時間:2022-07-27 04:51:11
序論:好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程,我們為您推薦一篇幼兒音樂教育探討范例,希望它們能助您一臂之力,提升您的閱讀品質,帶來更深刻的閱讀感受。
1幼兒音樂教育概述
1.1幼兒音樂教育的定義
幼兒音樂教育是指通過有組織的音樂和旋律,啟發未成年兒童(3~7歲未成年兒童)的思想感情和心智,使其逐步了解音樂基本知識,從而達到塑造人生個性的目的的過程[1]。
1.2幼兒音樂的教育現狀以及研究現狀
在傳統的教育模式下,幼兒教育得不到足夠的重視,我國的幼兒音樂教育事業發展緩慢。幼兒音樂教育一直都無法成為人們關注的重點,得不到足夠的重視就無法獲得足夠的支持,幼兒音樂事業的發展基礎薄弱,在發展過程中存在諸多問題。隨著國家教育改革的進行,幼兒音樂教育正逐步恢復生機,但仍然缺乏足夠的發展條件。一直以來,我國音樂藝術教育的研究專注于高校研究。早在二十世紀初,西方國家幼兒音樂教育研究領域就已經取得了巨大成就,尤其是幼兒音樂教育的方法上走在世界前列[2]。隨著我國教育事業的改革和改革開放的深入,我國在幼兒音樂教育上開始學習國外先進經驗,與此同時,加大了對這一領域的研究力度。到目前為止,我國幼兒音樂教育事業取得了很多驕人的成就,正在努力追趕世界先進水平。
2幼兒音樂教育遇到的問題
2.1教育教學模式陳舊
音樂教育的課堂模式仍然遵循“三部曲”,即開始部分、基本部分和結束部分[3]。這樣的課堂結構和教學模式是不符合幼兒學習特點的,幼兒的好奇心和實踐能力強都要強于其他成長階段,幼兒對理論知識的接受能力較弱,較強的動手實踐能力能夠有效的幫助其完成理論上并沒有完全理解的行為。幼兒的音樂教育需要新的模式,如果繼續使用這種陳舊的教育模式將會使幼兒音樂教育背離其初衷。
2.2各種環境的缺乏
幼兒階段的絕大部分時間是在家庭中度過,父母是最好的老師,對幼兒音樂教育影響最大的因素莫過于家庭氛圍。一個有著良好音樂教育氛圍的家庭和一個不具備這一氛圍的家庭對幼兒音樂教育產生的影響是截然不同的。學校和社會環境對孩子的影響也非常巨大,良好的社會和學校環境能夠幫助孩子更好地學習。如果缺乏良好的社會環境及家庭環境,幼兒教育的發展將受到很大制約。我國幼兒音樂教育的發展深受這一問題的困擾。
2.3教師隊伍素質不高
處在幼兒時期的孩子對新鮮事物的接受和模仿能力較強,教師在幼兒的音樂教育上充當著啟蒙者和引導者的角色。一般來說,幼兒對音樂知識的學習過程都是在教師的指導下完成的,教師的作用是極為重要的。但是并不樂觀的是,我國幼兒音樂教育事業中師資隊伍人才缺乏,教師整體音樂素質不高。這一問題的出現正是由于在他們所接受的教育中幼兒音樂教育問題不在重點之列所導致的。師資隊伍的高素質是幼兒音樂教育高質量的保證,我們的師資隊伍急需提高整體素質,為我們的下一代開好頭,帶好路。
2.4相關學術研究團隊不足,研究資料缺乏
我國幼兒音樂教育研究領域一直都缺乏專門的人才,從事這一研究的團隊嚴重不足,這也是制約著我國幼兒音樂教育研究發展的重要因素。不僅僅是人才的缺乏,針對幼兒音樂教育研究的相關資料我們也很需要,沒有研究創新就沒有進步,研究團隊和研究資料的缺乏使得在這一領域的研究進展緩慢,始終與西方發達國家有一定的差距。
2.5教育教學資料的不實用性
目前,我國幼兒音樂教育所使用的教材很大程度受到傳統教育思想的影響,教材內容空泛沒有針對性,很多教材不符合幼兒的學習特點。教學資料的不實用性會降低幼兒的學習興趣甚至引起幼兒的抵制心理,幼兒的音樂教育主要是為了培養興趣和啟發思想,并不是以知識學習為主要目的,教學資料的實用與否會直接影響教師教學方法的效果判斷[4]。教學資料的不實用性嚴重制約著幼兒音樂教育的創新發展。想要解決這一問題就必須進行有針對性的創新,根據幼兒音樂教育的現實狀況編訂符合幼兒學習特點新教材。
3解決問題的措施
3.1改革教育模式
教學模式陳舊的問題需要社會各方面共同努力解決,教育部門可借鑒世界先進經驗,結合我國具體實際,由單一的教育模式發展成多樣性的教育模式,實現課堂結構和教學方法的多樣化。例如教育部門可選擇部分地區進行試點改革,如果成功則可以進行推廣,反之則可以進行優化或調整且不影響教育大局。
