅游經(jīng)濟的帶動等將其作為文化產(chǎn)業(yè)的作用也發(fā)揮得淋漓盡致，如《泰坦尼克號》除了讓人驚心動破的覆船畫面，其感人至深，或充滿浪漫色彩或悲傷如訴的主題曲和插曲深入人心，其音樂制品曾風靡世界并一度炙手可熱；《變形金剛》的放映吸引無數(shù)年輕觀眾購買收集主角模型；《超人》、《美國隊長》、《蝙蝠俠》使主人公的服裝和道具成了一度令人追捧的收藏品；《阿凡達》給觀眾帶到了令人無限遐想的潘多拉星球，見識了形形的外星球物種，湖南張家界這一取景地也因此迎來了許多慕名而來的游客，游客紛紛攝影留念并購買紀念品，諸如此類不勝枚舉。由此可見，影視作品作為商品，它的利益來源可以大大超出票房收入的范圍，影響力也可以擴散到世界各地，體現(xiàn)出影視藝術(shù)跨文化傳播的趨勢。

2影視作品

在跨文化傳播背景下呈現(xiàn)出民族性和國際性的文化特征除了商業(yè)利潤，作品中反映出愛與自由、勇敢擔當?shù)木駜?nèi)核，具有鮮明時代和民族氣息。最終引向我們對影視藝術(shù)民族性和國際性的思考。《影視鑒賞》一書中提到：“影視藝術(shù)的民族性主要是指各民族的影視作品都以反映本民族的社會生活與民族精神為主，因而必然帶有鮮明的民族風格與民族特色；影視藝術(shù)的國際性是指影視語言是世界性的藝術(shù)語言，影視藝術(shù)也是國際文化交流的重要工具，影視藝術(shù)必須置身于世界文化氛圍中才能取得真正的發(fā)展。”影視藝術(shù)的表現(xiàn)手法、修辭特色、題材歷史性社會性、審美心理等深深打上了民族性的烙印，影視作品都飽含了所處歷史階段的政治、社會、文化元素，不同的歷史背景需要不同的精神導向，揭示不同的社會矛盾，展現(xiàn)不同時代背景中人物的精神風貌以及當下人物特有的性格塑造。我國的電影同樣具有鮮明的民族性與時代特點，《》、《紅高粱》、《黃土地》是著名的名族電影代表，“中國影視藝術(shù)的民族風格和民族特色，首先表現(xiàn)在對中華民族歷史和現(xiàn)實的深刻把握上，并且成為影視作品弘揚文化傳統(tǒng)和民族精神的核心內(nèi)容；其次表現(xiàn)在影視作品形象的傳達出了民族的情感和意愿，更在于它進一步追溯到民族文化傳統(tǒng)和民族文化心理，更加富有思想深度和哲理意蘊。”在全球化的背景下，影視藝術(shù)作為一個文化交流的媒介，在向不同國家傳遞自己的文化價值。面對多元異質(zhì)文化，我們需要借鑒和發(fā)揚。通過電影所處文化背景下的視聽語言要素（光線、色彩、構(gòu)圖、音響、畫外音、蒙太奇等）、創(chuàng)作思維、方式以及其運用的修辭（象征、隱喻等）在跨文化傳播中體現(xiàn)民族影像價值和獲得“他者”認同，達到觀者情感與作品內(nèi)在情感的共鳴，最終實現(xiàn)作品潛在價值的認同。當代影視藝術(shù)作為一個文化交流的載體，在向不同國家展示著自己的文化價值，其中包括藝術(shù)、傳統(tǒng)、習慣、社會風俗、道德倫理、法的觀念和社會關(guān)系等。著名美國電影學者大衛(wèi).波德維爾在《跨文化空間：作為世界電影的中國電影》中說到：“電影作為一種強有力的跨文化媒介，不僅需要依靠本土文化，同時也需要吸收更加廣泛的人類文明，尤其是分享其他文化成果，只有具備了吸收不同文化的能力，中國電影才能真正沖出國界并為全世界觀眾所接受。”作為老一輩電影工作者也談到：“實現(xiàn)電影本體與中國本土的完美結(jié)合，是中國電影發(fā)展的必由之路。”

篇（5）

2.網(wǎng)絡媒體給影視藝術(shù)帶來的挑戰(zhàn)

