音樂活動教案匯總十篇

序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇音樂活動教案范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

課時：一課時

教學目的：1.通過即興接龍游戲，培養學生對音樂活動的興趣，鞏固已學的音樂知識，促其掌握并運用。 2.提高學生聽辨八度以內單音的能力，聽記簡單節奏的能力和即興律動，即興歌表演能力。3.考查學生對音樂 主題（以聲樂為主），樂匯熟練程度，對音樂的接受、反應能力是否敏捷。4.讓學生在游戲活動中學知識、練 技能，開發智力，發展創造力。5.培養學生集體主義意識和互幫互助、團結協作的優良品質。

教具準備：錄音機，磁帶，紅綠燈卡片，唱名頭飾，兒歌卡片，節奏卡片，歌單，律動譜。

教學過程：

一.聽音樂入場就座，師生問好， 用談話式引入課題并板書，即興接龍游戲。

二.即興默唱接龍

教師出示一張正面畫著紅燈，背面畫著綠燈的卡片，學生看到紅燈就默唱，看到綠燈就接下去放聲唱。歌 曲《小紅帽》。

附圖{圖}

四.即興節奏記譜接龍。

要求：教師念兒歌，學生聽后每人一小節或兩小節，把兒歌的節奏記錄下來。教師邊念兒歌邊出示卡片。

附圖{圖}

五.即興聽音接龍

指名8個學生分別扮演8個唱名，教師彈奏音階的上行或下行，或由8個唱名組成的簡短旋律，8個學生聽后 很快按順序排列好。

六.即興唱歌接龍。

要求：①由教師開頭，每一個接唱者在五秒鐘內接唱出一句現成的樂句。②后一個人接唱的第一個音必須 是前一個人的最后一個音。③每一個人所接唱的樂句彼此不可重復出現。④接唱者音要準，節奏要穩，旋律要 通順，以上違者被淘汰。

附圖{圖}

要求：每個小朋友按律動譜的節拍表演四個動作，一個樂句一個動作。這四個動作要連貫、流暢、符合節 奏，每個同學所表演的動作和主題要避免重復。如：放學回家（收書、課本，背書包，排隊，與伙伴拉手趕回 家）；上學遲到（洗漱，吃飯，看表后趕快跑，遲到了喊報告）；還有跳繩；拔河；打球等。指名上臺隨音樂 表演。全班同學評議，誰表演的最精彩。

八.歌表演即興接龍

1.提問：我們已經學習過哪幾首新疆民歌：（《娃哈哈》、《我愛雪蓮花》）。

2.復習歌曲《我愛雪蓮花》（出示歌單）

3.誰能表演一下新疆舞的基本舞步和動作呢？（指名表演）

4.引導學生分析歌詞含義。

5.學生分組討論、設計動作（每組一個樂句或一段歌詞）。

6.以組為單位選送一個同學上臺進行即興歌表演接龍。

九.老師小結本堂課活動情況，肯定學生的成績， 鼓勵為主。下課。

專家點評

篇（2）

中圖分類號：G423 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9795（2014）01（c）-0253-01

每年的暑假邵陽師范學校都會迎來特殊的學習群體，她們是來自邵陽全市各個鄉鎮的在崗幼兒園老師。這次農村幼兒園教師轉崗培訓，開設了幼兒音樂教育活動方案設計、組織與實操這節課，課時120分鐘。這是一堂集幼兒音樂教學，幼兒音樂教學法，幼兒活動設計的綜合課。盡管我們音樂組接到課題后多次開會研討，并各按研討方案圍繞幼兒音樂教育最常見的歌唱活動與打擊樂器演奏活動進行了仔細的備課與教學，課后對其總結思考感覺還有很多地方值得探討和學習。

1 引導學生歸納總結，觸類旁通

首先在課堂里我與同學們學習給出的優秀音樂活動課設計方案后，我們試著總結了案例值得學習的地方，主要由以下4部分組成：（1）情境設計符合教學主題；（2）技能訓練放在活動中；（3）教學進行有層次；（4）活動設計具有完整性。

課堂里同學們大體能感受到優秀案例所具有的這些特點，也能就其中設計的某個環節提出建設性的意見，但是在運用文字歸納總結上遇到了問題，而我認為之所以學習優秀的案例就是為了更好的學習和指導以后的工作，把它收錄成文字以點到面的學習才能在短時間里獲得更大的收益。在后面的自主設計音樂活動環節，有著與優秀案例相類似的教學主題，大多數的學生都會引用優秀案例中的情境設計。為了讓學生不拘泥于此，在課堂上就情境設計發散思維，以便讓幼兒集中注意力，快速的融入其中，從體驗入手，有聲音，有圖片，有互動，有內在感知等，但不論那種情境設計都應與設計主題相呼應。在之后的情境設計中學生的設計就出現了很多生動的元素，有的是一副畫，有的是一個故事，有的是音像資料，還有小游戲等。情境設計形式豐富多彩，并輻射到其它的設計環節里。

2 指引學生編寫活動方案

在課堂里第二項大的教學就是給出新的幼兒音樂活動教材，編寫音樂活動方案。很多優秀的案例確實可以直接為我所用，但是運用時一定要給予適當的調整，因為學生、教師、教學條件，各不相同，甚至會有很大的差異，所以運用時也不能一成不變。同時，教師在運用教案范例后，必須進行及時的反饋，對教案范例中的不當或不適用之出給以修正或調整，使之更加豐富、完整和科學。

對此我指導學生運用代入式編寫活動方案，首先我們借鑒優秀活動案例的模本，定下活動方案的書寫模塊：（1）活動目標；（2）活動準備；（3）活動過程；（4）活動延伸。然后依據模本的框架仔細分析活動教案充實內容，最后把學生討論出來的活動思路依次代入其中。在這個過程里，學員們積極發言，各種平時出現過在她們身邊的活動都出現了，但更需要把這些活動進行改良或重塑讓它們與音樂聯系起來。在活動中能體現通過幼兒的聽覺、視覺及身體的動作來感受音樂，從而把她們帶進優美的音樂感受中以達到音樂活動的旨意。在抓住幼兒音樂活動的中心旨意的前提下結合活動方案讓學生們寫出有自己特色的活動方案。