3.2營造良好的環境
良好家庭氛圍的營造需要家長和孩子的共同努力,幼兒音樂教育的重要性是不容忽視的,家長的認知與態度會直接影響孩子未來的發展,因此家長需要對幼兒音樂教育有一個正確的定位。為孩子營造良好的受教育環境是一個家庭的責任,更是全社會的責任,全社會都需要關注這一問題,在面對幼兒音樂教育問題時都應給予大力支持,優先考慮幼兒音樂教育所需要的資源,在教育改革中著重解決幼兒音樂教育中遇到的各種困難和問題。學校是家庭和社會之間的紐帶,幼兒的絕大部分學習是在學校中完成的,學校環境的好壞也至關重要。學校環境的營造離不開教師的努力,教師在對孩子進行音樂教育過程中灌輸正確的思想價值,鼓勵孩子對音樂的學習,這些能夠幫助幼兒更好地進行音樂學習。在促進三個環境的營造中,我們可以做的有很多,例如相關機構可以組織學校和幼兒家庭在公共場合進行主題為《關注幼兒音樂教育,關心下一代未來》演講宣傳活動,這樣的活動既體現了社會、學校、家庭在幼兒音樂教育上的密切配合,又能通過演講的形式向聽眾傳達幼兒音樂教育的重要意義以及三個環境對于幼兒音樂教育的重要性,具有很強的宣傳力和感染力。通過演講和宣傳可以幫助更多的人認清幼兒音樂教育的重要性,必然會取得良好的效果。
3.3提高師資隊伍的素質
在幼兒音樂教育方面,教師的整體音樂素質明顯偏低,無法滿足高質量幼兒音樂教育的要求。必須加強幼兒教師隊伍建設,提高教師的自身修養是幼兒音樂教育事業發展的要求。提高教師素質的方法有很多,例如定期召集教師進行交流學習,在互通有無的過程中不僅可以學習到更多方法而且可以加深對幼兒教育的認識,在這樣的聚會中還可以邀請幼兒及家長參與,教師與家長的交流往往能幫助教師更好地了解幼兒的性格從而提升自己的教育應變能力。
3.4培養相關人才并編纂系統性資料
相關人才的缺失和資料缺乏是一個很棘手的問題,解決這一問題需要各方面相關學術機構的大力配合,集中力量進行人才的培養和資料的編纂。例如我們可以充分利用現有的高校資源,在幾所有相關研究經驗的高校中設立研究站點或者進行課題研究,廣泛地吸收意見和建議。這樣一來,我們就可以充分發揮高校有利的人才知識資源進行研究。
3.5革新教學資料
教學資料的革新極為重要,教材可以讓教師有章可依,讓幼兒有法可尋。教材缺乏實用性不但會降低幼兒的學習興趣,還有可能誤導教師,使其使用錯誤的教學方法。教學資料的不斷革新可以幫助幼兒更好地認識其所要接觸的知識。在教材的革新中過程中,需要激發幼兒的興趣,如幼兒在音樂學習的過程中對于刻板的教材沒有興趣,我們便可以利用現在幼兒都很喜歡的動畫片《喜羊羊與灰太狼》進行興趣激發。在教材中把要表達的內容通過喜羊羊與灰太狼對話的形式進行傳達,配合彩色插圖就能到達預期的效果。
4結束語
社會在不斷進步,人們對文化水平的要求越來越高,在教育中我們越來越強調全面的發展。教育改革正在世界各國悄然進行,幼兒音樂教育也必將會成為教育改革中的重點。幼兒是國家未來的希望,幼兒音樂教育的重要性更是被一再強調,我國幼兒音樂教育事業總體呈現出不斷進步的趨勢,但與世界先進水平仍有一定差距,我國的幼兒音樂教育事業仍需要更多的關注和支持。
作者:李莉工作單位:綏化學院教育學院
一、幼兒音樂教育的現狀
幼兒時期是人的各項能力飛速發展的時期,是人身心發展的第一關鍵期,尤其是幼兒,剛剛開始接觸正規的集體教育,是人生起步的階段。在這個時期,他們接受的音樂,直接影響到以后的參與音樂活動的能力,音樂的感受力和音樂的審美能力。在剛剛到幼兒園跟小朋友們接觸的時候,我發現孩子們并不喜歡課本上的歌曲和一些基本的音樂知識,而他們的意識里,更多的是在電視上面學到的流行歌曲,流行音樂的充斥,幼兒幾乎生活在一個流行音樂的氛圍中,很難接觸也很少有機會接觸到優秀的、民族的、高雅的音樂。美好的音樂不能直接作用于幼兒的成長,故幼兒難以獲得健康的、美的熏陶。由于幼兒存在著某些生理性的音樂素質差異(嗓音條件、動作的協調性、柔韌性等),所以,在幼兒園中一些“能歌善舞”的孩子往往為教師所重視,表演節目的時候也是有選擇性的選擇一些對音樂理解能力強、節奏感好的小朋友。大多數“平平常常”的孩子卻被忽視了。家長對音樂的理解能力不同,音樂教育意識普遍不強,除了一些高學歷的家長對孩子有這方面的培養,大部分的家庭生活中缺乏音樂藝術氛圍。在望子成龍心切的驅使下,有些家長為孩子購置了鋼琴、電子琴等昂貴的樂器,對幼兒進行了不恰當的定向、拔高培養,讓孩子以犧牲其他素質發展為代價來提高音樂技能,壓抑了孩子的個性,扼殺了孩子豐富多彩的興趣愛好。