影視藝術(shù)更新速度快，淘汰幾率大———因為新型媒體網(wǎng)絡有巨大的儲存和點播功能，并且新型媒體網(wǎng)絡擁有強硬的高新技術(shù)，所以影視藝術(shù)作品在網(wǎng)站上能夠停留的時間被大大縮短，影視作品在網(wǎng)上更新的速度非常之快，這就要求相關(guān)的影視作品必須是有很高水平的。現(xiàn)在有很多電視劇、電影和和綜藝節(jié)目都沒有一點新意，內(nèi)容空洞乏味，單調(diào)乏味，而且有很大的成分是抄襲別人的版權(quán)的。這樣的影視作品就很難在網(wǎng)絡平臺上立足，并且會以最快的速度被取代，從而被淹沒在平庸作品的洪流中，而不能為人所知。促使影視藝術(shù)作品質(zhì)量下降———在網(wǎng)絡媒體上，傳者和受眾具有完全平等的平臺，受眾既可以是受眾，同樣也可以是傳者，這樣一來，網(wǎng)絡上就會出現(xiàn)許多自制的影視作品，但是這些作品的質(zhì)量很難被保障，從而就有很多差質(zhì)的影視作品出現(xiàn)在公眾的眼中，這種差質(zhì)的作品會對公眾和社會產(chǎn)生嚴重的不良影響。

3.影視藝術(shù)如何應對網(wǎng)絡媒體帶來的挑戰(zhàn)

改變和拓寬影視作品的創(chuàng)作思路———要想應對網(wǎng)絡媒體帶來的挑戰(zhàn)，網(wǎng)站就必須改變影視作品的創(chuàng)作思路，要改變傳統(tǒng)媒體的傳者和受者完全分離的場面，創(chuàng)造一個更大的平臺，讓觀眾和影視作品的工作人員能夠在一個完全平等的平臺，讓群眾能夠與影視負責人無隔閡的交流，能夠更加準確地了解影視以后發(fā)展的方向。其次，創(chuàng)作影視作品需要的不僅僅是有足夠高的編導能力的導演、編導，它更加需要的是他們能夠真正的深入到生活中，用細微、敏銳的眼光去看待生活中的點點滴滴，能夠找到生活中的有意義的題材，并且創(chuàng)造出符合人民群眾口味的影視作品。影視作品的主體、主題平民化，題材多樣化———隨著新型媒體網(wǎng)絡的普及，順應新型媒體網(wǎng)絡的優(yōu)勢，現(xiàn)在出現(xiàn)了很多平民化的影視作品。他們都是以自己的思想為核心，無關(guān)乎集體，無關(guān)乎成名，沒有雜念，他們以某一個打動人的點，得到許多人的大力支持，從而能夠在網(wǎng)絡上廣泛流傳，迅速躥紅。除此之外，他們的創(chuàng)作手法都非常靈活，主題形式多彩多樣，或許他們表達的主題思想并不深刻遠大，但是正是這種隨意性的拍攝，才能表現(xiàn)出多樣化的影視作品，才能折射出他們不同的個性，所以才能夠打動人心。豐富創(chuàng)作影視作品的新形態(tài)———如果將傳統(tǒng)的影視作品簡單的搬到新媒體網(wǎng)絡平臺上，肯定不能夠表現(xiàn)出它的應用特性，所以傳統(tǒng)影視作品必須進行再創(chuàng)作，表現(xiàn)出自己的新藝術(shù)形態(tài)，提高自己的核心競爭力，才能夠在新媒體網(wǎng)絡上獲得新生。再者，影視作品的創(chuàng)作要具有時代性、創(chuàng)新性，因為現(xiàn)在媒體網(wǎng)絡的受眾者大部分都是年輕人，所以影視作品的創(chuàng)作必須體現(xiàn)出年輕人的特性，根據(jù)年輕人的特性創(chuàng)作出具有年輕態(tài)的影視作品，只有這樣，才能迎合年輕人，迎合大眾的口味，從而提升自己的核心競爭力。