3 完善音樂活動的組織與實操

這堂課的最后環節是把已經設計好的音樂活動方案模擬試教出來。在座的都是有一定教學經驗的幼兒教師，對于活動試教還是有些經驗，主動上臺來試教的老師綜合素質都還不錯，下面的學員配合的也很好。這個環節問題大都出在了兼顧的面太多，組織的活動沒有連接性與整體性。例如有位學員在音樂打擊活動一課設計中，她共進行了包括有貼圖認識音高的活動設計，有演奏打擊樂認識打擊樂器活動設計，還有欣賞演奏打擊樂活動設計。每項活動她都設計的不錯，但是一堂課究竟多少個活動才合適？沒有權威的研究結論，需要教師根據教學時間、內容特點和學生基礎而定。事實是，我們在這一個案例中看到多個活動或者任務，但是接受到的信息卻是剛開始有興趣的時候就被轉移了，注意力難以集中。顯然，就目前來看，信息技術課堂中的活動不是少了而是多了。就單個活動而言更能吸引幼兒注意力，組織的活動能夠與音樂感知相結合由淺入深就是優秀的。正所謂“用心品味才能有滋有味”。就整堂課多個活動的集合而言，職責明確、分工清楚、有區分度的活動效果更佳。

一堂引人入勝的活動課，必然有一個流暢的活動過程，即有一條清晰的邏輯主線貫穿其間，目標明確、思路清楚、心無旁騖。而對于任課教師來說，我們可以從不同的角度進行審視，揚長避短的組織音樂教育活動，更巧妙而科學地進行教學設計這樣在實操中能夠獲得更好的教學活動效果。

4 建立追蹤服務讓課堂延生

這次幼兒音樂教育活動方案設計、組織與實操課只有120分鐘，但很受學員們歡迎，她們覺得非常有實用性，可惜的是時間太短，能夠上臺實操的老師有限，大部分的學員沒有機會上臺展示，而且她們教學的環境以及條件都有所不同，實際授課與實操方案也會存在差異，所以要想實操與改進只有真正走進這些農村轉崗幼教的課堂中才能夠實現。在今天，信息技術的飛速發展使傳統教育受到革命性的挑戰。如果把傳統的課堂教育放在信息技術支持下的教學環境里，無疑比粉筆加黑板具有更大的吸引力。

因此，加強信息技術與音樂教學的整合，對變革音樂學習方式、指導提高學生的實際操作有著更為深遠的意義。如果能夠建立起一個讓學校與學員們，教師與學員們交流指導實操的平臺，讓我們把知識帶到每個需要幫助的學員身邊，帶到那些需要幫助的農村幼兒身邊，這樣讓課程不僅僅局限于這僅有的120分鐘而將延續到她們以后的工作中，才能實現這堂課的真正意義。

篇（3）

一、總體開展情況

延安南路支行結合“關于組織開展“《金融案鑒》警示教育讀本學習教育月”活動的通知”精神，支行行長結合支行實際情況召開專題會議組織全員進行了《金融案鑒》警示教育讀本的學習動員活動，會議明確了學習內容和學習要求，利用班后時間組織全員集中學習兩次，召開黨支部會議對學習活動進行部署安排，并組織全體黨員集體學習兩次，并在學習后進行了交流討論。本次學習共涉及黨員4名，非黨員7名。

二、主要做法

本次開展的“《金融案鑒》警示教育讀本學習教育月”活動主要采用集體學習和員工自學相結合的方法開展，在集體學習過程中，由員工帶領大家共同學習，領學人員針對領學內容提前對所學案例進行深入學習分析，在學習之后結合自己的實際工作或身邊發生的案例情況，進行學習心得分享，隨后進行全員討論，找出案例中的風險點以及結合自身崗位談談自己的認識。自學部分主要是員工利用業余時間進行自學，并在學習結束以后結合自身工作談對典型案例的感悟和體會。

三、取得的成效

篇（4）

一、做好教學設計前的準備工作

在音樂教學中，老師的風采壓倒學生，所謂“教練員忙過運動員”的現象依然存在。有些音樂老師的教學過程很美，語言、教態、方法等各方面幾乎無可挑剔，只是不像日常的教學活動，而像是在演電視節目，老師在課堂上基本上是在過教案，教案過完了，節目演完了，學生作品展示了，課堂教學也就結束了。

部分音樂教師難以把握技法示范與創造能力的關系，以致學生往往模仿范例進行試唱，效果與教師的示范或教師所提供的范例雷同，違背了音樂學科教育注重培養學生藝術表現能力和創造能力的本質。

在音樂學科課例中，許多音樂教師對音樂教學評價的意義、內涵和方法尚未真正了解，隨機性評價、終結性評價都進行得不夠充分。特別是課堂教學結束前，教師的教學評價非常重要，不應與學生的自評與互評混為一體。

二、優質音樂課的教學設計標準

在教學設計維度上要突出教學目標、教學內容、教學資源等指標。教學目標明確、具體，具有層次性和可操作性，體現知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀三個維度的目標。教學內容體現面向全體學生的原則，對學生進行全面分析，以適應不同學生的學習基礎；根據課程標準分析和設計教學內容，重點、難點突出，教材分析正確、深入，體現“用教材教”的理念。教學資源方面，教學準備充分，開發和使用的教學資源符合教學活動的實際需要，有助于促進學生學習。