二、幼兒音樂感受能力的培養
對于我們新加入幼兒教育行業的音樂老師來說,改變這種現狀是刻不容緩的。首先從幼兒音樂感受能力的培養入手。音樂是一門聲音的藝術,也是一門審美的學科,音樂教師是一個美的使者,音樂課堂則是一個傳播美的場所。人類音樂實踐活動的基本核心就是感受,以感受為主的學習方法,是音樂教學中培養學生綜合素質水平的重要手段之一。因此,我們老師在上課的時候,就要善于利用一些圖畫、可視得畫面來誘導學生。使抽象的音樂變成有聲有色、有形有性的畫面。例如在教授《搖籃曲》這首歌曲的時,我讓小朋友們把自己想象成爸爸媽媽,懷里拍著寶寶,靜靜地聆聽,放飛夢想的翅膀,角色互換。顯然,這個過程就是一個感受音樂的過程。這樣,學生就成為一個感受音樂的主題,在教師的誘發下充分感受到了音樂的美,音樂的審美能力也在逐步提高。
三、在幼兒園和家庭創造和諧的音樂環境
幼兒的音樂教育環境,包括園內環境和家庭環境。
(1)園內環境。通過和園內的音樂老師的討論和決定,在園內我們注意創造一種美好的音樂氛圍,使幼兒自然而然、潛移默化的接受音樂的洗禮。這種氛圍是多方位的,可聽、可見、可感、可想,對幼兒的身心起到一種熏陶、浸染的作用。形成用音樂管理幼兒日常生活的教育特色,幼兒在園的一日生活中的任何時候,都是教師對幼兒教育的好時機。我們園的藝術班設計了幼兒一日生活音樂化活動,及科學的選擇一些中外經典童謠、名曲,中國民族民間音樂和民族樂器樂曲的欣賞,在幼兒入園、游戲、午餐、散步、午睡、起床、離園等活動環節。
(2)家庭環境。幼兒的一半時間是在家中與父母一起度過的。在開家長會的時候,我們就與家長討論如何給孩子創造一個良好的音樂氛圍,為使幼兒在園的教育得到延續,我們幫助家長選擇一些適合幼兒特點、幼兒喜愛的樂曲讓幼兒在家中傾聽,并給他們布置作業,讓他們向父母表達自己對樂曲的感受、理解,請父母做一些情況的記錄,在與我們老師交流,以此來營造一個美而甜蜜的音樂氛圍。
四、正確的音樂教育促進幼兒素質的全面發展
為促進幼兒素質的全面發展,我們全園各班都開展音樂教育的研究,希望通過實踐,能使幼兒的素質得到均衡和諧的發展。一些從我園畢業的幼兒進入小學以后,開朗、活潑、愿意接受新事物,不怕受挫,克服困難的能力強,學習的積極性高,且樂于助人,組織能力強,集體榮譽感強,在班里具有一定的感召力等等。
1.音樂教育發展了幼兒的情緒情感
音樂能使人產生美感,受到美德教育、愛的教育,因而感到生活的樂趣。幼兒年齡小,思維具體形象,生活經驗和知識范圍有限,我們要用音樂藝術的語言和富有感情的動作、表情讓幼兒從聽、想、說、唱、動等方面去感受音樂,領悟音樂。例如在欣賞歌曲《拔蘿卜》時,小班幼兒一聽到這段音樂,就隨著鮮明的節奏前后左右擺動身體,就連拍手也拍的重重的。這說明幼兒能根據樂曲的性質而表現相應的情緒。在老師布置的場景中,小朋友爭著扮演角色上臺去“拔蘿卜”,嘴里還喊著:“要人多一點大蘿卜才能拔下來。”整個活動幼兒性質濃厚,在音樂的感染下,情緒高漲,也理解了團結起來力量大的道理。中、大班幼兒感受音樂的準確度更高,他們會根據不同性質的樂曲產生相同的情緒反映;還能將感受教準確的描述出來,從而產生相應的情感。
2.音樂教育發展了幼兒的智能
當孩子產生了一種主動去感受音樂美的積極心態后,他們便會自覺、積極主動的去學習。幼兒對音樂的感悟性很強,在歌唱、欣賞、節奏等方面,他們都非常容易進入音樂的意境。例如:在欣賞門德爾松的《春之歌》時,幼兒聽到音樂后會用“安靜、流暢、優美、舒緩”等詞語來準確的表達自己對音樂性質的感受。當老師告知幼兒這是描寫春天主題的樂曲時,小朋友很快就抓住主題進行聯想,首先有身體動作來扮演春天的動植物,表達對樂曲的感受,然后用語言來表達聯想。有的說:“小芽從泥土里冒出來了。”有的說:“金燦燦的迎春花開了。”有的說:“春姑娘穿這美麗的花衣群在花叢中跳舞呢!”……為促使幼兒的聯想向縱深發展,老師因勢利導,孩子們則由簡單的一句話引出一段話,語句優美連貫;孩子們在邊敘述中邊聯想,有一物想到多物,有“物體”想到“物態”,在發展到“情節”,充分表現了音樂欣賞教育在幼兒聯想能力中的功能。可見,音樂教育對幼兒智能發展有極其重要的作用。