篇（6）

二、實踐——頑強拼搏凝聚正能量

實踐教學是培養(yǎng)學生的專業(yè)技能、專業(yè)追求、專業(yè)精神、綜合素質(zhì)的必由之路。這些正能量是書本知識的補充和提升，是走向成功的必修課。江南影視藝術(shù)職業(yè)學院的實踐教學除了最后一年的畢業(yè)實習外，在前兩年的校內(nèi)教學中都貫穿著實踐教學。一是社團林林總總，達到全覆蓋；二是注資興辦校內(nèi)模擬企業(yè)，每個專業(yè)的學生都有模擬企業(yè)。無錫源點文化創(chuàng)意有限公司、江影東方演藝公司在社會上都有良好的口碑。三是建立科技創(chuàng)業(yè)園，為學生開展創(chuàng)業(yè)教育、創(chuàng)業(yè)孵化、創(chuàng)業(yè)實踐創(chuàng)造良好的條件，其中注資一千萬打造的榮氏古宅服務類專業(yè)創(chuàng)業(yè)基地，被無錫市政府命名為無錫大學生實習基地。無錫教育電視臺與學院合作打造的影視類專業(yè)創(chuàng)業(yè)基地也是成果紛呈，人才迭出，成為影視人才的搖籃。四是寒暑假組織學生開展社會實踐活動，通過各種途徑補充正能量。紅色旅游考察激發(fā)大學生們傳承民族精神，激發(fā)報國之志；深入農(nóng)村、企業(yè)、社區(qū)等體驗調(diào)查，接地氣，明實情，堅定中國特色社會主義的信念；專業(yè)實習、志愿者活動和勤工助學等，培養(yǎng)勤奮拼搏、樂于奉獻的品格情操。

三、作品——精益求精釋放正能量

2014年10月15日，在文藝工作座談會上強調(diào)，追求真善美是文藝的永恒價值。藝術(shù)的最高境界就是讓人動心，讓人們的靈魂經(jīng)受洗禮，讓人們發(fā)現(xiàn)自然的美、生活的美、心靈的美。江南影視藝術(shù)職業(yè)學院及時組織學的講話，并將正能量貫穿于藝術(shù)創(chuàng)作的全過程。一張塵封60多年的老照片：一長辮子姑娘搖著小船送戰(zhàn)士渡江攻占南京。這是一份沉甸甸的歷史畫卷，充滿著濃烈烈的正能量，學院組織學生創(chuàng)作了舞蹈“背影”，聲情并茂，感人肺腑，在2014年全省大學生藝術(shù)展演中榮獲一等獎。也是在這次展演中，所有項目的一等獎該校均名列其中。該學院惟精惟一地打造正能量作品，學生們在創(chuàng)作中受到正能量洗禮的同時，也在向社會傳播正能量，構(gòu)建真善美。

篇（7）

新媒體是指利用電腦技術(shù)將媒體形式展現(xiàn)出來，主要以互聯(lián)網(wǎng)媒體和數(shù)字媒體為主。新媒體是對傳統(tǒng)的媒體方式的一種改革，其有著較為先進的傳媒、方法、產(chǎn)業(yè)等觀念，是時展的產(chǎn)物。新媒體技術(shù)涵蓋了網(wǎng)絡、電視、手機、衛(wèi)星、通信等等，主要傳播的是圖片、視頻、影響等資料信息。新媒體具有以下幾個特點：第一，數(shù)字化。自新媒體出現(xiàn)以來，其與數(shù)字有著不可分割的關(guān)系，很多信息的傳播都運用了數(shù)字形式，其將聲音和影像進行了數(shù)據(jù)細致處理，也相繼出現(xiàn)了很多產(chǎn)品，如U盤、影碟等等。第二，互動性。原有的媒體只能表面地向觀眾傳達信息，而新媒體較為人性化，其通過甲將信息傳遞給乙，而后乙再將這種感受返回給甲，以此形成兩者的互動。第三，效率高。新媒體能夠?qū)⑿畔⒑蛿?shù)據(jù)快速地傳達給觀眾，在第一時間與觀眾分享。例如，電視節(jié)目的直播，這使得觀眾觀看和節(jié)目表演同步，是一種高效率的媒體。