三、教學設計的分析

包括：學習內容怎么選擇，確定內容的廣度和深度，用教材教。要了解學生的學習準備狀況及特點，即：年齡、性別、認知成熟度、學習動機、個人對學習的期望、生活經驗逐步形成的經濟文化、社會背景，學習者已具備的藝術知識、技能基礎和對有關學習內容的認識態度以及學習者的學習風格等方面的內容。

四、教學目標的確立

課程目標是課程價值取向的核心，對音樂課程三維目標的理解如下：

知識與技能目標：學生學會音樂思維和創作的方法，能用音樂語言的方式表達出自己的情感和思想。

過程與方法目標：學生能以個人或集體合作的方式參與音樂活動，嘗試各種活動，發展音樂實踐能力。

情感、態度與價值觀目標：學生通過參與體會音樂活動的樂趣，獲得對音樂學習的持久興趣，激發學生的創造精神，陶冶其高尚的審美情操，完善其人格。

音樂課程三維目標的知識領域并不是孤立的，而是既分層次又互相聯系、統一在一起的。新課程主張三維目標的實現，但并不是要求每一節課的三維目標都是均衡實現的，而是要求在全部教學中來整體實現。

五、教學設計與備課的區別和聯系

教學設計與教案有聯系也有區別。從內容上來區分，教案是原來我們老師備課結果的體現，從這個角度來講，教案大致包含三個方面的內容：備學生部分，備教材部分，備教法部分。教學設計則不同，它首先是把教育、教學本身作為整體系統來考察，運用系統方法來設計、開發、運行、管理，即把教學系統作為一個整體來進行設計、實施和評價，使之成為具有最優功能的系統。

教學系統設計是綜合教學系統的各個要素，將運用系統方法的設計過程模式化，提供一種實施教學系統設計的可操作的程序與技術。在教學系統的設計過程中，通過系統分析技術形成制定、選擇策略的基礎；通過解決問題的策略優化技術以及評價調控技術使解決與人有關的復雜教學問題的最優方案逐步形成，并在實施中取得最好的效果。從這一定義中我們可以看出，教學系統設計所選擇的教學內容遠比教案范圍要廣，目光的著眼點可能會在整個學段的知識體系，或者整個單元，再到某節課。另外，從定義中我們也會得到這樣一個結論，作為現代教育技術的一個重要組成部分，教學設計技術將使我們從感性的教案設計走向更加理性的技術應用，掌握教學設計的技術將是我們成批量培養優秀教師的一個途徑。

篇（5）

中班音樂教師教案借鑒一

活動目標：

1、初步感知三拍子節奏，能用身體動作表現樂曲的節拍。

2、能隨樂曲節奏表現蝴蝶飛舞的優美動作。

3、能與同伴合作游戲，體驗游戲的樂趣。

4、感受樂曲歡快富有律動感的情緒。

5、能唱準曲調，吐字清晰，并能大膽的在集體面前演唱。

重難點：

初步感知三拍子節奏，能在樂曲伴奏下與同伴合作游戲。

活動準備：

蝴蝶、花的胸飾。磁帶、錄音機。

活動過程：

一、律動入場，激發幼兒活動興趣：

師帶領幼兒在《春天》的樂曲伴奏下律動入場。

師：美麗的春天到了，我們一起到草地上去玩，好嗎?

二、欣賞樂曲，感知樂曲的性質和節拍：

1、播放樂曲請幼兒欣賞。

師：我們一起來聽一首好聽的樂曲吧。

2、提問：這首樂曲聽上去感覺怎么樣?

3、小結：小朋友都覺得這首樂曲聽上去很優美，那么這首樂曲是幾拍子的呢?再次欣賞樂曲。個別幼兒講述自己所聽出來的拍子。

4、嘗試用2、3拍子為樂曲打拍子。

師：有的小朋友說是2拍子的，有的小朋友說是三拍子的，那二拍子怎么打?三拍子怎么打?我們聽著樂曲來打打，看看哪個更合適?

5、小結：大部分小朋友都聽出來是三拍子的，那我們一起來為樂曲打拍子吧。師帶領幼兒為樂曲打拍子。

6、師：除了拍腿還可以拍哪里?師帶領幼兒用另一種方法為樂曲打拍子。

三、跟隨樂曲節奏學蝴蝶飛舞

1、幼兒在音樂聲中自由飛舞。

師：這首樂曲真優美，把小蝴蝶都引來了，我們一起學學小蝴蝶飛。

2、請個別幼兒上臺表演。

師：剛才老師看見某某小朋友能跟著音樂的節奏飛的，我們一起來看一看。

3、師帶領幼兒跟著節奏飛舞。音樂結束前教師引導幼兒停下擺一個姿勢。

師：你會跟著節奏飛嗎?

師：飛累了，停一停。老師來拍照了啊，哪只蝴蝶停得最漂亮?

4、幼兒再次聽樂曲飛舞，音樂結束時擺一個造型。

師：我們再去找一朵美麗的花，這次看看誰停得最漂亮。

中班音樂教師教案借鑒二

活動目標：

1、了解有關眼睛的構造和衛生方面的知識，防止眼疾。

2、懂得愛護自己眼睛的重要性。

3、萌發從小珍愛生命的意識。

4、了解主要癥狀，懂得預防和治療的自我保護意識。

5、培養良好的衛生習慣。

活動準備：

1、收集有關眼睛方面的資料。

2、對班級幼兒視力進行事先了解。

3、在一副幼兒太陽鏡上涂上油脂，使眼睛看東西模糊。

4、掛圖《眼睛生病了》。

活動過程：

1、交流自己收集的有關眼睛的資料。

2、出示掛圖《眼睛生病了》，提問：這個小朋友為什么要揉眼睛?他的眼睛怎么了?眼睛會生什么病呢?(近視眼、紅眼病、沙眼、結膜炎、麥粒腫等。)

3、討論：眼睛為什么會生病?(如：臟手帕擦眼睛、臟手揉眼睛、眼睛看書或看電視太疲勞、坐姿不端正等。)

4、請幼兒帶上涂有油脂的太陽鏡，體驗視力不好的痛苦。

5、討論：怎樣保護視力?