雖然我在幼兒園待得時間不是很長,但是對幼兒音樂教育這方面也深入的進行過研究,培養幼兒健康的審美意識和審美能力,使幼兒音樂教育真正達到了增智、養性、陶性、悅美之目的,由此促進了幼兒身體、情感、智能、社會性等素質的全面發展。音樂是一種藝術,音樂更是一種美。一點一滴的審美教育,應該貫穿于我們整個音樂教育活動當中,在教育的過程中,我們教師也應該提高自身的整體素質,不單單是音樂方面,更應該有教育學、心理學、美學等多方面的綜合知識。孩子幼兒時期的教育對未來的成長起到很關鍵的作用,從音樂的教育滲透到創造力、表現力、思維能力的開發,使幼兒成長為一個陽光、快樂的小精靈,做美的使者,是我們教育工作者永遠所追求的。
摘要:傳統的音樂教育過于偏重音樂藝術使命,使教師看不到幼兒在音樂活動中創造性的潛在能力。音樂素質教育無法與每個幼兒相適應,更談不上通過音樂教育去促進幼兒全面和諧的發展。如何改變這一狀況,我認為關鍵是應該對幼兒音樂教育作一重新認識。
關鍵詞:音樂活動幼兒音樂教育
《綱要》中指出:教師要引導幼兒欣賞藝術作品,培養幼兒表現美和創造美的情趣,并提供自由表現的機會,鼓勵幼兒大膽地想像,運用不同的藝術形式表達自己的感受和體驗。
一、音樂教育的目標
音樂活動目標指向培養和塑造人的個性、才能和創造性,重視在音樂活動中促進幼兒全面和諧的發展。教師為幼兒提供滿足他們需要的經驗,刺激他們在所有的領域——身體、情感、智力等方面的發展。在音樂活動中,幼兒是第一位的,幼兒各方面的發展比音樂知識的活動更重要。因此,教師在重視幼兒知識獲得的同時更重視發展能力,重視人格的建構,重視培養幼兒創造意識和探索精神。這就要求教師在設計活動與制定目標時要能考慮到幼兒的個體差異、發展水平和不同的學習方式,要求教師能發現幼兒蘊藏的巨大的創造潛能,關注在活動中發展幼兒的自我價值與積極學習的情感等,追求的是幼兒的長遠發展。例如:音樂活動《母鴨帶小鴨》在教學目標制定時不能只注重歌曲的教授,還要注重讓幼兒理解母鴨對小鴨的愛是無私的,讓幼兒情感遷移,天下的媽媽都偉大,并通過情感傳遞的方式改編歌詞創編新曲:《母牛帶小牛》《母雞帶小雞》等。
二、音樂教育的教學內容
音樂教育活動在內容的選擇上,教師首先要了解幼兒的發展水平及要求。我們在實踐中發現,幼兒的實際需求帶有許多孩子氣的東西,即童齡妙音、童齡妙語、童齡妙舞等。她們是從本能需要出發,追求自然、自發、游戲性與趣味性。因此,我們選擇從音樂最基本的結構要素入手編制臺階式、遞進式的活動目標及內容,由淺入深、由易到難、由簡到繁、由遠到近、由具體到抽象的音樂活動,從幼兒生活范圍里選出適當的內容,使幼兒理解,并能運用音樂的手段加以表現。事實上,直接給幼兒現成的音樂活動內容并不多見,大部分都需要教師綜合運用各學科的教育手段來進行,在整合性的活動中需要教師和幼兒共同努力探索、挖掘與思考。
三、音樂教育的教學方法
音樂教學活動中,教師首先考慮的是為了幼兒的學而教,改變了過去單純的示范、講解、模仿,積極采取了探索發現法、聽辯模唱法、感受體驗法、情感陶冶法、操作嘗試法、綜合運用法等多種方法,努力達到教是為了不教的目的。另外,在音樂活動中教師也更加注重幼兒對物體(樂器、道具)的操作擺弄,讓幼兒通過親身的感受真正理解與獲得音樂知識、鍛煉能力。在音樂活動中還非常強調教師創造性地教,幼兒創造性地學,如:教師要盡量少地在幼兒音樂操作前提供自己的范例或指導性意見,而是首先鼓勵幼兒表達自己對音樂的理解以及情感,鼓勵幼兒大膽地去探索與創造。例如:在音樂活動《歌唱二小放牛郎》中,充分讓幼兒欣賞歌曲,通過孩子的聽、對比和想像,讓幼兒理解每一樂段表達的不同內容,從而在演唱過程中運用不同的速度和語氣更好的表現樂曲。
四、音樂教育的教學過程
音樂教學活動中教師在不忽視教育結果的同時,更注重教學過程的設計,重視教學過程中師生的雙向互動。其實,注重過程和注重結果兩者是不可分割的,注重過程并不意味著可以忽視結果,更不能理解為只有忽視結果才能注重過程。