（2）數(shù)字化

數(shù)字化是指將計算機技術(shù)應用到各個領域中。如今，數(shù)字化和新媒體技術(shù)緊密聯(lián)系到一起，使得很多數(shù)字產(chǎn)品出現(xiàn)，如數(shù)字電視、數(shù)字廣播、數(shù)字讀物等等，其發(fā)展前景非常好，受到人們的歡迎和喜愛。例如，影視作品中的科幻題材，只有依附數(shù)字化技術(shù)才能將這種特效制造出來，讓影視作品更加生動和形象地表達出想表達的意思；同時利用這種數(shù)字化技術(shù)能夠?qū)⑿枰膱鼍斑M行模擬，較為逼真，符合人們的審美觀點。

二、新媒體背景下數(shù)字化技術(shù)在影視藝術(shù)中的應用

（1）新媒體數(shù)字化技術(shù)在影視藝術(shù)創(chuàng)作中的應用

在創(chuàng)作方面，主要是指在以影視作品制作方面的應用。如今，新媒體技術(shù)逐漸展現(xiàn)出與傳統(tǒng)的媒體不一樣的特點。在進行劇本創(chuàng)作時，可以利用數(shù)字化技術(shù)進行寫作，而不是用傳統(tǒng)的手寫方式。通過利用WPS這種寫作軟件提高了寫作效率，同時還能夠?qū)懽鲀?nèi)容進行完整的保存，避免了內(nèi)容的被破壞等問題的出現(xiàn)。與此同時，利用MMS（劇本寫作軟件）能夠設計以問答的形式進行創(chuàng)作，可以針對劇本的主人公、對話、故事情節(jié)等方面提問，并得到答案，以此為劇作者提供一些想法和思路。在財務方面，由于很多大作品其投資金額較高，因此具有較高的風險，利用數(shù)字化軟件，能夠?qū)λ械挠耙曋谱鞒杀竞唾Y金進行預算，并及時記錄所有的花銷和支出，將復雜的問題簡單化，避免了人工計算和記錄的誤差，并提高了效率，保證了資金記錄和預算質(zhì)量，降低了風險。例如，WPS中的表格軟件，能夠?qū)Ω鞣N數(shù)據(jù)進行處理和記載，又如Producer其能夠?qū)⒇攧招畔⑦M行統(tǒng)計和處理，使得影視制造過程中的所有財務數(shù)據(jù)清晰明了地展現(xiàn)出來。

（2）新媒體數(shù)字化技術(shù)在影視藝術(shù)傳播中的應用

在傳播方面，這種新媒體數(shù)字化技術(shù)能夠?qū)⒆髌繁磉_得更加具有生命力，讓觀眾更準確和深入地領悟影視藝術(shù)的魅力和內(nèi)涵。在音頻和影視方面，數(shù)字信號有著更加強大的抗干擾能力，保證了音質(zhì)和影視傳播的質(zhì)量，讓音質(zhì)和圖像顯示更加清晰，防止出現(xiàn)信號混亂的問題同時，數(shù)字化技術(shù)能夠傳播更多的影視信息，較傳統(tǒng)的媒體技術(shù)相比，能夠利用光纖進行信息的發(fā)送，增加了電視頻道，將觀眾的喜好和口味細分，深受人們的喜愛。例如，湖南媒體，其有ETV湖南經(jīng)視、ETV都市、湖南娛樂等等，每一個頻道所傳播的內(nèi)容是不同的，這滿足了不同觀眾群的需求。如今，很多數(shù)字化傳播載體相繼出現(xiàn)，如現(xiàn)在非常流行的DTV（數(shù)字電視），其對節(jié)目信號的所有接受和處理過程都是通過數(shù)字技術(shù)完成的，這種電視的分辨率較高，且信息傳播效果好，人們可以通過數(shù)字電視觀看不同的頻道，還可以上網(wǎng)，為生活提供了便捷。

（3）新媒體數(shù)字化技術(shù)在影視藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展中的應用