(看電視時，距離電視2米以上，看電視時間不能過長;看書時身體要坐正，不能趴著或仰著看書，看書時間長了，要休息或向遠處看或看綠顏色的植物;不能在太強或太弱的光線下看書;寫字時要注意保持一拳、一池、一寸的距離;多吃胡蘿卜對保護視力有很大好處;平時毛巾、臉盆等要專人專用，并定期消毒或清洗，防止相互傳染;眼睛生病了可以點眼藥水等進行治療。)

活動延伸：

1、在日常生活和學習中隨時提醒幼兒注意保護自己的視力。

2、進一步開展有關眼睛的討論。

中班音樂教師教案借鑒三

活動目標：

1、能隨音樂靈活地撕開并鉆出報紙，做小雞出殼的動作，表現歌曲歡快的情緒。

2、體驗在集體討論中互相學習、創作、創編的快樂。

3、通過學唱歌曲，體驗歌曲的氛圍。

4、能唱準曲調，吐字清晰，并能大膽的在集體面前演唱。

活動準備：

1、經驗準備：事先讓幼兒了解小雞出殼的過程。

2、物質準備：音樂《小蛋殼》，播放器，大張廢舊報紙若干(每張報紙中心畫一個大雞蛋，分散放在地上)。

活動過程：

1、以提問的方式，引導幼兒回憶小雞出殼的過程。

2、創設小雞出殼的情境，引導幼兒探索三人一組鉆出報紙的方法。

引導語：地上有許多"雞蛋"，"小雞"就要從"雞蛋"里鉆出來了。

與幼兒共同討論"小雞"鉆出報紙的方法。教師與兩名幼兒示范"小雞出殼"。

示范：兩名幼兒拿報紙，教師小心地從"蛋"中撕開一個洞，然后將頭、手、軀干和腳從報紙中鉆過，最后跨出報紙。注意保持報紙的完整性，報紙不能破成兩半。

組織幼兒三人一組，練習報紙的方法。

3、播放音樂，鼓勵幼兒創編與樂曲內容的相關動作。

我們可以用什么動作來表現小雞出殼以及出殼后快樂地唱歌?

4、與幼兒討論游戲規則。

①明確角色分配：三人一組，兩個人拿報紙，一個人當小雞。

②小雞"出殼"的時候要和同伴一起合作，要耐心、細心，盡量保持報紙的完整性。

③播放音樂引導幼兒隨音樂表現小雞出殼。

④在音樂聲中幼兒自由做動作離開活動室結束活動。

活動反思：

篇（6）

職務作品，是指公民完成法人或者其他組織工作任務所創作的作品。其具有以下三個特征：1.作者應與所在工作單位具有勞動關系。2.創作的作品應屬于作者的職責范圍。3.對作品的使用應屬于作者所在單位的正常工作或者業務范圍之內。教案是作者基于“教師”這一職務身份，在勞動關系下，其在幼兒園（學校）中履行職責所創作的作品。從這一形式特征來看，教案應屬于職務作品。

【問題二】職務作品的著作權分哪幾種情形？

對于職務作品的著作權，我國《著作權法》規定了如下三種情形：

1.職務作品著作權通常屬于事實作者，但法人或者組織有權在其業務范圍之內優先使用職務作品。在職務作品完成2年之內作者不得許可第三人以與該單位使用相同方式使用該作品。經單位同意的，作者許可第三人以與單位使用的相同方式使用作品所獲的報酬，由作者與單位按約定的比例分配。

2.主要利用法人或者組織的物質技術條件創作，并由法人或者組織承擔責任的工程設計圖、產品設計圖、計算機軟件、地圖等職務作品以及法律、行政法規規定或者合同約定著作權由法人或者組織享有的職務作品，作者享有署名權，其他權利由法人或者組織享有，法人或者組織可以給予作者適當獎勵。

3.根據勞動合同，由法人或者組織主持，根據法人或者組織的意志創作，并由該法人或者組織承擔責任的職務作品，法人或者組織被視為作者，著作權由法人或者組織享有。事實作者只享有以勞動關系而產生的勞動報酬請求權，而不享有著作權中的任何權利。

【問題三】教案的著作權如何歸屬？

教案若是幼兒園主持的專題科研成果，由幼兒園組織和承擔責任，甚至運用了幼兒園專門提供的資金、設備或者資料，則這類教案的著作權應歸幼兒園所有，教師應得到相應的勞動報酬。

教案若是教師通過自己的努力總結的自己的工作經驗，并運用到實際教學之中，則教案的著作權應屬于教師，但幼兒園有優先使用權，以及相應的獲益權。本案中李某的26篇美術活動教案就屬于這種情形，因此李某享有這26篇美術活動教案的著作權，張某即使作為幼兒園的法人也不能直接將這26篇美術活動教案予以出版。張某若要出版，則應征得李某的許可，并確保李某獲得署名權、報酬權等。

教案若是教師將自己的教學經驗進行總結而著書立說，則這類“教案”不是直接用于日常教學之中，而是教師對一些知識理論的總結回顧。嚴格來說，這類教案并不屬于職務作品，因而這類作品的著作權當然歸屬于教師本人。比如，音樂教師袁某憑借多年對音樂情境教學法的探討，而出版了《音樂情境教學法》一書，該書的著作權理應歸屬于袁某。