幼兒在探索——發現,操作——嘗試,感受——體驗,即興——創作的過程中,從自發性學習到自覺性樂感的形成過程,不是一蹴而就的,要經過多次活動才能實現。根據每個幼兒的不同發展水平,所需的時間和方式也不同。如:集體操作的方式——一起互相遷移促進的作用;個別操作的方式——讓每個幼兒以適合自己的方式和速度來建構音樂元素;教師的作用——綜合幼兒間的個體差異,有針對性地進行指導和點撥。
首先,讓幼兒積極自信地參與音樂活動,讓他們在已有經驗的基礎上走進音樂。教師可以在區角活動中提供多種可供幼兒操作的樂器,讓他們能在參與的過程中充分享受各種形式的音樂活動,并通過音樂表現美和欣賞美。
其次,教師應重視幼兒的活動過程,使之體會到音樂活動的樂趣。教師要更多地把注意力集中在觀察分析幼兒在音樂活動中存在的困難上,給予適當的等待或及時的指導。
最后,我們不要求幼兒創造出完美無瑕的音樂成果。幼兒在探索、創作過程中的東西必定是稚氣的,但這也正是幼兒自己的東西。如:幼兒在木琴上敲奏樂句,一開始是無意識地擺弄,這時教師不能著急的責備:“這像什么音樂!”,而是應該明確幼兒就是在“做中學”,在“玩中學”的。教師一旦認識到這一點就會注意保護幼兒的積極性,使之獲得安全感,逐漸讓幼兒在嘗試自己解決問題的過程中獲得發展。
五、音樂教育的教學評價
音樂活動中,教師重視整體性的評價,教師的角色定位于是音樂活動的組織者、引導者、協作者、發現者和支持者。
首先,重視幼兒在音樂活動中的情感因素,重點講評幼兒活動過程中所感受到的愉快情緒的體驗,幫助幼兒建立自信,獲得成功感。發現幼兒的閃光點并加以肯定,教師盡量用正面評價去鼓勵幼兒發展自我控制能力。
其次,重視幼兒的探索與創造,教師允許幼兒有不同的答案,鼓勵其能自主解決問題和時間學習,營造一種相互討論的氣氛。因為,幼兒在參與活動的過程中,不斷進行自我學習,他們的音樂素質(及各方面的素質)的種子在教師創造的適當的環境中,自然會生根、發芽、開花、結果,教師要在了解幼兒身心發展提點的基礎上進行評價,使每個幼兒的“花朵”都漸漸綻放。因而,教師在評價中要注重調節、推進幼兒與材料、成人與幼兒、幼兒與同伴間的互動,評價的效果更看重調動幼兒的積極性。評價中要重視發現幼兒的獨特見解,培養幼兒與教師討論的膽量。因此教師應接納幼兒所有的音樂創作方式,接納幼兒所有的音樂創作作品,鼓勵幼兒大膽創新,以增加幼兒主動參與活動的興趣與信心。
在音樂活動中,我們應讓每個幼兒都有自己的“音樂夢”,都能用自己的方式來實現自己的夢。讓每個幼兒都能自我思考,都有機會表達自己的熱情和愿望。
音樂藝術表現的特點
由于音樂使用的物質材料是聲音,是訴諸聽覺的藝術,它與文學、美術有著不同的表現能力。繪畫能夠逼真地描繪物體的外形;文學運用語言能夠直接地表達概念和思想;而音樂更擅長表達感情。音樂在時間中進行,能夠表達事物的運動發展、感情的起伏變化,在表現人們的心理活動、精神境界等方面有獨到之處。正如高爾基在他的自傳小說《在人間》中寫道:“我的心碎裂了,它充滿了一種強盛的感情,這種感情常常是由良好的音樂奇妙地接觸心心靈深處而喚起的。”音樂擅長抒發感情,能夠深入打動人們的內心深處,起著教育影響的作用。
音樂不能直接提供視覺形象,不能直接思想概念。音樂中的歌曲可以借助歌詞,標題音樂可以借助標題和文字說明,幫助人們了解音樂作品所反映的內容,幫助人們體驗和感受音樂作品所表達的情感。對于音樂作品中的非標題的純器樂曲的感受,比對歌曲和標題音樂的感受更富有個人性,更多的需要借助于個人在生活經驗、文化藝術修養、音樂知識技能等方面的能力,表現出個人欣賞的水平和特點。由于幼兒在生活經歷、認識能力、思維特點等方面的原因,幼兒音樂教材大多數是歌曲和標題性、描寫性音樂。
音樂教育的主要特點
通過對音樂藝術的情感體驗和審美感受向幼兒進行教育是音樂教育的主要特點。
音樂教育與其他科目一樣,有向幼兒進行德、智、體、美全面發展教育的能力。各個科目只有在充分發揮其科目特點的基礎上,才能各有所長地發揮其教育作用。而音樂教育的主要特點是通過音樂作品給人以情感體驗和審美感受這樣一條音樂藝術途徑,來完成它的教育任務。