影視藝術(shù)的創(chuàng)作和營銷組成了影視藝術(shù)產(chǎn)業(yè)，其通過數(shù)字化技術(shù)得以更好地發(fā)展。隨著信息時代的發(fā)展，新媒體數(shù)字技術(shù)逐漸應用到了各個領域中，并出現(xiàn)了“三網(wǎng)融合”的現(xiàn)象。其將廣播、通信、互聯(lián)網(wǎng)相互融合，推動了影視藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。這一現(xiàn)象減少了產(chǎn)業(yè)開支，豐富了影視形式，防止出現(xiàn)獨自生產(chǎn)發(fā)展的問題，拓寬了信息傳送渠道。據(jù)調(diào)查顯示，如今，媒介廣告收入比例較高，已經(jīng)有一半左右的媒介廣告收入比例超過了87%，而三網(wǎng)融合改變了這一現(xiàn)象，帶動了新環(huán)節(jié)的收入成長。同時，很多影視媒體利用這種數(shù)字化技術(shù)進行營銷，將其影視作品通過大熒幕、互聯(lián)網(wǎng)等載體進行展示，帶動了票房的迅速生長。例如，《人在囧途》等瘋狂地在互聯(lián)網(wǎng)上下載播放，提高了知名度，贏得了良好的收入。

篇（8）

第一：場景設計方面既要遵循劇情的發(fā)展和導演的要求，又要體現(xiàn)合理的藝術(shù)性特點。敘事功能，隱喻功能，展現(xiàn)時空關(guān)聯(lián)，刻畫角色性格、心理，制造情緒氛圍，突出矛盾沖突是藝術(shù)場景必須要體現(xiàn)的，同時它的設計也必須是合理的。所以場景設計之前首先要對劇本進行深入的理解，熟知劇本中的背景情況；其次要明確劇本中的環(huán)境特征；最后要確定作品的表現(xiàn)風格。畫面的設計，是否運用夸張等手法等都要切實依據(jù)劇本的需要，可適當?shù)倪\用手法使畫面生動來抓住觀眾的眼球。深入理解劇本內(nèi)容，熟知其歷史情況，對角色性格特征包括造型特點都要重點剖析，并使場景造型風格與人物風格達到高水平的和諧。動畫片《大力士》中再現(xiàn)了古希臘的文化環(huán)境，描述了原始森林景觀。其中描繪的花園設計場景就融合了古希臘的造型元素，例如滴水帷幕的多形式的設計，形式感多樣。

第二：動畫場景的藝術(shù)風格之所以獨具魅力是造型形式準確和造型手段獨特而形成的。使影片整體形式風格、藝術(shù)性的追求得以體現(xiàn)的重要因素是造型形式，尤其是場景的造型形式。動畫背景主要通過美術(shù)創(chuàng)作方法完成，其中包括繪畫、噴繪、鏤雕、剪形等。因此主題基調(diào)要著眼于整體，在深入分析劇本搜集查看資料之后確定，造型形式要選擇切實符合時代和地域特點的。相比之下日本的影視動畫片受漫畫影響最深刻，同時其收視率和普及率也是極高的。60年代的《鐵臂阿童木》，80年代的《櫻桃丸子》《蠟筆小新》和《機器貓》等，這些作品視覺藝術(shù)方面的效果在設計場景和創(chuàng)建角色方面都有顯著的體現(xiàn)，其在造型和色彩處理方式的漫畫式手法的運用，使日本動畫片有了與眾不同的風格。

第三：影視動畫場景藝術(shù)風格的多樣來源于造型語言和造型形式的多樣。漫畫風格的場景：如《聰明一休》《蠟筆小新》色彩簡單，以平面效果為主，采用刻畫邊緣輪廓線的方式。實風格的場景：一是一切模擬自然以自然物象為基準，包括造型、比例、色彩，二是光影效果的明暗對比要經(jīng)過強烈且夸張的處理；三是色彩要表現(xiàn)的真實，細膩。營造濃厚的藝術(shù)氛圍，增強視覺的沖擊力，可以通過將豐富的形態(tài)真實、自然的刻畫和運用夸張的灰色調(diào)來使場景畫面具有更強的層次來實現(xiàn)，這樣也可以使得故事的內(nèi)容和其中的角色性格特征更突出。三維風格的場景：三維技術(shù)像“催化劑”一樣推動著動畫發(fā)展，動畫的造型構(gòu)思方式由平面轉(zhuǎn)移到空間立體離不開它，它能將空間體積感和縱感很好的展示出來，創(chuàng)造出較為自然、真實的場景效果場，使得視覺效果具有神奇的感覺。所以不考慮時空約束的情況下，其視聽覺語言創(chuàng)造出的時空境界具有超現(xiàn)實的效果。形態(tài)、光影和色彩作為造型語言在動畫場景中最為常用。場景中建筑、樹木等想要表現(xiàn)的簡單、整潔可以使用體塊和線條來塑造，如《破壞》，在1992年獲得奧斯卡最佳動畫短篇獎，作品中繪畫性鋼筆素描的場景效果就是使用了非常簡練的線條實現(xiàn)的，藝術(shù)意味則是由簡單、樸素的造型和粗獷的筆調(diào)使之表現(xiàn)的更突出。