【問題四】教案的著作權如何保護？

教案著作權參照其他作品著作權的保護措施，侵犯著作權的行為要承擔以下三種責任：

篇（7）

來到48中學應該說是我的幸運，領導和老師都給予了我很多的理解與愛護。一個學年在校期間我能認真做好學校安排的教育教學工作，完成兩次校級公開課教學任務，認真備課；書寫教案；參加社會監考；在我校運動會期間負責宣傳工作；在學期測試中能完成好監考和考務工作，上學期接受校領導的部屬，負責組織教師們的合唱排練及錄像；對學校提出的各方面要求都盡自己最大的努力完成。

在實驗學校的四年來，在組織活動方面，我在實驗學校組織和策劃了教師們的多次文藝演出和政治學習活動，以及在遼寧大劇院和市政府廣場舉辦的學生藝術節表演，在多次的區、市級比賽中為實驗學校的大型合唱表演，負責排練任務并擔任領唱。同時還參加了大量的區里、市里的文藝活動。帶領學生多次獲得區級、市級、省級獎項。

回顧我五年來的教學工作，很多經歷依然使我瀝瀝在目，從參加工作以來，我就認真地專研業務，廣泛地查閱資料、撰寫論文、到處聽課、研究教材內容，在多次的公開課教學中不斷地學習、總結。

從工作的第二年我加開始倍地努力，今年來獲得的部分榮譽和獎勵：

*年9月獲*市首屆生育文化節獨生子女才藝大賽三等獎

20*年4月舉辦個人獨唱音樂會。

20*年9月所著論文被遼寧省教育學會評為貳等優秀論文。

20*年4月獲第十一屆全國青年歌手電視大獎賽遼寧賽區美聲唱法優秀歌手獎。

20*年6月在校參與國家級課題《美育校本課程的研究與實踐》工作。

20*年6月獲*區初中音樂學科創新課教學評比一等獎。

20*年9月所著論文《指導中學生傾聽的四個層面》獲市級壹等優秀論文。

20*月1月獲得*市實驗學校教學能手獎。

20*年2月獲中國德藝雙馨遼寧賽區美聲專業組演唱一等獎。

20*年4月獲得*市優秀課評比一等獎。

20*年5月獲*市音樂學科基本功單項聲樂比賽中學組一等獎。

20*年6月在全國新課程音樂教學觀摩與交流（東北三省）活動中，獲中學組一等獎。

20*年6月獲得*市職工慶“七·一”歌手比賽美聲組銅獎。

20*年7月在*區中小學教師獎課件大賽獲得三等獎。

20*年7月在中國教育學會中小學整體改革專業委員會全國教學研討優秀論文評選中，所著論文《中學生音樂欣賞心理淺析》被評為優秀論文一等獎。

20*年7月在人民教育出版社、中國音樂家協會兒童音樂編輯部主辦的“全國首屆中小學音樂課教案設計大賽”中所著《歌劇印象---“圖蘭朵”歌劇欣賞》教案榮獲優秀教案獎。

同年9月此教案被收錄于兒童音樂雜志“中小學優秀音樂教案”集錦中。

20*年10月《電影音樂》一課在遼寧省雙語教學研討會上獲優秀觀摩課。

20*年3月被評為*市首屆藝術學科“十佳教師”。

20*年獲省級論文一等獎及案例評比一等獎。

分別兩次在*師范大學和*大學音樂學院做過音樂教育現狀的教學報告，20*年在*市音樂教學年會上做經驗交流的發言，并得到了市領導和各區教研員的一致廣泛好評。

榮譽和稱號其實并不能表明什么，也根本不值得什么夸耀。使我驕傲的正因為我還年輕，在我參加的各項活動中，唯一值得我自豪的就是我還年輕，在我參加取得各種獎項的教師中我始終是最年輕的一個，在教學中我有活力、有沖勁、有思想、敢于嘗試、勇于實踐。這也是我最有底氣給自己打出的一張名片。

曾聽前輩講過愛因斯坦的一句話：“人的發展就如同騎車，只有不斷的前行才能保持平衡。”是啊，人只有不斷的學習和努力的工作才能立足于社會，才能實現自我的價值。

從邁出校園的大學生到今天馬上就有5年的時間了，在這5年中我付出了很多然而我同樣也收獲了不少，漸漸開始懂得和了解很多。在學校老師就教育我在人前要做到為人要謙虛、好學還要勤奮，對待音樂教學工作我是盡自己最大的努力去做。然而這一切都是因為我對音樂的熱愛、對學生的熱愛和對教育工作的熱愛。

人的生命只有一次，生命如此短暫，為什么我們不活得有些追求？我想每個人都有各自的追求。要問我的追求是什么？我可以胸有成竹的回答：我愛音樂，愛學生，愛生活。我追求能時刻沉浸在音樂之中，能一直與可愛的學生相伴永久。我想與他們共同來分享我的幸福、我的音樂，同樣我也希望學生們能愿意跟我共享他們的喜悅與快樂！

篇（8）

我們通過音樂教學，培養學生愛好音樂的情趣，發展學生音樂鑒賞能力，表現能力和創造能力，提高學生的文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。這不是一句大而空的話語，如果老師用心對待自己的每一節課就會創造出這種效果。經常聽到老師說學生的音樂基礎太差，初高中的音樂課程有脫節，學生對音樂課忽視，缺乏參與的興趣。諸如此類的抱怨反映了我們音樂教師缺乏自我反思。

好多高中音樂課堂幾乎是固定的三部曲：先作者簡介、作品背景分析，再播放音樂，最后作品簡評。在教學過程中，教師缺乏對學生的引領，缺乏涉及作品精神世界的師生交流，使教學空洞、淺白、機械。這種單一枯燥的教學方法激發不起學生的參與愿望。那么怎樣做才能達到好的教學效果？我想，首先要求老師要有較強的事業心和責任心，要把心思用到教學中來，要熱愛音樂教育事業，對學生有較強的責任心。要想上好一節音樂課老師要付出許多，在課前要做很多準備工作，要認真對待備課這個環節。