音樂審美感受是使兒童在學習音樂過程中,通過感知音樂作品的藝術美,在情感上產生共鳴,獲得美的感受,從而識別作品中所反映事物的美與丑、悲與喜、崇高與卑下而領悟到事物中的是非、正誤、美丑。音樂作品的藝術美包括旋律美、節奏美、和聲美和演唱演奏中的音色美……運用音樂表現手段的美,塑造藝術形象的美,讓兒童在美的感受中受到教育。作者在音樂作品中反映客觀的同時,總是表達著作者對該事物所持有的鮮明態度。兒童音樂作品以反映兒童生活中富有情趣的、積極向上的、健康活潑的思想情緒為主。同時表殃出對這些思想情緒言所二把手有的稱頌、贊揚、關心、同情、鼓舞、幫助等鮮明的態度。有的音樂作品也出現丑惡的反面形象,這些反面形象對正面形象起反襯作用,讓兒童在比較中鑒別,更容易識別美與丑、是與非、正與誤。音樂藝術不是靠直接的說理,而是以生動感人的藝術形象激勵人的感情,給人以啟示,發揮其感染教育作用,使人領悟其教育內涵。譬如:教兒童學唱《一分錢》(潘振詞曲),歌曲的教育意義是進行拾金不昧的品德教育,但是歌曲中沒有直接說出拾金不昧的詞句,而是以富有天真純樸的兒童語氣、音調的旋律、愉快的情緒,唱出了小朋友把拾到的一分錢交給警察叔叔,警察叔叔拿著錢對他點頭贊揚的具體情節,塑造了這樣一個生動感人的節術形象,給兒童以啟示,使他們領悟到不是自己的東西就不能要,把拾到的東西,即使是最少的錢——一分錢,交給警察叔叔是對的,是一件令人愉快的好事。這樣的激勵情感的教育作用,往往比直接說教更能深入人心。在音樂教育中,無論是進行思想意識、情緒體驗、品德行為等方面的教育,還是進行知識技能、認識理解方面的教育,都需要通過審美感受的途徑來進行。
音樂技術是達到音樂教育目的的必要手段
音樂是一門藝術,任何藝術都有它自己必須具備的技術。不進行基本訓練,不掌握技術,就不能獲得完美的藝術。在音樂教育工作中,老師需要運用所掌握的音樂技能技巧去教,為幼兒的音樂活動伴奏、教幼兒欣賞音樂、排練和指揮節奏樂等,都必須掌握一定的音樂技術,才能保證教學上的一定藝術質量。幼兒學習音樂也必須掌握一定的技能技巧,具有參與音樂活動的能力,才能使他們在聽、唱、動、奏等音樂實踐活動中受到音樂藝術美的熏陶、感染教育,獲得良好的音樂藝術教育效果。
寓教于樂是音樂藝術教育的又一特點
音樂藝術有娛樂性特點,這是吸引幼兒積極參與音樂活動的重要特點之一。利用音樂的娛樂性特點引導幼兒在玩中學,在樂中學,把音樂教育寓于愉快的音樂感受和音樂表現之中,學得愉快,學有所得。引導幼兒在愉快活潑的、富有藝術特點的教育活動中愛教育,把教育寓于歡樂的音樂活動之中,以“樂”作為對幼兒進行教育的有效手段,以促進幼兒性格活潑開朗,身心健康,精神滿足,體、智、德、美等方面同時受到教育。
教育影響產生于潛移默化的教育過程中
音樂教育是在兒童愉快的音樂活動中進行的,它的教育影響往往不像語言說教表述得那樣直截了當,而是像春雨點點滴滴滲透到兒童的內心情感、心靈深處,起著熏陶、感染的教育作用。因此,音樂教育中無論是能力培養、思想認識提高,還是心靈陶冶都需要經過一個循序漸進的、連續不斷的、潛移默化的教育過程。而音樂藝術教育作用于人的內心情感心靈深處的潛移默化的教育影響,比說教更有說服力,更深刻,更持久。
隨著教育改革的不斷深入,廣大幼兒園教師在努力繼承我國幼兒藝術教育優良傳統的同時,廣泛吸收、借鑒國外經驗,促進了幼兒藝術教育的發展。但要深化改革,一系列問題還有待深入研究。比如,在音樂教育中,我們進行的不是單純的音樂課程教學,而是對人的培養;音樂教育不是音樂表演,不宜追求技巧嫻熟、表現完美,它也不是少數人的事情,應創造機會讓所有的孩子都親身參與、充分表現;幼兒或遲或早唱準某個音符不是最重要的,最重要的是引導幼兒積極參與、體驗和發現,等等。這些都與音樂教育目標和教學策略有關。
幼兒音樂教育目標與教學策略涉及如何結合幼兒身心發展特點和音樂藝術的學習規律,促進幼兒身心健康、和諧發展,如何使當代教育觀念融入音樂教育實踐等方面的問題。我們應該使音樂教育在幼兒成長中發揮其應有的重要作用。在音樂教育中,培養審美能力固然重要,但最根本的是促進幼兒全而發展。
音樂教育能夠為幼兒的全面、健康發展做什么?