場景也可以營造的復雜一些，如宮崎駿《天空之城》就極大的運用了視覺語言，將“天空之城”的立體幻覺通過神秘奇幻的星空、云霧和火光交織的畫面完美的展現(xiàn)出來，極力渲染影視背景，使得視覺空間感染力極強且神秘，是極好的視覺享受。同時大的場景建立好秩序形式，將空間透視關(guān)系處理好是放在第一位的，然后對視覺組織原則做到深入理解且合理運用，促使畫面體現(xiàn)的內(nèi)容既豐富且有序，同時又是靈活而不死板的。

作者：楊磊 靳明 單位：河北工藝美術(shù)職業(yè)學院

篇（9）

（2）影視藝術(shù)市場缺乏有效管理，秩序混亂。隨著傳統(tǒng)媒體與新媒體融合、三網(wǎng)聯(lián)營、有線與無線寬帶網(wǎng)結(jié)合，影視藝術(shù)面臨全新的環(huán)境，然而并沒有建立起直接針對新媒體環(huán)境下的影視藝術(shù)管理體系。目前影視制作者收回成本的主要方式還是出售版權(quán)，購買版權(quán)的電視臺或網(wǎng)站也是靠廣告實現(xiàn)盈利。國內(nèi)觀眾繳納的網(wǎng)絡通信費、電視收視費等費用并不會直接令影視創(chuàng)作者受益。新媒體環(huán)境下沒有合理有效的管理體系，影視藝術(shù)在市場的運作中有著不小的困難。

（3）內(nèi)容同質(zhì)化嚴重，翻版成風。新媒體時代讓一切都快起來，影視藝術(shù)也一樣。在影視藝術(shù)創(chuàng)作過程中借鑒與模仿類型片，嫻熟地掌握這些技法并能恰到好處地運用這些技法，從而使之能夠為影片的整體敘事及視聽表達服務，這本應是影視作品走向市場的一條有效途徑。但在新媒體時代，一種類型的影視作品市場反應良好，接下來會有一大批同類型、質(zhì)量卻良莠不齊作品紛紛上線，這樣的模仿名曰“翻版”，實為抄襲。《宮》之后一大批穿越劇令觀眾審美疲勞，《飛碟說》走紅之后一系列風格近似的趣味科普節(jié)目也橫空出世。這些作品雖然是想將成功作品拍出亮點，但是融入的獨立元素太少，甚至很多細節(jié)都是原封不動地照搬過來。各種抄襲山寨以及同質(zhì)化作品讓影視作品在門檻方面需要不斷提高，須知一味地求新求異并不是影視藝術(shù)科學發(fā)展的方向。

新氣象必然伴隨著新機遇。相對傳統(tǒng)媒體，新媒體時代下影視藝術(shù)從制作到發(fā)行都有新的模式，新媒體給了影視藝術(shù)不小的挑戰(zhàn)同時也給影視藝術(shù)帶來不少機遇：

（1）新媒體時代影視創(chuàng)作的門檻降低。在過去傳統(tǒng)媒體時代影視制作往往意味著高投入并且運作過程龐大而復雜，這也讓很多有才華的并懷揣電影夢的影視工作者們望而卻步。如今新媒體時代讓創(chuàng)作門檻空前降低。當下中國微電影先河的《老男孩》實屬低成本作品的典例，這部作品既沒有進入院線也沒有投入大量財力進行宣傳卻一炮而紅。如果不是新媒體，很難想象靠傳統(tǒng)運作方式觀眾們能在一夜之間認識“筷子兄弟”。同樣的事情還有：三兩個大學生可以做出網(wǎng)絡點擊量逾千萬的作品，幾個非科班出身的愛好者也可以做出創(chuàng)意絕佳、制作精良的作品。新媒體時代讓影視創(chuàng)作變得觸手可及，讓每一個有志于影視藝術(shù)創(chuàng)作的人都可以一試身手。