二、備好一堂音樂課的幾個環節

（一）搜尋資料

想讓一堂課有魅力、有深度、有人文內涵，課前搜索資料很重要。教材上雖有一些資料，但學生因為對書上的內容一目了然，或者過于簡明扼要而沒有認知和興趣。所以，教師最好要找一些書上沒有的，卻又很有必要的資料作為補充。

首先是搜索導入的資料。對于導入來說，一部作品最有吸引力的地方是什么？學生最想知道的是什么？在其他學科中有一個教學名詞，即知識還原。簡單的說就是一個知識的產生過程，延伸到音樂教學中應該是一部作品產生的過程。所以，如果能展示出作者創作該作品的動機，無疑是引導學生關注學習內容的最好的開篇。感受與鑒賞這個環節一般不需要其他資料補充。如果教師需要一個作品的比較欣賞，那么可以在這個環節中搜索不同版本的音樂，并提取有比較價值的作品以備用。在拓展延伸中我們更需要搜尋相關資料。一般來說教師先確定每個環節的目標再搜索，當然也有在搜索中才發現的有意義的資料。搜索時，教師可以先找教參，如果不能滿足，再上網搜索。還有些資料要靠平時的積累，并非需要時想找就都能找到。

（二）明確重點

這個重點與難點并非針對整節課，而是針對每一個環節。導入的重點是什么？聆聽的重點是什么？拓展延伸的重點是什么？

比如，導入這一環節，重點要讓學生了解什么，明確這一點才能判斷出所搜索的資料中哪些有用，哪些可以不用。有用資料中又要分清主次，重點介紹什么，不重要的如何一帶而過。再比如，欣賞過程中最大的障礙是學生“充耳不聞”。如何避免學生“充耳不聞”呢？那就需要老師根據聆聽重點設置題目，讓學生帶著任務去聽。還有，對于語言表達能力較弱的班級，教師要設計相應的選擇題，避免學生有音樂感覺但無法表達的冷場。

（三）完善細節

首先估算一下各環節所需的大概時間。如果超出，再看看哪個環節時間可以減少。每一個細節的設計是否符合教學理念。比如，導入環節是否真的能激發學生學習興趣；某個環節是否體現以審美為核心的教學理念；教師說的是否太多，哪些內容可以留給學生說；師生互動夠不夠，學生參與機會是否太少；學生活動的目的是否明確，有沒有體現學生合作意識；哪些活動材料要課前準備好；學生活動的實踐可能性（地利、人和、操作難度、操作范圍），以及對活動中突發事件的預測；還有拓展的內容是否偏離音樂性，是否符合本單元的人文內涵：拓展環節的設計難點是否恰當，太難學生完成不了，太容易學生又沒有成就感，達不到提高學習能力的效果，等等，雖然一節課并不一定要將新的理念全部融入，但是能做到的我們要盡可能去做到。為了避免學生不配合，設計學生活動時教師要多考慮各種可能性。

教學語言的設計與修剪。這個環節應該包括教學內容的陳訴語言組織以及如何飽含激情的演講處理以及教學環節之間的串聯語句設計，還有教師范唱的練習、教學姿態的練習等等。《紅樓夢》中有一句話：不可多說一句話，不可多走一步路。教學也是如此，要不斷完善細節追求教學的完美境界。

篇（9）

高等師范教育因其培養目標的特定性而在高等教育中占有特殊的地位，就師范院校中的音樂教育專業來說，其重要職能是向社會輸送普通音樂教育的合格師資。長期以來，我國高等師范音樂教育專業受音樂專業院校培養目標和教學模式的影響，學生從思想、學習到實踐中，均不同程度地形成了注重專業技能、專業理論而忽視教學技能學習與訓練的習慣， 這在一定意義上偏離了高師音樂教育的培養目標。因此在高師音樂教育領域引入微格教學，使學生對音樂課堂教學的研究進入到更加微觀的層面，使每種教學技能的培訓內容、范圍、效果和質量更趨向于科學化、規范化、程序化，使教學技能的培訓和評價更具有可觀察性、可記錄性和可操作性。實踐證明，微格教學的引入，在溝通音樂專業技能和教學理論實踐上能夠有效、便捷地提高學生的教學技能。

一、 關于微格教學

微格教學（microteaching），又稱微型教學，是20世紀60年代創立于美國斯坦福大學的一種運用教育技術手段來培訓師范生和在職教師教學技能的方法。經過數十年世界各國師范院校的使用改進，已發展成為一個穩定完善的教學系統。“微”，是微型、片斷的意思；“格”是推究、探討及變革的意思。教學過程由學習者組成“微型課堂”(5—10人)，利用5—10分鐘的時間，訓練兩種教學技能。它的主要特征是根據行為主義心理學的理論，將復雜的教學活動分解為各種可操作、可控制的教學技能，運用現代教育技術手段——錄像機、計算機、多媒體電腦等系統進行教學訓練。概括來講，“訓練課題微型化，技能動作規范化，記錄過程聲像化，觀摩評價及時化”是微型教學的主要特點，“全面、準確、清晰、及時”的教學過程與反饋功能是微格教學的一大優勢。

二、微格教學在高師音樂教育中的運用

根據微格教學原理，結合音樂教學的特點，在教學實踐活動中，我們可以從以下七個步驟進行微格教學：

第一步，組織理論學習。

微格教學的培訓必須建立在一定專業基礎知識與技能的基礎上，根據高師音樂教育專業的課程設置和學生的學習現狀，選擇大學三四年級學生進行微格教學培訓較為適宜。對被確定的培訓學生，指導他們先從理論上進行音樂教學設計、音樂教學目標分類、音樂教材分析、音樂教學技能分類、觀察課堂方法、教學評價方法等教育教學理論的學習。