音樂教育可以使幼兒體驗快樂,培養興趣。可以說,音樂是和人的生命關系最為密切的一種藝術形式。嬰幼兒對音樂具有一種本能的反應。豐富的音響、鮮明的節奏、動聽的音調會使他們情緒激動、表情愉快。音樂在時間中流動、運動的形態,不斷地產生著新的變化,其音響對感官具有強烈的刺激作用。特別是音樂的節奏,間接地影響到血液循環、呼吸甚至內分泌,和人的心理更有著密切關系。讓幼兒體驗快樂,應該是音樂帶組幼兒的第一份珍貴禮物。“培養興趣”不僅是指對音樂的興趣,更是指由此引發的對世間一切的興趣。
音樂教育可以發展幼兒的情感、美感,為其今后的健康生活及終生的藝術學習培植動力、奠定基礎。在藝術世界里,音樂是最善于表達、激發情感的藝術,它可以使幼兒興奮,也可以使幼兒鎮靜,消除緊張情緒,獲得情感的平衡;通過廣泛接觸表現不同情感、內容的音樂,幼兒的情感世界將逐漸變得豐富、充實。
音樂教育可以發展幼兒的基本音樂能力。幼兒階段是各種感官發育最迅速的時期,是聽力培養最重要的時期。這個時期的音樂學習是通過多種感官體驗音樂的要素,通過體驗形成經驗。幼兒階段通過音樂的母語獲得的音調積累,對繼承民族音樂文化、發展音樂的創造性能力具有深遠意義;形成的趣味、態度,獲得的音樂能力,將會成為幼兒血肉的一部分。
音樂教育可以發展幼兒的感知覺。幼兒學習音樂不需要先認識文字符號,而是通過感知覺。對于音高、節奏、力度、音色等的辨別力,對于音樂結構形式的感知,都會提高幼兒聽覺的敏銳性、選擇性和對音樂的整體感受性。音樂的學習不僅是耳朵和手指的事情,它還會引起全身官能的反應。伴隨著律動、舞蹈、樂器進行的歌唱或表演活動,要求幼兒的耳、眼、腦、四肢協調作用,可以培養幼兒的敏銳感覺,提高大腦反應的靈活性。音樂藝術和其他藝術一樣,具有形象性的特征,但音樂中最重要的樂音又是看不見、摸不著的,其高低與時值的長短、音樂的開始和結束、時間和空間的關系等等,對于培養幼兒的直覺、分析、想像、創造等具有重要意義。
音樂的欣賞和演奏可以訓練兒童注意力。音樂作為一種轉瞬即逝的時間藝術,要求幼兒保持注意力的穩定,習慣于跟隨樂音的運動和變化,以便了解音樂所表現的內容和情感,形成對樂曲的整體感受。音樂欣賞和演奏還要求兒童具有一定的注意力分配能力。在演唱中,既要控制自己的發聲,使自己的音高、節奏和自己的聲部協調統一,還要傾聽其他的聲部,注意指揮的手勢和要求;在欣賞中,既要聆聽主旋律,又要注意其他的聲部,傾聽不同的音色、表情的變化等等,否則就無法完整地體會音樂作品的豐富性和層次性。
音樂活動中幼兒的參與、探索、表演、動手實踐,使他們有機會獨創、試驗自己的藝術想像。幼兒哼唱或是拍擊出一個旋律或節奏的片斷,或者表演了什么動作,可能很幼稚,甚至不可能再重復,但這是可貴的創造性活動,是幼兒嘗試對已經感知了的東西進行變化與重新組合。這些創造性活動沒有對、錯之分,也不會給幼兒造成挫折感;這個嘗試的過程能夠使他們體驗到發現的樂趣與成功的喜悅,表達自己的獨創性與個性,豐富自身經驗,是教育中最有價值和意義的部分。音樂教育應該重視的是創造過程對幼兒的影響,以及審美經驗帶給幼兒的感受、體驗,而不應追求成品。強調個性和創造性潛能的開發,應該是藝術教育對人的發展最有價值的貢獻。
音樂教育對于培養幼兒的合作精神、人際交往能力具有積極的作用。藝術活動的一個重要功能就是開拓人的交流手段,使人們得到更多的心與心的溝通。音樂內在的節拍、節奏,合奏中聲部的安排,律動、舞蹈中動作的編排,音樂游戲規則等等,都使幼兒在一種愉快的、“不強迫”的形式中,養成自愿遵守規則的習慣,培養了自律、自我激勵。也正是在這些活動中,幼兒體驗到集體創造的快樂,學習與他人非詞語的交流、默契合作,學會理解、接納、欣賞他人。
通過什么途徑幫助幼兒掌握基本音樂能力?