（2）創(chuàng)作題材多元化。在傳統(tǒng)媒體時代，很難想象《萬萬沒想到》《暴走大事件》《飛碟說》這樣的影視作品會走進大眾視野，涉及各種限制級內(nèi)容、“宣傳神秘力量”的美劇、英劇根本就沒有可能在傳統(tǒng)主流媒體上播出。新媒體時代打破了這種束縛，創(chuàng)作題材的寬泛給了影視創(chuàng)作者們更廣闊的發(fā)揮空間，更多的影視藝術(shù)愛好者可以根據(jù)自己的興趣和見解來進行創(chuàng)作，相比于傳統(tǒng)媒體，作品投入播放時受到的限制也會相對寬松很多。

（3）影視作品的制播渠道更加暢通。在傳統(tǒng)媒體的環(huán)境下，一部影視作品從制作到最后的發(fā)行，其運作過程復雜而繁瑣，進而導致受眾群體的受限，這也讓影視制作承受巨大的風險。新媒體擴展了發(fā)行渠道，宣傳營銷也比以往更加多元有效。傳統(tǒng)媒體環(huán)境下，創(chuàng)作者單方向地將作品推向受眾，收到反饋的方式相對有限。如今受眾有了更多的選擇權(quán)、控制權(quán)、參與權(quán)，雙方互動交流的成本大大降低。發(fā)行方式的改變讓影視作品的制播渠道更加暢通，也讓影視制作要承擔的風險明顯降低。

篇（10）

二、實踐頑強拼搏凝聚正能量

實踐教學是培養(yǎng)學生的專業(yè)技能、專業(yè)追求、專業(yè)精神、綜合素質(zhì)的必由之路。這些正能量是書本知識的補充和提升，是走向成功的必修課。影視藝術(shù)職業(yè)學院的實踐教學除了最后一年的畢業(yè)實習外，在前兩年的校內(nèi)教學中都貫穿著實踐教學。一是社團林林總總，達到全覆蓋；二是注資興辦校內(nèi)模擬企業(yè)，每個專業(yè)的學生都有模擬企業(yè)。無錫源點文化創(chuàng)意有限公司、江影東方演藝公司在社會上都有良好的口碑。三是建立科技創(chuàng)業(yè)園，為學生開展創(chuàng)業(yè)教育、創(chuàng)業(yè)孵化、創(chuàng)業(yè)實踐創(chuàng)造良好的條件，其中注資一千萬打造的榮氏古宅服務類專業(yè)創(chuàng)業(yè)基地，被無錫市政府命名為無錫大學生實習基地。無錫教育電視臺與學院合作打造的影視類專業(yè)創(chuàng)業(yè)基地也是成果紛呈，人才迭出，成為影視人才的搖籃。四是寒暑假組織學生開展社會實踐活動，通過各種途徑補充正能量。紅色旅游考察激發(fā)大學生們傳承民族精神，激發(fā)報國之志；深入農(nóng)村、企業(yè)、社區(qū)等體驗調(diào)查，接地氣，明實情，堅定中國特色社會主義的信念；專業(yè)實習、志愿者活動和勤工助學等，培養(yǎng)勤奮拼搏、樂于奉獻的品格情操。

三、作品精益求精釋放正能量

在文藝工作座談會上強調(diào)，追求真善美是文藝的永恒價值。藝術(shù)的最高境界就是讓人動心，讓人們的靈魂經(jīng)受洗禮，讓人們發(fā)現(xiàn)自然的美、生活的美、心靈的美。影視藝術(shù)職業(yè)學院及時組織學的講話，并將正能量貫穿于藝術(shù)創(chuàng)作的全過程。一張塵封60多年的老照片：一長辮子姑娘搖著小船送戰(zhàn)士渡江攻占南京。這是一份沉甸甸的歷史畫卷，充滿著濃烈烈的正能量，學院組織學生創(chuàng)作了舞蹈“背影”，聲情并茂，感人肺腑，在2014年全省大學生藝術(shù)展演中榮獲一等獎。也是在這次展演中，所有項目的一等獎該校均名列其中。該學院惟精惟一地打造正能量作品，學生們在創(chuàng)作中受到正能量洗禮的同時，也在向社會傳播正能量，構(gòu)建真善美。