第二步，提供示范輔導。

在正式訓練之前，為了使被培訓者明確培訓的目標和要求，可編輯一些音樂課件及錄像對所要訓練的技能進行示范講解。

第三步，確定培訓技能。

微格教學主要是培訓教師的教學技能，所以在訓練之前必須讓學生明確訓練何種教學技能。每次訓練只能集中培訓一兩個技能，以便學生容易掌握。再由指導教師分析這一教學技能的功能、構成要素和應用要點，使學生明確這一教學技能的概念和學習要求。針對音樂課堂的特性，在教學技能訓練環節應突出以下技能的訓練。

1.導入技能。運用視、聽手段和建立情境的教學方式來引起學生的注意，激發他們的學習興趣，形成學習動機和建立知識間的聯系。

2.演示技能。音樂課堂是一個視、聽、練相結合的綜合課堂，其中教師對音樂作品的二度創作對學生的影響至深，所介紹的新知識、新技能必須通過有效的演示使學生去感悟、練習和掌握。

3.練習技能。音樂學科的各個專業都具有一個鮮明的特點，那就是注重理論與技能訓練的高度結合。因此課堂上所教的新知識和新技能，必須結合學生的個人條件與學習程度，讓學生在實際樂曲演奏、演唱或分析中，學習運用新技能。

4.變化技能。變化技能是教學技能中信息傳遞、師生相互作用和各種教學媒體、資料的轉換方式。所謂變化是變化對學生的刺激，從而引起學生的興趣，是把無意注意過渡到有意注意的有效方式。變化技能方式有：面部表情和教態的變化；語言、語調、音量的變化；視覺、聽覺、觸覺、操作性活動的變化；師生相互作用的變化等。

5．組織教學技能。我們通過音樂課要培養學生的音樂才能，這包括對音樂的感受能力、鑒賞能力、表現能力和創造能力，而這些能力是通過音樂課堂中聽、唱、奏等音樂審美的實踐環節中逐步發展和提高的。這就要求根據教學內容，設置一定音樂情境，組織多樣的課堂活動，在活動中有目的地培養學生的各種音樂能力。

6．強化技能。在自然流暢的整個音樂教學過程中，為鼓勵學生某種音樂能力的表現行為，教師應做出積極的反應，即能在教學重點關鍵處運用強化技能，強化的目的要明確，強化的手段要靈活多樣。

此外，微格教學中的其他基本教學技能，如：提問技能、板書板畫技能、講解技能、結束技能等也應貫穿于音樂課堂中加以實踐。

第四步，確定教學策略并編寫教案。

微格教學的教案不同于一般教案，除具有一般教案所要求的教學課題、教學目標、教學重點難點、教學過程外，還要求詳細說明教師的教學行為（即所應用的技能）和學生的學習行為（包括預想的反應）。

第五步，微型教學操作。

組成5—10人微型課堂進行教學實踐，受訓者針對一段教學內容實踐所學教學技能，并進行教學全過程的錄像。

第六步，評價反饋。

當實踐活動完成之后，為了使受訓者及時獲得反饋信息，要回放學生的教學錄像，大家一起觀看，以進一步觀察、評價達到培訓目標的程度。這一過程包括：①自我評價。即教師角色要進行自我分析，檢查教學實踐過程是否達到了自己所設定的目標，所培訓的教學技能，學生是否掌握。②同學討論與客觀評價。即作為學生角色的其他同學從各自的觀點出發加以評價，并幫助其找出不足。③ 指導教師評價與總結。即指導教師根據受訓學生的教學行為，結合評價標準進行總結評價，指出其努力的方向并打出成績，使定性與定量評價相給合。

第七步，修改微格教案，進行二次訓練。

學生根據分析的結果和建議，加上自己教學后的體會，對所存在的問題進行修正，并重新修改教案，進行第二次微格教學實踐。

三、 運用微格教學的體會與思考

1.微格教學的特點和優勢是目標明確、重點突出、反饋及時、客觀準確

實際課堂教學中，各種教學技能是以能力的綜合形式表現出來的，沒有教學實踐和經驗的師范學生在面對課堂教學時，很難從宏觀整體出發恰當把握課堂教學中所運用的各種教學技能。而微格教學通過研究課堂和教學行為，把教師的教學行為分解為單一的教學技能，使之目標明確、重點突出，便于細致、反復地觀察，易于學習、操作和掌握。微型課堂的設計是真實的教學情境，受培訓的教師容易進入角色。特別是微格教學的反饋控制系統，更能使培訓者站在“旁觀者”的位置上，直接清晰地觀察自己教學活動的全過程。這種帶有針對性的鮮明、形象的反饋評價，其教育意義遠比簡單的批評指教效果好得多，它消除了人們對抗別人意見的“自我辯解”的心理定勢，輕松愉快地接受別人的意見，并能積極分析弊端，找出改進教學的方案，讓學生學會“教學”，愿意教學。

2.微格教學的角色換位可以讓學生更充分地認識并理解“教”與“學“

從微格教學訓練過程中，我們可以看出“教”與“學”的角色始終處于不斷換位的狀態，這種換位的思考，一方面可以刺激學生從“學”的角度來審視“教學”，從而更深刻地認識和理解“教學”。另一方面能進一步促進學生對音樂技能、音樂理論、音樂教學理論、心理學、教育學的綜合學習，使多種知識和技能進行有機結合，有效提高師范院校學生的音樂教學綜合素質和能力。

3.微格教學的動機因素能夠培養高師學生的自我意識和創新意識

動機是激起人們去行動或抑制這個行動的愿望和意圖，是一種推動人的行為活動的內在原因。學習動機乃是直接推動人進行學習的內部動力，是一種學習需要或愿望。微格教學中，典型的教學示范、觀摩，既使受培訓者產生強烈的好奇性，自覺、自主地渴望進行教學行為的嘗試，又起到“潛在意義”的教育作用，從而使他們感知到新知識和自己的認知結構之間存在著距離，進一步激發他們的求知欲，調動他們學與練的積極性，強化其學習動機。此外，微格教學的模式充分給被培訓者以自主學習的時間和空間，特別是在角色扮演過程中，能使他們積極思考、親自體驗，同時自主地進行教法的更新和創造，從而培養了被培訓者的自我意識和創新意識，促進其主動性的進一步發展。