牢牢抓住節奏感的培養。節奏比音高更容易被幼兒感覺。節奏是體驗音樂美感的重要來源,它充滿生命、感情和意義,決不僅僅是一種數學關系。應鼓勵幼兒從實際的音樂中獲得對節奏的印象、經驗,逐步形成節奏的內心感覺,使節奏活在身體里。節奏活動也是幼兒音樂創造能力培養的起點、突破點。
節奏能力的培養應該遵循節奏自身發展的階段特點:體驗穩定律動——發現、感知節奏——多聲部節奏活動。拍子感和節奏感是節奏能力的兩個基本要素。穩定的拍感是一種潛在的、起組織作用的基礎,是構成節奏的基礎。幼兒的節奏能力要從體驗穩定律動、感受節拍開始。幼兒能夠獨立、穩定地表現節拍之后,就逐漸會發現音樂中有的拍里有一個聲音,有的拍里有兩個聲音,有的拍里沒有聲音——單一的象聲詞比歌詞更容易使幼兒感覺到這個現象。在充分體驗、感知節奏的基礎上,多聲部的節奏活動可以使幼兒在比較中感受節奏,發展多層次的、精細的聽覺能力,豐富節奏活動形式,體驗合作、配合。
節奏能力培養可結合各種音樂活動形式,包括說、唱、律動、舞蹈、器樂等,特別是身體動作的體驗。節奏感不是從符號學習中獲得的,它必須通過肌肉反應來感知,要依靠整個身體高度協調的動作來感覺節奏。
以即興活動開發幼兒的創造潛能。幼兒的即興創作常常是不能重復的節奏、動作或旋律,限于能力,他們還不可能有意識地運用音樂知識。但是,即興活動可以表達情感,促進審美感受,發展創造性能力;可以調動幼兒積極嘗試嗓音、語言、動作、節奏、律動、舞蹈、樂器等表現(組合或創新)形式,培養幼兒的直覺、反應能力、想像力以及用不同方法解決問題的能力。
即興創造應該從音樂學習的第一天起,就伴隨著幼兒一起成長。即興活動不是自由隨意的。教師應精心設計,掌握啟發幼兒的技巧,并且要有足夠的耐心,讓每個幼兒都有機會得到鍛煉。因為即興是有感而發的,因此,和諧自由的環境,教師的鼓勵、啟發、愛護至關重要。此外,音樂教學評價應該注重幼兒的參與態度和在創造性活動中的體驗過程,而不應僅僅以結果為標準。
以五聲音調歌曲為培養幼兒準確歌唱的起點。這一方面是因為幼兒聲帶發育尚未完善,不容易唱準半音,只有穩定、準確地掌握了五聲音調,才能更好地發展準確歌唱七聲音調的能力;另一方面是因為五聲音階音樂是我國民族音樂的重要特征,幼兒熟悉、積累自己的音樂母語,對學習繼承民族音樂傳統、發展民族音樂思維都具有深遠意義。當然,在律動、音樂欣賞中也應廣泛接觸其他國家、民族的優秀兒童音樂作品,以開闊藝術視野。
語言、歌謠在培養音樂能力方面和兒童歌曲具有同樣重要的作用。幼兒歌唱有一定局限性,而朗讀則可以在難度、長度上超出歌唱的局限,可以在節奏感、多聲部配合、音樂要素、結構的理解等方面促進音樂能力的發展。
以形象的、游戲的、律動的方式幫助幼兒理解音樂的結構要素。音樂結構的感知是我們教學中比較薄弱的方面,教師往往認為結構問題比較復雜,幼兒難以理解。人們在欣賞、理解音樂時,需要通過記憶、思維把連續出現的瞬間結合為統一的印象。感知音樂結構的能力對于全面的審美體驗具有重要意義。幼兒音樂教育應從小培養兒童對音樂的分句、分段,音樂的開始、結束,以及音樂中的相同、不同、變化等的意識和敏銳的感覺。這與即興能力的提高也有直接的聯系。教學中可以通過分句朗讀、歌唱,結合律動、游戲等活動,逐漸地使幼兒感知音樂的基本結構。經過培養,大班幼兒可以自己創編回旋曲式結構的表演。
多聲部的音樂能力也是我們教學中應重視和開發的領域。可以通過律動、聲勢等多聲部的節奏活動,卡農(輪唱)形式的多聲部朗讀,配合固定節奏型的歌唱、卡農形式的二聲部歌唱、打擊樂器的合奏表演等,發展幼兒的多聲部能力。
音樂欣賞活動的組織一定要避免使幼兒“呆坐干聽”,要使他們在聽的過程中“有事可做”。例如伴隨音樂做合拍的及自由、即興的身體律動,用打擊樂器演奏不同的節奏型參與欣賞,用圖畫、符號描繪出對音樂的想像,說說對音樂的感覺、想像,配合音樂做即興的、帶有簡單情節的戲劇表演,等等。通過教師的引導,使幼兒在每次聽賞時都有新的“發現”,保持新鮮感。教師要掌握引導的藝術,不要以過多的語言、過于具體的描述代替對音樂的聽賞,要讓幼兒從聽引發感覺、做出表現,給幼兒留有充分的想像空間。
充分運用輔助手段,增強幼兒對音樂活動的興趣和對音樂要素的理解。音的高低、強弱、漸強漸弱的變化,二拍子、三拍子的區別,音樂的句、段結構等等,都比較抽象,不容易被感覺和理解,因此,除了借助于游戲外,還可以使用手勢等身體語言和球、彩帶、紗巾、棍棒、三角鐵等教具輔助幼兒理解。當代音樂教育特別強調勿讓幼兒習慣于在樂器伴奏中成長,因為這樣不利于幼兒聽覺和學習主動性的培養,應讓幼兒學會在沒有樂器拐杖的情況下獨立地唱準音調。鋼琴或其他樂器主要用于演示各種不同的音樂要素,例如強弱、音高、快慢等,用于聽覺訓練,發展對節奏、節拍的敏銳感受,為舞蹈、律動伴奏。