微格教學的推廣與應用，突出了高師音樂教育的師范性，有效加強了音樂專業學生對教學技能的學習，而教學過程本身有法而無定法，教學方法也沒有好壞之分，沒有先進與落后之分，只有合適與不合適之分。實際課堂教學中，任何教師不可能用事先準備好的程式化教案或什么方式去解決可能出現的一切問題。這就需要我們不墨守成規，在教學中不斷探索、不斷創新，為高師音樂學生走向工作崗位，成為一名合格的、優秀的音樂教育工作者打下堅實的基礎。

篇（10）

一、現狀

在我國，隨著音樂教育事業的迅猛發展，音樂教師人數已經超過18萬。但許多普通學校音樂教師的水平普遍較低，許多教師表現出業務水平低、綜合素質差、學歷職稱未達標等問題，而在新的歷史條件下，隨著國際音樂教育交流活動的日益頻繁，一些新的、有價值的音樂教育思想及體系被引入，現行的音樂教育觀念、內容、方法和評價體系等方面已不能適應素質教育發展的要求，這就需要對培養基礎音樂教育師資的高師音樂專業教師進行教學能力結構的重新認識和建構，使他們迅速建立現代教育思想觀念，充分了解國內外音樂教育發展趨勢，學習現代音樂教育理論，掌握現代教育和研究的設備、方手段，從而有效地運用到培養中小學音樂教育師資的實踐中。

二、背景

(一)對“人的發展”的認識。人的素質是一個綜合的整體性的概念，它不僅對我國現代化進程具有特殊的重要性，而且直接關系到我國可持續發展戰略目標的實現。從人類學的視角看，可持續發展就是人與自然、人與社會以及人們之間的和諧發展。人在音樂發展的同時，接受了文化的熏陶，又憑借音樂學習文化。

(二)“文化全球化”的提出。“全球化”是指基于文化人類學意義的全球對話，是世界上人類從過去各個地域、不同民族之間彼此分隔的原始閉關自守狀態，走向全球性社會一體化的變遷過程。“過去那種地方的和民族的自給自足和閉關自守狀態，被各民族的各方面的互相往來和各方面的互相依賴所代替了。物質的生產是如此，精神的生產也是如此。各民族的精神產品成了公共的財產。民族的片面性和局限性日益成為不可能，于是，由許多種民族的和地方的文學形成了一種世界的文學。”[1]

(三)社會對高師音樂專業學生的要求規格

從就業情況來看，目前社會對高師音樂專業學生的要求越來越高。筆者對本市23個用人單位就高師音樂專業畢業生知識能力要求的問題做了問卷調查，經過認真的整理和分析，筆者認為中小學主要體現在跨學科的知識結構、“多元文化音樂”的觀念、較強的文化素養、較強的專業實踐能力等四個方面。

三、高師音樂專業教師教學能力結構

教學能力結構至少應包含以下幾點:

1. 組織教學的能力。在教學活動中，教師的管理能力占有舉足輕重的地位。音樂專業的學生活潑開朗，個性鮮明，對課堂如果欠缺管理能力，將會嚴重影響到教學效果。對這種情況，以前我們總是歸因于教師教學水平的高低，事實上，是否具備一定的教學管理能力是一個很重要的因素。它要求教師在教育教學過程中計劃、組織、引導、控制教育教學活動，協調教師和學生間各種關系從而進行有效的施教。專業教師要遵循學生的成長規律，遵循教育教學規律，管教結合，循序漸進，建立一種新型的、民主的、平等的合作關系，充分尊重學生的主體地位，不溺愛、縱容、遷就學生。形成師生相互交流、其樂融融、共享民主的現代型“師生場景”。

2. 教學設計的能力。音樂專業教師不能只局限于呈現和講授簡單的知識，而應以學生為應變對象對教學內容作加工處理，充分發揮學生的主動性和創新精神，從學生的需求與特點出發，對教學過程中的各個要素進行全面的研究分析，對教學的內容和形式做出恰當的安排，選擇教學策略，制定教學方案。由于高師音樂專業的特殊性，教案設計分理論性和技能性兩種。理論性教案要依據課程標準，將該教學內容的教學目標、教學指導思想和教學方法，教學時間分配進行具體的分析、加工和處理，使各教學環節自然的銜接與過渡，突出教材的重點、難點 以及設計好其他各類教學問題，理論教案的設計要體現出科學性、規范性和實用性。技能性教案，除具備要有的技術理論外，高師音樂專業的教師還應在上課前進行技能教學設計，它是一種非文字性的，從音樂的層面上來說，它是種技術性的能力。

3. 教學科研能力。高師音樂專業教師不僅是音樂教育的實踐者，還應該是集教書、科研等于一身的復合型教師，在音樂教學活動中，不斷的調查研究教學實踐過程，分析總結經驗，改進教學，探索教育教學的規律與方法，堅持教改實驗，重視資料積累，將獲得的經驗進行理論概括，從而得到并將其中成功的經驗上升為新的理論。尤其是音樂技能課，教師在演唱、演奏中有很多的實踐經驗和創新想法，就要求專業教師把它進行探索和追求，分析、評價和篩選，從而升華為規律性的東西，在這一實踐過程中，教師既能提高教育教學能力，又能鍛煉科研能力。它們相輔相成，教學的實踐能積累科研，科研的成果反過來又服務于教研，這樣能極大的促進教育教學質量的提高。“教不研則淺，研不教則空”。音樂專業教師要實現由“教學問”向“做學問”的轉變，實現由傳授型向研究型教師的轉變。